Η απόρριψη είναι ανακατεύθυνση: Πώς οι «Κυνηγοί Δαιμόνων K-Pop» κατέκτησαν τις Χρυσές Σφαίρες 2026 και γιατί η συνέχεια του 2029 έχει ήδη επιβεβαιωθεί

Στις 11 Ιανουαρίου 2026, το ξενοδοχείο Beverly Hilton στο Μπέβερλι Χιλς της Καλιφόρνιας ήταν σαν ένα καμίνι όπου συγκεντρώθηκαν τα βλέμματα της παγκόσμιας βιομηχανίας ψυχαγωγίας. Η 83η τελετή απονομής των Χρυσών Σφαιρών θεωρείται παραδοσιακά πρόδρομος των Όσκαρ και είναι ο πρώτος δείκτης που μπορεί να ανιχνεύσει τις τάσεις της δημοφιλούς κουλτούρας της χρονιάς. Στο χώρο, γεμάτο από μεγάλες προσωπικότητες του Χόλιγουντ, όπως ο Timothée Chalamet, η στιγμή που ανακοινώθηκε το όνομα της ταινίας κινουμένων σχεδίων του Netflix «Κυνηγοί Δαιμόνων K-Pop» (K-Pop Demon Hunters, εφεξής KDH) ήταν ένα πολιτιστικό γεγονός που ξεπέρασε την απλή απονομή βραβείου.  

Αυτή η παραγωγή, που δημιουργήθηκε από κοινού από το Netflix και τη Sony Pictures Animation, πέτυχε το κατόρθωμα να κερδίσει δύο βραβεία, για την Καλύτερη Ταινία Κινουμένων Σχεδίων και το Καλύτερο Πρωτότυπο Τραγούδι, αποδεικνύοντας ότι η K-Culture έχει εδραιωθεί στο Χόλιγουντ, ξεπερνώντας την «νίτσα» υποκουλτούρα. Αυτή η νίκη, που επιτεύχθηκε ως πρωτότυπο IP ανάμεσα σε συνέχειες μεγάλων franchises όπως το «Zootopia 2» και το «Elio» της Pixar, ήταν μια δραματική απόδειξη ότι η πιο κορεατική αφήγηση απέκτησε την πιο παγκόσμια καθολικότητα.  

Το Magazine Kave σκοπεύει να αναλύσει σε βάθος το φαινόμενο KDH, από την ατμόσφαιρα της τελετής των Χρυσών Σφαιρών, τις ιστορίες πίσω από τους νικητές, τους κρυμμένους κορεατικούς κωδικούς στην ταινία, μέχρι τις επιπτώσεις που έχει αυτή η ταινία στη παγκόσμια βιομηχανία ψυχαγωγίας.

Η αναμέτρηση του Δαβίδ και του Γολιάθ: Η σημασία της νίκης στην Καλύτερη Ταινία Κινουμένων Σχεδίων

Η υποψηφιότητα στην κατηγορία Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων των Χρυσών Σφαιρών ήταν πιο εντυπωσιακή και επιβλητική από ποτέ. Ήταν ένα πεδίο μάχης όπου συγκρούστηκαν οι παραδοσιακοί κολοσσοί της Disney και της Pixar με την υπερηφάνεια της ιαπωνικής animation.

Ο λόγος που η νίκη του KDH είναι ακόμα πιο πολύτιμη είναι ότι αυτή η ταινία κέρδισε το τρόπαιο μόνο με τη δύναμη του έργου, χωρίς την υποστήριξη μεγάλων franchises όπως το «Zootopia 2» ή το «The Lord of the Rings» animation. Η επιτροπή προτίμησε την τολμηρή προσπάθεια του KDH, που συνδυάζει τη σύγχρονη βιομηχανία K-Pop με την κορεατική θρησκεία, αντί να επιλέξει μια ασφαλή επιλογή.  

Αυτό συμβολίζει επίσης την άνοδο του πρωτότυπου περιεχομένου στις πλατφόρμες streaming (OTT). Ενώ οι ανταγωνιστές κέρδισαν έσοδα από μεγάλες κινηματογραφικές πρεμιέρες, το KDH επιτέθηκε ταυτόχρονα σε παγκόσμιες τηλεοράσεις μέσω της πλατφόρμας Netflix. Ο αριθμός ρεκόρ streaming της Netflix (3 εκατομμύρια προβολές) αποδεικνύει τη δημοφιλή καταστροφική δύναμη αυτού του έργου, και οι Χρυσές Σφαίρες αναγνώρισαν την επιρροή αυτής της «νέας μέσου».

