"Show Business Netflix...La canzone di Song Hye-kyo di The Glory x Gong Yoo di Squid Game: Un viaggio negli anni '60 con Noh Hee-kyung"

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La serie attesa di Netflix 'Show Business': Il team dei sogni K-Content traccia la nascita di un'industria

"Show Business Netflix...La canzone di Song Hye-kyo di The Glory x Gong Yoo di Squid Game: Un viaggio negli anni
"Show Business Netflix...La canzone di Song Hye-kyo di The Glory x Gong Yoo di Squid Game: Un viaggio negli anni '60 con Noh Hee-kyung" [Magazine Kave]

In produzione con l'obiettivo di essere rilasciato nel 2026, la serie originale di Netflix 〈Lentamente e Intensamente〉 (titolo provvisorio, titolo inglese: Show Business) si prevede che sarà registrata come un evento significativo nella storia della cultura popolare coreana, oltre a una semplice notizia di produzione di un dramma. Il fatto che sia un incontro storico tra due icone del mercato dei drammi coreani, Song Hye-kyo e Gong Yoo, è già sufficiente per attirare l'attenzione del pubblico, ma le implicazioni industriali e culturali di quest'opera superano di gran lunga la brillantezza del casting.  

Analizzeremo in modo tridimensionale il mondo interno e il contesto esterno dell'opera, basandoci sulle notizie di chiusura delle riprese, sulla sinossi rilasciata e sui documenti storici. In particolare, esploreremo in profondità come quest'opera, che tratta il periodo di nascita del 'show business' sulle macerie della società coreana del dopoguerra, visualizzerà il periodo turbolento della storia moderna coreana dagli anni '50 agli anni '80 e come i brillanti creatori Noh Hee-kyung e Lee Yoon-jung reinterpreteranno quest'epoca.

Il criterio più importante per misurare il successo di un dramma è l'armonia tra scrittore, regista e sistema di produzione. 〈Lentamente e Intensamente〉 nasce nel punto in cui 'l'essenza dell'umanesimo' e 'l'estetica della regia sensoriale' si scontrano e si fondono.

L'autrice Noh Hee-kyung occupa una posizione unica tra gli scrittori di drammi coreani. Il suo mondo artistico si concentra più sull'interiorità dei personaggi che su eventi spettacolari, esplorando la solitudine fondamentale e la dinamica delle relazioni umane.

  • La evoluzione della filmografia: 〈Il mondo in cui viviamo〉 (2008), 〈L'inverno, il vento soffia〉 (2013), 〈Va bene, è amore〉 (2014), 〈Cari miei amici〉 (2016), 〈Live〉 (2018), 〈I nostri blues〉 (2022) e così via, le sue opere si rivolgono costantemente all' 'umanità'.  

  • Espansione nel dramma storico: Il fatto che Noh Hee-kyung tratti la storia moderna, in particolare il periodo di nascita dell'industria dell'intrattenimento, significa che la sua visione artistica si espande a un nuovo livello. Mentre le opere precedenti trattavano storie di cittadini comuni o persone delle emittenti contemporanee, quest'opera si concentra sulla 'sopravvivenza' e 'l'aspirazione' degli artisti sullo sfondo degli anni '50-'80, un periodo in cui le cicatrici della guerra non erano ancora svanite. Ci si aspetta che non sia una semplice storia di successo, ma un ritratto straziante della lotta umana per non perdere se stessi sotto la pressione del tempo.  

  • Il terzo incontro con Song Hye-kyo: Questo è il terzo incontro con Song Hye-kyo dopo 〈Il mondo in cui viviamo〉 e 〈L'inverno, il vento soffia〉. La collaborazione tra i due è sempre stata un'opportunità per elevare la profondità recitativa di Song Hye-kyo a un nuovo livello. Tra gli utenti di internet, c'è una predominante aspettativa che "Noh Hee-kyung supererà ancora una volta il personaggio della vita di Song Hye-kyo".  


Il regista Lee Yoon-jung è considerato un pioniere che ha aperto l'era della 'regia emotiva' nella storia della regia dei drammi coreani.

  • Storytelling visivo: 〈Coffee Prince 1st Shop〉 (2007) è stato elogiato per la sua regia sensoriale che cattura non solo la commedia romantica, ma anche l'umidità e l'aria di una giornata estiva. Successivamente, ha mostrato la sua abilità di regia attraversando i generi con 〈Cheese in the Trap〉, 〈Argon〉, 〈Tutti mentono〉.  

  • Riunione con Gong Yoo dopo 19 anni: Per Gong Yoo, 〈Coffee Prince 1st Shop〉 è "la registrazione della giovinezza" e un'opera decisiva che ha consolidato la sua posizione come attore. Il fatto che Gong Yoo si riunirà con il regista Lee Yoon-jung suggerisce che è stato creato un ambiente in cui può recitare nel modo più naturale e confortevole. Si prevede che la tecnica di ripresa a mano delicata e l'illuminazione naturale del regista Lee Yoon-jung creeranno una mise-en-scène che si fonde con l'atmosfera vintage degli anni '60.

