[magazine kave=Choi Jae-hyuk Reporter]
Sa gitna ng tag-init, ang sikat ng araw ay nagpapainit sa buhangin at ang mga tubo at payong ay nakadikit sa isa't isa sa Haeundae Beach ng Busan. Ang malalakas na sigaw ng mga nagbebenta, mga bata na tumatalon sa alon, at mga lasing na turista ay nagkakasalubong sa gitna, habang si Choi Man-sik (Seol Kyung-gu) ay nakatingin sa dagat na may mabigat na mga mata. Matapos ang trahedya ng tsunami sa Thailand na nagdulot sa kanya ng pagkakasala sa pagkawala ng ama ni Yeon-hee, siya ay bumalik at nagmamasid sa paligid ni Haenyeo Kang Yeon-hee (Ha Ji-won), sinasadya ang mas malalakas na tawanan at mas magagaan na mga biro. Hindi niya kayang banggitin ang salitang "sama" hanggang sa huli, nag-aalok ng sabaw sa isang street vendor, tumutulong sa pagkuha ng taxi, at tumutulong sa mga gawaing bahay na kailangang ayusin, patuloy ang kanyang sariling paraan ng pagtanggap ng pagkakasala. Si Yeon-hee ay tila itinutulak siya palayo na parang isang tao na matagal nang nakilala, ngunit sa isang bahagi ng kanyang puso, tila tinatanggap na siya mula pa noon.
Sa Seoul, isang ganap na ibang temperatura ng oras ang dumadaloy. Ang geologist na si Kim Hwi (Park Joong-hoon) ay tumitingin sa mga estruktura ng bato at mga datos sa ilalim ng dagat at nakikita ang mga nakababahalang numero. Ang mga banayad na senyales ng abnormalidad na nadetect sa ilalim ng dagat ng East Sea ay nag-iipon, at ang mga numero at graph sa monitor ay nag-uugnay patungo sa isang konklusyon. Sa Korea, lalo na sa Haeundae, isang lugar na may mataas na populasyon, ang posibilidad ng isang malaking tsunami ay hindi mababa. Ang kanyang karanasan sa nakaraang mga pinsala ng tsunami ay nagpapahirap sa kanya, at ang kanyang konsensya bilang isang iskolar at responsibilidad bilang isang ama ay nag-aagawan. Ang kanyang ex-asawa na si Lee Yoo-jin (Uhm Jung-hwa) ay nagtatrabaho bilang isang anchor sa telebisyon at hindi kayang tanggapin ang senaryong ito ng sakuna na tila hindi makatotohanan. Sa mga mata ni Kim Hwi na nakatingin sa kanyang anak na babae, ang pagkabahala na hindi maipaliwanag ng mga pangungusap ng ulat ng pananaliksik ay unti-unting tumataas.
May mga mata rin na nakatuon sa mga taong pinakamalapit sa dagat. Ang miyembro ng marine police rescue team na si Choi Hyung-sik (Lee Min-ki) ay nag-aaksaya ng araw sa pagtakbo sa pagitan ng mga turista na nagiging magulo sa tubig at mga bisita na hindi sumusunod sa mga alituntunin ng kaligtasan. Siya ay mas malapit sa mga tao na pamilyar sa dagat kaysa sa mga natatakot dito. Siya ay nakadarama ng mga sandali ng pagbabago ng daloy ng tubig at may karanasan sa mga pattern ng biglaang pagtaas ng alon. Isang araw, habang siya ay nagagalit at nagmumura, siya ay nagligtas kay Hee-mi (Kang Ye-won) na nahulog sa tubig, at dito nagsimula ang kanilang kakaibang romansa. Isang tao ang nagligtas ng buhay, habang ang isa ay nagrereklamo at sumisigaw, ang hindi pagkakaunawaan sa kanilang unang pagkikita ay nagdadala ng magaan na tawanan at damdamin sa pelikula.
