[magazine kave]=لی تیریم رپورٹر
تنگ سے تنگ رہنے والے کمرے میں، نیچے کی میز پر پورا خاندان اکٹھا بیٹھا ہے۔ ٹی وی کی آواز بلند ہے، لیکن اس سے بھی زیادہ بلند ہے پارک ہی می (Park Hae-mi) کی چیخ و پکار۔ پڑھائی نہیں کرنے، وزن کم کرنے، اور گریڈز گرنے کی شکایتیں... گھر میں شکایتوں کا طوفان چلتا ہے۔ ایک طرف ای سو نجے (Lee Soon-jae) بے وقوفی کی عادت دکھاتے ہوئے بے جا کرزمہ دکھاتے ہیں، اور ای جون ہا (Jung Joon-ha) ہمیشہ کی طرح صرف چپکے سے ہنستے ہیں۔ تازہ نکلی ہوئی نوڈلز کی خوشبو، یونیفارم کی ترتیب دینے والے ہاتھ، اور دروازے کو زور سے بند کرتے ہوئے نکلنے والے بیٹوں کی پیٹھیں۔ سٹکام 'بے روک ٹوک ہائی کک' اس انتہائی عام روزمرہ کی ایک منظر سے شروع ہوتا ہے۔ لیکن یہ عام پن، جیسے جیسے اقساط بڑھتی ہیں، کوریائی سٹکام کی تاریخ میں ایک یادگار منظر بن جاتا ہے۔ جیسے 'فرینڈز' نے سینٹرل پارک کی کافی شاپ کو ایک علامت بنایا، 'بے روک ٹوک ہائی کک' نے تنگ کمرے کو کوریائی خاندان کی چھوٹی شکل کے طور پر ثبت کیا۔
ڈرامے کے مرکز میں ای سو نجے کا خاندان، جسے 'سنجے نی' کہا جاتا ہے، ہے۔ ایک ہومیوپیتھک کلینک کے مالک اور خاندان کے سربراہ ای سو نجے عمر، اختیار، اور ضد میں بے روک ٹوک ہیں۔ باہر وہ ایک باوقار ڈاکٹر ہیں لیکن گھر میں داخل ہوتے ہی ایک بے وقوف دادا بن جاتے ہیں اور ہر قسم کی مصیبتیں کرتے ہیں۔ جیسے 'سمپسنز' کے ہومر سمپسن نے 70 کی دہائی کے کوریائی بزرگ کی شکل میں آ کر کیا ہو۔ ان کا مقابلہ ان کی بہو اور ہومیوپیتھک ساتھی پارک ہی می سے ہے۔ خود کی ترقی اور ڈائٹنگ کو مذہب کی طرح ماننے والی ہی می، گھر کے تمام معاملات کو اپنے معیار کی 'کامیاب زندگی' کے طور پر جانچنے کی کوشش کرتی ہے۔ اس درمیان ای جون ہا ہمیشہ ایک سینڈ بیگ کی طرح جھک جاتا ہے۔ محبت، صلاحیت، اور موجودگی کی کمی کے ساتھ یہ باپ ہر بار حالات کو سنبھالنے کی کوشش میں مزید بڑی مصیبتیں پیدا کرتا ہے۔ جیسے 'موڈرن فیملی' کا فل ڈنفی کوریہ میں ہجرت کر گیا ہو۔