Πίσω από την επιτυχία του KDH βρίσκεται η τεχνολογία της Sony Pictures Animation, που επαναστατεί με τη σειρά «Spider-Man: Into the Spider-Verse» και επαναστατεί τη οπτική γραμματική της animation. Χρησιμοποιώντας την τεχνική μη ρεαλιστικής απόδοσης (NPR: Non-Photorealistic Rendering), συνδυάζουν την υφή της 2D cell animation πάνω από 3D μοντέλα, αποτυπώνοντας τέλεια τα ζωντανά χρώματα και τη δυναμική των μουσικών βίντεο K-Pop στην οθόνη.  

Οι νεονί χρωματισμοί και τα κωμικά κείμενα που εκρήγνυνται όταν η γυναικεία ομάδα «HUNTRIX» κυνηγά δαίμονες προσφέρουν μια pop art ευχαρίστηση. Η σκηνοθέτης Maggie Kang δήλωσε σε συνέντευξή της: "Ήθελα να συνδυάσω οπτικά την ενέργεια του K-Pop με την ομορφιά των παραδοσιακών κορεατικών μοτίβων", και αυτή η πρωτότυπη mise-en-scène προσέφερε μια φρέσκια έκπληξη στους κριτικούς και το κοινό που είχαν κουραστεί από τον ρεαλισμό του στυλ Disney/Pixar.

"Η απόρριψη είναι νέα κατεύθυνση": Τα δάκρυα της Ejae και η αφήγηση του 'Golden'

Η κορυφαία στιγμή της τελετής ήταν αναμφισβήτητα η κατηγορία Καλύτερου Πρωτότυπου Τραγουδιού. Το κύριο θέμα του KDH, το 'Golden', διαγωνίστηκε με ισχυρούς υποψηφίους όπως το 'Dream as One' από την ταινία του James Cameron «Avatar: Fire and Ash» και το 'No Place Like Home' από το μιούζικαλ «Wicked: For Good».  

Το 'Golden', που κατέκτησε την 1η θέση στο Billboard Hot 100 και την 1η θέση στο επίσημο chart του Ηνωμένου Βασιλείου, έχει ήδη αποδείξει τη δημοτικότητά του, και διακόσμησε τη στιγμή της κλιμάκωσης της ταινίας, όπου οι πρωταγωνιστές ανακαλύπτουν τον εαυτό τους και ξυπνούν, αυξάνοντας την αφηγηματική ολοκλήρωση. Είναι η πρώτη φορά στην ιστορία που ένα κομμάτι K-Pop κερδίζει το βραβείο Καλύτερου Πρωτότυπου Τραγουδιού στις Χρυσές Σφαίρες, που σημαίνει ότι το K-Pop αναγνωρίζεται ως βασικό στοιχείο που οδηγεί την κινηματογραφική αφήγηση, ξεπερνώντας την απλή «μουσική που ακούγεται».

Η Ejae, συν-συνθέτης του 'Golden' και η φωνή του χαρακτήρα 'Rumi' στην ταινία, ανέβηκε στη σκηνή ως νικήτρια. Η ομιλία της για την αποδοχή του βραβείου καταγράφηκε ως μία από τις πιο συγκινητικές στιγμές της τελετής.

Η Ejae είχε ονειρευτεί να ντεμπουτάρει ως trainee σε εταιρείες όπως η SM Entertainment, αλλά τελικά δεν τα κατάφερε και στη συνέχεια μετανάστευσε στις Ηνωμένες Πολιτείες για να ξεκινήσει μια δεύτερη ζωή ως συνθέτης. Συμμετείχε στη σύνθεση κομματιών για συγκροτήματα όπως οι Red Velvet, aespa και Nmixx, αλλά το όνειρό της να τραγουδήσει στη σκηνή παρέμεινε στην καρδιά της. Το KDH της έδωσε την ευκαιρία να τραγουδήσει μπροστά σε παγκόσμιους θαυμαστές μέσω του φανταστικού idol 'HUNTRIX', και τελικά ολοκλήρωσε αυτό το όνειρο στη σκηνή των Χρυσών Σφαιρών.  