Sa simula ng pelikula, ang Haeundae ay mukhang mas isang pelikula tungkol sa bakasyon sa tag-init kaysa sa isang pelikulang sakuna. Ang mga tauhan na sina Man-sik at Yeon-hee ay nag-iinuman sa isang street vendor sa tabi ng dagat, ang restaurant ni Yeon-hee ay abala sa paghahanda para sa pagbubukas, at si Hyung-sik ay nagbibiro kasama ang kanyang mga kasamahan sa rescue team, habang si Kim Hwi ay naglalakbay sa pagitan ng istasyon ng telebisyon at laboratoryo, naglalakad sa hangganan ng realidad at teorya. Ang direktor ay nagbibigay ng sapat na oras upang ipakita ang mga ordinaryong tanawin na ito. Ang mga manonood ay unti-unting nakakaramdam ng koneksyon sa kanilang mga tawanan, reklamo, at maliliit na hidwaan. Habang ang karaniwang mga eksena ay nagiging mas mahaba, ang nalalapit na sakuna ay nagiging mas malupit na pakiramdam, kahit na alam nilang nais nilang kalimutan ito sa isang sandali.
Ngunit sa sulok ng screen, unti-unting may mga bitak. Ang mga patay na isda na naitapon sa dalampasigan, ang mga kakaibang alon na nahuhuli mula sa malayo, ang mga pulong ng mga opisyal na hindi tumatanggap ng ulat ni Kim Hwi nang seryoso, at ang mga pahayag na nagmumungkahi na ipagpaliban ang mga babala dahil hindi mabawasan ang bilang ng mga turista. Ang mga eksenang ito na tila pamilyar sa katotohanan ay nagpapaalala na ang sakuna ay hindi isang biglaang pagkahulog mula sa langit, kundi resulta ng mga senyales na naipakita na at mga babalang hindi pinansin.
Sinabi na ang kalungkutan ay sumusunod sa kasiyahan...
Sa araw ng kapalaran, ang Haeundae ay puno ng tao sa taong ito. Ang mga bakasyon sa paaralan at mga piyesta sa lalawigan ay nagtatagpo, at ang dalampasigan ay puno ng tao. Si Yeon-hee ay puno ng pangarap na buksan ang kanyang restaurant at abala sa paghahanda para sa mga bisita, habang si Man-sik ay nagmamasid sa paligid na may layuning makagawa ng isang wastong pag-amin. Si Hyung-sik ay tila nakatuon sa kanyang mga tungkulin sa pagligtas sa ilalim ng dagat at dalampasigan, ngunit palaging naghahanap ng dahilan upang makipag-ugnayan kay Hee-mi. Si Kim Hwi ay nagdadala ng huling ulat at nagsisikap na kumbinsihin ang mga opisyal, ngunit ang mga sagot na bumabalik ay mga malabong ngiti at mga pag-iwas. Ang mga eksena kung saan ang kanilang mga landas ay nagkakasalubong at nag-uugnay sa loob ng espasyo ng Haeundae ay nagiging sanhi ng buong lungsod na maramdaman na parang isang buhay na organismo.
At bigla, ang dagat ay naging tahimik. Ang ritmo ng alon ay huminto, at ang tubig ay hindi normal na umaagos, na nagiging sanhi ng malawak na mudflat sa harap ng dalampasigan. Ang mga tao ay nagiging mausisa sa hindi pamilyar na tanawin at lumalapit sa dagat. Nakikita ang mga isda na gumagalaw sa malapit, at lahat ay nag-aangat ng kanilang mga telepono. Sa sandaling ito, alam na ng mga manonood. Ang pag-urong na ito ay isang senyales na ang isang malaking tsunami ay malapit na. Ang pagkakaalam na ito ay nagdaragdag ng tensyon sa pagitan ng loob at labas ng screen.
Si Kim Hwi at ang mga opisyal ng gobyerno, pati na rin ang mga marine police, ay huli nang napagtanto ang seryosong kalagayan at nagmamadaling magbigay ng mga babala at mga anunsyo ng paglikas, ngunit marami pa ring tao ang nananatili sa dalampasigan at sa lungsod. Sa mga sumunod na eksena, ang isang pader ng tubig na may taas na ilang dosenyang metro ay punung-puno ng abot-tanaw, at sa sandaling ito ay bumubuhos patungo sa lungsod, ang pelikula ay biglang naglalantad ng tunay na kalikasan ng genre ng sakuna, na pinaparamdam ang lahat ng mga tawanan at pang-araw-araw na buhay na naipon. Ang mga sasakyan sa Gwangandaegyo Bridge ay nahuhulog sa alon, ang tubig ay bumabaha sa lobby ng mga mataas na gusali, at ang mga underground parking lot at subway station, pati na rin ang mga tunnel, ay biglang nalubog sa tubig. Si Hyung-sik ay patuloy na humahawak sa linya bilang isang rescuer, habang si Man-sik ay instinctively na tumalon patungo kay Yeon-hee at sa mga tao sa paligid. Ang bawat tauhan ay kailangang magpasya kung sino ang kanilang poprotektahan at ano ang kanilang isusuko mula sa kanilang mga posisyon. Ang resulta ng mga pagpili na ito ay nagiging pinakamalaking emosyonal na alon sa ikalawang bahagi ng pelikula, kaya mas mabuting masaksihan ito ng mga manonood.
