Il 16 gennaio 2026, "Può essere tradotto questo amore?" (Can This Love Be Translated?) è stato rilasciato simultaneamente in tutto il mondo su Netflix, emergendo come un importante testo culturale che va oltre i confini della semplice commedia romantica, esplorando come lingua, emozione e il moderno mito della celebrità interagiscano. Questo lavoro, il ritorno delle scrittrici Hong Jeong-eun e Hong Mi-ran (di seguito le sorelle Hong), ha suscitato enormi aspettative fin dalla fase di produzione, visualizzando la complessa questione del "cuore umano impossibile da tradurre" attraverso la relazione tra il traduttore poliglotta Ju Ho-jin e la superstar globale Cha Mu-hee. La regia delicata di Yoo Young-eun e le vaste location che abbracciano Corea, Giappone, Canada e Italia suggeriscono che lo spettro emotivo ricercato da questo dramma trascende i confini. Le sorelle Hong hanno costruito uno stile narrativo unico che combina fantasia e romanticismo attraverso opere come "Il Sole del Maestro", "Hotel del Luna" e "Alchemy of Souls". "Può essere tradotto questo amore?" mostra un cambiamento significativo, ponendo al centro della narrazione lo strumento più realistico e astratto: la "lingua", invece di elementi soprannaturali come nelle loro opere precedenti. La pianificazione iniziale del progetto risale al 2019, e dopo un lungo periodo di maturazione, è approdata su una piattaforma globale come Netflix.
I fan globali, mentre accolgono i dialoghi vivaci e le impostazioni dei personaggi tipici delle sorelle Hong, stanno anche prestando attenzione alla profondità psicologica tentata in questa opera. In particolare, il passaggio dall'atmosfera leggera della commedia romantica all'intensa narrazione del trauma nella seconda metà è un modello tipico dei drammi delle sorelle Hong, ma questa volta si analizza come il tema del "disturbo dissociativo dell'identità" massimizzi l'ampiezza di quel cambiamento. Kim Seon-ho interpreta Ju Ho-jin, un geniale traduttore fluente in inglese, giapponese, italiano e cinese. Il suo credo professionale è "neutralità" e "trasparenza". Si definisce uno strumento per trasmettere l'intento di chi parla, ma incontra una variabile incontrollabile come Cha Mu-hee, e il suo credo inizia a crollare. Ho-jin traduce le affermazioni dure e distruttive di Mu-hee in un linguaggio più morbido e accettabile per il pubblico, un atto che si espande oltre la semplice trasmissione linguistica per proteggere il sé sociale di un individuo.
D'altra parte, Cha Mu-hee, interpretata da Go Youn-jung, è diventata una star mondiale nel ruolo di DoRaMi nel film horror "The Quiet Woman". Davanti al pubblico, è un'idolo perfetta ed elegante, ma privatamente ha un lato estremamente diretto e talvolta brutalmente onesto. I fan globali si identificano profondamente con il fatto che questo aspetto di Mu-hee non sia solo un difetto di carattere, ma un meccanismo di difesa costruito per non essere feriti dagli altri. La traduzione di Ho-jin funge da zona cuscinetto tra Mu-hee e il mondo. Tuttavia, man mano che la narrazione avanza, Ho-jin si rende conto di non essere l'unico a tradurre le parole di Mu-hee, ma l'unico a "ascoltare" il suo vero cuore. Questo descrive delicatamente il processo in cui il lavoro linguistico si trasforma in intimità emotiva, esplorando il confine pericoloso in cui il traduttore si fonde con le emozioni dell'oggetto. Kim Seon-ho ha espresso efficacemente le oscillazioni emotive attraverso una recitazione interiore contenuta, ricevendo elogi per aver offerto una profondità diversa rispetto al suo fascino affettuoso mostrato in "Hometown Cha-Cha-Cha".
Il tema più acceso discusso tra i fan globali è senza dubbio il brusco cambiamento di tono avvenuto nell'episodio 7. Il dramma passa improvvisamente da un formato di viaggio romantico a un dramma umano con sfumature di thriller psicologico o horror. Al centro di questo cambiamento c'è un'altra personalità di Mu-hee, "DoRaMi".
DoRaMi è descritta come una personalità separata che appare quando Mu-hee prova un'ansia estrema, andando oltre una semplice allucinazione. Se Mu-hee si difende con espressioni eufemistiche, DoRaMi si manifesta come un personaggio diretto, aggressivo e provocatore. Le reazioni dei fan globali a questa impostazione sono state polarizzate.
