Tunay na Romansa na Nagsisimula Matapos ang Paglamig ng Pag-ibig: 'Dramang Reyna ng Luha'

schedule input:
이태림
By Itaerim 기자

Ninakaw ng Reyna ng Luha ang Iyong mga Luha

Sa isang walang katapusang driveway ng isang mansion ng mayayamang tao, isang itim na sasakyan ang dahan-dahang pumasok. Pagbukas ng pinto, agad na yumuko ang manugang na si Baek Hyun-woo (Kim Soo-hyun), habang lumalakad palabas si Hong Hae-in (Kim Ji-won) na parang nasa isang high-fashion photoshoot. Ang dramang 'Reyna ng Luha' ay nagsisimula sa tanawin ng isang mag-asawa na nasa ikatlong taon ng kanilang pag-aasawa, matapos ang kasal at ang mga kilig. Parang ang camera ay nagsimula nang ipakita ang 'Tatlong Taon Pagkatapos' matapos ang mga ending credits ng isang Disney animation. Mula sa simula, nakabatay ito sa premis na "matapos ang masayang wakas".

Si Hyun-woo ay mula sa baryo ng Yongdu-ri. Siya ang bida ng kwentong "tagumpay mula sa hirap" na nagtapos sa Law School ng Seoul National University at naging legal director ng isang malaking kumpanya, ngunit ang katotohanan ay malayo sa mga makulay na kwento ng mga pagbabalik sa buhay na makikita sa 〈Sky Castle〉 o 〈Bunso ng Mayayamang Tao〉. Palagi siyang nagmamasid sa mga in-laws sa bahay at nakikipaglaban sa label na "mula sa baryo". Kahit na nagbigay siya ng opinyon sa mga pulong, hindi ito tinatanggap ng maayos, at sa hapag-kainan, kailangan niyang tiisin ang mga banayad na pagwawalang-bahala. Parang nararamdaman ni Hyun-woo ang pader ng uri na naranasan ng pamilya Ki-taek sa 〈Parasite〉 sa kanilang hapag-kainan tuwing umaga. Ang kaibahan lang ay nakatira siya sa isang malaking mansion at kumakain ng French course meal sa halip na Jjapaguri.

Sa kabilang banda, si Hae-in ay CEO ng department store ng Queens Group at paborito ng kanyang lolo. Siya ay isang malamig at ambisyosong manager, isang babae na nakasuot ng pinakamahal na damit at alahas. Siya ay parang isang karakter na muling binuo ang Miranda Priestly mula sa 〈The Devil Wears Prada〉 sa bersyon ng mayayamang tao sa Korea. Nagpakasal sila dahil sa pag-ibig, ngunit sa isang punto, naging mas madali na humiling ng mga mensahe sa kanyang sekretarya kaysa makipag-usap sa isa't isa. Nakatagilid sila sa parehong kama, ngunit ang distansya sa pagitan nila ay kasing layo ng Seoul at Yongdu-ri.

Kaya't ang pinakamaraming naiisip ni Hyun-woo ay hindi pag-ibig kundi "diborsyo". Maingat siyang humahanap ng payo mula sa kanyang kaibigang si Kim Yang-ki (Moon Tae-yu), isang matagumpay na abogado ng diborsyo mula sa kanyang kolehiyo. Parang sina Charlie at Nicole sa 〈Marriage Story〉, iniisip niya ang eksena kung saan ang dalawang taong minsang nagmahal ay nagbabahagi ng kanilang ari-arian at damdamin sa isang dokumento. Habang inaayos ang mga kondisyon ng diborsyo sa kanyang isipan, sa pag-uwi, nakasanayan na niyang alagaan ang mga overtime ni Hae-in at bumili ng gamot sa kanyang sinabing hindi maganda ang pakiramdam, na nagdudulot sa kanya ng pagkalito. Talaga bang nawala na ang pag-ibig, o ang mga sugat at hindi pagkakaintindihan ay nagpatong-patong at nagdulot ng pagkaligaw? Parang isang litrato na nakasiksik sa pagitan ng mga lumang bookshelf, hindi ba't ang damdamin ay naipit at hindi mahanap?

