
ایک دور دراز دیہی گھر کی طرف جانے والی تنگ سڑک، گاڑی کی کھڑکی سے باہر جنگل لامتناہی لوپ کی طرح جاری ہے۔ طویل ہسپتال میں رہنے کے بعد بہنیں سومی (ام سو جونگ) اور سو یون (مون گون یونگ) اپنے والد کی گاڑی میں سوار ہو کر گھر واپس آتی ہیں۔ لیکن خوشی کے بجائے ہوا میں ایک عجیب سی خطرے کی گھنٹی کی طرح محسوس ہوتا ہے۔ جب گھر کا دروازہ کھلتا ہے، تو دو لوگوں کا استقبال کرنے والے ہیں خاموش والد اور بہت مہربان سوتیلی ماں ان جو (یوم جونگ آ)۔ اور یہ ایک عجیب گھر ہے جو وسیع ہونے کے باوجود قید کی کیفیت پیدا کرتا ہے۔ یہ جگہ قدیم ہانک کو دوبارہ تعمیر کرنے کی طرح لگتی ہے، جہاں راہداری اور دروازے ایک بھول بھلیاں کی طرح جڑے ہوئے ہیں، اور الماریاں، پردے، بستر کے نیچے اندھیرا ہر جگہ بلیک ہول کی طرح کھلا ہوا ہے۔ فلم 'جان وا ہونگ رین' اس گھر کے بند کائنات میں ایک خاندان کے المیے کو، خوف اور رومان، نفسیاتی ڈرامے کو جیسے تین تہوں کی طرح آہستہ آہستہ پیش کرتی ہے۔
پہلے دن سے ہی سومی ان جو کو 'آپ اس گھر کی نہیں ہیں' کا اشارہ پورے جسم سے دیتی ہے۔ ان جو بھی شہد جیسی باتوں کے نیچے ایک چھری چھپائے ہوئے ہے۔ میز پر گفتگو ظاہری طور پر شائستہ ہے، لیکن جیسے ایک تلوار بازی کے مقابلے کی طرح ہر لمحہ ایک دوسرے کو نشانہ بناتے ہیں۔ سو یون اس دوران چوہے کی طرح سکڑ کر صرف اشارے دیکھتی رہتی ہے۔ گھر کے اندر پہلے ہی ایک جنگ ہو چکی ہے، جیسے کوئی بھی آرام سے سانس نہیں لے سکتا۔ یہاں تک کہ ایک غیر مرئی وجود بھی شامل ہو جاتا ہے۔ رات کے وقت آنے والی سانسیں اور قدم، الماری کے دروازے کی درز سے نکلنے والے بال، بستر کے نیچے اندھیرے میں محسوس ہونے والی نگاہیں۔ ناظرین اس گھر میں کیا ہے، یا کون ہے، اس بارے میں مسلسل سوال کرتے رہتے ہیں۔
کہانی جلد ہی خاندان کے ماضی میں داخل ہوتی ہے۔ سومی اور سو یون کے ہسپتال جانے کی ناگزیر وجہ، حقیقی ماں کی غیر موجودگی، والد کی خاموشی مل کر گھر کے اندر چھوڑے گئے زخموں کی شکل کو آہستہ آہستہ ظاہر کرتی ہیں۔ ان جو یقین کرتی ہے کہ وہ اس گھر کی جائز مالکن ہے اور نظم و ضبط کو نافذ کرتی ہے، لیکن بہنوں کے لیے وہ ایک درانداز اور مجرم ہے۔ میز پر ایک معمولی غلطی ذلت اور بدتمیزی میں بڑھ جاتی ہے، اور دوائی کی تھیلی اور دوائی کا ڈبہ خاندان کے صدمے کو بند کرنے والے پینڈورا کے خانے کی طرح بار بار سامنے آتا ہے۔ ہدایتکار کم جی وون طویل وضاحت کے بجائے اشیاء اور جگہ کے ذریعے اس گھر کے ماضی کو چپکے سے بتاتے ہیں۔ دیوار پر لگی خاندانی تصویر، خالی کمرہ، ایک بند دراز پہلے سچائی کو سرگوشی کرتی ہے۔