Posizione che considera un dispositivo narrativo innovativo: I fan che interpretano DoRaMi come un critico interiore di Mu-hee o una visualizzazione della mancanza di autostima lodano questo dispositivo per la sua capacità di simboleggiare le difficoltà di comunicazione. In particolare, attribuiscono punteggi elevati alla capacità di Go Youn-jung di separare perfettamente le due personalità solo attraverso il tono della voce e i gesti.
Posizione che considera una distruzione della verosimiglianza: L'introduzione del disturbo dissociativo dell'identità (DID) ha sorpreso gli spettatori che si aspettavano una commedia romantica. Alcuni critici l'hanno fortemente criticata, affermando che è come "dare fuoco a un'auto incidentata e affermare che è una metafora". Inoltre, ci sono state preoccupazioni che i disturbi mentali siano stati consumati o romanticizzati come semplici strumenti narrativi.
Il dramma collega l'origine di DoRaMi al trauma infantile di Mu-hee nella seconda metà. Viene rivelato che la verità passata, in cui i genitori di Mu-hee pensavano di essere morti, e il ricordo di sua madre che cercava di farle del male, si riflettono in DoRaMi. Questo sviluppo era un tentativo di elevare l'opera da una semplice storia d'amore a una narrazione di guarigione, ma non si può negare che fosse difficile risolvere tutti i presagi e i conflitti in un formato di 12 episodi. "Può essere tradotto questo amore?" si svolge non solo a Seoul, ma anche a Tokyo in Giappone, Calgary e Banff in Canada, e in Toscana in Italia. Le sorelle Hong hanno specificato che questi paesi non sono solo sfondi, ma "un altro personaggio" che accompagna il viaggio dei protagonisti.
Le scene girate in luoghi storici come Piazza del Campo a Siena e il Teatro dei Rozzi hanno conferito al dramma una texture cinematografica. In particolare, la scena nell'episodio 9 in cui Mu-hee cita le parole dell'opera italiana "La Traviata" dicendo "Amami Alfredo" mentre si congeda da Ho-jin è considerata l'essenza estetica di quest'opera. Questa è stata una regia ingegnosa che ha sostituito l'emozione tragica di dover partire per una persona amata con la melodia dell'opera che trascende le parole. Un altro punto di interesse che i fan globali hanno notato è la controversia nel mondo reale riguardante gli attori. Questo simboleggia i conflitti culturali e storici che si incontrano quando i K-drama vengono consumati attraverso piattaforme globali, separati dall'essenza dell'opera.
La scelta dell'attore giapponese Sota Fukushi nel ruolo del coprotagonista Hiro Kurosawa ha suscitato entusiasmo tra i fan dei J-drama, ma ha immediatamente sollevato controversie in Corea. Questo perché è stata riesaminata la sua affermazione di "rispettare" il nonno che era un kamikaze in un documentario del 2015 intitolato "Insegnami la guerra".
Per gli spettatori coreani, i kamikaze sono percepiti come simboli di guerra di invasione e prodotti del militarismo, quindi le sue parole sono state viste come una mancanza di consapevolezza storica. Ci sono state critiche sul fatto che Netflix, come OTT globale, non abbia considerato adeguatamente il complesso contesto storico dell'Asia orientale, e ciò ha portato a un boicottaggio. Tuttavia, dopo la pubblicazione dell'opera, il fascino del personaggio mostrato da Sota Fukushi e la chimica "bromance" con Kim Seon-ho hanno gradualmente fatto scivolare la controversia sotto il tappeto. Per Kim Seon-ho, quest'opera è stata un palcoscenico decisivo per dimostrare la sua presenza ai fan globali dopo la controversia sulla vita privata del 2021. Ha dichiarato in un'intervista che "il ruolo di traduttore poliglotta è stato il più impegnativo della sua carriera" e ha riferito che ogni giorno balla "una danza della gioia" per i complimenti dei fan. In particolare, la scena "Dimple Flex" inserita dalle sorelle Hong ha generato numerosi challenge sui social media come TikTok e Instagram, suscitando una reazione esplosiva. Questo è stato valutato come un caso in cui la controversia è stata superata grazie alla recitazione e alla star power.
Nonostante il titolo del dramma sia "Può essere tradotto questo amore?", è doloroso notare che le lamentele dei fan globali riguardo al servizio di sottotitoli di Netflix hanno ostacolato l'immersione nell'opera. I fan anglofoni hanno sottolineato che i sottotitoli non riescono a catturare le sottili sfumature dei dialoghi coreani e, a volte, forniscono informazioni completamente errate.
