
[KAVE=இத்தேரிம் செய்தியாளர்] சென்னையின் உயரமான கட்டிடங்கள் மீது காற்று வீசுகிறது. செல்வந்தர் குடும்பத்தின் இளைய மகளும், ஃபேஷன்·பியூட்டி பிராண்டின் பிரதிநிதியும் ஆன யூன் சேரி (சோன் யேஜின்), 'அக்மா நு ப்ராடா ர் இப்துந்தா'வின் மிராண்டா ப்ரிஸ்லி போல எப்போதும் வானத்தில் நடக்கின்றவர் போல வாழ்ந்தார். குடும்பத்துடன் குளிர்ச்சியாகவும், பணம் மற்றும் சாதனைகளால் மட்டுமே மதிப்பீடு செய்யப்படும் வாழ்க்கை. ஒரு நாள், புதியதாக வெளியிடப்படும் லெசர் பிராண்டுக்காக பாராக்லைடிங் சோதனைக்கு சென்ற சேரி, உண்மையில் 'வானத்தில் இருந்து விழுந்த விபத்து' அனுபவிக்கிறார்.
எச்சரிக்கையின்றி வீசிய சூறாவளியில் சிக்கி, கட்டுப்பாட்டை இழந்து, திடீரென தள்ளாடிய அவர், மரக்காடுகளில் எங்கோ தலைகீழாக தொங்கியபடி விழித்தெழுகிறார். 'ஒஸின் மாயாஜாலம்' படத்தில் டொரோசி சூறாவளியில் சிக்கி ஒஸுக்கு சென்றால், சேரி சூறாவளியில் சிக்கி வடகொரியாவுக்கு செல்கிறார். ஆனால் டொரோசிக்கு டோடோ என்ற நாய் இருந்தது, ஆனால் சேரிக்கு ஒரு பிராண்டு பை மற்றும் உடைந்த மொபைல் போன் மட்டுமே உள்ளது.
அதன் முன், துப்பாக்கியுடன் இராணுவ உடையில் நின்று கொண்டிருக்கும் ஆண் ஒருவர் உள்ளார். பெயர் லி ஜங்ஹ்யொக் (ஹ்யொன்பின்). வடகொரிய இராணுவத்தில் அதிகாரி, மேலும் மிகவும் பிரபலமான குடும்பத்தின் மகனாக இருக்கிறார். 'நொட்டிங்ஹில்' படத்தில் சாதாரண புத்தக கடை உரிமையாளர் ஹாலிவுட் நட்சத்திரத்தை சந்தித்தால், இங்கு வடகொரிய இராணுவ அதிகாரி தெற்கொரிய செல்வந்தரை சந்திக்கிறார். ஆனால் நொட்டிங்ஹிலுக்கு விட அதிகமாக சிக்கலான சர்வதேச சூழ்நிலை உள்ளது.
சேரி தன்னால் எல்லையை கடந்துவிட்டதாக உடனடியாக உணர்கிறார். தெற்கொரிய வாரிசு, எந்த தயாரிப்பும் இல்லாமல், அடையாள அட்டையும் இல்லாமல், DMZ ஐ கடந்து வடகொரியாவின் ஆழமான பகுதியில் விழுந்துள்ளார். இந்த நிலையை விளக்குவதற்கான வழிகாட்டி எங்கும் இல்லை. 'பியர் கிரில்ஸ்' சுர்வைவல் நிகழ்ச்சியும் இந்த கதைப்பாத்திரத்தை கையாளவில்லை. தெற்கொரிய செல்வந்தரின் வாரிசு போராட்டமும், உயர்ந்த பிராண்டு வெளியீடும் ஒரே நேரத்தில் அர்த்தமற்றதாக மாறுகின்றன.