ابتدائی حصے کی کشیدگی بنیادی طور پر نظر آنے والی تشدد سے نہیں بلکہ نظر نہ آنے والی بے چینی سے آتی ہے۔ ان جو دروازے کی درز سے بہنوں کو دیکھ رہی ہے، والد ہر چیز کو نظر انداز کر کے خاموشی اختیار کرتا ہے، سومی بار بار خواب میں آنے والے خوفناک خوابوں کا سامنا کرتی ہے، یہ سب ایک دوسرے سے جڑے ہوئے ہیں۔ پھر ایک رات، سو یون کے کمرے میں ناقابل وضاحت واقعہ پیش آتا ہے جس سے خوف ایک نئے درجے پر پہنچ جاتا ہے۔ دروازہ کھلنے اور بند ہونے کی آواز، بستر کی چادر جیسے کہ ایک غیر مرئی ہاتھ کی طرف کھینچی جا رہی ہو، اسکرین کے نیچے سے چڑھتا ہوا سیاہ سایہ۔ ناظرین کو احساس ہوتا ہے کہ اس گھر کا خوف صرف ایک خاندانی تنازعہ سے کہیں آگے بڑھ چکا ہے۔ ساتھ ہی یہ خوف خاندان کی تاریخ کے ساتھ نال کی طرح جڑا ہوا ہے۔

فلم کے وسط میں حقیقت اور خواب، حال اور یادوں کی سرحد کو جان بوجھ کر دھندلا کر دیا جاتا ہے۔ سومی کی نظر سے نظر آنے والے مناظر آہستہ آہستہ غیر شفاف ہوتے جاتے ہیں، اور ان جو کے اعمال بھی انسانی بد نیتی سے آگے بڑھتے ہیں۔ میز پر گوشت کی پلیٹ، خون کی طرح پھیلا ہوا تولیہ، سیڑھی کے نیچے جمع کچرا جیسے روزمرہ کی اشیاء اچانک خوف کے ٹریگر کے طور پر کام کرتی ہیں۔ ناظرین کو یہ سب حقیقی لگتا ہے یا کسی کی گناہ کی وجہ سے پیدا ہونے والی ہلکی سی دھوکہ دہی لگتا ہے، اس میں الجھن ہونے لگتے ہیں۔ یہ غیر مستحکم ادراک کسی لمحے اسکرین کو مکمل طور پر پلٹنے والے فیصلہ کن حملے کی طرف لے جاتا ہے، لیکن اس موڑ کی حقیقت کو براہ راست جانچنا عقلمندی ہے۔
لیکن یہ واضح ہے کہ 'جان وا ہونگ رین' صرف ایک بھوتوں کی کہانی نہیں ہے، نہ ہی سوتیلی ماں بمقابلہ بیٹیوں کی بربادی کی کہانی ہے۔ ہدایتکار کم جی وون نے چوسن دور کی کہانی 'جان وا ہونگ رین جیو' کو موٹیف کے طور پر لیا ہے، لیکن سوتیلی ماں کی بدعنوانی اور بیٹیوں کی کینہ کو بالکل کاپی کرنے کے بجائے جدید خاندان کی نفسیات اور زخموں کے ساتھ مکمل طور پر دوبارہ تخلیق کیا ہے۔ اگر اصل میں بھوت انتقام کا مظہر تھا، تو اس فلم کا خوف گناہ، دباؤ، اور یادوں کی بگاڑ سے پیدا ہونے والے سائے کے قریب ہے۔ بھوتوں سے زیادہ خوفناک وہ لوگ ہیں جو خود بھی اپنے زخموں کو سمجھ نہیں پاتے اور انہیں بار بار دہراتے ہیں۔ جیسے ctrl+C، ctrl+V کو روک نہیں سکتے۔
کوریائی فلم کی نشوونما کی علامت 'میجنسین'
جان وا ہونگ رین کی تخلیقی صلاحیت پر بات کرتے وقت سب سے پہلے جو چیز سامنے آتی ہے وہ جگہ اور میجنسین ہے۔ 'جان وا ہونگ رین' کا گھر صرف ایک پس منظر نہیں ہے بلکہ ایک عظیم کردار کی طرح کام کرتا ہے۔ وسیع کھلا لونگ روم اور لامتناہی راہداری، مختلف رنگوں اور روشنیوں کے ساتھ کمرے کرداروں کی نفسیات کی بصری نمائندگی کرتے ہیں جیسے 3D نقشہ۔ خاص طور پر سرخ، سبز، اور نیلے رنگ کی روشنیوں کا متبادل منظر جذبات کی درجہ حرارت اور کثافت کو درست طور پر بصری شکل دیتا ہے۔ میز پر سرخ سالن اور پلیٹیں، خون کی طرح پھیلا ہوا پھولوں کا کاغذ، اندھیرے میں چمکنے والا سبز جنگل سب کرداروں سے نکلنے والے جذبات کے ٹکڑے کی طرح نظر آتے ہیں۔ جیسے انسٹاگرام کے فلٹر کو انتہائی حد تک بڑھا دیا گیا ہو، رنگ خود جذبات کی زبان بن جاتا ہے۔
فلم بندی اور زاویہ کا انتخاب بھی بہترین ہے۔ کیمرہ اکثر کم جگہ سے اوپر کی طرف دیکھتا ہے یا دروازے کی درز اور فرنیچر کے درمیان سے ان کی نگرانی کرتا ہے۔ یہ غیر آرام دہ نقطہ نظر ناظرین کو 'اس گھر میں کہیں چھپے ہوئے تیسرے وجود' کی طرح بناتا ہے۔ جب کوئی کسی کو پیچھے چھوڑ کر راہداری میں چلتا ہے تو کیمرہ آگے نہیں بڑھتا بلکہ تھوڑا پیچھے رہتا ہے۔ اس لطیف فاصلے کی وجہ سے ناظرین کو ہمیشہ یہ احساس ہوتا ہے کہ اسکرین سے کچھ باہر نکلنے والا ہے۔ جیسے ایک شخصی شوٹنگ گیم میں پیچھے سے حملہ کرنے والے دشمن سے محتاط رہنا۔ ساتھ ہی یہ کیمرے کی جگہ ان کرداروں کی نفسیات کے ساتھ بھی اوورلیپ ہوتی ہے جو سچائی تک مکمل طور پر نہیں پہنچ پاتے اور صرف ارد گرد گھومتے رہتے ہیں۔
آواز کا ڈیزائن خوفناک فلموں کی طرح نازک اور حسابی ہے۔ بلند چیخیں یا اچانک اثرات کی آوازوں کے بجائے خاموش سانسیں اور نرم قدم زیادہ خوفناک محسوس ہوتے ہیں۔ گھر کی چرچراہٹ، برتنوں کی ہلکی سی ٹکر، جنگل سے آنے والی ہوا کی آوازیں سب اسٹیج پر اداکاروں کی طرح کام کرتی ہیں۔ موسیقی بھی مبالغہ آمیز خوفناک BGM سے پرہیز کرتی ہے اور صرف ضرورت کے وقت واضح طور پر مداخلت کرتی ہے۔ کسی لمحے تقریباً سنائی نہ دینے والی پیانو کی دھن، دوسرے لمحے دھاتی سازوں کے ساتھ مل کر ناظرین کے اعصاب کو چھیلتی ہے۔ اس کے نتیجے میں، فلم کا خوف اچانک جھٹکے نہیں بلکہ آہستہ آہستہ بڑھتا ہوا بے چینی ہے، جیسے دانتوں کے ڈاکٹر کے انتظار کے کمرے کی طرح۔
اداکاری کے لحاظ سے بھی یہ کام آج بھی حیرت انگیز ہے۔ ام سو جونگ کی سومی ایک محافظ، متاثرہ، اور کبھی کبھار مجرم کی شکل میں ایک پیچیدہ کردار ہے۔ چھوٹے بہن کی حفاظت کرنے والی مضبوط نگاہ اور خواب سے جاگنے پر ہوا میں ہاتھ مارنے والا بے چینی کا چہرہ ایک جسم میں موجود ہیں۔ مون گون یونگ کی سو یون خوفزدہ اور نرم دل چھوٹی بہن ہے، لیکن کبھی کبھار ایسا لگتا ہے جیسے وہ تمام راز جانتی ہے۔ جیسے وہ ناظرین کی طرح ہیں جو اسپاویلر جانتے ہیں۔ یوم جونگ آ کی ان جو اس فلم کا ایک اور انجن ہے۔ ظاہری طور پر وہ ایک مہذب اور ماہر مالکن کی طرح لگتی ہے، لیکن لمحہ بہ لمحہ اس کا چہرہ بگڑتا ہے اور چھپے ہوئے احساس کمتری اور غصے کو ظاہر کرتا ہے۔ جب یہ تینوں اداکار آپس میں ٹکراتے ہیں، تو سادہ طور پر ایک بدعنوان کردار بمقابلہ نیک کردار کی ساخت سے آگے بڑھ کر پیچیدہ جذبات کی تہیں ظاہر ہوتی ہیں۔