"Η απόρριψη είναι ανακατεύθυνση"

Η φράση της "Η απόρριψη είναι μια ευκαιρία για νέα κατεύθυνση" που είπε με δάκρυα συγκίνησε πολλούς ηθοποιούς που ήταν παρόντες στην τελετή και το παγκόσμιο κοινό. Είπε: "Αφιερώνομαι σε όλους όσους βρίσκονται σε μια κατάσταση όπου κλείνουν πόρτες. Μην εγκαταλείπετε ποτέ. Δεν είναι ποτέ αργά να λάμψετε όπως είστε." και τραγούδησε ελπίδα όπως οι στίχοι του 'Golden'.  

Αυτή η σκηνή άφησε βαθιά εντύπωση στους αστέρες της εκδήλωσης, συμπεριλαμβανομένου του Timothée Chalamet, και αμέσως μετά την τελετή, στα social media, η ομιλία της Ejae αναφέρθηκε ως μία από τις «καλύτερες ομιλίες της χρονιάς». Ιδιαίτερα, η αποκάλυψη ότι είναι εγγονή του θρυλικού ηθοποιού του κορεατικού κινηματογράφου Shin Young-kyun προκάλεσε ακόμα μεγαλύτερη ενθουσιασμό για την δραματική αφήγηση που προήλθε από την κληρονομιά των καλλιτεχνών και την προσωπική της επιμονή.  

Η κοσμοθεωρία και η διπλή φύση των χαρακτήρων του KDH

Το KDH, αν και επιφανειακά ασχολείται με την επιτυχία μιας εντυπωσιακής γυναικείας ομάδας, περιέχει μια βαθιά αφήγηση που μετατρέπει τις σκιές και τα φώτα της βιομηχανίας idol και τις ανησυχίες της ταυτότητας της μεταναστευτικής γενιάς σε φανταστικά στοιχεία «κυνηγιού δαιμόνων».  

• HUNTRIX: Η τριμελής γυναικεία ομάδα είναι ιδανικές idols κατά τη διάρκεια της ημέρας, επιδεικνύοντας τέλεια χορογραφία και χαμόγελα, αλλά τη νύχτα μεταμορφώνονται σε πολεμιστές που κυνηγούν δαίμονες. Αυτό συμβολίζει την «ακραία επαγγελματική» φύση των idols που πρέπει πάντα να δείχνουν τέλειοι μπροστά στο κοινό και τις σκληρές προσπάθειες και τον πόνο που βιώνουν πίσω από τη σκηνή.

• Rumi: Η ηγέτης και κύρια φωνή της ομάδας. Έχει ισχυρή ηγεσία και φωνητική δύναμη, όπως η Jihyo από τις TWICE, με την Ejae να αναλαμβάνει το τραγούδι και την Arden Cho να αναλαμβάνει την υποκριτική.  

• Mira: Η κύρια χορεύτρια με σικ γοητεία. Έχει μια ζεστασιά κρυμμένη πίσω από την ψυχρή της εμφάνιση, με την Audrey Nuna να αναλαμβάνει το τραγούδι και την May Hong να αναλαμβάνει την υποκριτική.

• Zoey: Η μικρότερη της ομάδας και ράπερ. Έχει 4D γοητεία και ελευθερία, με την Rei Ami να αναλαμβάνει το τραγούδι και την Ji-young Yoo να αναλαμβάνει την υποκριτική, φέρνοντας ζωντάνια στην ιστορία.

Η κορυφαία στιγμή της ταινίας είναι αναμφισβήτητα η ελκυστική κακή ομάδα 'Saja Boys'. Αυτοί φαίνονται ως η κορυφαία K-Pop ανδρική ομάδα, αλλά στην πραγματικότητα είναι δαίμονες που κλέβουν τις ψυχές των θαυμαστών.

Η γλωσσική παιχνιδιάρικη του ονόματος: 'Saja' σημαίνει 'λιοντάρι' στα κορεατικά, αλλά ταυτόχρονα αναφέρεται και στον 'Θάνατο' (Grim Reaper). Η ταινία χρησιμοποιεί αυτή τη διπλή έννοια για να τους περιγράψει ως ισχυρές και θανατηφόρες οντότητες. Το γεγονός ότι τα ραβδιά υποστήριξης που κρατούν οι θαυμαστές έχουν σχήμα λιονταριού είναι μια έξυπνη προειδοποίηση για την ταυτότητά τους.  

• Soda Pop Challenge: Το χιτ κομμάτι των Saja Boys, 'Soda Pop', προκάλεσε φαινόμενα και στον πραγματικό κόσμο. Το κομμάτι κατέκτησε την 1η θέση στο chart του TikTok για το 'τραγούδι του καλοκαιριού 2025' στην Κορέα, προκαλώντας μια παγκόσμια τρέλα χορού με τον εθιστικό ρεφρέν και εύκολη χορογραφία.  