சேரி முதலில் உயிர்வாழவும், கண்டுபிடிக்கப்படாமல், மீண்டும் திரும்புவதற்கான வழியைத் தேட வேண்டும். 'போர்ன் சீரிஸ்' படத்தில் ஜேசன் போர்ன் நினைவிழந்து ஐரோப்பாவை சுற்றினால், சேரி தனது அடையாளத்தை மறைத்து வடகொரியாவை சுற்ற வேண்டும். ஜங்ஹ்யொக் முதலில் இந்த 'புல்விசிறி பெண்ணை' எப்படி கையாள வேண்டும் என்று குழப்பமடைகிறார். எதிரி நாட்டின் குடிமகனும், சட்டப்படி பேசினால் சட்டவிரோத நுழைவாளரும். ஆனால் சேரி இங்குள்ள மொழி மற்றும் வாழ்க்கை முறைக்கு தற்காலிகமாக தழுவ முயற்சிக்கும் போது, அவர் விதிமுறைகள் மற்றும் மனசாட்சிக்கிடையே போராடுகிறார்.
21ஆம் நூற்றாண்டின் 'ரோமாவின் விடுமுறை'
ஜங்ஹ்யொக் இறுதியில் சேரியை தனது வீட்டில் மறைக்கிறார். 'ரோமாவின் விடுமுறை' படத்தில் ஆட்ரி ஹெப்பர்ன் செய்தியாளரின் வீட்டில் தங்கினால், இங்கு செல்வந்தர் வாரிசு வடகொரிய இராணுவ அதிகாரியின் வீட்டில் தங்குகிறார். அதிகாரியின் வீடு, மேலும் அவர் சேர்ந்துள்ள சிறிய கிராமம் ஒரு கணத்தில் வெளிநாட்டவருக்கான ஒளிவிடமாக மாறுகிறது. பிரச்சினை என்னவென்றால், இந்த கிராம மக்கள் 'ஷெர்லாக் ஹோம்ஸ்'வின் விசாரணை திறனைப் போலவே எப்போதும் கூர்மையாக இருக்கிறார்கள்.
கிராமத்து பெண்களின் உணர்வு தேசிய புலனாய்வு அமைப்புக்கு இணையாகவும், குழந்தைகள் அந்நியரை உடனே கவனிக்கிறார்கள். சேரி ஒவ்வொரு மாலையும் மின்சாரம் போகும், சந்தை பொருட்கள் வரிசையில் நிற்க வேண்டும், இணையம், கார்டு கட்டணம் இல்லாத வாழ்க்கையில் வீசப்படுகிறார். 'காஸ்ட் அவே' படத்தில் டோம் ஹேங்க்ஸ் ஒரு தனியார் தீவில் வாழ்ந்தால், சேரி நேரம் பயணம் செய்தது போல 1990களுக்கு திரும்பிய வாழ்க்கையை வாழ்கிறார்.

சாதாரணமாக இருந்தால், தொலைக்காட்சியில் காணப்படும் வடகொரியாவின் தோற்றம், இப்போது மூச்சை அடக்கி தாங்க வேண்டிய நிஜமாக மாறுகிறது. அதேசமயம் 'டெவில்ஸ் வெயர்ஸ் ப்ராடா'வின் ஆண்டி போல தனித்துவமான நகைச்சுவை மற்றும் தன்னம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தி, இந்த விசித்திரமான கிராமத்தில் மெதுவாக கலக்கிறார்.
ஜங்ஹ்யொக் மற்றும் சேரி இடையே ஆரம்பத்திலிருந்தே எல்லையை விட உயரமான சுவர் உள்ளது. அரசியல், கொள்கை, குடும்பம், அடையாளம், ஒருவருக்கொருவர் தெரிந்த தகவலின் சமநிலையின்மை வரை. 'ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்' படத்தின் மொன்டேக்யூ மற்றும் கேபுலெட் குடும்பங்களின் மோதல் குழந்தையாக தோன்றும் அளவுக்கு. ஆனால் டிராமா இந்த இருவரும் ஒருவருக்கொருவர் உலகத்தை 'சுற்றுலா' செய்யாமல், உண்மையில் பார்க்க வைக்க நேரத்தை செலவிடுகிறது.
