[magazine kave=इतेरिम पत्रकार]
जोंग होसेकको सुरुवात मञ्चमा होइन, तर भुइँमा भएको थियो। ग्वाङ्जुमा हुर्किएको केटाले संगीत सुन्ने बित्तिकै काँध पहिले नै हल्लिन्थ्यो, र विद्यालय सकिएपछि मिररको अगाडि भन्दा अभ्यास कक्षको भुइँमा बढी समय बिताउँथ्यो। उनले बाल्यकालदेखि नै नृत्य सिकेका थिए र क्षेत्रीय रूपमा सक्रिय रहेको अन्डरग्राउन्ड डान्स टिम ‘न्युरोन’को सदस्यको रूपमा आफ्नो नाम बनाएका थिए। केही वर्षसम्म निरन्तर डान्स एकेडेमीमा आधारभूत सीपहरू विकास गर्दै, शरीरले वाक्य जस्तै कुरा गर्न सक्ने अनुभूति सिकेका थिए। 2008 मा राष्ट्रिय स्तरको डान्स प्रतियोगितामा पहिलो स्थान जितेको रेकर्ड ‘प्रतिभा’ भन्ने शब्द बेकार थिएन भन्ने प्रमाण हो। तर त्यो प्रतिभा कौशलमा होइन, तर दृष्टिकोणमा अझ स्पष्ट थियो। एउटै क्रियाकलापलाई दर्जनौं पटक दोहोर्याएर पनि फेरि पहिलोमा फर्कने स्वभाव, दर्शक नभएको समयमा बढी पसिना बगाउने बानीले उनलाई बनायो।
गायक बन्ने सपना नृत्यबाट बिस्तारै फैलिन थाल्यो। नृत्य राम्रो गर्ने मानिसहरू धेरै छन्, तर नृत्यमार्फत गीतको कथा निर्माण गर्ने मानिसहरू कम छन्। जोंग होसेक त्यो दुर्लभ पक्षमा नजिक थिए। 2010 मा बिगहिट इन्टरटेनमेन्टमा सामेल हुँदा उनले मञ्चको भाषालाई ‘र्याप’मा विस्तार गरे। त्यतिबेला उनले मूल रूपमा भोकल पोजिसनबाट सुरु गरे तर, समूहको रंग र आफ्नो स्वभावसँग मेल खाने क्रममा र्यापलाई गम्भीर रूपमा सिक्न थाले। अनजान स्वर, अनजान श्वास, अनजान शब्दहरू बीचमा उनले नृत्य जस्तै ‘तालको तर्क’लाई पहिले नै समात्न सके। डेब्यू गर्नुअघि 2012 मा जोक्वोनको गीत ‘एनिमल’मा फीचरिङ र्यापरको रूपमा भाग लिएर, प्रशिक्षार्थीले मञ्च बाहिर गर्न सक्ने उत्तम अभिवादन छोडे।
2013 को जुन 13 मा, बाङ्टान सोनीओन्डानको डेब्यूको दिन ज-होप समूहको ऊर्जा इन्जिनको रूपमा दर्शकको अगाडि उभिएका थिए। डेब्यूको प्रारम्भमा बाङ्टान सोनीओन्डान कच्चा र कच्चा थियो। त्यसमा ज-होपको नृत्यले तीखोपनमा तापमान थप्यो, र अतिरञ्जना बिना सही क्रियाकलापले ‘साथै’को समग्रता बनायो। स्पट्लाइट एक व्यक्तिमा मात्र केन्द्रित हुन सजिलो आइडल मञ्चमा, उनले समूहको सम्पूर्णता अझ चम्किलो बनाउने दिशामा चयन गरे। त्यो चयनले अन्ततः ज-होपलाई ‘प्रदर्शन नेता’को स्थानमा पुर्यायो।
