
ട്രാക്കിന്റെ സമീപത്തെ നദീതീരത്ത് ക്യാമ്പിംഗ് കസേരകൾ തുറക്കുന്നു. 20 വർഷത്തിന് ശേഷം വീണ്ടും കണ്ടുമുട്ടിയ ക്ലബ് സുഹൃത്തുക്കൾ പഴയ ഓർമ്മകൾ പങ്കിടാൻ ഒരുങ്ങുന്നു. മദ്യം കൈമാറുകയും പഴയ ഗാനങ്ങൾ ഒഴുകുകയും ചെയ്യുന്ന സമയത്ത്, ചിതറിപ്പോയ സ്യൂട്ട് ധരിച്ച ഒരു പുരുഷൻ തളർന്നുകൊണ്ട് കൂട്ടത്തിനുള്ളിലേക്ക് നടക്കുന്നു. കിം യോങ്-ഹോ (സോൽ ക്യൂങ്-ഗു). ഒരിക്കൽ ക്യാമറ ഷട്ടർ അമർത്തിയിരുന്ന സുഹൃത്തുക്കൾ അവനെ തിരിച്ചറിയുന്നു. എന്നാൽ ഇപ്പോഴത്തെ ഈ മനുഷ്യന്റെ രൂപം 'ജീവിതം തകർന്നുപോകുന്നു' എന്ന വാക്കിന്റെ ദൃശ്യവൽക്കരണമാണ്. അവൻ അപ്രതീക്ഷിതമായി ആളുകളെ തള്ളിക്കളയുകയും ട്രാക്കിലേക്ക് ചാടുകയും ചെയ്യുന്നു. ദൂരെയായി ഹെഡ്ലൈറ്റുകൾ അടുത്തുവരുമ്പോൾ, യോങ്-ഹോ ആകാശത്തേക്ക് നിലവിളിക്കുന്നു.
വിളി, ഹോൺ, പിന്നെ സ്റ്റീൽ മൃഗത്തിന്റെ കൂകുന്ന ശബ്ദം. 'പാക്ഹാസാംഗ്' എന്ന ചലച്ചിത്രം ഇങ്ങനെ ഒരു മനുഷ്യന്റെ നിർണായക ദുരന്തത്തിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്, ചലച്ചിത്ര ചരിത്രത്തിലും അപൂർവമായ ധൈര്യമായ ശ്രമം നടത്തുന്നു. സമയത്തിന്റെ ചക്രം മറിച്ചുവിടുകയാണ്.

ട്രെയിൻ തകർത്തുപോയ സ്ഥലത്ത്, സമയം 3 വർഷം മുമ്പിലേക്ക് തിരിച്ചുപോകുന്നു. 1996-ലെ വസന്തകാലം, ഒരു ചെറുകിട വ്യവസായത്തിലെ വിൽപ്പനക്കാരനായി ബുദ്ധിമുട്ടി നിലനിൽക്കുന്ന യോങ്-ഹോയുടെ രൂപം തുറക്കുന്നു. ജോലിക്ക് പോകുകയും മടങ്ങുകയും ചെയ്യുമ്പോഴും അവന്റെ കണ്ണുകൾ ഇതിനകം കത്തിയടഞ്ഞ ട്യൂബ് ലൈറ്റിനെപ്പോലെയാണ്. ഭാര്യയുമായുള്ള ബന്ധം യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ അവസാനിച്ചിരിക്കുന്നു, മദ്യം കുടിച്ച് ഇടപാടുകാരിയായ വനിതാ ജീവനക്കാരെ പീഡിപ്പിക്കുന്നതിൽ മടിയില്ല. പാർട്ടി സമയത്ത് പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്ന വാക്കുകൾ, ചുറ്റുമുള്ള ആളുകൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടി വരുന്ന അത്യധികമായ കോപം, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ യോങ്-ഹോയെ നിർവചിക്കുന്നത് നിയന്ത്രണാതീതമായ വികാരമാണ്. പ്രേക്ഷകർ സ്വാഭാവികമായി സംശയിക്കുന്നു. 'ഈ വ്യക്തി ജന്മനാ ഒരു ഭീകരനാണോ?'