சேரி கிராமத்து பெண்களுடன் கிம் ஜாங் செய்ய, இரவுகளில் சந்தையில் கடத்தல் பொருட்களை வாங்கும் காட்சியை பார்த்து, 'செய்திகளில் பயன்படுத்திய வடகொரியா' மற்றும் 'உண்மையில் மூச்சு விடும் மக்களின் வடகொரியா' இடையே வித்தியாசம் இருப்பதை உணர்கிறார். 'மிட்நைட் இன் பாரிஸ்' படத்தின் கதாநாயகன் 1920களின் பாரிஸை விரும்பி, உண்மையில் சென்று பார்வையிட்டபோது மாயை உடைத்தது போல, சேரியும் வடகொரியாவைப் பற்றிய நிலையான கருத்துக்களை உடைக்கிறார்.
ஜங்ஹ்யொக் சேரியின் மூலம் மூலதனவாத நகரத்தின் வேகத்தை மறைமுகமாக அனுபவிக்கும்போது, தெற்கொரிய சமூகத்தின் கொடூரத்தையும் தனிமையையும் காண்கிறார். மெதுவாக இருவருக்கிடையேயான உரையாடல் "எது சிறந்தது" என்பதை விவாதிக்காமல், "நாம் எவ்வளவு தனிமையில் இருந்தோம்" என்பதற்காக மாறுகிறது. 'பிபோர் சன்ரைஸ்' படத்தில் ஜெஸ்ஸி மற்றும் செலின் வியன்னா தெருக்களை நடந்து ஒருவருக்கொருவர் அறிந்துகொண்டது போல, சேரி மற்றும் ஜங்ஹ்யொக் வடகொரிய கிராமத்தின் தெருக்களை நடந்து ஒருவருக்கொருவர் அறிந்துகொள்கிறார்கள்.
நிச்சயமாக காதல் ஒரு கட்டத்தில் இயல்பாகவே வருகிறது. சேரியை பாதுகாக்க மேலதிகாரத்தின் கண்காணிப்பு மற்றும் உள்நாட்டு அரசியல் போராட்டங்களை ஏற்கும் ஜங்ஹ்யொக், அவருக்கு நீண்ட காலத்திற்கு பிறகு 'நிபந்தனையற்ற ஆதரவு' கிடைத்தது என்று உணர்கிறார். 'டைட்டானிக்' படத்தில் ஜாக் ரோஸிடம் "என்னை நம்பு" என்று சொன்னது போல, ஜங்ஹ்யொக் சேரியிடம் "நான் உன்னை காப்பாற்றுவேன்" என்று சொல்கிறார். ஆனால் ஜாக்க்கு மூழ்கும் கப்பல் எதிரியாக இருந்தால், ஜங்ஹ்யொக்குக்கு இரண்டு நாடுகளின் முழுமையான எதிரிகள் இருக்கிறார்கள்.

இந்த உணர்ச்சியின் சுற்றுப்புறத்தில் பல்வேறு பாத்திரங்கள் உள்ளன. ஜங்ஹ்யொக்கை கட்டுப்படுத்தும் மேலதிகாரி, இருவரின் உறவை கவனித்தாலும் தெரியாதது போல உதவுகின்ற படை வீரர்கள், சேரியின் அடையாளத்தை சந்தேகித்தாலும் இறுதியில் கிராம மக்கள் போல ஏற்றுக்கொள்ளும் பெண்கள். 'பிரெண்ட்ஸ்' படத்தின் சென்ட்ரல் பார்க் நண்பர்கள் போல, இவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் பாதுகாக்கும் சமூகமாக மாறுகிறார்கள்.
மற்றபுறம் தெற்கொரியாவில் சேரியின் காணாமல் போனதைச் சுற்றியுள்ள செல்வந்தர் குடும்பத்தின் அதிகாரப் போட்டி நடக்கிறது. சேரியின் சகோதரர்கள் 'கேம் ஆஃப் த்ரோன்ஸ்' படத்தின் அரசரின் ஆசனத்தை பிடிக்க முயற்சிக்கும் குடும்பங்கள் போல 'காணாமல் போன இளையவர்' பற்றி கவலைப்படுவதற்குப் பதிலாக, காலியிடத்தை எவ்வாறு பிடிக்கலாம் என்று கணக்கிடுவதில் அதிகமாக பிஸியாக இருக்கிறார்கள். தெற்கொரியாவின் பிரமாண்டமான கட்டிடங்கள் மற்றும் வடகொரியாவின் எளிமையான கிராமம் மாறி மாறி தோன்றுவதால், இரண்டு உலகங்களின் மாறுபாடு 'பாராசைட்' படத்தின் பாதாள மற்றும் உயர்ந்த வீடுகளின் மாறுபாட்டை போலவே தெளிவாக வரையறுக்கப்படுகிறது.