सार्वजनिकले बाङ्टान सोनीओन्डानको अस्तित्वलाई अझ ठूलो रूपमा बुझ्न थाल्दा, ज-होपको नाम पनि स्पष्ट भयो। 2015 र 2016 मा समूहको कथा विस्तार हुँदा, उनले मञ्चमा भावनाको उच्च र निम्नलाई शरीरले अनुवाद गरे। 2016 को ‘विङ्स’ युगको इन्ट्रो ‘ब्वाइ मीट्स इभिल’मा ज-होपले प्रलोभन र आन्तरिक द्वन्द्वलाई प्रदर्शनको रूपमा डिजाइन गरे, र त्यसपछि आउने एकल गीत ‘मामा’मा आमालाई समर्पित धन्यवादको भावनालाई उज्यालो र तालबद्ध र्यापमा व्यक्त गरे। उनको एकल भाग सामान्यतया ‘छोटो व्यक्तिगत कौशल’को रूपमा उपभोग गर्न सजिलो छ तर, ज-होपले त्यो छोटो समयमा अवधारणाको मूल कुरा समावेश गर्छन्।
2018 मा ‘ट्रिभिया 起: जस्ट डान्स’ मार्फत प्रेमलाई ‘नृत्य’को उपमा परिवर्तन गर्दै, ज-होपले मञ्चमा किन प्रभावकारी छन् भन्ने प्रमाणित गरे। 2020 मा ‘म्याप अफ द सोल: 7’ को ‘आउट्रो: इगो’ नामको रूपमा उनको आत्मालाई ध्यानमा राखेको गीत थियो। चम्किला उपनामको पछाडि वास्तविक नाम, मञ्चमा उज्यालोको पछाडि रहेका चिन्ताहरूलाई स्पष्ट रूपमा प्रस्तुत गर्दै उनले साधारण ‘सकारात्मक जिम्मेवारी’बाट एक कदम टाढा गए। बाङ्टान सोनीओन्डानको डोक्युमेन्ट्री र मञ्चको पछाडि प्रायः देखिने उनको अनुहार सधैं हाँसिरहेको छ तर, त्यो हाँसो प्रयासको परिणामको नजिक छ। समूह भाँचिनु जस्तो लाग्दा वातावरणलाई जोगाउने र, एकै समयमा रिहर्सलमा सबैभन्दा कठिन विवरणको माग गर्ने व्यक्ति। ज-होपको नेतृत्व ‘उज्यालो’ र ‘कठोरता’ एउटै मूलबाट निस्कने प्रकार हो।
उनको एकल यात्रा बाङ्टान सोनीओन्डानको विकासको वक्रसँगै विस्तार भएको छ। 2018 मा सार्वजनिक गरिएको मिक्सटेप ‘होप वर्ल्ड’ले शीर्षक अनुसार ‘आशाको संसार’ प्रस्तुत गर्यो। ‘डेड्रीम’ र ‘एयरप्लेन’ जस्ता ट्र्याकमा उनले फ्यानहरूले चिनेको छविको मूल चित्र स्पष्ट रूपमा चित्रित गरे तर, आइडलको पेशाको विडम्बनालाई हल्का रूपमा सम्हाले। 2019 मा ‘चिकन नूडल सूप’को रिमेक सहकार्यले उनको नृत्य पहिचानलाई प्रमुख रूपमा प्रस्तुत गर्यो। परिचित मूल गीतको ऊर्जा आधुनिक रूपमा परिवर्तन गर्दै, उनले नृत्य र संगीतले एकअर्कालाई उठाउने तरिका नै देखाए। ‘BTS का सदस्य’को व्याख्या बिना पनि, मञ्चमा एक्लै पूर्ण हुने पात्रको अस्तित्व त्यतिबेला थप व्यापक रूपमा पुष्टि भयो।