വീണ്ടും ട്രെയിൻ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു, സമയം 1994-ലെ ശരത്കാലത്തിലേക്ക് സ്ലൈഡ് ചെയ്യുന്നു. റിയൽ എസ്റ്റേറ്റ് സ്പെകുലേഷൻ ചുഴലിക്കാറ്റ് രാജ്യത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയ കാലം. യോങ്-ഹോ കുറച്ച് പണം സമ്പാദിച്ച് സുഹൃത്തുക്കളുടെ മുന്നിൽ അഭിമാനിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ ശബ്ദത്തിൽ വിചിത്രമായ ശൂന്യത നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. റിയൽ എസ്റ്റേറ്റ് ഇടപാട് തടസ്സപ്പെടുകയും ഇടപാടുകാരുമായി സംഘർഷിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, അവൻ കൂടുതൽ മൂർച്ചയുള്ള, ആക്രമണാത്മകമായ മനുഷ്യരൂപമായി മാറുന്നു. ഇപ്പോഴും പൂർണ്ണമായും തകർന്നിട്ടില്ല, എന്നാൽ ഉള്ളിൽ ഇതിനകം വിള്ളലുകൾ എല്ലായിടത്തും വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ വിള്ളലുകൾ എവിടെ നിന്നാണ് ആരംഭിച്ചതെന്നതാണ് പ്രധാനപ്പെട്ടത്.
1987-ൽ, സൈനിക വേഷം അഴിച്ചുവെങ്കിലും ഇപ്പോഴും സംസ്ഥാന പീഡന സംവിധാനത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ നിൽക്കുന്ന പോലീസ് കിം യോങ്-ഹോ. ജനാധിപത്യത്തിന്റെ വിളികൾ തെരുവുകളെ മൂടിയ വർഷം, അവൻ അന്വേഷണ ഉദ്യോഗസ്ഥനായി ചോദ്യം ചെയ്യൽ മുറിയിൽ വിദ്യാർത്ഥി പ്രവർത്തകരുമായി നേരിടുന്നു. മേശയ്ക്ക് മുകളിൽ കയറി എതിരാളിയെ താഴേക്ക് നോക്കുകയും, പീഡനവും മർദ്ദനവും അന്വേഷണ മാനുവലായി ഉപയോഗിക്കുന്ന സഹപ്രവർത്തകരുടെ ഇടയിൽ യോങ്-ഹോ ഏറ്റവും 'പ്രവൃത്തിപരമായ' പീഡകനായി മാറുന്നു. ട്യൂബ് ലൈറ്റിന്റെ പ്രകാശത്തിൽ മിന്നുന്ന ഇരുമ്പ് പൈപ്പ്, കൈത്തണ്ടയിൽ തുള്ളിയ രക്തം, കെട്ടിയിട്ട പ്രതിയുടെ മുഖം. ഈ രംഗങ്ങൾ അവൻ എത്രമാത്രം 'മാതൃകാപരമായ പൊതുഭദ്രത' ആയിരുന്നുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു. എന്നാൽ ജോലിക്കുശേഷം വീട്ടിൽ ഭാര്യയുമായി നേരിട്ട് ഇരുന്നാലും, അവൻ അവസാനം വരെ വായ തുറക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല. പകരം മൗനം, പീഡനം, അപ്രതീക്ഷിതമായ കോപം മാത്രമാണ് അവന്റെ വികാര ഭാഷ.