கதை முன்னேறும்போது ஆபத்து அதிகரிக்கிறது. சேரியின் இருப்பை நோக்கி வரும் மற்ற சக்திகள், வடகொரியாவின் உள்நாட்டு அதிகாரப் போட்டி, தெற்கொரியாவில் சேரியை தேடும் நபர்களின் அடியெடுத்து வைக்கும் போது ஒரே நேரத்தில் நெருக்கமாகிறது. ஒருவருக்கொருவர் பாதுகாக்க முடியும் தேர்வுகள் குறைந்து, எல்லை மற்றும் அரசியல் அமைப்பு இந்த காதலின் உடல் சுவராக மாறுகிறது.
டிராமா முடிவுக்கு வரும் வரை பல முறை இருவரையும் பிரிக்குமா, மீண்டும் சேர்க்குமா என்ற பதட்டத்தை கட்டுப்படுத்துகிறது. 'நோட்புக்' படத்தில் நோவா மற்றும் அலி சமூக நிலை வேறுபாட்டால் பிரிந்தால், சேரி மற்றும் ஜங்ஹ்யொக் எல்லையால் பிரிகிறார்கள். இறுதியில் இருவரும் 'எல்லை மற்றும் காதல்' இடையே எப்படி பதிலை கண்டுபிடிக்கிறார்கள் என்பதை இங்கு மேலும் சொல்லமாட்டேன். 'காதலின் புல்விசிறி' படத்தின் கடைசி காட்சிகள், 'சிக்ஸ் சென்ஸ்' படத்தின் திருப்பம் போலவே ஒரு ஸ்பாய்லர் வரியில் விளக்குவதற்கு மிகவும் நுட்பமாக கட்டமைக்கப்பட்ட உணர்ச்சியின் அடுக்குகள் உள்ளன.
துணிச்சலான மற்றும் நுட்பமான இரண்டின் இணைவு...இரண்டு உலகங்களின் நிறமாற்றம்
'காதலின் புல்விசிறி' படத்தின் கலைத்திறனைப் பற்றி பேசும்போது, முதலில் குறிப்பிடப்படுவது அமைப்பின் துணிச்சலான மற்றும் நுட்பமான இரண்டின் இணைவு. தெற்கொரிய செல்வந்தர் வாரிசு மற்றும் வடகொரிய இராணுவ அதிகாரி காதலிக்கிறார்கள் என்ற கருத்து 'ஸ்டார்வார்ஸ்' படத்தின் ஜெடை மற்றும் சித்தின் காதலாக மாறுவது போலவே எளிதில் பயன்படுத்தப்படலாம் அல்லது அரசியல் சர்ச்சையில் சிக்கக்கூடிய பொருளாக மாறலாம்.
ஆனால் இந்த டிராமா முற்றிலும் 'மெலோடிராமா'வின் விதிமுறைகளில், அரசியலுக்கு முந்திய மனிதர்களை முன்னிலைப்படுத்துகிறது. வடகொரியா கொள்கை கல்வியின் பொருளாக அல்ல, கிராமத்து பெண்கள் கூட்டமாக கூடி பேசும், குழந்தைகள் கால்பந்து விளையாடும், இராணுவ வீரர்கள் நூடுல்ஸ் சமைத்து சாப்பிடும் இடமாக வரையறுக்கப்படுகிறது. 'லிட்டில் ஃபாரஸ்ட்' படத்தின் ஜப்பான் கிராமம் அல்லது 'டோடோரோ' படத்தின் 1950களின் ஜப்பான் கிராமம் போல, இயற்கையான மற்றும் அமைதியான இடமாக மறுசீரமைக்கப்படுகிறது.