Idinadagdag ang K-Drama sa Disaster Blockbuster
Sa pagsusuri ng kalidad ng obra, ang unang kapansin-pansin na aspeto ay ang kumbinasyon ng mga genre. Ang 'Haeundae' ay humihiram ng naratibong ipinakita ng Hollywood-style disaster blockbuster, ngunit sa itaas nito ay makapal na pinapahiran ng Korean-style family melodrama, romantic comedy, at slice-of-life comedy. Ang dahilan kung bakit sa mahabang panahon ay ipinapakita ang mga pang-araw-araw na buhay at damdamin ng mga tauhan sa halip na mga senyales ng sakuna ay narito. Upang tanggapin ng mga manonood ang mga ito bilang 'mga biktima ng insidente' sa halip na 'mga tao na maaaring makita sa kahit saan.' Ang paraan ng pagkuha ng isang ordinaryong araw at pagsipsip nito ng buo ay lumilikha ng pakiramdam ng pagkawala na lumalampas sa visual na sukat ng mga eksena ng sakuna.
Ang pagbuo ng mga tauhan ay maaaring ituring na karaniwan. Isang ama na may responsibilidad ngunit kulang sa kakayahang makipag-usap, isang babae na may mga sugat na nagtitiis sa pamamagitan ng ngiti, isang eksperto na nanginginig sa pagitan ng agham at realidad, isang masungit ngunit purong binata, at isang tauhan na sa simula ay nakakainis ngunit sa huli ay nagugustuhan. Ang mga pamilyar na papel ay naroroon. Ngunit ang karaniwang katangiang ito ay ang lakas ng 'Haeundae'. Ang relasyon nina Seol Kyung-gu at Ha Ji-won bilang Man-sik at Yeon-hee ay tila buhay na damdamin ng isang lalaki at babae na maaaring nasa isang bahagi ng Busan. Ang mga sinasabi na nagiging sugat, at ang mga biro na walang kahulugan ay nananatili sa puso sa mahabang panahon, ay natural na ipinapakita sa kanilang pag-uusap. Si Lee Min-ki bilang Hyung-sik ay sumasagisag sa mukha ng isang batang lalaki na may responsibilidad, habang ang relasyon nina Uhm Jung-hwa at Park Joong-hoon bilang Kim Hwi at Yoo-jin ay nagdadala ng mga realidad ng gitnang edad at mga pag-aalala ng mga magulang sa sakuna. Sa pagpasok ng mga tauhan mula sa iba't ibang henerasyon at posisyon sa isang kwento, lumalawak ang emosyonal na spectrum ng pelikula.
Pagpapalawak ng Sukat ng Komersyal na Pelikulang Koreano
Sa aspeto ng direksyon, ang obra na ito ay matapang na nagtulak sa hangganan ng saklaw ng sakuna na kayang ipakita ng mga komersyal na pelikulang Koreano noong panahong iyon. Ang pagbagsak ng Gwangandaegyo Bridge, pagbaha ng mga mataas na gusali, at ang buong lungsod na nalubog sa tubig ay nag-iwan ng malalim na epekto sa mga manonood sa Korea. Hindi lamang ito tungkol sa kalidad ng computer graphics, kundi ang katotohanan na ang mga eksena ng pagbagsak ng mga tiyak na espasyo ng lungsod ay nakalantad sa screen. Ang Haeundae Beach, Marine City, at Gwangandaegyo Bridge na dati nang kinonsumo bilang mga imahe ng turismo sa maraming drama, variety shows, at promotional videos ay biglang naging mga mahina at madaling masira na estruktura sa pelikulang ito. Ang muling pag-contextualize ng espasyong ito ay nagdudulot ng malaking epekto.