• Βιομηχανική σάτιρα: Η ιδέα ότι οι Saja Boys καταναλώνουν τις 'ψυχές' των θαυμαστών σατιρίζει την εμπορική εκμετάλλευση του πάθους των θαυμαστών από τη βιομηχανία idol και την σκοτεινή πλευρά των 'παρασιτικών σχέσεων'. Ωστόσο, ειρωνικά, το κοινό γοητεύεται από τη θανατηφόρα γοητεία αυτών των κακών και δημιουργεί ένα νέο φαινόμενο 'κακής λατρείας'.  

  
  

Το KDH είναι ένα μυστήριο φαντασίας για το κοινό που δεν είναι εξοικειωμένο με την κορεατική κουλτούρα, ενώ προσφέρει κρυφές απολαύσεις για τους κορεάτες θαυμαστές.

Η μαγική επαναερμηνεία του Norigae

Το εργαλείο μεταμόρφωσης και όπλο των μελών της HUNTRIX στην ταινία είναι το παραδοσιακό κορεατικό κόσμημα 'Norigae'. Αυτό το κόσμημα, που φοριέται στην κορδέλα του παραδοσιακού χανμποκ ή στη μέση της φούστας, εμφανίζεται στην ταινία ως μέσο ενίσχυσης της πνευματικής δύναμης. Οι σκηνές όπου οι κόμποι (Maedeup) και οι κλωστές αναδεύονται δημιουργούν μαγικά εφέ, αναμειγνύοντας την αισθητική της παραδοσιακής κορεατικής τέχνης με τη σύγχρονη φαντασία δράσης.  

Η αγάπη στο τραπέζι: Convenience Store και Tteokbokki

Οι πρωταγωνιστές, αφού ολοκληρώσουν τις σκληρές προπονήσεις ή το κυνήγι δαιμόνων, τρώνε μπροστά από ένα convenience store σε πλαστικά τραπέζια, απολαμβάνοντας cup noodles και triangle kimbap ή μοιράζονται tteokbokki, κερδίζοντας μεγάλη αναγνώριση από τη παγκόσμια γενιά Z που έχει εξοικειωθεί με το K-Food. Αυτή η σκηνή δεν είναι απλώς ένα γεύμα, αλλά μια τελετή που φωτίζει τη σύνδεση μεταξύ των μελών και την κορεατική έννοια της 'Jeong'.

Η πιστοποίηση της κουλτούρας fandom: Ραβδιά υποστήριξης και ομαδικό τραγούδι

Η σκηνή της συναυλίας στην ταινία είναι γεμάτη λεπτομέρειες που θυμίζουν πραγματικές συναυλίες K-Pop. Τα ραβδιά υποστήριξης που λάμπουν σύμφωνα με τα επίσημα χρώματα κάθε ομάδας και τα συνθήματα που φωνάζουν οι θαυμαστές σε συγκεκριμένα σημεία δείχνουν την βαθιά κατανόηση και τον σεβασμό της παραγωγής προς την κουλτούρα fandom του K-Pop. Τα ραβδιά υποστήριξης σε σχήμα λιονταριού που χρησιμοποιεί η fan club των Saja Boys και τα ραβδιά υποστήριξης με μοτίβο Norigae της HUNTRIX έγιναν τόσο δημοφιλή που ζητήθηκε να κυκλοφορήσουν ως πραγματικά προϊόντα.  

Η αναγνώριση των K-Pop γυναικείων συγκροτημάτων

Στην ταινία υπάρχουν κρυφές αναφορές σε πραγματικά K-Pop συγκροτήματα. Το μουσικό στυλ και η παράσταση της HUNTRIX εμπνέονται από την κορίτσια δύναμη των BLACKPINK, την κυβερνοπάνκ κοσμοθεωρία των aespa, την hip αισθητική των NewJeans και την ενέργεια των TWICE. Η αποκάλυψη ότι οι BLACKPINK ήταν μία από τις πηγές έμπνευσης προκάλεσε έντονη συζήτηση στις σχετικές κοινότητες.