நிச்சயமாக நிஜத்தை விட மிகவும் ரொமான்டிக் மற்றும் பாதுகாப்பான வடகொரியா. ஆனால் அதன் மூலம் பார்வையாளர்கள் 'எதிரி' அல்லது 'பயம்' அல்ல, 'அருகில் உள்ளவர்கள்' மற்றும் 'வெளிநாட்டு கிராமம்' என்ற உணர்வுடன் வடக்கு பகுதியை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள். 'அமெலி' படத்தில் பாரிஸ் ஒரு கதைப்பாடம் போல வரையறுக்கப்பட்டதுபோல, 'காதலின் புல்விசிறி' வடகொரியாவை காதல் நிகழக்கூடிய இடமாக வரையறுக்கிறது.
இயக்கமும் மிசான்சென்னும் இந்த திட்டத்தை ஆதரிக்கின்றன. பியோங்யாங் மற்றும் கிராம காட்சிகள் முற்றிலும் செட் மற்றும் வெளிநாட்டு படப்பிடிப்புகளால் அமைக்கப்பட்டாலும், நிறம் மற்றும் அமைப்பு காரணமாக தனித்துவமான கற்பனை இடமாக உணரப்படுகிறது. இருண்ட பச்சை மற்றும் பழுப்பு நிறங்கள் முக்கியமாக உள்ள வடகொரிய கிராமம், சாம்பல் நிற கான்கிரீட் மற்றும் சிவப்பு கொடிகள் இணைந்த பியோங்யாங், மாறாக சென்னையில் கண்ணாடி மற்றும் நீயான், வெள்ளை விளக்குகள் நிறைந்த இடமாக வரையறுக்கப்படுகிறது.
இந்த மாறுபாடு 'பின்பு வறுமை வித்தியாசம்' வெளிப்பாடு அல்ல, ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் உள்ளக வெப்பத்துடன் இணைக்கப்படுகிறது. 'பிளேட் ரன்னர் 2049' படத்தின் நிறம் டிஸ்டோப்பியாவை வெளிப்படுத்தினால், 'காதலின் புல்விசிறி' படத்தின் நிறம் இரண்டு உலகங்களின் வித்தியாசத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. சேரி மெதுவாக கிராமத்தில் கலக்கும்போது திரையின் நிறமும் மெதுவாக மாறுகிறது, ஜங்ஹ்யொக் தெற்கொரியாவில் காலடி எடுத்து வைக்கும் போது வெளிச்சமான விளக்குகள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.
வார்த்தைகள் மற்றும் நகைச்சுவையும் 'காதலின் புல்விசிறி' படத்தை ஆதரிக்கும் முக்கிய தூணாக இருக்கின்றன. வடகொரிய மொழி மற்றும் தெற்கொரிய நிலையான மொழி, செல்வந்தர் குடும்பத்தின் தனித்துவமான நகைச்சுவை மோதலால் இயல்பாகவே சிரிப்பை உருவாக்குகின்றன. ஜங்ஹ்யொக் படை வீரர்கள் தெற்கொரிய டிராமா மற்றும் சிக்கன், கடை கலாச்சாரத்தில் மூழ்கும் காட்சிகள், சேரி பெண்களுக்கு ஃபேஷன்·பியூட்டியை போதிக்கும் காட்சிகள், அரசியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தை எளிதாக மாற்றி பார்வையாளர்களுக்கு 'வித்தியாசம்' பதிலாக 'நெருக்கமான மாறுபாடு' வழங்குகின்றன.