സമയം വീണ്ടും തിരിച്ചുപോകുന്നു. 1984-ലെ വസന്തകാലം, appena badge police officer യോങ്-ഹോ. ലജ്ജാശീലനും മന്ദബുദ്ധിയുമായിരുന്ന ഈ യുവാവ് ആദ്യം മുതിർന്നവരുടെ കഠിനമായ രീതിയിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഈ സംഘടനയിൽ ജീവിക്കാൻ ഇണങ്ങേണ്ടതുണ്ടെന്ന് വേഗത്തിൽ പഠിക്കുന്നു. പീഡനം നിരസിച്ചാൽ തന്നെ ലക്ഷ്യമാക്കുന്ന ഘടന. കമാൻഡ് ആൻഡ് കൺട്രോൾ, പ്രകടന സമ്മർദ്ദം എന്നിവയുടെ കലവറയിൽ, യോങ്-ഹോ 'നല്ല പോലീസ്' ആയി മാറുന്നു. ഈ സമയത്ത്, അവൻ തന്റെ സുരക്ഷയ്ക്കായി വികാരങ്ങളെ വിച്ഛേദിക്കുകയും, കമാൻഡുകൾ മാത്രം നിർവഹിക്കുന്ന യന്ത്രമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു.
എന്നാൽ ഈ എല്ലാ ദുരന്തത്തിന്റെ വേരുകൾ മറ്റൊരു ട്രെയിൻ ശബ്ദത്തോടൊപ്പം വെളിപ്പെടുന്നു. 1980-ലെ മേയ്, ഒരു അന്യ നഗരത്തിൽ നിയോഗിക്കപ്പെട്ട സൈനികൻ യോങ്-ഹോ. പ്രക്ഷോഭകരുമായി ഏറ്റുമുട്ടുന്ന കലഹത്തിനിടയിൽ, അവൻ അനവധിയില്ലാതെ ട്രിഗർ അമർത്തുകയും ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ജീവൻ തട്ടുകയും ചെയ്യുന്നു. ആ നിമിഷം അവന്റെ മസ്തിഷ്കത്തിൽ മായാത്ത മുറിപ്പാടായി പതിയുന്നു. തോക്കിന്റെ അറ്റത്ത് പടർന്ന പാക്ഹാസാംഗ് സുഗന്ധം, രക്തവും കണ്ണീരും സൂര്യപ്രകാശവും ചേർന്ന് ഓർമ്മയിൽ കട്ടപിടിക്കുന്ന രംഗം. ഈ സംഭവത്തിന് ശേഷം, അവൻ ഒരിക്കലും 'മുൻപത്തെ യോങ്-ഹോ' ആയി മടങ്ങാൻ കഴിയില്ല.

ചലച്ചിത്രത്തിന്റെ അവസാനസ്ഥലം, സമയം ഒടുവിൽ 1979-ലെ വസന്തകാലത്ത് എത്തുന്നു. സൈനികനും, പോലീസുകാരനും, കമ്പനി ജീവനക്കാരനും അല്ലാതെ, 12-ാം ക്ലാസ് വിദ്യാർത്ഥി യോങ്-ഹോ നദീതീരത്ത് ക്യാമറ പിടിച്ചുനിൽക്കുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫി ക്ലബ് പിക്നിക് ദിനം. അവിടെ വെളുത്ത സ്കർട്ട് ധരിച്ച പെൺകുട്ടി യുന് സുന്-ഇം (മൂന് സോറി) അവനെ നോക്കി ലജ്ജാശീലമായി പുഞ്ചിരിക്കുന്നു. യോങ്-ഹോ അനായാസമായി ക്യാമറ കൈമാറുന്നു, സുന്-ഇം അവന്റെ കൈയിൽ പാക്ഹാസാംഗ് നൽകുന്നു. ആ നിമിഷം, ഇരുവരും തമ്മിൽ അനന്തമായ സാധ്യതകൾ തുറന്നിരുന്നു. എന്നാൽ പ്രേക്ഷകർ ഇതിനകം അറിയുന്നു. ഈ ബാലൻ ഒടുവിൽ ട്രാക്കിൽ നിന്ന് "ഞാൻ മടങ്ങും" എന്ന് വിളിക്കുന്ന വിധിയാണെന്ന്. ചലച്ചിത്രം ഈ വ്യത്യാസത്തെ നിരന്തരം നോക്കുന്നു. അവസാനത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ പ്രേക്ഷകർ നേരിട്ട് പരിശോധിക്കേണ്ടതാണ്. പ്രധാനപ്പെട്ടത്, ഈ മറിച്ചുപോകുന്ന സമയം നമ്മുടെ ഹൃദയത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഭാരമാണ്.
നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെ പിന്തുണച്ച കാലത്തിന്റെ ഓർമ്മ
ഈ ചലച്ചിത്രം 1999-ൽ നിന്ന് 1979-ലേക്ക് തിരിച്ചുപോകുന്ന ഏഴ് അധ്യായങ്ങളായി നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. ഓരോ അധ്യായവും 'വസന്തം, വീട്ടിലേക്ക് പോകുന്ന വഴി' പോലുള്ള കാവ്യാത്മക തലക്കെട്ടുകൾ ധരിക്കുന്നു, ട്രെയിൻ ഓടുന്ന ശബ്ദം ഒരു സൂചനയായി മാറുന്നു. ഈ ഘടനയിലൂടെ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ തകർച്ചയെ സമയക്രമത്തിൽ പിന്തുടരുന്നതിനുപകരം, പൂർണ്ണമായും തകർന്ന ഫലത്തെ ആദ്യം നേരിടുകയും, അതിന്റെ കാരണത്തെ തിരിച്ചുപിടിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന അന്വേഷണ ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിനെ നമുക്ക് നൽകുന്നു. CSI ഡ്രാമയിൽ കുറ്റകൃത്യ സ്ഥലത്തെ ആദ്യം കാണുകയും CCTV തിരികെ കാണുകയും ചെയ്യുന്ന പോലെ, യോങ്-ഹോ എങ്ങനെ അത്രയും ക്രൂരവും പീഡനാത്മകവുമായ മനുഷ്യനായി മാറിയെന്ന്, ഏത് ഘട്ടത്തിൽ തിരികെ പോകാനാവാത്ത രേഖ കടന്നുപോയെന്ന് പസിൽ പോലെ പരിശോധിക്കുന്നു.
സമയം തിരിച്ചുപോകുമ്പോൾ, സ്ക്രീന്റെ ടോൺ സൂക്ഷ്മമായി പ്രകാശമാകുകയും, കഥാപാത്രത്തിന്റെ മുഖഭാവം ക്രമേണ മൃദുവാകുകയും ചെയ്യുന്നു. 90-കളുടെ അവസാനത്തെ യോങ്-ഹോ തകർന്ന കമ്പനി ജീവനക്കാരൻ, വിവാഹമോചിതൻ, പരാജയപ്പെട്ട സ്പെകുലേറ്റർ എന്ന നിലയിൽ എപ്പോഴും അസഹനീയവും ക്ഷീണിതനുമാണ്. 80-കളിലെ യോങ്-ഹോ സംസ്ഥാന പീഡന യന്ത്രത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്. എന്നാൽ 79-ലെ യോങ്-ഹോയുടെ കണ്ണുകൾ സുതാര്യവും പുഞ്ചിരി മൃദുവുമാണ്. ഇ ചാങ്-ഡോങ് സംവിധായകൻ ഈ ക്രമാനുഗത ഘടനയിലൂടെ മനുഷ്യന്റെ ഉള്ളറയെ ലളിതമായി വിച്ഛേദിക്കുന്നില്ല. ആരും ഒരിക്കൽ ആരെയെങ്കിലും ഇഷ്ടപ്പെടുകയും, ഫോട്ടോ എടുക്കുകയും സ്വപ്നം കാണുകയും ചെയ്ത ബാലനായിരുന്നു എന്ന സത്യത്തെ ഏറ്റവും ഭയാനകമായ രംഗത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ രംഗം വയ്ക്കുന്ന രീതിയിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ക്രൂരമായ കഥപോലെ.