Ang emosyonal na linya ng pelikulang ito ay sumusunod sa mga patakaran ng tipikal na Korean-style melodrama. Ang komedya, hidwaan, at luha ay unti-unting naipon at sa climax ay sabay-sabay na sumabog. Sa oras na dumating ang sakuna, ang mga manonood ay natural na makakaiyak, dahil mayroon nang sapat na pagmamahal na naipon. Sa prosesong ito, minsan ay tila labis. Lalo na sa ikalawang bahagi, ang komedya at trahedya ay halos sabay na lumalabas, na nagiging sanhi ng pag-alon ng emosyon. Ang tauhang kanina lamang ay nakakatawa ay biglang gumagawa ng isang trahedyang desisyon sa susunod na eksena, at pagkatapos ng isang emosyonal na eksena, muling lumalabas ang mga biro, na maaaring tila medyo magulo para sa ilang mga manonood. Ngunit ang pagkakaiba-ibang amplitud ng emosyon na ito ay pamilyar na ritmo para sa mga manonood sa Korea.
Isang mahalagang aspeto bilang isang pelikulang sakuna ay kung paano ipinapakita ng obra na ito ang lipunan bago ang sakuna. Ang babala ng geologist ay nawawalan ng kapangyarihan sa harap ng burukrasya, at ang administrasyon na nag-aalala sa kita mula sa turismo sa panahon ng bakasyon ay ipinagpapaliban ang hindi komportableng konklusyon, na tila isang tanawin na paulit-ulit na lumalabas sa mga tiyak na panahon. Sa halip na ituro ang isang tao bilang masama, ang direktor ay natural na naglalagay ng mga pag-uugali ng pagiging kampante at pag-iwas sa responsibilidad na "hindi ba mangyayari ang ganitong bagay?" Ang mensahe na ang mga pamilyar na pag-uugaling ito ay nag-aambag sa pagtaas ng sukat ng sakuna ay nananatili kahit matapos ang pelikula.
Mahalaga rin ang pagtutok sa mga indibidwal na pagpili. Ang mga pagpili sa pagligtas ng isang tao sa isang sakuna at kung kailan kailangang sumuko ay nakaugnay sa kwento ng tauhan. Ang pelikula ay hindi nag-aalok ng mga tamang sagot sa mga pagpili na ito. Ang sakripisyo ng isang tauhan ay malaki ang pagkaka-highlight, habang ang desisyon ng ibang tauhan ay dumadaan lamang sa ilang maiikli na eksena. Ang mga manonood ay nag-iisip kung ano ang kanilang gagawin sa mga pagkakaibang ito. Ang prosesong ito ng pagninilay-nilay ay ginagawang higit pa sa isang simpleng spektakulo ang 'Haeundae'.
Ayaw sa tao, ngunit naaakit dahil tao
Ito ay nagiging magandang panimula para sa mga hindi pamilyar sa genre ng pelikulang sakuna. Sa pamamagitan ng hindi lamang pagtuon sa mga brutal na eksena o takot na direksyon, kundi sa pamamagitan ng sapat na pagbuo ng mga relasyon at damdamin ng mga tauhan bago ipasok ang sakuna, ang tensyon ng genre ay maaaring maranasan nang hindi nakakabahala. Para sa mga may personal na alaala sa Busan at Haeundae, maaari rin nilang maramdaman ang kasiyahan ng pag-uugnay ng kanilang mga alaala sa mga tanawin sa pelikula. Ang dagat na dati lamang nakikita sa mga postcard at larawan ay tila nagiging espasyo kung saan nagaganap ang buhay at kamatayan ng isang tao.
Para sa mga nakakaramdam ng hindi tiyak na takot at kawalang-kapangyarihan sa kasalukuyang mundo, ang pelikulang ito ay maaaring makatulong sa pag-aayos ng mga kumplikadong damdamin. Ang 'Haeundae' ay nagpapakita kung gaano kaliit ang tao sa harap ng napakalaking kalikasan, habang ipinapakita rin kung anong mga desisyon ang maaaring gawin ng mga maliliit na tao para sa isa't isa. Sa gitna ng mga sumasabog na CG at tunog, ang talagang nakakakuha at hindi bumibitaw sa puso ng mga manonood ay ang likod ng isang tao na tumatalon para sa iba. Sa isang tag-init na gabi, kung nais mong makaranas ng isang pagkakataon na nakangiti ngunit may kaunting pagkabigla, at kung nais mong muling suriin ang mga katangian ng Korean-style disaster melodrama, ang pagpili na muling bisitahin ang 'Haeundae' ay tiyak na magiging kapaki-pakinabang.
