Kiedy otwieram oczy, świat się zmienia. Na brzegu rzeki Joseon, w dziwnym świetle, w meteorycie zostaje odkryty chłopiec. A po 400 latach, w nowoczesnej sali wykładowej w Seulu. Mężczyzna, którego twarz, sposób mówienia, a nawet gust nie zmieniły się wcale, stoi przed studentami. To obcy, Do Min-jun (Kim Soo-hyun). Posiadający długość życia znacznie przekraczającą czas ludzi, po tym jak wylądował w Joseonie, był świadkiem zmiany dynastii, wojen, modernizacji i industrializacji, będąc żywą archiwum, a przez długi czas nie stworzył „swojego człowieka”, będąc wcieleniem całkowitej samotności. Jak Louis z 'Wywiadu z wampirem', jedyną rzeczą, która starzeje się w wieczności, jest jego dusza. Wszystko zaczyna się w momencie, gdy zaczyna się odliczanie ostatnich trzech miesięcy, które musi spędzić na Ziemi.
Po drugiej stronie znajduje się czołowa gwiazda Hallyu, Cheon Song-yi (Jeon Ji-hyun), dominująca w swoim czasie. Aktorka żyjąca wśród billboardów, programów rozrywkowych, artykułów internetowych i negatywnych komentarzy. Na zewnątrz wydaje się mieć stalową mentalność, która odbija wszelkie obelgi i krytykę, ale w rzeczywistości jest osobą, która jest manipulowana przez rodzinę i opinię publiczną, gdzieś zagubioną i samotną. W wyniku przypadkowego zdarzenia, gdy wchodzi do sąsiedniego mieszkania w stanie nietrzeźwym, Cheon Song-yi odkrywa, że ten mężczyzna, który mieszka obok niej, jest „najprzystojniejszym, najzimniejszym i najbardziej oschłym mężczyzną na świecie”. Tak zaczyna się najgorszy pierwszy kontakt między obcym a gwiazdą.
Do Min-jun miał pierwotny plan. Nie angażować się w ludzkie sprawy, a po cichu uporządkować Ziemię i wrócić na swoją rodzinną planetę. Dlatego stara się trzymać z daleka od otoczenia. Utrzymuje odpowiedni dystans od studentów i nie inwestuje w relacje z sąsiadami. Jednak gdy Cheon Song-yi wkracza w jego życie z hukiem, wszystko się zmienia. Kłótnia wywołana hałasem, pijana Cheon Song-yi, która nie pamięta niczego następnego dnia, mimo że powoduje wiele kłopotów, a jednocześnie na scenie zamienia się w olśniewającą aktorkę. Do Min-jun stara się to ignorować, ale jego wzrok coraz częściej kieruje się ku oknu w salonie.
Jak to możliwe, że 400-letni mężczyzna jest tak atrakcyjny!
Interesującym punktem tego dramatu jest to, że w ramach romantycznej komedii zręcznie wpleciono thriller, dramat rodzinny i opowieść o dorastaniu. W miarę jak w historii pojawiają się Lee Hwi-kyung (Park Hae-jin), syn bogatego przedsiębiorcy, oraz jego brat Lee Jae-kyung (Shin Sung-rok), który ukrywa okrucieństwo za chłodnym uśmiechem, opowieść staje się coraz ciemniejsza. Śmierć aktorki, która została zmanipulowana jako wypadek, władza i przemoc stojące za tym, oraz ręka, która zbliża się do Cheon Song-yi, aby zniszczyć dowody. Do Min-jun stara się chronić ją, ukrywając swoją tożsamość, ale jednocześnie, z powodu swoich obcych zdolności, coraz bardziej wciąga się w niebezpieczną sytuację. Potrafi zatrzymać czas, teleportować się i ma zmysły znacznie przewyższające ludzi, ale jego moc na tej planecie nie jest doskonała. Szczególnie w miarę zbliżania się czasu odejścia, jego zdolności zaczynają się kruszyć, a ciało staje się coraz słabsze. Jak Superman, który staje się bezsilny w obliczu kryptonitu, Ziemia staje się dla Do Min-juna coraz bardziej śmiertelnym środowiskiem.
Postacie wokół Cheon Song-yi również wzbogacają historię. Jej rywalka i przyjaciółka Yu Se-mi (Yoo In-na), która od dzieciństwa ją podziwia i zazdrości, pokazuje, jak aktorka, która zawsze była w drugoplanowej roli, rozwija ciemność. Jak Nina i Lily z 'Czarnego łabędzia', relacja Cheon Song-yi i Yu Se-mi waha się między przyjaźnią a zazdrością. Rodzina Cheon Song-yi wydaje się typową „problemową rodziną celebrytów”, ale w rzeczywistości jest grupą ludzi, którzy nie mogą się od siebie oderwać. Prawnik Jang Young-mok (Kim Chang-wan), który jako pierwszy dostrzega tożsamość Do Min-juna, jest zimnym doradcą i niemal jedynym ludzkim przyjacielem, z którym spędził długi czas. Dzięki tym postaciom relacja Do Min-juna i Cheon Song-yi nie jest tylko przeznaczoną miłością, ale rozszerza się na emocje zderzające się z różnymi poziomami rzeczywistości.