യോങ്-ഹോ എന്ന കഥാപാത്രം ഒരു വ്യക്തിയാണെങ്കിലും, 20 വർഷത്തെ കൊറിയൻ ആധുനിക ചരിത്രത്തിന്റെ അലിഗോറിയുമാണ്. 79-ലെ യുവത്വത്തിൽ നിന്ന് 80-ലെ സൈനികൻ, 87-ലെ പോലീസ്, 90-കളിലെ നയതന്ത്രാധിഷ്ഠിത വ്യവസ്ഥയുടെ കമ്പനി ജീവനക്കാരൻ എന്നിങ്ങനെ നീങ്ങുന്ന പാത, കൊറിയൻ സമൂഹം കടന്നുപോയ കൂട്ടായ ട്രോമയുമായി കൃത്യമായി ഒത്തുപോകുന്നു. യോങ്-ഹോ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ഇരയും പീഡകനുമാണ്. സൈനികനും അന്വേഷണ ഉദ്യോഗസ്ഥനുമായി മറ്റുള്ളവരുടെ ജീവിതം ചവിട്ടിക്കളഞ്ഞു, ആ പീഡനത്തിന്റെ ഓർമ്മ ഒടുവിൽ തന്നെ നശിപ്പിക്കുന്നു. ചലച്ചിത്രം ഈ ഇരട്ടത്തനിമ ഒഴിവാക്കാതെ നേരിട്ട് നോക്കുന്നു. 'മോശം വ്യക്തി'യുടെ നൈതികതയെ മാത്രം കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നതിൽ അവസാനിക്കുന്നില്ല, അത്തരം വ്യക്തികളെ വ്യാപകമായി നിർമ്മിച്ച സംവിധാനത്തെയും കാലഘട്ടത്തെയും ഒരുമിച്ച് കോടതിയിൽ നിർത്തുന്നു.
'പാക്ഹാസാംഗ്' എന്ന തലക്കെട്ട് അതിനാൽ കൂടുതൽ കൃത്യമായി ഹൃദയത്തെ കുത്തുന്നു. പാക്ഹാസാംഗ് യുന് സുന്-ഇം യോങ്-ഹോയ്ക്ക് നൽകിയ ചെറിയ വെളുത്ത മിഠായിയും, യോങ്-ഹോ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ചുമക്കേണ്ട ആദ്യപ്രണയവും കുറ്റബോധത്തിന്റെ സുഗന്ധവുമാണ്. പാക്ഹയുടെ തണുത്തതും മധുരമുള്ളതുമായ അനുഭവം പോലെ, ആ ഓർമ്മ അവന്റെ ഹൃദയത്തെ തണുപ്പിക്കുകയും, ഒരിക്കലും തിരികെ പോകാനാവാത്ത ഭൂതകാലത്തെ നിരന്തരം വിളിച്ചുവരുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ചലച്ചിത്രത്തിൽ പാക്ഹാസാംഗ് ചിലപ്പോൾ അനാസ്ഥയോടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ പ്രേക്ഷകർക്ക് അത് ഒരു തരത്തിലുള്ള ചുവന്ന മുന്നറിയിപ്പ് ലൈറ്റായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഉടൻ തന്നെ മറ്റൊരു തിരികെ പോകാനാവാത്ത തിരഞ്ഞെടുപ്പ് തുറക്കുമെന്ന് സൂചന നൽകുന്നു.