2022 को जुलाईमा सार्वजनिक गरिएको पहिलो आधिकारिक एकल एल्बम ‘ज्याक इन द बक्स’ले ज-होपको स्पेक्ट्रमलाई साहसिक रूपमा उल्टायो। पूर्व-प्रकाशित गीत ‘मोर’ र शीर्षकको नजिकको ‘आर्सन’ले ‘उज्यालो ज-होप’को पूर्वाग्रहलाई हल्लाउँदै, चिन्ता र इच्छालाई, कलाकारको छायालाई सिधै सामना गरे। उनले सोही वर्षको जुलाईमा अमेरिकाको ठूलो महोत्सलको मञ्चमा हेडलाइनरको रूपमा उभिएर, कोरियाली एकल कलाकारको रूपमा प्रतीकात्मक दृश्य सिर्जना गरे। 2023 को मार्चमा ज-कोलसँगको ‘अन द स्ट्रीट’ले नृत्यको सुरुवात र र्यापरको वर्तमानलाई एक पंक्तिमा जोड्यो। मञ्चमा वा गीतमा, ज-होपको सन्देश सरल छ। “म तिम्रो आशा हुँ, तिमी मेरो आशा हौ, म ज-होप हुँ।” त्यो वाक्य नारा जस्तो लाग्छ तर, उनको करियरमा वास्तवमा काम गरिरहेको आत्म-प्रेरणा हो।
ज-होपलाई जनताको प्रेम प्राप्त गर्ने कारण ‘सुखद व्यक्ति’को छवि मात्रले व्याख्या गर्न सकिँदैन। उनको आकर्षण विरोधाभासबाट आउँछ। मञ्चमा विस्फोटक रूपमा उज्यालो तर, काममा सबैभन्दा चिसो रूपमा आफूलाई जाँच गर्छन्। प्रदर्शनले उत्साह दिन्छ तर, त्यो उत्साहले कहिल्यै संयोगले उत्पन्न भएको छैन। कोरियोग्राफीको कोण मिलाउने जिद्दीपन, तालमा नाच्दा पनि क्यामेराको कोणको गणना गर्ने संवेदनशीलता, गतिशीलता र भावनालाई एकै समयमा डिजाइन गर्ने क्षमताले ज-होपको मञ्चलाई बनाउँछ। त्यसैले उनको नृत्य ‘राम्रो नाच्छ’ भन्दा ‘बोल्न सक्छ’को रूपमा रहन्छ। एक क्रियाकलापले गीतको भावनात्मक रेखा बोक्छ र, एक दृष्टि अर्को दृश्यको अर्थको पूर्वानुमान गर्छ।
संगीतमा पनि उनले समान तरिकामा प्रेम निर्माण गरे। ‘होप वर्ल्ड’को उज्यालो प्यालेटले फ्यानहरूलाई सान्त्वना दियो र, ‘ज्याक इन द बक्स’को अँध्यारो स्वरले जनतालाई विश्वास दिलायो। एक व्यक्ति मात्र उज्यालो भएमा चाँडै हल्का देखिन सक्छ तर, ज-होपले उज्यालोको विपरीत पक्ष देखाएर आफ्नो छविलाई मजबुत बनाएका छन्। विशेष गरी ‘ब्वाइ मीट्स इभिल’ र ‘आउट्रो: इगो’ बीचको खाडलले उनको विकासको कथा संक्षेपमा प्रस्तुत गर्दछ। प्रलोभनको सामु हल्लिने युवा, अन्ततः चयनको जिम्मेवारीलाई अँगाल्दै ‘म’मा फर्कने कथा। त्यो प्रक्रियामा ज-होपले प्रदर्शनमार्फत भावनाको परिवर्तनलाई विश्वास दिलाए र, दर्शकले त्यो विश्वासमा खुशीसाथ मन लगाइदिए।
मञ्च बाहिरको मानवता पनि उनको प्रेमलाई तान्नमा सहायक भएको छ। मनोरञ्जन र लाइभ प्रसारणमा उनले प्रायः समूहको वातावरणलाई उठाउने भूमिकामा रहन्थे तर, त्यो रमाइलो अरूलाई घटाउने हाँसो होइन, आफूलाई तल झार्ने तरिकाको हाँसो थियो। फ्यानहरूले ज-होपलाई ‘आशा’ भनेर सम्बोधन गर्ने कारण पनि, उनी सधैं हाँसिरहेको छैन तर हाँसोले मानिसलाई जिउँदो बनाउने पक्षमा चयन गरेका कारण हो। एकै समयमा उनी जिम्मेवार कलाकार पनि हुन्। प्रदर्शनपछि पनि मञ्च जाँच गर्न बाँकी रहन्छन् र, आफ्नो गल्तीहरू पहिले नै बताउने व्यवहारले ‘प्रो’ भन्ने शब्दलाई हल्का बनाउँदैन।