Η εμβληματική μόδα του Beverly Hills: Η HUNTRIX στο κόκκινο χαλί

Την ημέρα της τελετής, η εμφάνιση της ομάδας KDH στο κόκκινο χαλί ήταν εντυπωσιακή και οργανωμένη, σαν να ήταν η επιστροφή μιας πραγματικής γυναικείας ομάδας. Ιδιαίτερα, οι τρεις καλλιτέχνες που τραγούδησαν το θέμα 'Golden', η Ejae, η Audrey Nuna και η Rei Ami, παρουσίασαν τέλεια μόδα και δέχτηκαν φλας.

Η παραλλαγή του μαύρου dress code

Οι τρεις τους επέλεξαν φορέματα που αποκαλύπτουν την προσωπικότητά τους κάτω από το κοινό θέμα του 'μαύρου', δείχνοντας ταυτόχρονα την ενότητα της ομάδας και τη γοητεία του καθενός.

• Ejae: Επέλεξε ένα κομψό strapless φόρεμα Dior και πρόσθεσε μια πινελιά με κοσμήματα Bulgari, δημιουργώντας την εικόνα μιας κλασικής και γοητευτικής ηγέτιδας.

• Audrey Nuna: Εμφανίστηκε με ένα φόρεμα με τεράστιο φιόγκο από τον Marc Jacobs, επιδεικνύοντας μια προοδευτική και avant-garde αίσθηση μόδας που αντιπροσωπεύει την κομψότητα του χαρακτήρα 'Mira'.

• Rei Ami: Φόρεσε ένα φόρεμα με τολμηρές σχισμές και λεπτομέρειες κορσέ από δαντέλα, φέρνοντας την αισθησιακή και έντονη ενέργεια του 'Zoey' στο κόκκινο χαλί.

• Η αρμονική τους εμφάνιση επιλέχθηκε ως 'Καλύτερη Ντυμένη' από σημαντικά περιοδικά μόδας όπως το Vogue και το Elle.

Εντός της τελετής, καταγράφηκαν ενδιαφέροντα στιγμιότυπα. Ο Timothée Chalamet, που κέρδισε το βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού στην κατηγορία Μιούζικαλ/Κωμωδία για την ταινία «Marty Supreme», πέρασε από το τραπέζι της ομάδας KDH αμέσως μετά την απονομή και συνεχάρη τα μέλη, συμπεριλαμβανομένης της Ejae. Αυτή η θερμή αλληλεπίδραση συνέβη παρουσία της Kylie Jenner, μέλους της οικογένειας Kardashian, και είναι ένα συμβολικό στιγμιότυπο που δείχνει την ομαλή ενσωμάτωση των καλλιτεχνών K-Pop στο κέντρο της κοινωνικής ζωής του Χόλιγουντ.  

Από την άλλη πλευρά, η οικοδέσποινα Nikki Glaser, παρωδώντας το 'Golden', δημιούργησε μια κωμική σκηνή συνδυάζοντας την ταινία 'Marty Supreme', προκαλώντας ανάμεικτες αντιδράσεις, αλλά τελικά επιβεβαίωσε τη δημοτικότητα του 'Golden'.

Η βάση της επιτυχίας: Η αυθεντικότητα των δημιουργών

Η γενική σκηνοθέτης της ταινίας, Maggie Kang, είναι Καναδή κορεατικής καταγωγής και ενσωμάτωσε τις αυτοβιογραφικές της εμπειρίες στην ταινία. Μεγάλωσε στο Τορόντο και ήταν μια 'Shy Fan' που έπρεπε να κρύψει την αγάπη της για το K-Pop από τους φίλους της, καθώς τότε το K-Pop δεν ήταν κυρίαρχη κουλτούρα.  

Άκουγε τη μουσική των H.O.T. και Seo Taiji και έχει αναμνήσεις από το να κόβει περιοδικά K-Pop με την αδελφή της. "Έκανα αυτή την ταινία για τον 12χρονο εαυτό μου και για όλους όσους έχουν παρόμοιες εμπειρίες", δήλωσε σε συνέντευξή της, δείχνοντας τη δύναμη της αυθεντικότητας. Αυτή η προσωπική ιστορία της προσέθεσε βάθος στην ταυτότητα και την ανάπτυξη των χαρακτήρων της ταινίας.  

Για την ποιότητα του OST, που είναι το κλειδί σε μια ταινία μουσικής, η παραγωγή έκανε μια τολμηρή κίνηση. Συνεργάστηκαν με την The Black Label, που διευθύνεται από τον Teddy Park, τον παραγωγό κολοσσό του K-Pop, που έχει δημιουργήσει χιτ κομμάτια για τις BLACKPINK, BIGBANG και 2NE1.  