'മഹാനായകൻ' ഇ ചാങ്-ഡോങിന്റെ മാസ്റ്റർപീസ്
സംവിധാനം ഇ ചാങ്-ഡോങിന്റെ തണുത്ത യാഥാർത്ഥ്യവാദത്തിൽ സൂക്ഷ്മമായ പ്രതീകങ്ങൾ ലെയറിംഗ് ചെയ്യുന്നു. ദീർഘകാലം കഥാപാത്രങ്ങളെ വലിച്ചിഴക്കുന്നതിന് പകരം, ആവശ്യത്തിന് മാത്രം കാണിച്ച് കത്തുപോലെ മുറിക്കുന്ന എഡിറ്റിംഗ് റിതം ശ്രദ്ധേയമാണ്. പ്രത്യേകിച്ച് ചോദ്യം ചെയ്യൽ മുറി, സൈനിക ട്രക്ക്, ട്രാക്കിലെ രംഗങ്ങളിൽ ക്യാമറ കുലുക്കമില്ലാതെ സ്ഥിരമായ കോണിൽ കഥാപാത്രങ്ങളെ പൂട്ടുന്നു. രക്ഷപ്പെടാൻ വഴിയില്ലാത്ത നിരാശയും പീഡനത്തിന്റെ സാന്ദ്രതയും പ്രേക്ഷകന്റെ നെറ്റിന്മേൽ നേരിട്ട് പതിക്കുന്നു. മറിച്ച് നദീതീര ഫോട്ടോഗ്രാഫി രംഗം അല്ലെങ്കിൽ ക്ലബ് മീറ്റിംഗ് രംഗങ്ങളിൽ, സുതാര്യമായ ക്യാമറ ചലനം, പ്രകൃതിദീർഘപ്രകാശം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് യുവത്വത്തിന്റെ വായുവിനെ പുനരാവിഷ്കരിക്കുന്നു. ഒരേ സ്ഥലത്തും സമയത്തിനനുസരിച്ച് സൂക്ഷ്മമായി വ്യത്യസ്തമായ പ്രകാശവും ശബ്ദവും ചേർത്ത്, പ്രേക്ഷകർക്ക് സമയത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം ശരീരമാകെ അനുഭവിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന സംവിധാനമാണ്.
സോൽ ക്യൂങ്-ഗുവിന്റെ അഭിനയം ഈ ചലച്ചിത്രത്തെ കൊറിയൻ ചലച്ചിത്ര ചരിത്രത്തിലെ സ്വർണ്ണത്തൂണാക്കി മാറ്റിയ പ്രധാന ഘടകമാണ്. ഒരു നടൻ 40-കളിലെ തകർന്ന വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് 20-കളിലെ പുതുമയുള്ള യുവാവായി പൂർണ്ണമായും വ്യത്യസ്തമായ വ്യക്തിത്വമായി മാറുന്ന പ്രക്രിയ, മേക്കപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ പ്രത്യേക പ്രഭാവം ഉപയോഗിക്കാതെ ശരീരവും ശബ്ദവും, കാഴ്ചയുടെ ഭാരവും ഉപയോഗിച്ച് വിശ്വസിപ്പിക്കുന്നു. 99-ലെ യോങ്-ഹോയുടെ ഭാരം തളർന്ന ചുമലുകളും, കനത്ത നടപ്പും, ഓരോ വാക്കിലും നിരാശ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ചോദ്യം ചെയ്യൽ മുറിയിൽ വിദ്യാർത്ഥിയെ മർദ്ദിക്കുമ്പോൾ അവന്റെ കണ്ണുകൾ ഇതിനകം മനുഷ്യനെ കാണുന്നില്ല. മറിച്ച് 79-ലെ യോങ്-ഹോയുടെ സംസാരശൈലി മന്ദബുദ്ധിയുള്ളതും, ഇഷ്ടപ്പെട്ട വ്യക്തിയുടെ മുന്നിൽ കണ്ണുകൾ നേരിട്ട് കാണാൻ കഴിയാത്തതുമാണ്. ഒരേ നടനാണെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ള സ്പെക്ട്രം. മൂന്ന് വ്യത്യസ്ത നടന്മാർ റീലേ അഭിനയിച്ചപോലെ തോന്നുന്നു. മൂന് സോറി അഭിനയിച്ച യുന് സുന്-ഇം, സിനിമയുടെ മുഴുവൻ ഭാഗത്തും ശീതളമായ കാവ്യത്തിന്റെ ഉറവിടമാണ്. അവളുടെ പുഞ്ചിരിയും വിറയുന്ന ശബ്ദവും പ്രേക്ഷകർക്കും ഒരു തരത്തിലുള്ള ആദ്യപ്രണയമായി പതിയുന്നു.
