[KAVE=Ли Тэрим] Несмотря на то, что в мире звучат громкие экономические новости, такие как высокий курс валют, в одном из переулков Чхондам-дон в Сеуле продолжаются медленные и тонкие изменения. За яркими вывесками крупных музеев и гигантских галерей, маленькое пространство в центре города может изменить «искусствоведческую чувствительность» целого города. Галерея 508, расположенная на склоне жилого района Чхондам-дон, является одним из таких мест. Не полагаясь на масштаб, она накапливает индивидуальность, которую можно достаточно объяснить зарубежным зрителям благодаря пространству, выставкам и составу художников.
Галерея 508 открылась в феврале 2020 года. Время открытия совпало с моментом, когда пандемия COVID-19 охватила весь мир. То, что она была запущена в период, когда музеи и галереи закрывались, а международные арт-ярмарки отменялись, уже делает это довольно смелым стартом. Это пространство находится в здании, спроектированном известным корейским архитектором Сын Хё Сангом. Находясь в одном квартале от оживленной торговой улицы Чхондам-дон, оно создает атмосферу «маленького музея», тонко настраивая внутренние потоки, свет и высоту стен, вместо того чтобы просто демонстрировать внешний вид. Галерея 508 сама заявила о своей цели: «представить разнообразные творения искусства и снизить порог для коллекционирования произведений искусства».
Чхондам-дон более известен зарубежным читателям как торговая улица с магазинами люксовых брендов. Однако в Корее этот район уже давно функционирует как «галерейная улица». Это уникальное место, где смешиваются крупные коммерческие галереи, экспериментальные новые пространства, модные дома и арт-пространства. Галерея 508 хорошо использует географию этого района. Иностранные посетители могут наслаждаться роскошным шопингом в Каннаме, а всего в нескольких шагах они сталкиваются с международным современным искусством в небольшом белом кубе. Можно сказать, что она выполняет роль «маленьких ворот», которые естественно соединяют туристические маршруты и повседневные маршруты с искусством.
Интересно, что в своем самоописании Галерея 508 определяет себя как «коридор международного современного искусства». Эта галерея заявляет, что будет работать с мастерами, украсившими историю западного искусства, художниками, которые проложили путь современному искусству 20 века, и молодыми художниками, которые будут писать историю искусства в будущем. Упоминая пример художника Поля Дюрана-Рюэля, который представил импрессионизм миру, она также намекает на то, что собирается продолжить традиционную роль галереи как «моста между художниками и публикой» в версии 21 века.
Это заявление подтверждается выставочной историей. Галерея 508 организовала выставку, посвященную 60-летней работе и неопубликованным новым работам мастера современного искусства Франции Жана Пьера Рейно. Эта выставка была местом, где работы Рейно, сосредоточенные на личных коллекциях, были представлены корейской аудитории, и Галерея 508 подчеркнула, что «это первая галерея, основанная в Корее, которая кураторствовала его основные коллекции».
Не только Рейно. В списке художников этой галереи также есть имена мастера французской скульптуры Бернара Венета, испанского абстрактного скульптора Эдуардо Чилида и родом из Бельгии Поля Бюри. К ним присоединились корейские художники, такие как Бэ Чунсонг и Пак Син Ён. Для зрителей из-за границы структура такова, что они, следуя по знакомой линии западного современного искусства, естественно переходят к работам корейских художников. Таким образом, международность и локальность переплетаются в одном пространстве.
Выставки Галереи 508 не ограничиваются простыми «ретроспективами импортированных мастеров». Например, выставка «Soulscape», освещающая работы архитектора Сын Хё Сана, была местом, где можно было заглянуть в мыслительный процесс архитектора через архитектурные чертежи, модели и рисунки. Недавно была открыта персональная выставка художника Ли Чжун Хо «Место раны, цветы расцветают», в которой сам акт царапания холста ножом был представлен как визуальный язык раны, исцеления и жизненной силы. Эта кураторская работа демонстрирует способ, при котором «мастера» и «современные эксперименты» не разделяются, а показываются как единый поток.
С точки зрения зарубежного читателя, сильной стороной Галереи 508 является то, что она очень компактно демонстрирует текущее состояние художественного рынка Восточной Азии. Современное искусство Кореи за последние десять лет стало одной из основных тем мировых арт-ярмарок. В Сеуле уже существуют крупные галереи, которые строят мировую сеть, но сила, создающая здоровую художественную экосистему, в конечном итоге исходит от средних коммерческих галерей. Именно через них осуществляется работа по представлению произведений международных художников на корейском рынке и одновременно соединению корейских художников с зарубежными коллекционерами. Галерея 508 как раз и принадлежит к таким «средним хабам».
Еще один интересный момент заключается в том, что Галерея 508 ставит перед собой миссию «расширения базы коллекционеров». В последние несколько лет в корейском художественном рынке быстро растет молодая группа коллекционеров. С накоплением богатства в IT, финансах и стартапах, атмосфера, в которой произведения искусства воспринимаются не просто как роскошь, а как один из видов активов в портфеле, также распространяется. Галерея 508 заявляет: «Мы снизим порог для коллекционирования произведений искусства», и, похоже, она сосредоточена на привлечении новых зрителей и потенциальных коллекционеров, отходя от зависимости от существующих VIP-клиентов.
На самом деле эта галерея предлагает веб-сайт на корейском и английском языках, выставочные анонсы, доступные для зарубежных зрителей, и относительно дружелюбные тексты. В Сеуле, где увеличивается количество глобальных туристов, это довольно важный момент для иностранцев, которые не могли перейти порог корейской галереи из-за языкового барьера. Структура такова, что посетитель, который просто наслаждается «роскошным шопингом в Чхондам-дон», следуя языковым объяснениям, естественно сталкивается с одной из сторон корейского современного искусства.
Стратегия Галереи 508 ближе к спокойному построению отношений, чем к агрессивной экспансии, нацеленной на краткосрочные результаты. Галерея 508 описывает себя как «место, где строятся долгосрочные творческие отношения между художниками и коллекционерами». Представитель и директор ведут долгие беседы с художниками, постоянно показывают их работы и одновременно объясняют ценность произведений с долгосрочной точки зрения коллекционерам. Стратегия, подчеркивающая «устойчивые отношения», а не одноразовые звездные выставки, на самом деле действует как актив доверия на нестабильном арт-рынке.
Как зарубежному читателю следует смотреть на одну из корейских галерей? Международный арт-рынок теперь выходит за пределы традиционных хабов, таких как Нью-Йорк, Лондон, Париж и Гонконг, и города, такие как Сеул, Шанхай и Тайбэй, присоединяются к новой оси. В этом процессе важно не только объем сделок или цены на аукционах, но и то, какой художественный язык и кураторское чутье каждый город демонстрирует миру. Галерея 508, сочетая «стабильность, сосредоточенную на мастерах», и «любопытство к современным художникам», передает художественный характер города Сеул в компактном масштабе.
Прогуливаясь по переулкам Чхондам-дон, если вы увидите белую стену и тихое освещение за стеклянной витриной, а также несколько абстрактных скульптур и картин, висящих на одной стене, велика вероятность, что это именно Галерея 508. Здесь нет ярких информационных табличек, как в крупных музеях, но это место, где произведения и пространство говорят сами за себя. Причина, по которой стоит представить эту маленькую галерею зарубежным читателям, проста. Мало где можно так компактно показать, как искусство одного города осмысляет настоящее и каким образом оно собирает вместе мастеров прошлого и художников будущего.