بھائیوں کی لائن میں شرارتی ای یون ہو (Jung Il-woo) اور بہترین طالب علم ای من ہو (Kim Hye-sung) کا تضاد مرکزی محور ہے۔ یون ہو کو پڑھائی میں کوئی دلچسپی نہیں ہے، اور اسے روزانہ ایک بار بے وقوفی کی مصیبتیں پیدا کرنی ہوتی ہیں تاکہ وہ مطمئن ہو سکے۔ جبکہ من ہو ایک مصروف شیڈول میں خود کو دباؤ میں رکھ کر زندگی گزارنے والا بہترین طالب علم ہے۔ لیکن ڈرامہ ان دونوں کو صرف 'بے وقوف بمقابلہ بہترین طالب علم' کے طور پر نہیں دیکھتا۔ یون ہو بے وقوف لیکن محبت کرنے والا ہے، اور من ہو ذہین لیکن جذبات کا اظہار کرنے میں بے وقوف ہے۔ دونوں کی چپک چپک ایک نوعمر بھائیوں کی تصویر ہے اور ایک دوسرے کی طرح بننے کی خواہش رکھتے ہوئے بھی ایک دوسرے کو تسلیم نہیں کرنا چاہتے۔ جیسے 'ویپلش' کے اینڈریو اور فلیچر کے درمیان بھائیوں کا ورژن۔
بالکل غیر حقیقی لیکن انتہائی حقیقی
اس خاندان میں فیصلہ کن دراڑ اور زندگی کی روح پھونکنے والا کردار نیا انگریزی استاد سون میونگ (Seo Min-jeong) ہے۔ امریکہ سے واپس آنے والی 'کنگلش ٹیچر' میونگ کا کردار، بول چال، اور سوچنے کا طریقہ کہیں بھی عام نہیں ہے۔ اسکول میں وہ طلباء کے ہاتھوں میں ہوتی ہے، اور گھر میں کرایہ دار بن کر سنجے نی کے ساتھ رہنے لگتی ہے۔ میونگ کی آمد سے یون ہو اور من ہو بھائیوں کے جذبات بھی ہلچل میں آ جاتے ہیں۔ یون ہو کے لیے میونگ پہلی محبت کا موضوع بن جاتی ہے، اور من ہو کے لیے وہ ایک 'بڑے کی طرح لیکن بچے کی طرح' شخص بن جاتی ہے جسے وہ سمجھ نہیں پاتا۔ کلاس روم، چھت، اور گلیوں میں ان تینوں کے تعلقات، سٹکام کی ہلکی پھلکی سانسوں میں بھی عجیب طور پر دلکش اور دردناک اثر چھوڑتے ہیں۔ جیسے '(500) دن کی سمر' کو سٹکام فارمیٹ میں پیش کیا گیا ہو، ایک میٹھا کڑوا ذائقہ ہے۔
اسکول کی لائن بھی ایک اور محور ہے۔ ہائی اسکول کی جگہ جہاں طلباء، اساتذہ، والدین، اور امتحانات آپس میں جڑے ہوئے ہیں، 'بے روک ٹوک ہائی کک' نوجوانوں کی روزمرہ زندگی اور مسائل کو تفصیل سے پیش کرتا ہے۔ بغاوت بھری مذاق اور دفتر کے سامنے کانپتے ہاتھ، کھانے کے وقت جھگڑے اور گریڈز کے ساتھ سخت چہرے تک۔ ہر قسط میں موضوع ہلکا پھلکا ہوتا ہے، لیکن اس کے پیچھے چھپی ہوئی جذبات غیر متوقع طور پر سنجیدہ ہوتی ہیں۔ پہلی محبت، دوستی اور مقابلہ، گھر کی حالت اور مستقبل کے بارے میں بے چینی ہنسی کے پیچھے چھپے ہوئے ہیں۔ جیسے 'فریکس اینڈ گیکس' نے امریکی ہائی اسکول کے آؤٹ سائیڈرز کو پیش کیا، 'بے روک ٹوک ہائی کک' نے کوریائی ہائی اسکول کے عام طلباء کو پکڑا۔