ചലച്ചിത്രം ഉയർത്തുന്ന രാഷ്ട്രീയ, സാമൂഹിക ചോദ്യങ്ങളും വ്യക്തമാണ്. സൈനികരും പോലീസും, കമ്പനി മേധാവികളും സഹപ്രവർത്തകരും പ്രയോഗിക്കുന്ന പീഡനം എപ്പോഴും 'ആജ്ഞ'യും 'ജോലി'യും എന്ന പുറംതൊലിയിൽ പൊതിഞ്ഞിരിക്കുന്നു. യോങ്-ഹോ ഓരോ നിമിഷവും തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ ഒരേസമയം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ കഴിയാത്ത വ്യക്തിയാണ്. മേശയ്ക്ക് മുകളിൽ കയറി പ്രതിയെ താഴേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ, സൈനിക ട്രക്കിൽ തോക്കുമായി വിറയ്ക്കുമ്പോൾ, മേധാവിയുടെ സ്വീകരണത്തിൽ വലിച്ചിഴക്കുമ്പോൾ, അവൻ ഓരോന്നും തന്റെ സ്വയം ഉപേക്ഷിക്കുന്നു. ചലച്ചിത്രം ഈ സമാഹരിച്ച ഉപേക്ഷയുടെ മൊത്തം ഒടുവിൽ ട്രാക്കിൽ നിലവിളിയായി പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നു എന്ന്, സമയം തിരിച്ചുപോകുന്ന ഘടനയിലൂടെ മറിച്ചുപറയുന്നു.

ഈ കൃതി പതിറ്റാണ്ടുകളായി പ്രിയപ്പെട്ടതിന്റെ കാരണം, ദുരന്തത്തിൽ പോലും ലളിതമായ നിസ്സാരത മാത്രം അവശേഷിപ്പിക്കാത്തതിനാലാണ്. 'ഹാപ്പി എൻഡിംഗ്' എന്നതിൽ നിന്ന് പ്രകാശവർഷങ്ങൾ അകലെയാണ്. എന്നാൽ സമയം മറികടന്ന് അവസാനത്തിൽ എത്തുന്ന നദീതീരത്തിലെ യുവത്വം, പ്രേക്ഷകർക്ക് വിചിത്രമായ ചോദ്യങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു. ഈ യുവാവ് മറ്റൊരു കാലഘട്ടത്തിൽ ജനിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞിരുന്നെങ്കിൽ, അവന്റെ ജീവിതം വ്യത്യസ്തമായിരുന്നോ. ചലച്ചിത്രം എളുപ്പത്തിലുള്ള ഉത്തരങ്ങൾ നൽകുന്നില്ല. പകരം ഓരോ പ്രേക്ഷകനും ജീവിച്ച കാലവും തിരഞ്ഞെടുപ്പും തിരിച്ചുനോക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ആ പ്രക്രിയയിൽ 'എന്റെ ഉള്ളിൽ ചെറിയ യോങ്-ഹോ ഉണ്ടോ', 'അന്ന് ആ വഴിത്തിരിവിൽ മറ്റൊരു വഴി തിരഞ്ഞെടുക്കുകയാണെങ്കിൽ ഇപ്പോഴത്തെ ഞാൻ എങ്ങനെയായിരുന്നേനെ' എന്ന ചോദ്യങ്ങൾ മന്ദഗതിയിൽ ഉയരുന്നു.
