[magazine kave=อีแทริม นักข่าว]
จองโฮซอกเริ่มต้นไม่ใช่จากเวที แต่เป็นจากพื้นดิน เด็กหนุ่มที่เติบโตในกวางจูเมื่อเสียงเพลงดังขึ้นไหล่ของเขาก็เริ่มขยับ และเมื่อเรียนจบเขามักจะมองพื้นห้องซ้อมนานกว่ากระจก เขาเรียนเต้นตั้งแต่เด็กและเป็นสมาชิกของทีมเต้นใต้ดิน ‘นิวรอน’ ที่ทำให้เขาเป็นที่รู้จัก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาได้ฝึกฝนพื้นฐานอย่างต่อเนื่องที่สถาบันสอนเต้น และเรียนรู้ความรู้สึกว่าร่างกายสามารถพูดได้เหมือนประโยค ในปี 2008 เขาได้รับรางวัลที่หนึ่งในการแข่งขันเต้นระดับประเทศ ซึ่งเป็นหลักฐานว่า ‘พรสวรรค์’ ไม่ใช่คำที่ไร้ความหมาย แต่พรสวรรค์นั้นชัดเจนกว่าในทัศนคติ ไม่ว่าจะทำท่าทางเดียวกันซ้ำแล้วซ้ำเล่า เขาก็กลับไปเริ่มต้นใหม่ได้ และนิสัยที่เหงื่อออกมากขึ้นในเวลาที่ไม่มีผู้ชมได้สร้างเขาขึ้นมา
ความฝันที่จะเป็นนักร้องเริ่มแพร่กระจายจากการเต้นอย่างช้าๆ มีคนมากมายที่เต้นได้ดี แต่มีน้อยคนที่สามารถสร้างเรื่องราวของเพลงด้วยการเต้น จองโฮซอกอยู่ในกลุ่มที่หายากนั้น เมื่อเขาเข้าร่วมกับบิ๊กฮิตเอนเตอร์เทนเมนต์ในปี 2010 เขาได้ขยายภาษาเวทีไปสู่ ‘แร็ป’ ในตอนนั้นเขาเริ่มต้นจากตำแหน่งนักร้อง แต่ได้เรียนรู้แร็ปอย่างจริงจังเพื่อให้เข้ากับสีสันของทีมและแนวทางของตัวเอง ในระหว่างที่เขาเผชิญกับเสียงที่แปลกใหม่ การหายใจที่แปลกใหม่ และคำที่แปลกใหม่ เขาได้จับ ‘ตรรกะของจังหวะ’ ก่อนที่จะเต้น ในปี 2012 ก่อนเดบิวต์ เขาได้เข้าร่วมเป็นแร็ปเปอร์ฟีเจอริ่งในเพลง ‘Animal’ ของจอควอน และได้ทิ้งการทักทายที่ดีที่สุดที่นักฝึกหัดสามารถทำได้เมื่ออยู่บนเวที
วันที่ 13 มิถุนายน 2013 วันเดบิวต์ของบังทันโซนยอนดัน เจโฮปยืนอยู่ต่อหน้าผู้ชมในฐานะเครื่องยนต์พลังงานของทีม บังทันโซนยอนดันในช่วงเริ่มต้นนั้นหยาบและดิบ ในความนั้นการเต้นของเจโฮปได้เพิ่มอุณหภูมิให้กับความเฉียบคม และสร้างความกลมกลืนของ ‘ทุกคนด้วยกัน’ ด้วยการเคลื่อนไหวที่แม่นยำโดยไม่ต้องเกินจริง ในเวทีของไอดอลที่มักจะมีแสงสปอตไลท์ส่องไปที่คนเดียว เขาเลือกที่จะทำให้ทั้งทีมเปล่งประกายมากขึ้น การเลือกนั้นนำเขาไปสู่ตำแหน่ง ‘ผู้นำการแสดง’