سٹکام کی طرح کہانی کی تشکیل مکمل طور پر قسط وار ہے۔ کبھی کبھی ای سو نجے کی عجیب و غریب بوڑھے کی محبت کی کہانی مرکزی ہوتی ہے، اور کبھی یون ہو کی گریڈز، یا من ہو کی بغاوت، یا سون میونگ کی غلطی مرکزی پلاٹ بن جاتی ہے۔ پھر بھی جیسے جیسے اقساط بڑھتی ہیں، کرداروں کے درمیان ایک واضح داستانی محور بنتا ہے۔ کون کس کو پسند کرتا ہے، کس کو دکھ ہوتا ہے، اور کون سی ٹراما ہے، یہ آہستہ آہست سامنے آتا ہے۔ جیسے جیسے کہانی آگے بڑھتی ہے، یہ تعلقات ایک جگہ جمع ہوتے ہیں اور مزاح سے آگے بڑھ کر جذبات کی لہریں پیدا کرتے ہیں۔ بس یہ جاننا باقی ہے کہ آخر میں کیا واقعہ پیش آتا ہے، اور اس کے بعد کردار کیسے بدلتے ہیں، یہ ڈرامہ ابھی تک نہ دیکھنے والوں کے لیے چھوڑ دینا چاہتا ہوں۔ 'بے روک ٹوک ہائی کک' کا اثر، بالکل اسی آخری لمحے میں جمع ہونے والی ہنسی اور محبت میں ہے کہ یہ کس طرح مڑتا ہے، اور یادوں میں رہتا ہے۔
صرف مزاح نہیں، بلکہ شاندار فن کی سٹکام
'بے روک ٹوک ہائی کک' کو کوریائی سٹکام کی ایک چوٹی پر سمجھا جاتا ہے، اس کی وجہ صرف یہ نہیں ہے کہ یہ بہت مزاحیہ ہے۔ یہ کام ہنسی کی کثافت کے ساتھ ساتھ کرداروں کی گہرائی اور حقیقت کی عکاسی میں بھی شاندار ہے۔ پہلے کرداروں پر نظر ڈالیں۔ ای سو نجے ایک ایسے شخص ہیں جو پدرانہ معاشرے کی آخری نسل ہیں، اور ساتھ ہی سب سے پہلے مضحکہ خیز ہدف بننے والے ہیں۔ وہ ایک بااختیار لہجے میں خاندان کو کنٹرول کرنے کی کوشش کرتے ہیں، لیکن حقیقت میں وہ سب سے زیادہ تنہائی اور خود اعتمادی کی کمی کا شکار بزرگ ہیں۔ جب وہ اپنے پوتوں کی طرف سے نظر انداز کیے جاتے ہیں، تو وہ ہر بار اپنی جگہ کھو جانے پر زیادہ ردعمل ظاہر کرتے ہیں۔ یہ زیادہ ردعمل ہی مزاح بنتا ہے، لیکن ناظرین اس میں 'ہمارے گھر کے کسی کا چہرہ' کو بھی دیکھتے ہیں۔ جیسے 'ٹوی اسٹوری' کا وڈی نئے کھلونے کے سامنے پیچھے ہٹنے سے ڈرتا ہے، ای سو نجے بھی دور کے وقت کے خوف سے بے چین ہیں۔
پارک ہی می بھی اسی طرح ہیں۔ ظاہری طور پر ایک سخت خود کی ترقی کرنے والی ماں اور خود پسند ہومیوپیتھ ہیں، لیکن اگر آپ تھوڑا قریب سے دیکھیں تو وہ بے چینی سے بھری ہوئی ہیں۔ بچوں کی گریڈز، وزن، اور مستقبل کے بارے میں ان کی فکر، دراصل اس بات کی عکاسی ہے کہ وہ جس دنیا میں ہیں وہ کب بھی ہل سکتی ہے۔ ڈرامہ ہی می کو ایک یکطرفہ ولن یا شکایت کرنے والی مشین کے طور پر پیش نہیں کرتا۔ کبھی کبھی وہ اپنے شوہر سے زیادہ سختی سے خاندان کے سربراہ کا کردار سنبھالتی ہیں، اور کبھی کبھی ایک عورت اور ماں کے طور پر ناپختہ پہلو بھی دکھاتی ہیں۔ شاید اسی لیے ناظرین کے ردعمل بھی انتہائی متضاد نہیں ہوتے، بلکہ اقساط کے ساتھ ساتھ پیچیدہ ہوتے جاتے ہیں۔ کبھی وہ ناپسندیدہ لگتی ہیں، لیکن پھر بھی سمجھ میں آتی ہیں، کبھی وہ مضحکہ خیز لگتی ہیں، لیکن پھر بھی دل کو چھو لیتی ہیں۔ جیسے 'لیڈی برڈ' کی ماں اگر کوریہ میں رہتی تو ایسا ہی ہوتا۔
یون ہو اور من ہو بھائیوں کی کہانی اس سٹکام کی 10 سالہ ناظرین میں زبردست مقبولیت کی بنیادی وجہ ہے۔ یون ہو کی آزادی اس دور کے نوجوانوں کی چھوٹی چھوٹی بغاوتوں کے ساتھ بالکل ہم آہنگ ہے۔ کلاس کے دوران سوتے ہوئے، چپکے سے کھیلتے ہوئے، بے وجہ استاد کے ساتھ مذاق کرتے ہوئے پکڑے جانے کی صورت میں، گھر میں بے وقوفی کرتے ہوئے پکڑے جانے کی صورت میں، یہ سب بہت حقیقت پسندانہ ہے۔ لیکن یہ کردار صرف 'بے راہ رو نوجوان' نہیں بن سکا، کیونکہ اس کی جذباتی پہلو کو باریک بینی سے دکھانے والی اقساط ہیں۔ میونگ یا خاندان کے لیے دکھائی جانے والی غیر متوقع مہربانی، نقصان اٹھانے کے باوجود صرف گزر جانے والے لمحات، اسے 'مصیبت میں لیکن ناپسندیدہ نوجوان' بنا دیتے ہیں۔ جیسے 'فیریس کی چھٹی' کا مرکزی کردار، جو قوانین توڑتا ہے لیکن پسندیدہ کردار کی حقیقت کو پیش کرتا ہے۔
من ہو ایک اور معنی کی حقیقت پسندی فراہم کرتا ہے۔ اچھے اور محنتی بہترین طالب علم، لیکن اتنا ہی دباؤ میں رہنے والا۔ اسے ہمیشہ 'اچھے بچے' کا کردار ادا کرنا ہوتا ہے۔ گریڈز گرنے کا خوف، توقعات پر پورا نہ اترنے کا خوف، یا اپنے بھائی سے کم محبت کا خوف اس کے ہر عمل میں شامل ہے۔ اس لیے کبھی کبھی من ہو کا غصہ، ڈرامے میں کافی متاثر کن ہوتا ہے۔ اسکول اور گھر دونوں جگہ 'اچھا ہونا' کا فریم اس کردار میں مرکوز ہے۔ جیسے 'بوائے ہوڈ' نے بڑھنے کے وقت کو قید کیا، من ہو بڑھنے کے دباؤ کو قید کرتا ہے۔
زندہ کرداروں کی بے خودی
'بے روک ٹوک ہائی کک' کے مکالمے اور حالات کی مزاحیہ کیفیت آج بھی دیکھنے میں اتنی ہی خوشگوار ہے۔ حتی کہ وہ مناظر جو فوری طور پر ایڈ لبری کی طرح لگتے ہیں، ان کی ساخت مضبوط ہے۔ وہی مزاح دو بار نہیں دہرایا جاتا، اور کردار کی خصوصیات سے قدرتی طور پر نکلنے والے 'کردار کی مزاح' زیادہ تر ہوتا ہے۔ ای سو نجے کی مبالغہ آمیز اوور ایکشن، پارک ہی می کی براہ راست گفتگو، ای جون ہا کی بے ہنر زبان کی عادت، سون میونگ کی زیادہ ردعمل، یون ہو کی معصوم سچائی، اور من ہو کی سنجیدہ اوور سب کے پاس اپنی اپنی مزاح کی دنیا ہے۔ اس کی بدولت ہر قسط میں چاہے کوئی بھی کردار سامنے آئے، ناظرین ایک مانوس دھڑکن کے ساتھ ہنستے ہیں۔ جیسے ایک جاز بینڈ میں ہر ساز جب سولو کرتا ہے تو مختلف دلکشی پیش کرتا ہے۔