کم گپ سو کا کردار ادا کرنے والا والد اس فلم میں سب سے زیادہ دباؤ میں ہے۔ وہ تقریباً ہر منظر میں خاموش رہتا ہے، آنکھیں چراتا ہے، اور حالات کو گول کر دیتا ہے۔ ظاہری طور پر وہ ایک بے بس والد کی طرح لگتا ہے، لیکن فلم یہ دکھاتی ہے کہ اس کی خاموشی دراصل المیے کا ایک پہلو ہے۔ کچھ نہ کرنا بھی ایک انتخاب ہے، یہ کردار بے حد ثابت کرتا ہے۔ خاندان کی حفاظت نہ کرنا، زخموں کا سامنا نہ کرنا، اور صرف تماشائی بنے رہنے کا رویہ کتنا بڑا تباہ کن اثر رکھتا ہے، یہ فلم براہ راست تنقید کے بجائے حالات اور نتائج کے ذریعے بیان کرتی ہے۔ جیسے 'خاموشی کے طرز نظریہ' کو ایک خاندانی ڈرامے میں نافذ کیا گیا ہو۔
حیرت زدہ کرنے کے بجائے 'بنیادی خوف'
اس فلم کے خوف کا طویل عرصے تک رہنے کی وجہ یہ ہے کہ اس کی جڑیں ماورائی سے زیادہ نفسیات کے قریب ہیں۔ یہ اہم نہیں ہے کہ بھوت واقعی ہیں یا نہیں۔ اصل بات یہ ہے کہ کون کیا چھپانے کی کوشش کر رہا ہے، اور کونسی یاد کو آخرکار تسلیم نہیں کر رہا ہے۔ ہر کردار ناقابل برداشت سچائی کو دھکیلنے کے لیے، یا برداشت کرنے کے لیے اپنی اپنی بگاڑ کی شکل اختیار کرتا ہے۔ یہ بگاڑ جمع ہو کر کسی لمحے گھر کے اندر موجود تمام اشیاء اور سائے کو مڑنے والے علامت میں تبدیل کر دیتا ہے۔ ناظرین اسکرین کو دیکھتے ہوئے مسلسل قیاس کرتے رہتے ہیں۔ کیا حقیقت ہے اور کیا فریب ہے، کس کی یاد واقعی ہے۔ یہ عمل خود فلم کے خوف کو بڑھانے کا ایک آلہ ہے۔

کہانی کی ساخت کے لحاظ سے، 'جان وا ہونگ رین' ایک بہت ہی ہوشیار پہیلی کی فلم بھی ہے۔ پہلی بار دیکھنے پر صرف خوفناک مناظر اور کشیدگی میں مشغول ہو جاتے ہیں، لیکن دوسری، تیسری بار دیکھنے پر ہی چھپے ہوئے اشارے اور اشارے نظر آتے ہیں۔ کردار کی نظر کہاں گزرتی ہے، کون کہاں تھا، کسی خاص منظر میں میز کی جگہ کیسے رکھی گئی ہے جیسے تفصیلات سچائی کی طرف اشارہ کرنے والے ٹکڑوں کی طرح کام کرتی ہیں۔ جیسے 'یوژول سسپیکٹس' یا 'سکس سینس' کی طرح، دوبارہ دیکھنا ضروری ہے۔ اس لیے یہ کام وقت کے ساتھ ساتھ مستقل طور پر دوبارہ جائزہ لیا جاتا ہے، اور خوفناک فلموں کی درجہ بندی میں شامل رہتا ہے۔ یہ کوریائی جذبات اور مغربی نفسیاتی تھرلر کے اصولوں کو کامیابی سے ملا کر ایک نایاب مثال بھی ہے۔ جیسے کہ کیمچی کی دال میں پنیر ڈالنے پر حیرت انگیز طور پر مزیدار ہو جاتا ہے۔