'மை பிக் ஃபாட் கிரீஸ் வெட்டிங்' படத்தில் கிரீஸ் குடியேற்ற குடும்பத்தின் கலாச்சாரத்தை நகைச்சுவையாக வெளிப்படுத்தியது போல, 'காதலின் புல்விசிறி' வடகொரிய மற்றும் தெற்கொரிய கலாச்சார வித்தியாசத்தை நகைச்சுவையாக வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த நகைச்சுவை காரணமாக, வடகொரிய மற்றும் தெற்கொரிய என்ற கனமான பொருள் மிகுந்து போகாமல், மெலோடிராமாவின் ரிதம் நிலைத்திருக்கிறது. 'பிரெண்ட்ஸ்' படத்தில் அன்றாட சின்ன சிரிப்புகளால் 20 ஆண்டுகள் தாங்கியது போல, 'காதலின் புல்விசிறி' கலாச்சார வித்தியாசத்தின் சின்ன சிரிப்புகளால் பதட்டத்தை குறைக்கிறது.
நடிகர்களின் ஒத்துழைப்பு இந்த அனைத்து கருவிகளை நிஜமாக்கும் முக்கிய கருவியாக இருக்கிறது. சோன் யேஜின் நடித்த யூன் சேரி, 'அக்மா நு ப்ராடா ர் இப்துந்தா' படத்தின் ஆண்டி அல்லது 'செக்ஸ் அண்ட் த சிட்டி' படத்தின் கேரி போல வழக்கமான செல்வந்தர் வாரிசு கதாபாத்திரத்தில் சிக்கவில்லை. பெருமைமிக்க மற்றும் திமிர்க்கும் ஆனால் அதேசமயம் ஆச்சரியமாக நேர்மையான மற்றும் தன்னம்பிக்கை மிகுந்த நபர்.
வடகொரிய கிராமத்தில் விழுந்தாலும் "நான் எப்போதும் சிறந்த நபர்" என்ற தன்னம்பிக்கை மற்றும் "ஆனால் இப்போது இந்த மக்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்" என்ற நெகிழ்வை ஒரே நேரத்தில் காட்டுகிறார். ஹ்யொன்பின் நடித்த லி ஜங்ஹ்யொக் இராணுவத்தின் மத்தியில் நின்று கொண்டிருக்கும் கடினமான அதிகாரி, ஆனால் காதலின் முன் திடீரென மாறி மௌனமாக மாறும் நபர். 'சென்ஸ் அண்ட் சென்சிபிலிட்டி' படத்தின் பிராண்டன் கர்னல் அல்லது 'பிரைடு அண்ட் பிரெஜுடிஸ்' படத்தின் டார்சி போல, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட உணர்ச்சி வெளிப்பாடு மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது.
அவரின் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட உணர்ச்சி வெளிப்பாடு, மிகைப்படுத்தப்பட்ட மெலோவின் கட்டமைப்பில் நம்பகத்தன்மையை நிலைநிறுத்துகிறது. குறிப்பாக இருவரின் கண்கள் மற்றும் சுவாசம் பரிமாறும் காட்சிகள், எந்தவிதமான வார்த்தைகளும் இல்லாமல் "ஆ, இந்த இருவரும் ஒருவருக்கொருவர் ஆழமாக ஈர்க்கப்பட்டுவிட்டார்கள்" என்பதை உணர்த்துகின்றன. 'நொட்டிங்ஹில்' படத்தின் ஹ்யூ கிராண்ட் மற்றும் ஜூலியா ராபர்ட்ஸ், 'அபௌட் டைம்' படத்தின் டோம்னால் கிளீசன் மற்றும் ரேச்சல் மெக்அடம்ஸ் போலவே முழுமையான இரசாயனம்.
K-டிராமாவின் தொகுப்பு, கற்பனையின் அரசியல்
பொதுவாக காதலின் காரணத்தை கொஞ்சம் கட்டமைப்பாக பார்க்கும்போது, 'காதலின் புல்விசிறி' தெற்கொரிய டிராமா நீண்டகாலமாக சேகரித்துள்ள பலன்களை 'மார்வெல் யூனிவர்ஸ்' படத்தின் க்ராஸ்ஓவர் போல 'கலவையான' போல சேர்த்துள்ளது. செல்வந்தர்·வாரிசு·குடும்ப மோதல் என்ற பரிச்சயமான குறியீடு, இராணுவ மற்றும் அமைப்பு என்ற ஆண்களின் கதை, பெண்களின் ஒற்றுமை மற்றும் பேச்சு உருவாக்கும் வாழ்க்கை நாடகம், இதற்கு மேலாக வடகொரிய பிரிவின் தெற்கொரிய தனித்துவம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.