ในช่วงเวลาที่สาธารณชนเริ่มรับรู้ถึงการมีอยู่ของบังทันโซนยอนดัน ชื่อของเจโฮปก็ชัดเจนขึ้นเช่นกัน เมื่อปี 2015 และ 2016 ทีมได้ขยายเรื่องราวของพวกเขา เขาได้แปลอารมณ์จากเวทีเป็นร่างกาย ในปี 2016 ในอินโทร ‘Boy Meets Evil’ ของยุค ‘Wings’ เจโฮปได้ออกแบบการแสดงที่แสดงถึงการล่อลวงและความขัดแย้งภายใน และในเพลงโซโล ‘Mama’ เขาได้ถ่ายทอดความรู้สึกขอบคุณที่มอบให้แม่ด้วยแร็ปที่สดใสและมีจังหวะ ส่วนโซโลของเขามักจะถูกมองว่าเป็น ‘ทักษะส่วนตัวชั่วคราว’ แต่เจโฮปได้ใส่แก่นของแนวคิดในช่วงเวลาสั้นๆ นั้น
ในปี 2018 เขาได้เปลี่ยนความรักเป็น ‘การเต้น’ ในเพลง ‘Trivia 起: Just Dance’ และพิสูจน์ว่าเจโฮปทำไมถึงมีความน่าเชื่อถือบนเวที ในปี 2020 ‘Outro: Ego’ จาก ‘Map of the Soul: 7’ เป็นเพลงที่มองไปที่ตัวตนของเขาอย่างตรงไปตรงมา ชื่อจริงที่อยู่เบื้องหลังชื่อเล่นที่หรูหรา ความกังวลที่อยู่เบื้องหลังความสดใสบนเวที เขาได้ก้าวข้ามจากการเป็น ‘ผู้รับผิดชอบความสดใส’ ไปอีกขั้น บ่อยครั้งที่ใบหน้าของเขาที่ถูกจับภาพในสารคดีของบังทันโซนยอนดันและเบื้องหลังการแสดงนั้นยิ้มอยู่เสมอ แต่รอยยิ้มของเขาใกล้เคียงกับผลลัพธ์ของความพยายาม ทีมที่สั่นคลอนเหมือนจะพังทลาย เขาได้สร้างบรรยากาศขึ้นมา และในขณะเดียวกันในระหว่างการซ้อมเขาเป็นคนที่ต้องการรายละเอียดอย่างเข้มงวดที่สุด ความเป็นผู้นำของเจโฮปเป็นประเภทที่ ‘ความสดใส’ และ ‘ความเข้มงวด’ มาจากรากเดียวกัน
การเดินทางโซโลของเขาขยายไปพร้อมกับเส้นโค้งการเติบโตของบังทันโซนยอนดัน ในปี 2018 มิกซ์เทป ‘Hope World’ ที่เปิดตัวได้แสดงให้เห็นถึง ‘โลกแห่งความหวัง’ ตามชื่อ ในเพลงอย่าง ‘Daydream’ และ ‘Airplane’ เขาได้วาดภาพที่ชัดเจนของภาพลักษณ์ที่แฟนๆ รู้จักในขณะที่จัดการกับความขัดแย้งของอาชีพไอดอลอย่างไม่เบา ในปี 2019 การร่วมมือในการรีเมค ‘Chicken Noodle Soup’ เป็นเหตุการณ์ที่ยกตัวตนการเต้นของเขาขึ้นมาอย่างเต็มที่ โดยการเปลี่ยนพลังงานของเพลงต้นฉบับให้ทันสมัย เขาได้แสดงให้เห็นถึงวิธีที่การเต้นและดนตรีช่วยกันยกระดับกันและกัน แม้จะไม่มีคำอธิบายว่าเป็น ‘สมาชิกของ BTS’ แต่ความจริงที่ว่าตัวละครที่สมบูรณ์แบบเกิดขึ้นบนเวทีนั้นได้รับการยืนยันอย่างกว้างขวางในขณะนั้น