Ang balanse na ito ay ganap na gumuho sa isang diagnosis. Isang araw, nakatanggap si Hae-in ng malupit na hatol mula sa ospital na "brain tumor, hindi magandang prognosis". Ang salitang terminal ay hindi man lang lumabas sa kanyang bibig, at sinubukan niyang itago ang katotohanan kahit sa kanyang pamilya. Parang si Jian sa 〈My Mister〉 na nagtago ng mga bakas ng karahasan, si Hae-in ay nag-iisa sa pagdadala ng anino ng kamatayan. Ngunit si Hyun-woo ay agad na napansin ang mga kakaibang senyales ng kanyang asawa. Walang dahilan na pananakit ng ulo at mga pagkakamali, biglaang pagkasakit. Ang mga mata ng asawa na hindi makakayang makita ang unti-unting pagkasira ng isang malamig at perpektong tao ay nagbago mula dito. Ang isip na "kailangan kong magdiborsyo" ay unti-unting nagiging isang pag-aalala at pag-ibig na "dapat kong manatili hanggang sa dulo".

Samantala, sa loob ng mayamang pamilya, may isa pang digmaan na nagaganap. Ang dating kakilala ni Hae-in at isang investment expert mula sa Wall Street na si Yoon Eun-sung (Park Sung-hoon) ay lumitaw, at unti-unting lumalabas ang mga balak ng pagsasama at pagsasama na naglalayong agawin ang Queens Group. Si Eun-sung ay kumikilos na parang isang matatag na kaalyado at mahinahon na kaibigan, ngunit ang kanyang tunay na layunin ay ganap na naiiba. Parang si Frank Underwood sa 〈House of Cards〉, siya ay isang tao na nagtatago ng mga talim sa likod ng isang nakakaakit na ngiti. Sa pamamagitan ng maingat na pag-uudyok sa kayabangan at pagnanasa ng pamilya Hong, kasama sina Hong Soo-cheol (Kwak Dong-yeon) at Cheon Da-hye (Lee Joo-bin), siya ay naghahanda na gumuho sa istruktura ng pagmamay-ari at kapangyarihan ng grupo. Ang kanyang presensya na palaging nakapaligid kay Hae-in ay nagdudulot ng isa pang bitak sa kanilang ugnayan na nagiging mas mahirap. Ang sitwasyon ng pag-ibig, balak, inggit, at pagtataksil na pinagsama-sama sa isang palayok ay isang tipikal na resipe ng melodrama, ngunit ang gawaing ito ay may kaunting pagkakaiba sa paraan ng pagluluto ng mga sangkap.

Paglalakbay mula Seoul patungong Yongdu-ri, Tumatawid sa mga Antas

Habang lumalalim ang krisis, ang kwento ay lumalabas mula sa Seoul at mansion ng mayayaman, bumababa sa Yongdu-ri, ang bayan ni Hyun-woo. Medyo rustic ngunit mainit ang mga magulang na sina Baek Du-gwan (Jeon Bae-soo) at Jeon Bong-ae (Hwang Young-hee), ang nakatatandang kapatid na si Baek Mi-seon (Jang Yoon-joo) na mas maraming sinasabi kaysa sa mga salita, at ang nakababatang kapatid na si Baek Hyun-tae (Kim Do-hyun) na dating boksingero, kasama ang pamangkin, ang "pamilyang ito mula sa baryo" ay nakatayo sa kabaligtaran ng marangyang pamilya ng Queens. Parang ang "ideyal na tanawin ng baryo" na nananatili sa kolektibong walang malay ng mga Koreano, na parang nakita sa 〈Little Forest〉 o 〈Three Meals a Day〉.

Sa mga sandaling pawis sa loob ng greenhouse, nakikipag-ayos sa pamilihan, at nagbabahagi ng meryenda, unti-unting nagbabago ang relasyon ng dalawa, ngunit tiyak. Si Hae-in ay may suot na work clothes sa halip na Chanel tweed jacket, at may dalang plastic bag sa halip na Hermes bag. Habang siya ay nahuhulog sa bukirin, natatakpan ng lupa, at ang kanyang buhok ay naguguluhan, ang dramang ito ay nagtatanong. "Hindi ba't nagiging tao lamang tayo kapag inaalis ang pagiging perpekto?" Parang si Princess Anne sa 〈Roman Holiday〉 na naglalakad sa mga kalye ng Roma at natikman ang tunay na buhay, si Hae-in ay unang nabuhay bilang "asawa ni Baek Hyun-woo" at hindi bilang "Hong Hae-in" sa Yongdu-ri.