W miarę upływu czasu Do Min-jun zmaga się z wewnętrznymi konfliktami. Musi odejść, aby przeżyć. Im dłużej zostaje, tym bardziej jego ciało się rozpada, a jego istnienie staje się zagrożone. Ale czy może odejść, zostawiając Cheon Song-yi? Z drugiej strony Cheon Song-yi również coraz bardziej odczuwa, że Do Min-jun nigdy nie może być „zwykłym chłopakiem”. Choć wyglądają na rówieśników, w rzeczywistości jest 400-letnim mężczyzną, który żył od czasów Joseonu. Ta ogromna różnica czasowa wykracza poza żarty w romantycznej komedii i dramat stale sugeruje, jaki cień rzuci na ich wspólny cel. Do momentu, gdy Do Min-jun podejmie ostateczną decyzję, odległość między mężczyzną z gwiazdy a kobietą pragnącą dotknąć gwiazdy nieustannie się kurczy i rozszerza. Jak taniec w kosmosie, w którym dwie gwiazdy przyciągają się nawzajem, unikając kolizji. Ostateczna wartość tej odległości jest czymś, co warto sprawdzić w ostatnim odcinku. Zakończenie tego dramatu pozostawia dość złożone emocje, które trudno podsumować jednym zdaniem jako „szczęśliwe” lub „smutne”.
Rytm radosnej romantycznej komedii i napięcie thrillera
‘Dramat z gwiazdy’ jest archetypem romantycznej komedii Hallyu, a jednocześnie dziełem, które można określić jako swoisty masterclass. Jeśli spojrzeć tylko na ustawienie obcego i gwiazdy, wydaje się to dość komiksowe i lekkie, ale jest to realizowane w niezwykle poważny sposób. Z perspektywy „człowieka widzianego oczami obcego, który żył 400 lat”, dotyka wielowarstwowo samotności, śmierci, miłości i rozstania, które przenikają przez epoki. Sceny, które Do Min-jun doświadcza, podróżując między Joseonem a nowoczesnością, a szczególnie tragiczne powiązania z przeszłością, dodają tragicznej grawitacji do fantastycznego ustawienia. Przypomina to ciężar utraty, który gromadził się przez setki lat, jak w przypadku Time Lorda z 'Doktora Who'.
Pod względem reżyserii, ten dramat zręcznie łączy rytm romantycznej komedii z napięciem thrillera. W scenach randkowych umieszcza jasne oświetlenie i radosną muzykę, a gdy pojawia się morderstwo lub zagrożenie, kolorystyka i dźwięk zamrażają się w jednej chwili. Sposób, w jaki wyrażane są zdolności Do Min-juna, jest również wyrafinowany, nie przesadzony. Za każdym razem, gdy zatrzymuje czas, kamera delikatnie unosi się, skanując zatrzymaną przestrzeń, a scena, w której Do Min-jun powoli chodzi, podczas gdy postacie są zamrożone, stała się swoistym wizualnym znakiem rozpoznawczym. Jak 'Matrix' zdefiniował estetykę slow motion w bullet time, tak reżyseria zatrzymywania czasu w tym dramacie wprowadza nową gramatykę fantastycznych scen w koreańskich dramatach. Dzięki temu przedstawienie supermocy nie jest „grafiką gier”, ale osiada jako subtelna zasada tego świata.
Przede wszystkim kluczowym elementem tego dzieła są aktorzy, a szczególnie chemia między dwojgiem grającym Cheon Song-yi i Do Min-juna. Cheon Song-yi (Jeon Ji-hyun) to postać, która dosłownie stała się „ikoną”. Przekonująco łączy blask gwiazdy z jej naturalnym wyglądem. Jest egoistyczna, przesadnie próżna i samowolna, ale pod tym wszystkim kryje się profesjonalizm i rany, które ponosi, biorąc odpowiedzialność za swoje życie. Czas komediowy Jeon Ji-hyun i zmiany wyrazu twarzy, które płynnie przechodzą, amplifikują postać Cheon Song-yi, czyniąc ją nie tylko prostą bohaterką romantycznej komedii, ale także kulturowym kodem epoki. „Jedzenie kurczaka i piwa w dniu pierwszego śniegu” stało się po tym dramacie zjawiskiem kulturowym, a moda Cheon Song-yi została skopiowana w całej Azji, w tym w Chinach.