ในเดือนกรกฎาคม 2022 อัลบั้มโซโลอย่างเป็นทางการชุดแรก ‘Jack in the Box’ ได้พลิกโฉมสเปกตรัมของเจโฮปอย่างกล้าหาญ เพลงที่ปล่อยออกมาก่อน ‘More’ และ ‘Arson’ ได้เขย่าความคิดที่ว่า ‘เจโฮปที่สดใส’ และเผชิญหน้ากับความวิตกกังวล ความปรารถนา และเงาของศิลปินอย่างตรงไปตรงมา ในเดือนกรกฎาคมปีเดียวกัน เขาได้ขึ้นเวทีในเทศกาลใหญ่ในสหรัฐอเมริกาในฐานะหัวหน้าศิลปิน สร้างฉากที่เป็นสัญลักษณ์ในฐานะศิลปินโซโลชาวเกาหลี ในเดือนมีนาคม 2023 เขาได้เชื่อมโยงจุดเริ่มต้นของนักเต้นและปัจจุบันของแร็ปเปอร์ด้วย ‘On the Street’ ร่วมกับเจย์โคล บนเวทีหรือในเพลง ข้อความของเจโฮปนั้นเรียบง่าย “I’m your hope, you’re my hope, I’m J-Hope.” ประโยคนี้ดูเหมือนจะเป็นสโลแกน แต่ในอาชีพของเขามันทำงานได้จริง
เหตุผลที่เจโฮปได้รับความรักจากสาธารณชนไม่สามารถอธิบายได้ด้วยภาพลักษณ์ของ ‘คนที่ทำให้รู้สึกดี’ เพียงอย่างเดียว เสน่ห์ของเขามาจากความแตกต่าง บนเวทีเขาสว่างไสวเหมือนการระเบิด แต่ในงานเขาได้ตรวจสอบตัวเองอย่างเยือกเย็นกว่าทุกคน การแสดงสร้างความสนุกสนาน แต่ความสนุกนั้นแทบจะไม่เกิดขึ้นโดยบังเอิญ ความมุ่งมั่นในการปรับมุมของการเต้น ความรู้สึกในการคำนวณมุมกล้องแม้ในขณะที่เต้น และความสามารถในการออกแบบเส้นทางและสีหน้าในเวลาเดียวกันรวมกันสร้างเวทีของเจโฮป ดังนั้นการเต้นของเขาจึงไม่ใช่แค่ ‘เต้นได้ดี’ แต่เป็น ‘มีความหมาย’ การเคลื่อนไหวแต่ละอย่างส่งผ่านอารมณ์ของเพลง และการมองแต่ละอย่างคาดการณ์ความหมายของฉากถัดไป
ในดนตรีเขาก็สร้างความรักในลักษณะเดียวกัน พาเลตต์ที่สดใสของ ‘Hope World’ มอบความปลอบใจให้กับแฟนๆ และความมืดใน ‘Jack in the Box’ มอบความเชื่อมั่นให้กับสาธารณชน หากคนคนหนึ่งสดใสเพียงอย่างเดียวอาจดูเบา แต่เจโฮปได้แสดงด้านตรงข้ามของความสดใสและทำให้ภาพลักษณ์ของเขาแข็งแกร่งขึ้น โดยเฉพาะช่องว่างระหว่าง ‘Boy Meets Evil’ และ ‘Outro: Ego’ สรุปเรื่องราวการเติบโตของเขา ชายหนุ่มที่สั่นคลอนต่อหน้าการล่อลวง ในที่สุดก็ยอมรับความรับผิดชอบในการเลือกและกลับมาเป็น ‘ตัวเอง’ ในกระบวนการนั้นเจโฮปได้โน้มน้าวการเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ด้วยการแสดง และผู้ชมก็ยินดีที่จะมอบใจให้กับการโน้มน้าวนั้น
ความเป็นมนุษย์นอกเวทีก็ช่วยดึงดูดความรักของเขาเช่นกัน ในรายการวาไรตี้และการถ่ายทอดสด เขามักจะมีบทบาทในการสร้างบรรยากาศของทีม แต่ความสนุกสนานนั้นไม่ใช่การหัวเราะที่ทำให้คนอื่นรู้สึกต่ำต้อย แต่เป็นการหัวเราะที่ลดตัวเอง เหตุผลที่แฟนๆ เรียกเจโฮปว่า ‘ความหวัง’ ไม่ใช่เพราะเขายิ้มเสมอ แต่เพราะเขาเลือกที่จะช่วยชีวิตคนด้วยรอยยิ้ม ในขณะเดียวกันเขายังเป็นศิลปินที่มีความรับผิดชอบ หลังจากการแสดงเขายังคงอยู่เพื่อตรวจสอบเวที และท่าทีที่พูดถึงความผิดพลาดของตัวเองก่อนนั้นไม่ทำให้คำว่า ‘มืออาชีพ’ ดูเบา