ஒவ்வொரு கூறும் தனியாக பார்க்கும்போது சற்று பழையதாக தோன்றலாம், ஆனால் 'புல்விசிறி' என்ற கற்பனை நிலைமையில் வைத்து ஒருமுறை புதியதாக தோன்றுகிறது. மேலும் சுவிட்சர்லாந்து·மங்கோலியா போன்ற வெளிநாட்டு படப்பிடிப்பு அளிக்கும் அளவால், பார்வையாளர்கள் மெலோடிராமா பார்க்கும்போது 'அபௌட் டைம்' அல்லது 'மிட்நைட் இன் பாரிஸ்' போல 'பயணம் செய்யும் உணர்வு' அனுபவிக்கின்றனர்.
நிச்சயமாக விமர்சன புள்ளிகளும் உள்ளன. வடகொரியாவின் நிஜம் மிகைப்படுத்தப்பட்டு ரொமான்டிக் செய்யப்பட்டதாகும், வடகொரிய மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் அரசியல் அடக்குமுறை 'ஸ்டுடியோ ஜிப்ளி' அனிமேஷன் போல நகைச்சுவையாக மாறுகிறது என்ற கவலை, வடகொரிய மற்றும் தெற்கொரிய மோதல் நிஜத்தை மறக்க வைக்கும் கற்பனை என்ற விமர்சனம் போன்றவை போதுமான அளவில் பொருந்தும்.

ஆனால் படைப்பின் ஆரம்பத்தில் 'அரசியல் டிராமா'வாக இல்லாமல், 'எல்லையை கடந்த காதல் நகைச்சுவை'க்கு அருகில் இருப்பதை தெளிவாக காட்டுகிறது. இந்த பார்வையில் 'காதலின் புல்விசிறி' வடகொரிய மற்றும் தெற்கொரிய பிரிவின் நிஜத்தை எளிதாக பயன்படுத்தாமல், "எந்த அரசியல் அமைப்பில் இருந்தாலும் காதலிக்கும், சிரிக்கும், சண்டையிடும் மக்களின் உணர்வுகள் பெரிதாக மாறாது" என்ற செய்தியை வலுப்படுத்துகிறது. 'இன் த மூட் ஃபார் லவ்' 1960களின் ஹாங்காங் நகரத்தை ரொமான்டிக் செய்தது போல, 'காதலின் புல்விசிறி' தற்போதைய வடகொரியாவை ரொமான்டிக் செய்கிறது.
இந்த திசைமாற்றம் அனைத்து பார்வையாளர்களுக்கும் எளிதாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படாது, ஆனால் குறைந்தபட்சம் படைப்பின் உள்ளே தன்னுடைய பங்கு நிலைத்திருக்கிறது என்பதை மறுக்க முடியாது.
துணிச்சலான கற்பனைக்கு ஈர்க்கப்பட்டால்
'மெலோடிராமா மிகவும் பரவலாக உள்ளது' என்று நினைத்தாலும், சில நேரங்களில் மனதை முழுமையாக மூழ்கடிக்க விரும்பும் நபருக்கு பொருத்தமான படைப்பு. 'காதலின் புல்விசிறி' கிளிசேக்களை அறிந்திருந்தாலும், அந்த கிளிசேக்களை இறுதிவரை தள்ளும் படைப்பு. 'நோட்புக்' அல்லது 'அபௌட் டைம்' போல தற்செயல், விதி, மீண்டும் சந்திப்பு, தவறான புரிதல் மற்றும் சமரசம் போன்ற கருவிகள் வரிசையாக தோன்றினாலும், பெரும்பாலான நேரங்களில் பார்வையாளர்கள் "அறிந்திருந்தாலும் மகிழ்ச்சி" என்ற உணர்வை உணர்கிறார்கள். நன்றாக உருவாக்கப்பட்ட வகை படைப்பின் சக்தி.