Z drugiej strony Do Min-jun (Kim Soo-hyun) pokazuje wzór obcego, który skondensował emocje. Odkrywa fale serca za pomocą drobnych zmian wyrazu i drżenia spojrzenia. Jego słowa są zimne, a działania powolne i ostrożne, ale w sytuacjach kryzysowych działa szybciej niż ktokolwiek inny. Na zewnątrz wydaje się bez wyrazu, ale w momencie, gdy Cheon Song-yi zostaje ranna, jego wyraz twarzy zdaje się mówić, że „nawet po 400 latach samotności, człowiek w końcu kocha człowieka”. Jak postacie nie-ludzkie, takie jak 'Data' (Star Trek) czy 'C-3PO' (Gwiezdne Wojny), które uczą się ludzkiej natury, tak Do Min-jun również odkrywa swoje stłumione emocje przez Cheon Song-yi. W scenach, które wymieniają się między sobą, mają moc przekształcania emocji w mgnieniu oka, tuż przed momentem, gdy stają się zbyt słodkie.
Również równowaga mieszania gatunków zasługuje na uznanie. Ten dramat ambitnie łączy melodramat, komedię, thriller, fantastykę, a nawet satyrę społeczną, nie oddzielając ich całkowicie. Ciemna strona przemysłu rozrywkowego, przestępczość wśród bogatych rodzin, negatywne komentarze i polowania na czarownice są subtelnie rozpuszczane w ramach fantastycznego ustawienia. Mimo to ogólny ton nie jest zbyt ciężki i nie odbiega od osi „historii miłosnej”. Dlatego mógł być przekazywany zagranicznym widzom bez barier gatunkowych. Eksplozja popularności w Chinach nie była przypadkowa. Ten dramat dokładnie dotknął uniwersalnych kodów emocjonalnych, które przekraczają bariery kulturowe.
Oczywiście są też wady i punkty kontrowersyjne. Pośrodku, narracja o morderstwie i spiskach wśród bogatych rodzin powtarza się, co niektórzy oceniają jako stagnację, a także pojawiły się uwagi, że PPL jest wyraźnie nadmierne, co przeszkadza w immersji. Szczególnie momenty, w których reklamy marki kurczaka, kosmetyków i samochodów są wstawiane jak w telezakupach, łamią magię fantazji. Jest też rozczarowujące, że postać Cheon Song-yi, która na początku była świeża i komiczna, w miarę postępu fabuły staje się typową bohaterką z nadmiarem łez. Zasady dotyczące zdolności Do Min-juna czasami stają się luźne dla wygody fabuły. Dlaczego w niektórych scenach teleportacja działa, a w innych nie, to kwestia, która nie jest spójna. Mimo to, te słabości są przytłoczone przez silne wrażenie, jakie pozostawiają postacie, sceny i dialogi.
Arcydzieło K-rokoko
Dla tych, którzy chcą ponownie doświadczyć smaku „prawdziwej romantycznej komedii”, to prawie obowiązkowe. Nawet w czasach, gdy gatunki są tak podzielone, 'Dramat z gwiazdy' wciąż jest dziełem, które można uznać za punkt odniesienia, mówiąc „tak wygląda romantyczna komedia”. Proporcje ekscytujących, zabawnych i wzruszających scen są niesamowicie precyzyjne, więc nawet po kilku latach ponownego oglądania wciąż płyną.
Ponadto, dla tych, którzy chcą lekko odbiec od rzeczywistości dzięki fantastycznemu ustawieniu, to również idealne. Perspektywa Do Min-juna jest w rzeczywistości dystansem, który wszyscy być może chcielibyśmy kiedyś mieć. „Obserwowanie gatunku ludzkiego i emocji miłości z pewnej odległości.” Jak antropolog badający nieznany plemię, Do Min-jun stara się analizować ludzkie emocje, ale ostatecznie zostaje wciągnięty w nie. Proces, w którym jego zimne oczy spotykają Cheon Song-yi i zaczynają się wahać, uświadamia, jak irracjonalne i jednocześnie potężne są emocje miłości. Jak Spock z 'Star Treka', który próbuje zrozumieć ludzkie emocje w sposób logiczny, ale ostatecznie ponosi porażkę, tak Do Min-jun również staje się bezsilny wobec miłości, mimo 400-letniej mądrości.
Na koniec, jeśli chcesz zmysłowo zrozumieć, „dlaczego dramat Hallyu odniósł sukces na całym świecie”, to dzieło jest doskonałym punktem wyjścia. To dramat, który jest jak kompleksowy pakiet, w którym przesadzone ustawienia, szczere emocje, gwiazdorska obecność aktorów, muzyka i moda eksplodują jednocześnie. To jak 'Titanic' czy 'La La Land', które stają się zjawiskiem kulturowym w momencie, gdy wszystkie elementy są doskonale uporządkowane. Po obejrzeniu tego dzieła, prawdopodobnie pomyślisz: „Chociaż zdaję sobie sprawę, że to nie jest rzeczywistość, chciałbym w to uwierzyć na chwilę.” Tego rodzaju słodka iluzja jest teraz potrzebna, a 'Dramat z gwiazdy' wciąż pozostaje ważną fantazją. Historia obcego, który odkrywa miłość na Ziemi, przypomina nam, że w pewnym sensie wszyscy jesteśmy obcymi. I mimo to, szeptała nadzieję, że możemy się połączyć.
