[KAVE=المراسل لي تاي ريم] على الرغم من تدفق الأخبار الاقتصادية الكبيرة مثل أسعار الصرف المرتفعة، تستمر التغيرات البطيئة والدقيقة في مكان ما في زقاق تشونغدام دونغ في سيول. خلف لافتات المتاحف الكبيرة أو المعارض الضخمة، يمكن أن يغير مكان صغير في وسط المدينة "حس الفن" في المدينة. "غاليري 508"، الذي يقع في منتصف تلة سكنية في تشونغدام دونغ، هو واحد من هذه الأماكن. على الرغم من أنه لا يتنافس من حيث الحجم، إلا أنه يبني شخصية يمكن أن تفسر بشكل كافٍ للزوار الأجانب من خلال المساحة والمعرض وتكوين الفنانين.
افتتح غاليري 508 في فبراير 2020. كان توقيت الافتتاح قبل أن تضرب جائحة كورونا العالم. يمكن اعتبارها بداية تحدي كبير فقط من خلال حقيقة أنها انطلقت في وقت أغلقت فيه المتاحف والمعارض وتم إلغاء المعارض الفنية الدولية. يقع هذا المكان داخل مبنى صممه المعماري الكوري الشهير سونغ هيو ساينغ. في موقع يبتعد عن شارع التسوق المزدحم في تشونغدام دونغ، يخلق جوًا يشبه "المتحف الصغير" حيث يتم ضبط حركة الداخل والضوء وارتفاع الجدران بدقة بدلاً من مجرد عرض الشكل الخارجي. وقد صرح غاليري 508 بنفسه بأنه يهدف إلى "تقديم إبداعات فنية متنوعة وتقليل عتبة جمع الأعمال الفنية".
تشونغدام دونغ معروف أكثر للقراء الأجانب بأنه شارع تسوق يضم متاجر العلامات التجارية الفاخرة. ومع ذلك، في كوريا، كانت هذه المنطقة تعمل كـ "شارع المعارض" منذ فترة طويلة. إنها منطقة فريدة تجمع بين المعارض التجارية الكبيرة والأماكن التجريبية الجديدة وبيوت الأزياء والمساحات الفنية. يستفيد غاليري 508 جيدًا من تضاريس هذه المنطقة. يمكن للزوار الأجانب الاستمتاع بالتسوق الفاخر في غانغنام، وعند الانتقال بضع خطوات، يواجهون الفن الحديث الدولي في مساحة صغيرة. يمكن اعتبارها بمثابة "بوابة صغيرة" تحول مسار السياحة ومسار الحياة اليومية بشكل طبيعي إلى الفن.
من المثير للاهتمام أن غاليري 508 يحدد نفسه كـ "ممر للفن الحديث الدولي". يعلن هذا المعرض أنه سيتعامل مع عمالقة تاريخ الفن الغربي، والفنانين الذين رائدوا الفن الحديث في القرن العشرين، والفنانين الشباب الذين سيكتبون تاريخ الفن في المستقبل. بالإشارة إلى حالة بول دوريان روييل، الذي قدم الانطباعية للعالم، يعبر أيضًا عن نيته في الاستمرار في الدور التقليدي للمعرض كـ "جسر يربط الفنانين والجمهور" بنسخة القرن الحادي والعشرين.
يمكن تأكيد أن هذا الإعلان ليس مجرد بلاغة من خلال تاريخ المعارض. قام غاليري 508 بتنظيم معرض يبرز 60 عامًا من أعمال العملاق الفرنسي في الفن الحديث جان بيير رينو (Jean Pierre Raynaud) وأعمال جديدة غير منشورة. كان هذا المعرض مناسبة لتقديم أعمال رينو، التي تركز على الأعمال الخاصة، للجمهور الكوري، وأكد غاليري 508 أنه "كان أول معرض يقوم بتنظيم مجموعته الرئيسية كمعرض مقره كوريا".
ليس رينو فقط. يضم قائمة الفنانين في هذا المعرض عمالقة النحت الفرنسي برنار فينيت (Bernar Venet)، والنحات التجريدي الإسباني إدواردو تشيليدا (Eduardo Chillida)، والبلجيكي بول بوري (Pol Bury). بالإضافة إلى ذلك، يشارك فنانون كوريون مثل باي جون سونغ (Bae Joonsung) وبارك شين يونغ (Park Sinyoung). من وجهة نظر الزوار الأجانب، يصبح الهيكل الذي يتبع سلالة الفن الحديث الغربي المألوف ويتجه بشكل طبيعي نحو أعمال الفنانين الكوريين. يتداخل الطابع الدولي والمحلي في نفس المساحة.