ہدایت کاری اور ایڈیٹنگ سٹکام کی خاص تیز رفتار کو برقرار رکھتے ہوئے جذباتی مناظر میں تیزی سے کم کر دیتی ہے۔ عام طور پر سٹکام ہنسی کے نکات پر توجہ مرکوز کرنے کی وجہ سے جذباتی مناظر کو مختصر کر دیتے ہیں۔ لیکن 'بے روک ٹوک ہائی کک' میں جذباتی لمحے میں کیمرہ کو روک دیا جاتا ہے۔ مثال کے طور پر، جب من ہو اپنے والد کے لیے دکھ کو چھپانے میں ناکام رہتا ہے تو اس کی آنکھوں کے آنسو کلوز اپ میں آ جاتے ہیں، یا جب یون ہو بے قاعدگی سے چلتا ہے تو وہ اپنی سچائی ظاہر کرتا ہے، بی جی ایم اور اینگل مکمل طور پر مزاح کی دھڑکن سے باہر ہو جاتے ہیں۔ اس چھوٹے سے انحراف کی بدولت، ناظرین 'صرف ہنسنے اور ختم ہونے والی کہانی' نہیں بلکہ 'ان لوگوں کی زندگی' کے بارے میں سوچنے لگتے ہیں۔ جیسے 'اسکرابز' نے ہسپتال کی مزاحیہ کہانیوں میں موت اور نقصان کو شامل کیا، یہ صنف کی سرحدوں کو پار کرتا ہے۔
جگہ کا استعمال بھی عمدہ ہے۔ سنجے نی کا کمرہ، باورچی خانہ، راہداری اور چھت، اسکول کی راہداری اور کلاس روم، چھت اور کینٹین... چند سیٹ بار بار آتے ہیں، لیکن کیمرے کی جگہ اور حرکت کی تشکیل متنوع ہے۔ خاص طور پر چھت ایک اہم جذباتی منظر ہے۔ مذاق، بھاگنا، اعتراف اور عزم سب اسی جگہ پر ہوتے ہیں۔ روزمرہ کی سیول کی منظر کشی کے پس منظر میں چھت کا یہ مقام، نوجوانوں، جوانوں، اور بڑوں کے لیے ایک سانس لینے کی جگہ کی طرح کام کرتا ہے۔ جب گھر میں سانس لینا مشکل ہو، جب کلاس میں دباؤ ہو، کردار اکثر چھت پر چڑھتے ہیں۔ کیمرہ انہیں دور سے پکڑتا ہے، اور سٹکام کی ہنسی کو ایک لمحے کے لیے چھوڑ کر ان کی پیٹھوں کو دیکھتا ہے۔ جیسے 'فرینڈز' کا سینٹرل پارک کافی شاپ یا 'ایک لڑکی کی درخواست' کا ریستوراں، چھت اس ڈرامے کا مقدس مقام بن جاتا ہے۔
اختتام کی تکلیف کو کیسے ٹھیک کیا جائے