ഹൃദയത്തിന്റെ അടിയിൽ മറഞ്ഞ സത്യം കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ
ലഘുവായ വിനോദവും വേഗത്തിലുള്ള കഥാപ്രവാഹവും ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന പ്രേക്ഷകർക്ക് 'പാക്ഹാസാംഗ്' ആദ്യം കുറച്ചുകൂടി ബുദ്ധിമുട്ടായിരിക്കും. സംഭവങ്ങൾ പൊട്ടിത്തെറിക്കുകയും വിശദീകരണം പിന്തുടരുകയും ചെയ്യുന്ന ഘടനയല്ല, ഇതിനകം തകർന്ന ഫലത്തെ കാണിച്ച്, അതിന്റെ കാരണത്തെ മന്ദഗതിയിൽ ശസ്ത്രക്രിയ ചെയ്യുന്നതിനാൽ ശ്രദ്ധ ആവശ്യമുണ്ട്. എന്നാൽ ഒരു വ്യക്തി എങ്ങനെ കാലഘട്ടത്തോടൊപ്പം തകർന്നുപോകുന്നു, ആ പ്രക്രിയയിൽ എന്ത് നഷ്ടപ്പെടുന്നു, എന്ത് അവസാനിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല എന്ന് കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഇതിലും സൂക്ഷ്മമായ ചലച്ചിത്രം അപൂർവമാണ്.
80-90-കളിലെ കൊറിയൻ ആധുനിക ചരിത്രത്തെ വാർത്താ ക്ലിപ്പുകളോ പാഠപുസ്തകങ്ങളോ അല്ല, വികാരത്തിന്റെ താപനിലയിൽ അനുഭവിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്ക് ഈ കൃതി ശക്തമായ അനുഭവമാകും. സൈനികരും പ്രക്ഷോഭകരും, പീഡന മുറിയും പാർട്ടി സ്ഥലവും, IMF ശൂന്യത പോലുള്ള വാക്കുകൾ സങ്കല്പാത്മക ആശയങ്ങൾ അല്ല, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഓർമ്മയായി ജീവിക്കുന്നു. ആ കാലഘട്ടം നേരിട്ട് അനുഭവിക്കാത്ത തലമുറയ്ക്കും, മാതാപിതാക്കളുടെ തലമുറ എങ്ങനെ അത്രയും ഉറച്ചതും എവിടെയോ വിള്ളലുള്ളവരുമായിരുന്നുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ സൂചന നൽകുന്നു.
കഥാപാത്രത്തിന്റെ വികാരരേഖയിൽ ആഴത്തിൽ ലയിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന പ്രേക്ഷകർക്ക്, എന്റിംഗ് ക്രെഡിറ്റുകൾ മുഴുവൻ ഉയർന്ന ശേഷം പോലും ഒരുപാട് നേരം സീറ്റിൽ നിന്ന് എഴുന്നേൽക്കാൻ പ്രയാസമാകും. നദീതീരത്തിലെ സൂര്യപ്രകാശവും ട്രാക്കിലെ പൊടിയും, വായിൽ ശേഷിക്കുന്ന പാക്ഹാസാംഗ് സുഗന്ധവും ദീർഘകാലം അലഞ്ഞുതിരിയുന്നു. 'പാക്ഹാസാംഗ്' ഒടുവിൽ ഇങ്ങനെ പറയുന്ന ചലച്ചിത്രമാണ്. ആരും ഒരിക്കൽ "ഞാൻ മടങ്ങും" എന്ന് വിളിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന്. എന്നാൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ ട്രാക്കിലേക്ക് നടക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, തന്റെ ജീവിതവും കാലഘട്ടവും വീണ്ടും തിരിച്ചുനോക്കാൻ അവസരം നൽകുന്ന ചലച്ചിത്രം ഉണ്ടെങ്കിൽ, അത് ഈ കൃതി തന്നെയാണ്.