معارض غاليري 508 لا تقتصر فقط على "معرض استرجاعي لعمالقة مستوردين". على سبيل المثال، كان معرض "Soulscape" الذي يسلط الضوء على أعمال المعماري سونغ هيو ساينغ مناسبة لاستكشاف عملية تفكير المعماري من خلال المخططات والنماذج والرسومات. مؤخرًا، أقام الفنان لي جون هو معرضه الشخصي "مكان الجرح، تتفتح الزهور"، حيث قدم فعل خدش القماش كنوع من اللغة البصرية للجرح والشفاء والحيوية. هذه الترتيبات لا تفصل بين "العمالقة" و"التجارب المعاصرة"، بل تعرضها كتيار واحد.
من وجهة نظر القراء الأجانب، تكمن قوة غاليري 508 في قدرته على تقديم حالة سوق الفن في شرق آسيا بحجم صغير جدًا. لقد برز الفن الحديث الكوري كواحد من الموضوعات الرئيسية في المعارض الفنية العالمية خلال السنوات العشر الماضية. على الرغم من أن هناك بالفعل معارض كبيرة في سيول تبني شبكات عالمية، فإن القوة التي تجعل النظام البيئي الفني صحيًا تأتي في النهاية من المعارض التجارية متوسطة الحجم. لأن العمل على تقديم أعمال الفنانين الدوليين إلى السوق الكورية، وفي نفس الوقت ربط الفنانين الكوريين بالجامعين الأجانب، يتم من خلال هؤلاء المحترفين. ينتمي غاليري 508 إلى هذا "المركز الوسيط".
نقطة مثيرة أخرى هي أن غاليري 508 يضع "توسيع قاعدة الجامعين" كرسالة لنفسه. لقد نمت قاعدة الجامعين الشباب في سوق الفن الكوري بسرعة خلال السنوات القليلة الماضية. مع تراكم الثروة في صناعات تكنولوجيا المعلومات والتمويل والشركات الناشئة، انتشرت الأجواء التي تعتبر الأعمال الفنية نوعًا من محفظة الأصول بدلاً من مجرد ترف. يبدو أن غاليري 508 يركز على جذب الزوار الجدد والجامعين المحتملين، مبتعدًا عن الاعتماد على عدد قليل من العملاء المميزين.
في الواقع، يقدم هذا المعرض موقعًا إلكترونيًا يستخدم الكورية والإنجليزية معًا، وإرشادات للمعارض يمكن للزوار الأجانب الوصول إليها بسهولة، ونصوصًا أكثر ودية نسبيًا. في سيول، حيث زاد عدد السياح الدوليين، يعد هذا نقطة مهمة للأجانب الذين لم يتمكنوا من تجاوز عتبة المعارض الكورية بسبب حواجز اللغة. هيكل يجعل الزوار الذين كانوا يستمتعون فقط بـ "مسار التسوق الفاخر في تشونغدام دونغ"، يتعرضون بشكل طبيعي لجزء من الفن الحديث الكوري أثناء متابعتهم الشرح اللغوي.
استراتيجية غاليري 508 أقرب إلى بناء علاقات هادئة بدلاً من التوسع العدواني الذي يسعى لتحقيق نتائج قصيرة الأجل. يصف غاليري 508 نفسه بأنه "مكان لبناء علاقات إبداعية طويلة الأمد بين الفنانين والجامعين". يتحدث المدير والممثل مع الفنانين لفترة طويلة، ويعرض أعمالهم باستمرار، وفي نفس الوقت يشرح قيمة الأعمال من منظور طويل الأجل للجامعين. الاستراتيجية التي تركز على "العلاقات المستدامة" بدلاً من المعارض النجمية ذات الطابع المؤقت تعمل كأصل موثوق في سوق الفن المتقلب.
كيف يجب أن ينظر القارئ الأجنبي إلى غاليري كوري واحد؟ تجاوز سوق الفن الدولي الآن المراكز التقليدية مثل نيويورك ولندن وباريس وهونغ كونغ، حيث تنضم مدن مثل سيول وشنغهاي وتايبيه كأقطاب جديدة. في هذه العملية، ما هو مهم ليس فقط حجم المعاملات أو أسعار المزادات، ولكن ما هي اللغة الفنية والإحساس بالترتيب الذي تظهره كل مدينة للعالم. يجمع غاليري 508 بين "استقرار مركز العمالقة" و"فضول الفنانين المعاصرين"، مما يعكس الطابع الفني لمدينة سيول في حجم صغير.
عند السير في زقاق تشونغدام دونغ، إذا واجهت الجدران البيضاء والإضاءة الهادئة التي تظهر من خلال النوافذ الزجاجية، وبعض الأعمال التجريدية والرسم المعلقة على أحد الجدران، فمن المحتمل أن تكون هناك غاليري 508. إنها مكان يتحدث فيه العمل والمساحة أولاً، حتى بدون لافتات توضيحية رائعة مثل المتاحف الكبيرة. السبب في أنه يجب تقديم هذا المعرض الصغير للقراء الأجانب بسيط. لأنه ليس من الشائع أن يكون هناك مكان يعرض كيف يفكر فن المدينة في الحاضر، وكيف يجمع بين عمالقة الماضي وفناني المستقبل في مكان واحد بشكل مكثف.
