[KAVE=Choi Jae-hyuk] Nos subúrbios de Seul, o barulho que vem de um velho sótão não é música organizada. É mais como o grito de uma vida perdida. O filme começa com o rosto apático e seco de 'Ilrok (Baek Seung-hwan)', um homem entediado com a vida. Para ele, que vive dia após dia como uma peça sem nome na fábrica do cunhado, a palavra 'amanhã' não é esperança, mas apenas uma extensão da monotonia repetitiva. A vida é cinza, sem qualquer expectativa. Então, um dia, um amigo vindo dos Estados Unidos, 'Yegun (Lee Woong-bin)', aparece de repente, realmente de repente. Yegun, que voltou de Chicago após abrir uma loja de sanduíches e falhar miseravelmente, sugere de forma abrupta: "Vamos participar de um concurso de quarteto masculino". Ilrok ri da ideia, achando que é absurda, mas na verdade ele não tem uma razão convincente para recusar ou um plano emocionante para seguir. Assim, começa o desafio imprudente e sem planejamento de dois homens desajustados.
Mas um quarteto não pode ser feito sozinho ou apenas por dois. Eles precisam urgentemente de um membro para harmonizar. O primeiro membro que eles encontram após muitas buscas é 'Daeyong (Shin Min-jae)', um vendedor de peixes. Ele vive mergulhado no cheiro de peixe em um canto do mercado, parecendo tão cansado da vida quanto os olhos de peixe que sobram após o preparo, mas sua paixão pela música é mais intensa do que a de qualquer um. Embora ele sofra de uma grave fobia de palco. E o último membro, 'Junse (Kim Chung-gil)', se junta ao grupo. À primeira vista, ele parece relativamente normal, mas sempre que abre a boca, ele se desvia estranhamente e não tem noção da situação, sendo completamente 'sem percepção'. Ele entra na equipe balançando seu cabelo em um coque. Assim, os quatro homens se reúnem, e o nome da equipe é 'Delta Boys'. Passando por alfa, beta e gama, eles são o quarto lugar, que não é nem primeiro, nem segundo, nem mesmo terceiro, mas algo indefinido. Para ilustrar, eles são os 'Avengers' dos losers mais miseráveis e patéticos do mundo.
O local de ensaio é o apertado sótão de Ilrok. Mas os ensaios deles não podem ser tranquilos. No momento em que deveriam estar gritando "Jericó, Jericó" e harmonizando, eles estão comendo instantâneas de macarrão e tomando soju, culpando uns aos outros por suas patetices. Daeyong frequentemente chega atrasado aos ensaios devido à sua situação financeira que o impede de deixar a loja de peixes. Yegun, cheio de uma confiança infundada, se torna o 'líder' e despeja críticas sobre os membros. Junse tenta comer sozinho a marmita que sua esposa preparou com carinho, mas acaba sendo repreendido e fica emburrado. O tempo de ensaio deles é mais longo com conversas sem valor do que com canções, e gritos e críticas são mais frequentes do que harmonias bonitas.
O filme segue a vida deles como um documentário, às vezes como um programa de observação. Cenas de quatro homens adultos se espremendo em uma van apertada, brigando, e em um banho público, esfregando as costas uns dos outros nus, formando uma estranha camaradagem (?). E cenas debaixo de uma lona plástica balançando na chuva, onde eles se reúnem para beber makgeolli. Nesse processo, o público se preocupa mais se esses desajustados conseguirão se encontrar novamente amanhã sem se desintegrar por causa de pequenas coisas, do que se eles melhorarão suas habilidades de canto para ganhar o primeiro lugar no concurso.
Um dia, a data da pré-seleção do concurso se aproxima e os conflitos na equipe atingem seu auge. A pesada gravidade da realidade que não pode ser resolvida apenas com romantismo os oprime. A situação desesperadora de Daeyong, que não pode deixar a loja sob pena de comprometer sua sobrevivência, a decisão unilateral de Yegun, que avança sem senso de realidade, e Ilrok, que não consegue se manter firme no meio disso tudo. A pergunta cortante "Vocês realmente querem cantar? Isso é uma brincadeira?" paira no ar. Cada um deles, no fundo de suas vidas, talvez a última vez que terão essa oportunidade, se reúnem novamente no telhado para queimar essa paixão que ninguém reconhece. A música chiando que sai de um velho toca-fitas. Será que os Delta Boys conseguirão subir ao palco que sonharam e derrubar as sólidas muralhas de 'Jericó'? Será que suas vozes poderão ecoar como uma harmonia no mundo, ou pelo menos entre eles?