تنقید کی گنجائش بالکل نہیں ہے۔ ابتدائی ناظرین کے لیے وسط کے بعد کی کہانی کچھ پیچیدہ محسوس ہو سکتی ہے۔ خوف اور نفسیاتی ڈرامہ، خاندانی رومان کی لہریں مل کر یہ فیصلہ کرنا مشکل بنا دیتی ہیں کہ کیا مرکز بنانا ہے۔ جب کہانی کے آخری حصے میں کئی مناظر ایک ساتھ واپس آتے ہیں تو ایک قسم کی وضاحت کا حصہ شروع ہوتا ہے، اس حصے میں پسند اور ناپسند کا سامنا ہوتا ہے۔ کچھ ناظرین کے لیے یہ وضاحت دوستانہ اور حیرت انگیز ہوتی ہے، لیکن دوسرے ناظرین کے لیے یہ محسوس ہوتا ہے کہ یہ اسرار کی جگہ کو بہت زیادہ بھر دیتی ہے۔ جیسے کسی جادوگر کو دیکھنا جو جادو کے چال کو دوستانہ طور پر وضاحت کرتا ہے۔ پھر بھی مجموعی طور پر مکمل ہونے کی سطح اور جذبات کی کثافت کو مدنظر رکھتے ہوئے، یہ پہلو ذاتی پسند کا معاملہ ہے۔
دلچسپ بات یہ ہے کہ 'جان وا ہونگ رین' نے کوریائی خوفناک فلموں کی ایک نئی سمت پیش کی ہے۔ اس سے پہلے کوریائی خوفناک فلمیں گرمیوں کی تفریح یا عارضی حیرت پر مرکوز تھیں، لیکن یہ کام زخموں، صدمے، اور یادوں کے ٹکڑوں کو خوف کی بنیادی طاقت کے طور پر لیتا ہے۔ بعد میں آنے والی کئی کوریائی خوفناک اور تھرلر فلمیں گھریلو تشدد، اسکول کی تشدد، نسلوں کے تنازعات جیسے حقیقی زخموں کو موضوع بناتی ہیں، اس فلم کا اثر کم نہیں ہے۔ یہ صنف کی حدود کے اندر کوریائی معاشرے کے دباؤ اور گناہ کو بصری شکل دینے کا ایک معیار قائم کرتا ہے۔ جیسے 'لارڈ آف دی رنگز' نے فینٹسی فلموں کا معیار قائم کیا۔

اگر آپ K-ظالم کہانیوں کا سامنا کرنا چاہتے ہیں
شور مچانے والے اثرات اور خون آلود مناظر کے بجائے سانس روکنے والی خاموشی اور غیر آرام دہ نگاہوں، کہیں نہ کہیں مڑنے والے خاندانی ماحول پر زیادہ ردعمل کرنے والے ناظرین کے لیے 'جان وا ہونگ رین' کا ماحول طویل عرصے تک رہے گا۔ جیسے ایک اچھی شراب کی خوشبو۔
خاندان کا لفظ سنتے ہی اگر دل میں کچھ پیچیدگی محسوس ہوتی ہے تو یہ فلم عجیب قسم کی کیتھرسیس فراہم کر سکتی ہے۔ خون کا رشتہ کبھی کبھی بے رشتہ سے زیادہ ظالم ہو سکتا ہے، اور سب سے قریب کی جگہ پر ایک دوسرے کو سب سے زیادہ گہرا زخم دے سکتا ہے، یہ حقیقت اس فلم نے خوف کی شکل میں دکھائی ہے۔ جیسے کہ خاندانی علاج کے سیشن کو خوفناک فلم میں ڈھالنے کی کوشش کی گئی ہو۔
اگر آپ خاموشی سے بندھے ہوئے زخموں کا سامنا کرنے کے لیے تیار ہیں، اور ایک خوفناک فلم کے ختم ہونے کے بعد بھی طویل عرصے تک آپ کے دماغ میں چلتا رہے تو 'جان وا ہونگ رین' کو دوبارہ دریافت کرنے کی کافی قیمت ہے۔ دریا کے کنارے کی ہوا، گھر کے اندھیرے، میز پر پلیٹ اور دوائی کی تھیلی تک، ہر چیز کا ایک معنی ہوگا۔ اس فلم کو دیکھنے کے بعد، تاریک راہداریوں اور الماری کے دروازوں، خاندانی تصاویر کی طرف دیکھنے کی نگاہیں نازک طور پر بدل سکتی ہیں۔ اور شاید کچھ وقت کے لیے بستر کے نیچے دیکھنے کی خواہش بھی ہو سکتی ہے۔ یہ مذاق نہیں ہے۔