2023 को अप्रिल 18 मा, ज-होपले सैनिक सेवामा प्रवेश गरे र 2024 को अक्टोबर 17 मा छुट्टी पाए। त्यो बीचमा पनि उनका जरा देखाउने परियोजनाहरू निरन्तर सार्वजनिक भए। 2024 को मार्चमा स्ट्रिट डान्सप्रति प्रेम र यात्रा समेटिएको श्रृंखला ‘होप अन द स्ट्रीट’ सार्वजनिक भयो र, सोही महिनामा विशेष एल्बम ‘होप अन द स्ट्रीट भोल्युम 1’ जारी गरियो जसले उनलाई कहाँबाट सुरु भएको पुनः पुष्टि गर्यो। छुट्टीपछि उनले 2025 को जनवरीमा फ्रान्सको च्यारिटी प्रदर्शनको मञ्चमा उभिएर फर्कने कुरा जनाए र, त्यसपछि पहिलो एकल टूर ‘होप अन द स्टेज’ सञ्चालन गरे जसले सियोलबाट सुरु गरेर एशिया र उत्तरी अमेरिकाका प्रमुख शहरहरूमा यात्रा गर्यो। 2025 को गर्मीमा उनले युरोपको महोत्सलको मञ्चमा पनि नाम राखेर ‘विश्व भ्रमण कलाकार’को रूपमा आफ्नो क्षमताको प्रमाणित गरे।
उनको गतिविधि इतिहासलाई अझ नजिकबाट हेरिदा, ‘उज्यालो मञ्च’ कहिल्यै संयोग थिएन भन्ने कुरा स्पष्ट हुन्छ। समूहको गतिविधिमा पनि उनले प्रायः सहकार्यको चौरासँगै विस्तार गरे। खेलको OST परियोजनामा प्रस्तुत गरिएको ‘ए ब्रान्ड न्यु डे’ जस्ता गीतमा उनले अनजान भोकल र आफ्नो र्याप टोनलाई नरम रूपमा मिलाएर, मञ्चको प्रदर्शनकर्ता होइन ‘रेकर्डिङ आर्टिस्ट’को रूपमा आफ्नो स्वरूपलाई प्रकट गरे। 2020 मा उनले कोरियाली संगीत लेखक संघको पूर्ण सदस्यको रूपमा उन्नति गर्दै सिर्जनाकर्ताको रूपमा आफ्नो स्थानलाई स्पष्ट गरे। ‘राम्रो नाच्ने सदस्य’को व्याख्या अब पर्याप्त छैन।
एकल परिवर्तनको मुख्य कुरा ‘प्रमाणित’ थियो। ‘ज्याक इन द बक्स’को अवधारणाबाट नै साहसी थियो। खेलौना बक्स जस्तै बाहिर निस्कने अपेक्षाको सट्टा, बक्स भित्रको बन्द आत्मालाई बाहिर ल्याउने तरिका थियो। त्यसको परिणाम 2022 को गर्मीको एकल महोत्सलको हेडलाइनिङमा परिणत भयो। विशाल बाहिरी मञ्चमा उनले बिना कुनै अतिरिक्त क्रियाकलापले दर्शकलाई कब्जा गरे र, उज्यालो र अँध्यारोलाई एउटै सेटमा सर्नुहोस् ‘एक व्यक्तिको शो’ पूरा गरे। 2023 मा सार्वजनिक गरिएको डोक्युमेन्ट्री ‘ज-होप इन द बक्स’ले त्यो प्रक्रियाको दबाब र उत्साहलाई रेकर्ड गर्यो। पूर्ण परिणाम मात्र देखाउने भन्दा, परिणाम आउनु अघि भएको चिन्तालाई पनि सार्वजनिक गर्ने व्यवहारले उनलाई अझ विश्वास गर्न बनायो।