Errore di trascrizione linguistica: È stato segnalato che i sottotitoli indicano che i personaggi parlano coreano quando in realtà dicono o parlano in inglese.
Distorsione delle sfumature: Le onorificenze e le espressioni eufemistiche tipiche del coreano sono state tradotte in modo troppo diretto o scortese nei sottotitoli inglesi, distorcendo il carattere dei personaggi.
I fan hanno commentato: "Il dramma stesso parla di traduzione, ma la traduzione della piattaforma è disastrosa, il che è l'ironia più grande". Questo è un caso che ci ricorda quanto sia importante la qualità della localizzazione, tanto quanto la qualità del contenuto originale, nell'ambiente di distribuzione globale. Il lungo viaggio di 12 episodi si conclude con Ho-jin e Mu-hee che riconoscono le carenze reciproche e stabiliscono una nuova forma di relazione. Nell'episodio finale, Mu-hee si allontana temporaneamente da Ho-jin per incontrare sua madre per guarire le sue ferite, il che viene interpretato come una decisione di scegliere un amore che non dipende da qualcun altro, ma che si sostiene da solo.
La scena del ricongiungimento sulle scale della Toscana in Italia rappresenta il culmine visivo e narrativo dell'opera. Ho-jin fa un'offerta paradossale dicendo che "comunque abbiamo già pianificato di separarci presto" per evitare che Mu-hee scappi di nuovo a causa dell'ansia. Questo è stato un modo unico di "tradurre" la psicologia di Mu-hee, in cui l'ossessione per un futuro felice porta invece all'infelicità.
In particolare, nell'ultima scena, Mu-hee fa un gesto scherzoso di mostrare il dito medio a Ho-jin, definendolo "linguaggio universale" (universal language), e Ho-jin risponde con un bacio. Questo suggerisce che, a volte, un gesto rozzo e un'azione sincera possono essere strumenti di comunicazione più potenti di una traduzione multilingue raffinata.
Uno degli obiettivi di Cha Mu-hee nel dramma era superare i 10 milioni di follower su Instagram per essere riconosciuta come una vera superstar. Sorprendentemente, durante la trasmissione del dramma, il numero di follower dell'attrice Go Youn-jung ha superato i 10 milioni. I fan hanno esultato dicendo che "il copione è diventato realtà", e il fatto che Kim Seon-ho abbia commentato "Congratulazioni, Cha Mu-hee!" sotto il post di Go Youn-jung ha aggiunto un divertente elemento meta-narrativo.
Questo fenomeno mostra bene come i moderni K-drama non rimangano confinati nel mondo virtuale della TV, ma interagiscano e si espandano continuamente nella realtà attraverso i social media. I fan globali si sono immersi di più nella fusione tra attore e personaggio, il che è diventato una potente forza trainante per la popolarità dell'opera.
"Può essere tradotto questo amore?" non ha soddisfatto tutti gli spettatori a causa del brusco cambiamento di genere nella seconda metà e di alcune lacune nella regia. Tuttavia, la questione sollevata da quest'opera, ovvero "possiamo davvero tradurre perfettamente il cuore degli altri?", ha lasciato un profondo eco tra gli spettatori globali.
Il dramma mostra attraverso Ho-jin che la competenza linguistica non garantisce il successo della comunicazione emotiva, e dimostra, attraverso la relazione tra Hiro e Mu-hee, che l'inesperienza linguistica non può diventare un muro all'amore. Alla fine, la vera traduzione non è una tecnica di scambio di parole, ma inizia dalla volontà di leggere il linguaggio del silenzio che l'altro non può esprimere.
Le sorelle Hong hanno ampliato ancora una volta l'orizzonte della commedia romantica attraverso il loro unico mondo, e i due straordinari attori Kim Seon-ho e Go Youn-jung hanno brillato nel loro universo. Anche se gli errori nei sottotitoli e la discontinuità della narrazione rimangono un rammarico, il fatto che l'opera sia entrata nella TOP 10 in oltre 70 paesi nel mondo dimostra che i loro tentativi sono stati validi nel mercato globale. L'amore è difficile da tradurre, ma il processo stesso di traduzione è il messaggio del dramma che ha lasciato il calore della "traduzione" nei cuori dei fan di tutto il mondo nell'inverno del 2026.