மேலும், வடகொரிய மற்றும் தெற்கொரிய பிரச்சினையை செய்தி தலைப்புகள் மற்றும் அரசியல் கோஷங்களாக மட்டுமே சந்தித்தவர்களுக்கு, இந்த டிராமா மூலம் மிகவும் மாறுபட்ட 'பிரிவு உணர்வு' அனுபவிக்கலாம். நிச்சயமாக இங்கு வரையறுக்கப்படும் வடகொரியா நிஜத்துடன் மாறுபடுகிறது. ஆனால் அந்த மிகைப்படுத்தல் மற்றும் மாற்றம் மூலம் "அந்த பக்கம் எனது போன்ற சிக்கல்களை தாங்கி வாழும் மக்கள் இருக்கலாம்" என்ற கற்பனைக்கு தூண்டுகிறது. 'டோடோரோ' படத்தை பார்த்து 1950களின் ஜப்பான் கிராமத்தை விரும்புவது போல, 'காதலின் புல்விசிறி' படத்தை பார்த்து மற்ற அரசியல் அமைப்பை பற்றிய ஆர்வம் உருவாகிறது.
இந்த கற்பனை கவனமாக நிலைத்திருக்கும்போது, டிராமா ஒரு மகிழ்ச்சியான காதல் கதை மட்டுமல்லாமல், ஒரு நீண்டகால நினைவாக மாறுகிறது.
இறுதியாக, நிஜத்தில் தீர்க்க முடியாத சுவர்கள் முன் அடிக்கடி மனம் குறைவாக மாறும் நபர்களுக்கு 'காதலின் புல்விசிறி' படத்தை பரிந்துரைக்க விரும்புகிறேன். இந்த படைப்பை பார்த்தால் நிஜத்தின் சுவர்கள் மறையாது. ஆனால் ஒரு காலத்திற்கு மறந்திருந்த கேள்வியை மீண்டும் நினைவூட்டுகிறது. "எல்லாவற்றையும் தாங்கி தேர்வு செய்யக்கூடிய உணர்வு என்னுள் இன்னும் இருக்கிறதா?"

'டைட்டானிக்' படத்தில் ரோஸ் "நீ குதிக்கிறாய், நான் குதிக்கிறேன்" என்று சொன்னது போல, 'காதலின் புல்விசிறி' "நீ எங்கு சென்றாலும் நானும் வருவேன்" என்று சொல்கிறது. பதில் ஒவ்வொருவருக்கும் மாறுபடும், ஆனால் அந்த கேள்வியை ஒருமுறை நேராக எதிர்கொள்வது மட்டுமே, இந்த டிராமா தனது பங்கை நிறைவேற்றுகிறது என்று உணரப்படும்.
திரையில் சேரி மற்றும் ஜங்ஹ்யொக் எல்லை வரியில் அசரடிக்கும்போது, பார்வையாளர்கள் தங்களின் 'வரி'யை நினைவூட்டுகிறார்கள். மேலும் அந்த வரியை கடக்கும் துணிச்சலும், கடக்காத துணிச்சலும் காதலின் மற்ற முகம் என்பதை கவனமாக புரிந்துகொள்கிறார்கள். அந்த வகையான கதை தேவைப்பட்டால், 'காதலின் புல்விசிறி' இன்னும் பொருத்தமான தேர்வாக உள்ளது.
2019 ஆம் ஆண்டு இறுதியில் ஒளிபரப்பைத் தொடங்கி நெட்ஃபிளிக்ஸ் மூலம் உலகம் முழுவதும் பரவியது, 'கிசாங்சுங்' உடன் K-உள்ளடக்கத்தின் சாத்தியத்தை நிரூபித்தது. இந்த டிராமா வெறும் நன்றாக உருவாக்கப்பட்ட காதல் கதை அல்ல, பிரிவு என்ற தெற்கொரிய தனித்துவத்தை பொதுவான காதல் கதையாக மொழிபெயர்த்த கலாச்சார நிகழ்வாக இருந்தது. மேலும் இன்றும் உலகின் எங்கோ யாரோ இந்த டிராமாவை பார்த்து 38வது வரியை கடக்கும் காதலை கனவு காண்கிறார்கள்.