Sa prosesong ito, ang drama ay hindi lamang sumusunod sa pamilyar na melodrama na "masakit na asawa at tapat na asawa". Si Hae-in ay inilalarawan din bilang isang tao na sinusubok ang katapatan ng kanyang pamilya at asawa gamit ang kanyang sakit, at si Hyun-woo ay hindi lamang isang asawang nakatali sa pagkakasala kundi isang tao na nanginginig sa kanyang sariling pagnanasa at takot. Paano haharapin ang mga dokumento ng diborsyo, hanggang saan sasabihin ang katotohanan sa kanyang asawa, at kung isisiwalat o itatago ang mga katiwalian at balak ng mayayamang tao. Sa bawat pagkakataon ng pagpili, unti-unting ipinapakita ng dalawa ang kaunting pagkakaiba. At ang mga pagpili na iyon ay nagbubuo ng isang huling wakas na hindi na maibabalik. Mas mabuting sundan ang drama hanggang sa dulo upang malaman ang tiyak na konklusyon at kung sino ang nawalan at nakakuha ng ano. Ang gawaing ito ay may mga eksena sa wakas na muling inaayos ang bigat ng buong kwento, na parang ang huling twist ng 〈The Sixth Sense〉, na may kapangyarihang muling pag-isipan ang lahat.

Ang Pamantayan ng Premium Melodrama

Ngayon, suriin natin ang kalidad ng gawaing ito. Ang pinakamalaking katangian ng 'Reyna ng Luha' ay nagsisimula ito sa dulo ng kasal. Karaniwan, kung ang mga romantic comedy ay tumatakbo mula sa unang pagkikita, pag-ibig, at kasal, ang gawaing ito ay nagsisimula na sa "tatlong taon pagkatapos ng kasal, pagod na sa isa't isa". Ang isang setting na ito ay nagtatangi sa karaniwang K-melo. Mula sa simula, ito ay malamig at hindi komportable sa halip na masaya at matamis. Parang ang 〈Before Midnight〉 na walang kapantay na ipinakita ang boring na araw-araw ng magkasintahan at sinira ang ilusyon ng romansa, ang dramang ito ay ipinapakita ang tunay na mukha pagkatapos mapunit ang romantikong balot ng kasal. Ngunit ang proseso ng pag-alis mula sa malamig na hangin pabalik sa pag-ibig ay nagiging isang malakas na hook para sa mga manonood.

Sa aspeto ng direksyon at ritmo, ang dramang ito ay talagang tumutugma sa terminong 'premium melodrama'. Ang mga laban sa kapangyarihan ng mayayamang tao, mga stepmother at illegitimate children, malamig na biyenan, puno ng balak na M&A, at ang kaibahan ng baryo at lungsod, pati na rin ang sakit na terminal. Ang lahat ng mga elemento ng melodrama ay tila inilatag sa isang buffet. Ngunit hindi ito basta-basta ginagawang nakakaakit. Sa kabila ng mga labis na sitwasyon, sinubukan nitong sundan ang emosyonal na linya ng mga tauhan. Lalo na, ang mga diyalogo at direksyon ng tingin ay kahanga-hanga. Sa likod ng isang tuwirang linya tulad ng "Hindi na kita mahal" ay may eksena kung saan hindi nila mahawakan ang mga kamay na nakapulupot sa kanilang mga kamao habang nakatalikod. Ang mga sandali kung saan ang katahimikan ay mas nakakapaghatid ng mensahe kaysa sa mga salita, at ang mga tingin ay mas maraming naipapahayag kaysa sa mga salita, ay ang tunay na lakas ng dramang ito.