छुट्टी अघि सार्वजनिक गरिएको ‘होप अन द स्ट्रीट’ परियोजना शीर्षक अनुसार उसको सुरुवातलाई पुनः उजागर गर्यो। सडकमा सुरु भएको नृत्य, समूह ‘न्युरोन’को सम्झना, र स्ट्रिट डान्सले उनलाई छोडेको नैतिकता। ‘होप अन द स्ट्रीट भोल्युम 1’ को शीर्षकको रूपमा ‘न्युरोन’मा ग्यांगको, युनमिरा र पुरानो स्कूल हिप हपको बनावटलाई जिवित राख्दै नर्तक र र्यापरको पहिचानलाई एउटै गीतमा ओछ्याएको छ। उनले लामो समयदेखि शरीरले सिकेको ‘ग्रूभ’ अब भाषामा र बीटमा पुनः फर्किएको छ।
छुट्टीपछिको यात्रा पनि साधारण फर्कनु होइन, ‘विस्तार’ थियो। उनले 2025 को सुरुमा पेरिसको ठूलो च्यारिटी प्रदर्शनमा छोटो सेट प्रस्तुत गर्दै, मञ्चको संवेदनशीलता अझै जीवित रहेको देखाए। त्यसपछि आएको पहिलो एकल टूर प्रदर्शनको शीर्षक जस्तै ‘मञ्चमा आशा निर्माण गर्दै’ भन्ने घोषणासँग नजिक थियो। टूरको फिनाले 6 जुन 13 र 14 मा राखेर, समूहको डेब्यू मिति र आफ्नो एकल करियरलाई एउटै समयरेखामा ओछ्याउने चयन पनि प्रतीकात्मक थियो। सोही वर्षको गर्मीमा युरोपको ठूलो महोत्सलको हेडलाइनरको रूपमा नाम राख्नु ज-होप अब ‘समूहको लोकप्रियताको फाइदा उठाउने एकल’ होइन भन्ने कुरा एक पटक पुनः पुष्टि गर्यो।
उनी अहिले देखाउने भविष्यको स्वभाव समान भए पनि, स्केलमा भिन्नता हुने सम्भावना धेरै छ। 2026 को मार्च 20 मा पूर्वानुमान गरिएको बाङ्टान सोनीओन्डानको नयाँ एल्बम र टूरले ज-होपको ‘समूह’ कथालाई पुनः ल्याउनेछ र, एकै समयमा उनले संचित गरेको एकल कथा पूर्ण गतिविधिमा नयाँ रंग थप्नेछ। सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, उनले ‘प्रदर्शन’ भन्ने शब्दलाई पुनः परिभाषित गर्ने व्यक्ति हुन्। नृत्यले गीतलाई सजाउने होइन, नृत्यले गीतको अर्थलाई पूरा गर्ने तरिका। त्यो विश्वास निरन्तर रहिरहनेछ भने, ज-होपको मञ्चले फेरि एक पटक दर्शकको मनलाई तान्नेछ।
अन्ततः ज-होपको मुख्य कुरा ‘आशा’ होइन, ‘अभ्यास’ हो। हाँसो परिणाम हो र, जिद्दीपन कारण हो। उनले अर्को मञ्चमा देखाउने प्रकाश, आज पनि दोहोरिएका क्रियाकलापहरूमा राखिनेछ। त्यसैले जब दर्शकले उनको नाम सुन्छन्, उनीहरूलाई शान्ति मिल्छ। सुरुवात होस् वा फर्कनुहोस्, मञ्चको तापमान अवश्य बढ्नेछ भन्ने कुरा थाहा छ। त्यो विश्वास लामो समयसम्म रहन्छ।