اس کام کی خاص بات یہ ہے کہ یہ نسلوں کو ایک ساتھ لاتا ہے کیونکہ 'حقیقت اور فینٹسی کا تناسب' مناسب ہے۔ یہ کسی بھی امیر خاندان کے خفیہ راز یا خوفناک جرائم کی کہانی نہیں ہے، بلکہ دراصل ہمارے ارد گرد موجود لوگوں کی کہانی ہے۔ اس کے بجائے اس روزمرہ کی زندگی پر تھوڑی غیر حقیقی مبالغہ اور فینٹسی رکھی جاتی ہے۔ ای سو نجے کی عجیب و غریب حرکتیں، کلاس روم میں ہونے والے کارٹون جیسے واقعات، اور اتفاقی طور پر پیدا ہونے والے حالات حقیقت میں نہیں ہوتے۔ لیکن ان کی بنیاد پر موجود جذبات سب حقیقت پسندانہ ہیں۔ دکھ، حسد، حسد، کمزوری، پہلی محبت کی خوشی اور نقصان، والدین کی طرف سے تسلیم کیے جانے کی خواہش، اور بچوں کی طرف سے عزت کی خواہش۔ یہ جذبات حقیقی ہونے کی وجہ سے، کچھ مبالغہ آمیز سیٹ اپ بھی ناظرین کے لیے آسانی سے قبول کیے جاتے ہیں۔ جیسے پکسر کی فلمیں کھلونے یا مخلوق کو مرکزی کردار کے طور پر پیش کرتی ہیں لیکن ان کے جذبات مکمل طور پر انسانی ہوتے ہیں۔
یقیناً تنقید کے نکات بھی ہیں۔ جیسے جیسے کہانی آگے بڑھتی ہے، محبت کی کہانی اور جذباتی لائن کچھ زیادہ ڈرامائی طور پر جڑ جاتی ہیں، جس سے ابتدائی ہلکی پھلکی سٹکام کی لہجہ میں فاصلے پیدا ہوتے ہیں۔ خاص طور پر کچھ کرداروں کی کہانی زیادہ تر المیہ کی طرف بڑھتی ہے، اور اس پر اب بھی بحث جاری ہے۔ کچھ لوگوں کے لیے یہ اختتام ایک تازہ کوشش کی طرح محسوس ہوا، جبکہ دوسروں کے لیے یہ 'کیا واقعی اتنا کرنا ضروری تھا' کی طرح مبالغہ آمیز لگتا ہے۔ جیسے 'ہاؤ میں نے آپ کی ماں سے ملاقات کی' کا اختتام، یہ ایک بحث کا موضوع بن گیا جو فین بیس کو تقسیم کرتا ہے۔ اس کے علاوہ کچھ خواتین کرداروں کے استعمال کا طریقہ، ظاہری شکل اور تعلیم کے بارے میں مذاق آج کے معیار کے مطابق غیر آرام دہ محسوس ہو سکتے ہیں۔ اس وقت کے جذبات اور تاریخی پس منظر کو مدنظر رکھتے ہوئے، اگر آج دوبارہ دیکھا جائے تو یہ تنقیدی طور پر دیکھنے کے قابل ہے۔
پھر بھی 'بے روک ٹوک ہائی کک' آج تک بات چیت میں رہتا ہے، اس کی وجہ یہ ہے کہ آخر کار کرداروں کے لیے محبت اس اسکرین پر بھرپور ہوتی ہے۔ پروڈکشن ٹیم کرداروں کو صرف ہنسی کے آلات کے طور پر استعمال نہیں کرتی۔ چاہے وہ کتنی ہی بے وقوف حرکتیں کریں، کسی نہ کسی لمحے وہ اس شخص کی کمزوری کو ظاہر کرتے ہیں۔ ای سو نجے کی تنہائی کی پیٹھ، پارک ہی می کی مایوس سانس، ای جون ہا کی چھوٹی اور کمزور ہمت، یون ہو کی بے وقوف سچائی، من ہو کی بے ہنر بغاوت، اور سون میونگ کا حساس دل ایک ایک کر کے دکھاتے ہیں۔ ناظرین اس عمل کے ذریعے اسکرین پر موجود کرداروں کو 'ہنسی پیدا کرنے والے آلات' کے بجائے 'محبت کرنے والے لوگوں' کے طور پر قبول کرتے ہیں۔ جیسے 'آفس' کے کردار پہلے عجیب لگتے ہیں لیکن آہستہ آہست پیارے بن جاتے ہیں۔