วันที่ 18 เมษายน 2023 เจโฮปเริ่มการเกณฑ์ทหารและปลดประจำการในวันที่ 17 ตุลาคม 2024 ในระหว่างนั้นโครงการที่แสดงรากฐานของเขายังคงเปิดตัว ในเดือนมีนาคม 2024 ซีรีส์ ‘Hope on the Street’ ที่บันทึกความรักและการเดินทางเกี่ยวกับการเต้นสตรีทได้เปิดตัว และในเดือนเดียวกันอัลบั้มพิเศษ ‘Hope on the Street Vol. 1’ ได้วางจำหน่าย ทำให้เขายืนยันอีกครั้งว่าเขาเริ่มต้นจากที่ไหน หลังจากปลดประจำการเขาได้ประกาศการกลับมาที่เวทีการแสดงการกุศลในฝรั่งเศสในเดือนมกราคม 2025 และต่อมาได้จัดทัวร์โซโลครั้งแรก ‘Hope on the Stage’ โดยเริ่มจากโซลและเดินทางไปยังเมืองหลักในเอเชียและอเมริกาเหนือ ในฤดูร้อนปี 2025 เขายังได้ขึ้นเวทีในเทศกาลในยุโรปอีกด้วย แสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งในฐานะ ‘ศิลปินทัวร์ระดับโลก’
เมื่อมองไปที่ประวัติการทำงานของเขาอย่างละเอียด จะเห็นได้ชัดว่า ‘เวทีที่สดใส’ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ในการทำงานร่วมกันกับทีม เขามักจะขยายจุดตัดของการร่วมมือ ในเพลง ‘A Brand New Day’ ที่นำเสนอในโครงการ OST เกม เขาได้ผสมผสานเสียงร้องที่แปลกใหม่กับโทนแร็ปของเขาอย่างนุ่มนวล แสดงให้เห็นถึงความเป็น ‘ศิลปินบันทึกเสียง’ ไม่ใช่แค่ ‘นักแสดงบนเวที’ ในปี 2020 เขาได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นสมาชิกเต็มของสมาคมลิขสิทธิ์เพลงเกาหลี ทำให้ตำแหน่งในฐานะผู้สร้างชัดเจนยิ่งขึ้น ในช่วงเวลาที่คำอธิบายว่าเป็น ‘สมาชิกที่เต้นได้ดี’ ไม่เพียงพออีกต่อไป
จุดสำคัญของการเปลี่ยนผ่านสู่โซโลคือ ‘การพิสูจน์’ ‘Jack in the Box’ มีแนวคิดที่กล้าหาญ ตั้งแต่การเปิดตัวที่เหมือนกล่องของเล่นที่กระโดดออกมา แทนที่จะเป็นความคาดหวังที่กระโดดออกมา มันเป็นวิธีการแสดงตัวตนที่ถูกขังอยู่ในกล่อง ผลลัพธ์นั้นนำไปสู่การเป็นหัวหน้าศิลปินในเทศกาลเดี่ยวในฤดูร้อนปี 2022 บนเวทีกลางแจ้งขนาดใหญ่ เขาได้ควบคุมผู้ชมด้วยการเคลื่อนไหวที่ไม่มีการเกินจริง และสลับไปมาระหว่างความสดใสและความมืดในชุดเดียวกัน สร้าง ‘การแสดงของคนคนหนึ่ง’ สารคดี ‘J-Hope in the Box’ ที่เปิดตัวในปี 2023 ได้บันทึกความกดดันและความตื่นเต้นในกระบวนการนั้น แทนที่จะเพียงแค่แสดงผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบ เขาได้เปิดเผยความวิตกกังวลก่อนที่จะมีผลลัพธ์