Personaggi che attraversano un'epoca turbolenta

I personaggi di questo dramma non sono semplici figure fittizie, ma esistenze complesse in cui si riflettono i frammenti di persone reali che hanno tessuto la storia della cultura popolare coreana.

Min-ja (Song Hye-kyo): La diva che grida per la sopravvivenza sul palco

  • Panoramica del personaggio: 'Min-ja', interpretata da Song Hye-kyo, ha trascorso un'infanzia segnata dalla povertà e dalle difficoltà, ma si tuffa nel difficile mondo dello spettacolo con un solo obiettivo: diventare una cantante.  

  • Analisi interiore: La motivazione di Min-ja è la 'mancanza'. Se Moon Dong-eun di 〈The Glory〉 si è bruciata per vendetta, Min-ja si sacrifica per il successo e il raggiungimento artistico. Il titolo "Lentamente e Intensamente" potrebbe simboleggiare la velocità e l'impatto della crescita di Min-ja come stella. Song Hye-kyo ha adottato un audace taglio di capelli corto per costruire l'immagine di una 'moderna ragazza' degli anni '60 e '70.  

  • Una sfida recitativa: Se l'immagine precedente di Song Hye-kyo era quella di una 'regina del melodramma', in quest'opera deve mostrare sia l'istinto di sopravvivenza straziante che il carisma sul palco. A causa della natura della serie Netflix, ci si aspetta che le espressioni emotive siano molto più audaci e intense rispetto ai drammi tradizionali.

Dong-gu (Gong Yoo): Il giocatore che vende romanticismo

  • Panoramica del personaggio: 'Dong-gu', interpretato da Gong Yoo, è l'amico d'infanzia di Min-ja e svolge il ruolo di manager o produttore che la accompagna quando entra nel mondo della musica.  

  • Teoria del ruolo: Dong-gu è la prima persona a riconoscere il talento di Min-ja ed è un collaboratore che affronta il lato oscuro del show business per farla diventare una stella. È probabile che venga rappresentato come una persona che possiede sia il temperamento romantico dell'artista che l'aspetto freddo del businessman.

  • Relazione: La relazione tra Min-ja e Dong-gu è più vicina a quella di 'compagni' che a quella di semplici amanti. La loro storia, cresciuta sostenendosi a vicenda tra le macerie della guerra, offrirà un'emozione profonda che va oltre il melodramma. Gong Yoo si prevede che abbandonerà l'immagine statica mostrata in opere recenti come 〈Squid Game〉 e 〈Trunk〉, riportando l'energia dei tempi di 〈Coffee Prince 1st Shop〉 in un contesto storico.  


Gil-yeo (Cha Seung-won) & Yang-ja (Lee Hanee): Icone dell'epoca

  • Gil-yeo (Cha Seung-won): Si presenta come il miglior compositore e produttore dell'epoca. È un 'mentore' e 'potere' che offre opportunità a Min-ja e Dong-gu, ma allo stesso tempo porta anche difficoltà. Si prevede che la combinazione del carisma unico di Cha Seung-won e dell'umorismo nero darà vita a un personaggio tridimensionale. Storicamente, è probabile che prenda ispirazione da musicisti leggendari come 'Shin Joong-hyun'.  

  • Yang-ja (Lee Hanee): Madre di Min-hee (Kim Seol-hyun) e cantante che ha dominato l'epoca, rappresenta la solitudine degli artisti nascosta dietro la brillantezza. Lee Hanee, con il suo background artistico in musica tradizionale coreana, offrirà uno spettacolo straordinario senza controfigure durante le performance sul palco. Il suo personaggio simboleggia la perseveranza e la passione di chi non rinuncia ai propri sogni.

Min-hee (Kim Seol-hyun): Tra desiderio e purezza

  • Panoramica del personaggio: È un simbolo di un'altra gioventù che cresce affrontando dolori di crescita, stabilendo un sottile conflitto o legame fraterno con Min-ja. Seol-hyun, come attrice proveniente dal mondo degli idol, si prevede che mostrerà la performance più naturale nel ruolo di cantante all'interno della storia.

Le luci e le ombre del business dello spettacolo coreano negli anni '60 e '70

Il 'M.8 Show', che sarà il principale palcoscenico del dramma, è uno dei luoghi più importanti nella storia della musica pop coreana.