Filme de baixo orçamento... O valor da arte não pode ser comprado com dinheiro
O filme 'Delta Boys', dirigido por Go Bong-soo, deixou uma marca clara na história do cinema independente coreano apenas pelo fato chocante de ter sido filmado com um orçamento de apenas alguns milhões de won. Esta obra quebra o estereótipo de que um ambiente de produção precário prejudica a qualidade do trabalho, provando que é possível superar os limites do capital com ideias e energia crua. Isso teve um impacto decisivo em jovens diretores que começam com orçamentos baixos, oferecendo uma forte inspiração de que 'eu também posso fazer isso', além de ampliar a diversidade nas formas de produção e distribuição do cinema independente coreano. O filme descarta ousadamente a gramática dos filmes comerciais, que incluem iluminação suave e edição fluida. O que preenche esse vazio é a respiração áspera de uma câmera de mão e longas tomadas que são quase rudes. Isso se deve em parte às limitações orçamentárias, mas, em última análise, se tornou uma escolha estética que transmite de forma mais eficaz a vida patética e desgastante dos quatro personagens de Delta Boys, o ar daquele espaço pequeno e sufocante. O público sente como se estivesse sentado em um canto daquele apertado sótão, observando-os.
A maior virtude e arma desta obra é a naturalidade esmagadora dos atores que derrubam a barreira entre 'atuação' e 'realidade'. As discussões longas e contínuas em longas tomadas se entrelaçam e fluem sem vírgulas ou pontos finais, e os silêncios estranhos, os momentos em que as palavras falham e os diálogos sobrepostos provocam risadas mais poderosas e instintivas do que uma comédia altamente calculada. As conversas deles se assemelham a uma luta na lama entre instinto de sobrevivência e tédio. O diálogo em 'Delta Boys' é a linguagem crua e não refinada dos cidadãos comuns ao saltar entre sobrevivência, tédio e uma esperança vaga.
O filme não se apega ao resultado chamado 'sucesso'. Enquanto a maioria dos filmes musicais apresenta uma narrativa típica de 'crescimento', onde os conflitos dos membros são resolvidos e eles oferecem uma performance incrível ao público, 'Delta Boys' ama e aceita a própria desordem do processo. A canção que eles cantam com todas as suas forças, 'Joshua Fit the Battle of Jericho', simboliza força, vitória e milagres, mas os Delta Boys que a cantam são infinitamente fracos e insignificantes. Essa grande ironia está em sintonia com a luta absurda do ser humano que o escritor francês Albert Camus descreveu no 'Mito de Sísifo'. Assim como Sísifo, que rola uma pedra sem fim, eles despejam uma paixão sem sentido em direção a um objetivo que certamente desmoronará. No entanto, o filme encontra uma beleza paradoxal e sublime na futilidade.
Dessa forma, 'Delta Boys' rejeita completamente o código 'melodramático' que o cinema comercial coreano exige e, em vez de lágrimas, provoca risadas e sorrisos nervosos, mantendo uma distância emocional do público, abrindo um novo horizonte de comédia que leva a uma verdadeira empatia, não apenas a uma simples compaixão. O público sente uma estranha emoção não ao esperar que suas canções formem harmonias perfeitas, mas ao ver suas expressões sérias e gotas de suor enquanto cantam com fervor. A beleza da dissonância criada pela imperfeição é ainda mais encantadora.
Além disso, este filme prova a energia alegre que o cinema independente coreano pode ter. Em um cenário de cinema independente onde a consciência temática pesada e crítica social predominam, 'Delta Boys' lança uma pergunta ousada e alegre: "O que há de errado em fazer o que você quer? E se você não for tão bom?". Vestindo roupas de treino velhas e largas, com cabelo bagunçado, e slurpando um macarrão que parece ruim, eles brincam dizendo: "Devemos ter pelo menos um troféu", "Nós somos os melhores". Esse otimismo infundado não é apenas uma fuga da realidade, mas o único motor que os ajuda a suportar uma realidade tão imunda, como o filme mostra de forma convincente. 'Delta Boys' é uma homenagem rústica, mas calorosa, para todos os adultos que estão em uma juventude inacabada ou que ainda flutuam inacabados, mesmo após a juventude.
Se você quer ver um K-movie realista
Não recomendo este filme para aqueles que esperam o espetáculo glamouroso de um blockbuster com centenas de milhões de won ou reviravoltas bem elaboradas. Para aqueles que desejam um visual deslumbrante, uma narrativa refinada ou um final limpo, 'Delta Boys' pode parecer um ruído que exige paciência ou uma embriaguez sem contexto.
No entanto, eu recomendo fortemente este filme para a geração de 30 e 40 anos que sente que sua vida é como um carro parado em uma estrada congestionada, ou para aqueles cuja vida se tornou tão seca que não conseguem se lembrar da última vez que desejavam algo com entusiasmo. Além disso, para os cinéfilos que estão cansados do toque artificial de filmes comerciais polidos ou melodramáticos, e que anseiam por histórias rústicas que cheiram a gente de verdade, este filme será um excelente antídoto.
Se você está profundamente preso em uma apatia que nem mesmo se anima com o menu do almoço de amanhã, não hesite em bater à porta do sótão de Ilrok. O copo de papel morno de soju que eles oferecem e a canção desafinada podem te ajudar a recuperar a 'coragem de se jogar', 'paixão sem razão' que você esqueceu há muito tempo. Depois de assistir a este filme, você pode querer tirar aquele traje de treino cafona que está guardado no armário e se olhar no espelho, tentando se exibir. Assim como os Delta Boys, está tudo bem ser um pouco patético. E se você for um pouco insuficiente, qual é o problema? Todos nós estamos vivendo para derrubar as sólidas muralhas de 'Jericó' de nossas realidades.