Μέσω αυτής της συνεργασίας, η μουσική της ταινίας δεν είναι απλώς ένα 'τραγούδι κινουμένων σχεδίων', αλλά ολοκληρώθηκε σε έναν κομψό pop ήχο που μπορεί να ανταγωνιστεί στα πραγματικά charts του Billboard. Τα κομμάτια 'Golden', 'Soda Pop', 'Takedown' κ.λπ. οδηγούν την αφήγηση της ταινίας και ταυτόχρονα αποκτούν ανεξάρτητη ζωή σε πλατφόρμες streaming όπως το Spotify, αποτελώντας επιτυχημένο παράδειγμα στρατηγικής 'Transmedia'.

Πέρα από τα Όσκαρ, σε franchise

Ο επόμενος στόχος του KDH, που κέρδισε δύο Χρυσές Σφαίρες, είναι η μεγαλύτερη τιμή της βιομηχανίας κινηματογράφου, τα Όσκαρ. Δεδομένου ότι οι νίκες στις Χρυσές Σφαίρες συχνά οδηγούν σε νίκες στα Όσκαρ, οι πιθανότητες νίκης στην κατηγορία Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων είναι πολύ υψηλές. Ιδιαίτερα, το 'Golden' έχει ήδη μπει στη shortlist για το βραβείο Καλύτερου Πρωτότυπου Τραγουδιού, και αναμένεται να είναι υποψήφιο για το βραβείο Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων, γεγονός που θα μπορούσε να γράψει ιστορία ως η πρώτη φορά που κορεατικό περιεχόμενο κερδίζει και τα δύο βραβεία.

Η πιο ευχάριστη είδηση για τους θαυμαστές είναι ότι η παραγωγή της συνέχειας έχει επιβεβαιωθεί. Αμέσως μετά τη νίκη στις Χρυσές Σφαίρες, οι ξένες ειδήσεις ανέφεραν ότι το Netflix και η Sony έχουν επιβεβαιώσει την παραγωγή της συνέχειας του KDH, με στόχο την κυκλοφορία το 2029.  

Η σκηνοθέτης Maggie Kang δήλωσε σε συνέντευξή της: "Στη συνέχεια, θέλω να εξερευνήσω περισσότερα μουσικά είδη και τις βαθιές ιστορίες των χαρακτήρων", και προανήγγειλε την εμφάνιση νέων ανταγωνιστικών ομάδων ή πιο ισχυρών δαιμόνων εκτός από τους Saja Boys. Επιπλέον, υπάρχει αυξανόμενη προσδοκία ότι το σύμπαν θα επεκταθεί σε σειρές κινουμένων σχεδίων ή webtoons.

Η εξέγερση των περιθωριακών και το 'Golden' για όλους

Η κατάκτηση των Χρυσών Σφαιρών από τους «Κυνηγούς Δαιμόνων K-Pop» δεν είναι απλώς ένα γεγονός που επιβεβαιώνει την επιτυχία της κορεατικής animation ή τη δημοτικότητα του K-Pop. Είναι η ιστορία μιας trainee (Ejae) που απορρίφθηκε για 10 χρόνια και έγινε πρωταγωνίστρια στη μεγαλύτερη σκηνή του κόσμου, και η ιστορία μιας μετανάστριας κοπέλας (Maggie Kang) που έπρεπε να κρύψει την αγάπη της για το K-Pop κατά τη διάρκεια των σχολικών της χρόνων και τώρα περήφανα προβάλλει τον πολιτισμό της στον κόσμο.

Η ταινία μας λέει: "Η απόρριψη δεν είναι αποτυχία, αλλά ένα σημάδι για νέα κατεύθυνση". Όπως οι μέλη της HUNTRIX αναγνωρίζουν τις αδυναμίες τους και αναπτύσσονται πολεμώντας τους δαίμονες, η αφήγηση όλων όσων δημιούργησαν αυτή την ταινία είναι από μόνη της μια δραματική ιστορία.

Η μελωδία του 'Golden' που αντηχεί στο Beverly Hills γίνεται τώρα ένα ύμνος θάρρους για όλους εκείνους που διστάζουν μπροστά σε κλειστές πόρτες σε όλο τον κόσμο. Το KDH έχει εκτοξεύσει ένα χρυσό βέλος που τώρα πετάει προς τα Όσκαρ και για να σπάσει τις προκαταλήψεις του ευρύτερου κόσμου.