Ang pagganap ng mga aktor ay ang pinakamalaking yaman ng gawaing ito. Si Kim Soo-hyun na gumanap bilang Baek Hyun-woo ay maingat na inilalarawan ang isang tao na mukhang perpektong asawa ngunit may mga damdaming inferiority at galit sa kanyang kaibuturan. Sa harap ng malaking pamilya ng mayayamang tao, siya ay ngumiti habang nagbuhos ng alak, ngunit sa harap ng pamilya ng Yongdu-ri, ang kanyang mukha ay nagiging mas komportable. Maaaring isipin na ang kanyang mukha ng psychopath sa 〈It's Okay to Not Be Okay〉 at ang kanyang inosenteng PD sa 〈Producers〉 ay naglalakbay sa isang karakter. Si Kim Ji-won bilang Hong Hae-in ay madaling lumipat mula sa malamig na CEO ng mayayamang tao sa isang tao na nanginginig sa harap ng sakit, at sa isang babae na muling natutunan ang pag-ibig. Sa isang eksena, maaaring maramdaman ang kayabangan, kahinaan, at kaakit-akit na sabay-sabay. Parang si Go Ae-shin mula sa 〈Mr. Sunshine〉 na muling isinilang sa isang mayamang pamilya sa ika-21 siglo. Ang kanilang chemistry ay talagang "puso" ng dramang ito. Ang pagtaas ng rating sa ilang mga episode ay nagpapatunay na ang mga eksenang iyon ay ang mga sandali kung saan ang kanilang emosyon ay sumabog.

Huwag kalimutan ang mga pagganap ng mga supporting characters. Si Yoon Eun-sung (Park Sung-hoon) ay nagpapakita ng malamig na investor at isang obsessive na tao, na nagbibigay ng presensya ng isang masamang tauhan na nagdudulot ng kilabot. Parang si Jordan Belfort mula sa 〈The Wolf of Wall Street〉, siya ay isang kaakit-akit ngunit mapanganib na karakter. Ang mag-asawang Hong Soo-cheol (Kwak Dong-yeon) at Cheon Da-hye (Lee Joo-bin) ay naglalakbay sa pagitan ng komedya at trahedya, na nagpapakita na "ang mga anak ng mayayamang tao ay sa huli mga bata pa rin". Ang mag-asawang ito ay maaaring isipin na napaka-immature kung nakilala ni Coach Kim Joo-young mula sa 〈SKY Castle〉, ngunit sa kanilang immaturity ay may kakaibang pagkatao. Ang mga tao mula sa Yongdu-ri ay maaaring mukhang isang tipikal na 'pamilya sa baryo' cliché, ngunit sa mga kritikal na sandali, sila ay inilalarawan bilang mga tauhan na gumagawa ng pinakamatalinong desisyon at nagtataguyod ng balanse ng kwento. Tulad ng mga pamilya sa 〈Reply〉 series, ang init at karunungan na nakatago sa likod ng kanilang rustic na anyo ay kumikislap.

Ang musika ay isang masining na paraan upang ma-trigger ang mga luha. Ang mga lirikal na tema ni Nam Hye-seung, ang music director, ay tumutugtog sa bawat pangunahing eksena, na nagdadala ng emosyon ng mga manonood sa mas mataas na antas. Lalo na sa mga eksena na may backdrop ng maulang gabi, bintana ng ospital, at mga daan sa baryo, ang mga sandaling ang OST ay tumutugtog ay may kapangyarihang manatili sa playlist at muling pakinggan pagkatapos ng drama. Tulad ng OST ng 〈Goblin〉, ang mga sandaling ang musika at eksena ay nagiging isang alaala ay puno sa dramang ito.

Bakit Umiiyak ang Buong Mundo

Sa aspeto ng tagumpay at usapan, ang 'Reyna ng Luha' ay isang rekord na gawa. Na-update nito ang pinakamataas na rating sa kasaysayan ng tvN at nalampasan ang 〈Crash Landing on You〉, at nanatili sa pinakamahabang panahon sa global TOP10 ng Netflix, na nagdala ng magandang balita sa mga manonood sa buong mundo. Maraming banyagang media ang itinuturing itong isa sa mga pinakamahusay na K-drama ng 2024, na nagbibigay ng pagsusuri na "bagong pamantayan ng kasal na melodrama". Ito ay dahil hindi lamang ito kwento ng mayayamang tao na nauunawaan sa Korea, kundi isang unibersal na kwento ng mag-asawa.