20 سال بعد بھی بات چیت میں رہنے والا کام
بہت مصروف روزمرہ کی زندگی میں دماغ کو خالی کر کے ہنسنے کی خواہش رکھنے والوں کے لیے یہ ایک بہترین انتخاب ہے، لیکن یہ ہنسی بہت ہلکی نہیں ہونی چاہیے۔ چند اقساط دیکھنے کے بعد آپ فوراً اس میں کھو جائیں گے، اور پھر کسی لمحے غیر متوقع طور پر ایک جذباتی لمحہ آ جائے گا۔ ایک دن کا اختتام، نیٹ فلکس یا دوبارہ دیکھنے کے لیے کچھ بھی چلانے کے بعد، بس سونے کا دل نہ چاہے، 'بے روک ٹوک ہائی کک' ایک کافی اچھا انتخاب بن جاتا ہے۔ جیسے ایک تسلی بخش کھانا، یہ ہمیشہ بھرا ہوا اور آرام دہ ہوتا ہے۔
اگر آپ بچپن میں ایک بار دیکھ چکے ہیں اور اب بالغ ہونے کے ناطے دوبارہ دیکھنے کی کوشش کر رہے ہیں، تو یہ ڈرامہ آپ کو بالکل مختلف کام کی طرح محسوس ہوگا۔ پہلے ہنستے ہوئے گزرے ہوئے مناظر میں اب والدین کی نسل کا دل نظر آتا ہے، اور اس وقت کی غیر سمجھنے والی نوجوانوں کی بے ہنر انتخاب اب زیادہ واضح ہو جاتی ہیں۔ ایک ہی منظر کو دیکھتے ہوئے بھی عمر بدلنے پر ہمدردی کی جگہ کہاں منتقل ہوتی ہے، یہ کام بہت اچھی طرح دکھاتا ہے۔ جیسے 'ٹوی اسٹوری' کو بچپن میں اور بالغ ہونے پر دوبارہ دیکھنے پر مختلف جذبات محسوس ہوتے ہیں، 'بے روک ٹوک ہائی کک' بھی عمر کے ساتھ مختلف اثرات دیتا ہے۔
خاندان کے ساتھ دیکھنے کے لیے ایک کام تلاش کرنے والوں کے لیے بھی یہ تجویز کیا جاتا ہے۔ والدین اور بچے کے ساتھ بیٹھ کر دیکھنے کے لیے یہ زیادہ نہیں ہے، اور نہ ہی یہ بورنگ ہے۔ کچھ لوگ ای سو نجے اور پارک ہی می کو دیکھ کر اپنے گھر کی یاد کریں گے، اور کچھ لوگ یون ہو اور من ہو کو دیکھ کر اپنے پرانے آپ کو یاد کریں گے۔ اس طرح، جب آپ ڈرامہ دیکھنے کے بعد ایک جملہ شیئر کرتے ہیں تو وہ تھوڑا مختلف ہو سکتا ہے۔ 'بے روک ٹوک ہائی کک' اس معنی میں، اب بھی ایک مؤثر سوال پیش کرتا ہے۔ ہم ایک دوسرے کے ساتھ اتنی سختی سے ٹکرانے کے باوجود، آخر کار خاندان کو چھوڑ کیوں نہیں سکتے، اس سوال کا جواب۔ جیسے 'لٹل مس سن شائن' نے ایک ٹوٹے ہوئے خاندان کی سڑک کے سفر کے ذریعے خاندان کے معنی کو دوبارہ دریافت کیا، 'بے روک ٹوک ہائی کک' بھی تنگ کمرے میں ہونے والے ہنگامے کے ذریعے اسی سوال کا جواب دیتا ہے۔