  • Struttura industriale: Subito dopo la guerra di Corea, l'economia nazionale era in rovina, ma le basi militari statunitensi in Corea erano un paradiso di dollari. Per i musicisti coreani, il palcoscenico del M.8 era l'unico lavoro che garantiva un reddito stabile. All'epoca, il M.8 Show era gestito con un rigoroso 'sistema di audizioni', con classifiche (AA, A, B, ecc.) assegnate in base alle abilità di esecuzione e al repertorio, e i compensi variavano di conseguenza. Questo può essere considerato il prototipo del moderno sistema di formazione degli idol K-Pop.  

  • Evoluzione musicale: Per soddisfare i soldati americani, i cantanti coreani dovevano padroneggiare perfettamente pop, jazz, country, soul e rock and roll. In questo processo, il 'pop standard' è stato impiantato in Corea, dando vita a cantanti leggendari come Shin Joong-hyun, Yoon Bok-hee, Patty Kim e Hyun-mi. È probabile che le canzoni che Min-ja (Song Hye-kyo) canterà nel dramma siano adattamenti di canzoni pop occidentali popolari o numeri rock/soul iniziali.  


La relazione tra 'Gil-yeo', interpretato da Cha Seung-won, e Song Hye-kyo e Seol-hyun nel dramma ricorda i musicisti reali e i cantanti della 'Shin Joong-hyun Band' che ha scoperto.

  • L'arrivo di Shin Joong-hyun: Shin Joong-hyun, che ha iniziato la sua carriera sul palcoscenico del M.8 nel 1957 come 'Jackie Shin', ha formato la prima rock band coreana, 'Add4', nel 1962. Era orgoglioso di aver formato un gruppo rock un anno prima dei Beatles.  

  • Il mito del successo: Shin Joong-hyun ha portato il rock psichedelico e il soul nel mainstream della musica coreana con successi come 〈Nima〉 delle Pearl Sisters e 〈Non è troppo tardi〉 di Kim Choo-ja. Il dramma rappresenterà in modo avvincente la relazione tra produttore e cantante e le storie dietro la nascita dei successi.

I personaggi del dramma combatteranno per proteggere il loro mondo artistico, scontrandosi costantemente con il controllo del potere statale. Scene in cui vengono arrestati dalla polizia e costretti a scrivere lettere di scuse, o fuggono da squadre di controllo armate di forbici, possono essere utilizzate come elementi di black comedy che mostrano l'epoca 'ridicola e triste'.

Visuale & Stile: Una reinterpretazione del retro

Il regista Lee Yoon-jung e il team di costumi si impegneranno a ricreare la moda degli anni '50 e '70 con un tocco moderno.

  • Glam Look e Mod Look: I pantaloni palazzo indossati dalle Pearl Sisters o Yoon Bok-hee, i vestiti con motivi vivaci, il trucco pesante e le acconciature a criniera offriranno un piacere visivo.  

  • La trasformazione stilistica di Song Hye-kyo: Song Hye-kyo abbandonerà il suo stile raffinato ed elegante, indossando abiti dai colori vivaci e accessori audaci, mostrando il suo lato di 'icona della moda'. Questo diventerà un dispositivo per visualizzare la 'rivoluzione della moda' che si svolgerà sullo sfondo della strada dei sarti di Myeongdong degli anni '60 (l'attuale hub della moda).

Un nuovo punto di riferimento per i K-drama

〈Lentamente e Intensamente〉 ha una grande possibilità di diventare un contenuto intergenerazionale che evoca nostalgia per la generazione più anziana e un senso di retro 'cool' per la generazione MZ. In particolare, considerando il fenomeno di rinnovamento dei cantanti del passato (come Yang Jun-il, Kim Choo-ja, ecc.) attraverso piattaforme come YouTube (come il Kayo di Tapgol Park), è possibile che dopo la messa in onda del dramma, la musica rock e soul coreana degli anni '60 e '70 torni a scalare le classifiche.

Netflix sta sperimentando vari generi di K-content dopo 〈Squid Game〉. Quest'opera, combinando le caratteristiche del genere 'dramma storico' con 'musica' e 'dramma umano', sarà una vetrina per mostrare la dinamicità della storia moderna coreana ai pubblici globali. Questo lavoro, previsto per il rilascio nel 2026, è atteso come un'opera 'tentpole' nella lineup coreana di Netflix, e si prevede che sosterrà nuovamente il valore di Studio Dragon e la posizione dell'industria dei drammi coreani.

C'è un vecchio detto: "Se non hai conoscenza, vivi con il buon senso, e se non hai buon senso, vivi con l'intuito". Tuttavia, i personaggi di 〈Lentamente e Intensamente〉 hanno affrontato l'epoca della barbarie in cui né la conoscenza né il buon senso erano efficaci, scommettendo tutto su 'passione' e 'talento'. Il dolore di crescita straziante e bello che l'autrice Noh Hee-kyung dipingerà, incontrerà i perfetti contenitori di Song Hye-kyo e Gong Yoo e nel 2026 penetrerà nel cuore degli spettatori di tutto il mondo con 'lentamente, ma in modo più intenso'.

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