Siyempre, may mga kahinaan din. Sa paglipas ng panahon, may mga puna na ang mga balak ng mayayamang tao at mga masamang tauhan ay tila labis. Habang ang mga dramatikong elemento ay nangingibabaw sa halip na ang katotohanan, may mga manonood na nakaramdam ng unti-unting pagbaluktot mula sa maselan na drama ng mag-asawa sa simula. Parang ang DNA ng melodrama mula sa 〈Penthouse〉 ay biglang naidagdag, at may mga sandali kung saan ang sukat ng balak ay lumalaki at ang mga emosyon ng mga tauhan ay nagiging malabo. May mga kritisismo na ang sakit at kamatayan ay labis na ginagamit bilang mga paraan upang mag-trigger ng luha. Ang ilang mga tauhan ay biglang nagigising, at ang iba ay tila nagmamadali sa pag-aayos ng kanilang mga maling gawain, kaya't ang arc ng karakter ay hindi maayos.

Gayunpaman, ang dahilan kung bakit ang gawaing ito ay nakapagpaluha at nakapagpasaya sa maraming tao ay malinaw. Ang 'Reyna ng Luha' ay sa huli ay kwento ng "dalawang tao na naniniwala na natapos na ang pag-ibig, ngunit muling tiningnan ang isa't isa sa harap ng tunay na wakas". Kapag ang pagod sa buhay kasal, ang mga responsibilidad sa pamilya at kumpanya, at ang mga damdaming hindi nasabi sa buong panahon ng pagpapalitan ng mga sugat ay unti-unting lumalabas, ang mga manonood ay nagiging emosyonal sa kanilang sariling karanasan. Tulad ng ipinakita sa 〈Before〉 trilogy, ang dramang ito ay nahuhuli ang isang bagay na nananatili kahit na matapos ang expiration date ng pag-ibig.

Isang Dramang Puno ng Visuals

Kung naranasan mo man ang mga panahon kung saan mas marami ang mga buntong hininga kaysa sa mga salita sa isa't isa, tiyak na tatawa at iiyak ka habang pinapanood ang mga laban at pagkakasundo nina Hyun-woo at Hae-in. Ang mga saloobin na "nagawa rin namin iyon" o "natatakot akong maging ganyan" ay nag-uugnay, at ang drama ay lumalapit hindi lamang bilang isang libangan kundi bilang isang uri ng simulation ng relasyon.

Ang gawaing ito ay akma rin para sa mga manonood na nais makapanood ng sabay-sabay ng drama tungkol sa mayayamang tao, baryo, kumpanya, at pamilya. Ang gawaing ito ay naglalaman ng marangyang drama ng mayayamang tao, mainit na drama ng pamilya sa baryo, thriller ng mayayamang tao, at pangunahing melodrama sa isang palayok, ngunit sa hindi inaasahang paraan, ang kombinasyon ay hindi masama. Parang pinagsama ang 〈Parasite〉 at 〈Little Forest〉 sa isang blender at bahagyang dinagdagan ng 〈Penthouse〉 at 〈Hospital Playlist〉. Kung handa ka na tanggapin ang ilang labis na setting, maaari mong sundan ang 16 na episode na parang nasa roller coaster.

Kung ikaw ay tagahanga nina Kim Soo-hyun at Kim Ji-won, ito ay isang dapat panoorin. Parehong ipinapakita ng dalawang aktor ang kanilang pinakamahusay na pagganap sa kanilang karera, at lalo na ang kanilang chemistry kapag magkasama ay nagdudulot ng ilusyon na "hindi ba't nagmamahalan sila sa totoong buhay?" Para sa mga tagahanga, ito ay talagang isang feast.

Ito rin ay isang magandang pagpipilian para sa mga banyagang manonood na nais muling maranasan ang mga tipikal na K-melo. Ang tanong na "bakit ang mga Korean drama ay nagpapaluha at nagpapasaya sa mga tao" ay maaaring masagot ng gawaing ito. Kung nais mong maranasan ang mga damdamin ng katotohanan at pantasya, luha at ngiti, pag-ibig at paghihiwalay sa isang pagkakataon, ang 'Reyna ng Luha' ay talagang nagbigay ng halaga sa kanyang pamagat.

Matapos mapanood ang dramang ito, maaaring sumagi sa isip mo ang ganitong kaisipan. 'Kahit sa mga sandaling akala mong natapos na, may natitirang damdamin pa rin.' Sa mga sandaling akala mong nag-expire na ang pag-ibig, maaaring hindi lang ito nakikita dahil sa pangingitim ng label. Para sa mga nais muling suriin ang mga damdaming iyon, maingat kong inirerekomenda ang gawaing ito. Ngunit, siguraduhing maghanda ng maraming tisyu.

×
링크가 복사되었습니다