โครงการ ‘Hope on the Street’ ที่เปิดตัวก่อนการปลดประจำการได้สะท้อนจุดเริ่มต้นของเขาอีกครั้ง การเต้นที่เริ่มต้นจากถนน ความทรงจำของทีม ‘นิวรอน’ และจริยธรรมที่การเต้นสตรีทมอบให้เขา ในเพลง ‘Neuron’ ที่เป็นชื่อของ ‘Hope on the Street Vol. 1’ เขาได้ร่วมงานกับเกโกและยุนมีแร เพื่อรักษาเนื้อสัมผัสของฮิปฮอปแบบเก่าและซ้อนทับอัตลักษณ์ของนักเต้นและแร็ปเปอร์ในเพลงเดียวกัน สิ่งที่เขาได้เรียนรู้จากการเคลื่อนไหวมานาน ได้ถูกนำกลับมาในรูปแบบของภาษาและจังหวะ
การเดินทางหลังการปลดประจำการไม่ใช่แค่การกลับมา แต่เป็น ‘การขยาย’ ในต้นปี 2025 เขาได้แสดงเซ็ตสั้นๆ ในการแสดงการกุศลขนาดใหญ่ที่ปารีส แสดงให้เห็นว่าความรู้สึกบนเวทีของเขายังคงมีชีวิตอยู่ ทัวร์โซโลที่ตามมานั้นใกล้เคียงกับการประกาศว่า ‘สร้างความหวังบนเวที’ การเลือกที่จะกำหนดวันสุดท้ายของทัวร์ในวันที่ 13 และ 14 มิถุนายน ทำให้วันเดบิวต์ของทีมและอาชีพโซโลของเขาอยู่ในเส้นเวลาเดียวกันก็มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ข้อเท็จจริงที่ว่าเขาได้ขึ้นเป็นหัวหน้าศิลปินในเทศกาลใหญ่ในยุโรปในปีเดียวกันนั้นยืนยันว่าเจโฮปไม่ใช่ ‘โซโลที่ได้รับประโยชน์จากความนิยมของกลุ่ม’ อีกต่อไป
อนาคตที่เขาจะแสดงให้เห็นตั้งแต่ตอนนี้มีแนวโน้มที่จะมีลักษณะคล้ายกัน แต่มีขนาดที่แตกต่างกัน อัลบั้มใหม่และทัวร์ของบังทันโซนยอนดันที่คาดการณ์ไว้ในวันที่ 20 มีนาคม 2026 จะเรียกคืนเรื่องราว ‘ทีม’ ของเจโฮป และในขณะเดียวกันเรื่องราวโซโลที่เขาสร้างขึ้นจะเพิ่มสีสันใหม่ให้กับการทำงานร่วมกันที่สมบูรณ์แบบ ที่สำคัญที่สุดเขาคือคนที่ได้กำหนดความหมายของคำว่า ‘การแสดง’ ใหม่ การเต้นไม่ใช่แค่การตกแต่งเพลง แต่การเต้นคือวิธีการทำให้ความหมายของเพลงสมบูรณ์ ตราบใดที่ความเชื่อนั้นยังคงอยู่ เวทีของเจโฮปจะดึงดูดใจผู้ชมอีกครั้ง
สุดท้ายแล้วแก่นแท้ของเจโฮปไม่ใช่ ‘ความหวัง’ แต่คือ ‘การฝึกฝน’ รอยยิ้มคือผลลัพธ์ และความมุ่งมั่นคือสาเหตุ แสงที่เขาจะแสดงในเวทีถัดไปจะถูกวางอยู่บนการเคลื่อนไหวที่ทำซ้ำในวันนี้ ดังนั้นเมื่อได้ยินชื่อของเขาผู้ชมจึงรู้สึกโล่งใจ ไม่ว่าจะเป็นการเริ่มต้นหรือการกลับมา อุณหภูมิของเวทีจะต้องสูงขึ้นอย่างแน่นอน ความเชื่อนั้นจะยืนยาว
