
[magazine kave]=Choi Jae-hyuk muhabiri
Şehir su altında kaldı. Yüksek apartmanlar zar zor suyun üzerinde başlarını çıkararak adalar gibi yüzüyor ve pencere dışındaki manzara çoktan deniz haline geldi. Araştırmacı Kuan Na (Kim Da-mi), aralıklı olarak çalan alarmlar ve sallanan ışıklar arasında, küçük oğlu Jae-in'i kollarında tutarak apartmanın içinde bir yere doğru sürekli yukarı çıkıyor. Gözlerinin önünde merdivenin sonu görünmüyor ve arkasında bulanık su her basamağı yutuyor. Dışarıda insanlık medeniyetinin son kalıntıları sürükleniyor ve Anna'nın elinde küçük bir cihaz sıkıca tutuluyor. Bu, basit bir araştırma sonucu değil, insanlığın tümünün yaşamı ve ölümü için geliştirilmiş bir 'anahtar'a yakın bir şey.
Film, bu devasa büyük selin çoktan gerçekleştiği bir dünyaya izleyiciyi hemen atıyor. Artık durumu kontrol etmek için haberleri takip edecek zaman yok, hükümetin resmi brifingini bekleyecek zaman da. İnsanlık aslında yok olmanın eşiğinde ve insanlar hayatta kalmak için kendi yollarında çırpınıyorlar. Anna'nın yaşadığı apartman, bu bağlamda özel bir alan olarak tasvir ediliyor. Suya gömülen binanın içindeki her yerde hala kurtarılmayı bekleyen insanlar, vazgeçmeyen aileler, bir şeyleri sonuna kadar korumak isteyenler var. Anna, aslında bir yapay zeka araştırmacısıydı ama şimdi bir bilim insanı, bir anne ve insanlığın son umudu olarak aşırı bir rol üstleniyor.
Onun hedefi, sadece oğlu ile birlikte kaçmak değil. Katıldığı gizli projenin sonuçlarını belirli bir noktaya taşımak zorunda. Film, başlarda, bu projenin basit bir teknoloji geliştirme değil, insanlığın hafızasını ve kimliğini sürdürmek için bir çaba olduğunu ima ediyor. Suya gömülen koridorlar ve kesilmiş elektrik telleri, asansör boşluğunu dolduran su akıntısı arasında, Anna o cihazı korumak için kendini feda ediyor. Merdivenler ve koridorlar neredeyse bir labirent gibi tasarlanmış ve her kat yeni engeller ve karakterler ortaya çıkıyor.
Bir anda, Anna'nın önünde asker kökenli ajan Son Hee-jo (Park Hae-soo) beliriyor. O, ulusal düzeydeki gizli bir görevi yerine getirmek üzere gönderilmiş bir kişi ve Anna'nın araştırma sonuçları hakkında daha fazla bilgiye sahip gibi görünüyor. İki kişinin ilişkisi, başından itibaren işbirliği değil, çıkarların bir süre örtüştüğü bir yolculuk gibi. Son Hee-jo, askeri soğukkanlılığı ile Anna'ya bir seçim yapmasını zorunlu kılıyor ve Anna, bir anne olarak içgüdüsü ile bir araştırmacı olarak sorumluluğu arasında sürekli olarak sarsılıyor. Bu ikilinin diyalogları arasında, apartman duvarlarının ötesinden gelen kurtarma talepleri ve çökme sesleri sürekli olarak sızıyor.

Ara sıra film, apartmanın dışındaki dünyayı kısa bir şekilde gösteriyor. Artık çoğu şehir suya gömülmüş durumda ve uydu iletişimi neredeyse kesilmiş. Hayatta kalanlar, yüksek binaların çatılarında birbirlerine sinyal göndererek son bağlantıyı sürdürüyorlar. Gökyüzünü yararak geçen kurtarma helikopterleri, suyun üzerinde sürüklenen enkazlar, uzaktan parlayan patlamalar gibi görüntüler kısa bir süre geçiyor. Ancak ana sahne, sonuna kadar apartmanın içi. Film, bu sınırlı alan içinde, Anna, Jae-in, Son Hee-jo ve diğer hayatta kalanların hareketlerini kesiştirerek bir aciliyet yaratmaya çalışıyor.
Katlar değiştikçe durum daha karmaşık hale geliyor. Bazı katlarda, sonuna kadar evi korumaya çalışan yaşlılar var, diğer katlarda ise yiyecekleri bir tuzak olarak kullanarak diğerlerini kontrol etmeye çalışan gruplar ortaya çıkıyor. Çocuğunu kucaklayan hamile kadınlar, zorla kurtarılmayı bekleyen hastalar, kendi ailelerini kurtarmak için çırpınan insanlar gibi çeşitli hayatta kalanlar geçiyor. Anna, onların arasında seçim yapmak zorunda kalıyor. Kimin elini tutacak, neyi feda edecek, film sürekli olarak bu soruları soruyor. Bu süreçte, elindeki 'anahtar'ın kimliği ve bu büyük selin basit bir doğal felaket olmadığını ima eden unsurlar yavaş yavaş ortaya çıkıyor.
İkinci yarıya geçtikçe felaket filmi dış görünümü giderek inceliyor ve yapay zeka, simülasyon, hafızanın saklanması ve kopyalanması gibi SF unsurları ön plana çıkıyor. Anna, geliştirdiği sistemin aslında ne amaçla kullanıldığını ve bu büyük sel ile nasıl bir ilişkisi olduğunu yavaş yavaş anlamaya başlıyor. Son Hee-jo da sadece bir kurtarma ajanı değil, o sistemi çevreleyen daha büyük bir planın parçası olduğu ima ediliyor. Ancak film, bu devasa anlatıyı ve felsefi soruları apartmanın içindeki dar alan ve sınırlı karakterlerin diyaloglarına sıkıştırıyor. İzleyici, Anna'nın seçimlerinin kişisel bir annelik meselesi değil, insanlığın genel yönünü belirleyen bir durum olduğunu anlıyor ama o sonucun nereye gideceğini kendisi keşfetmek zorunda kalıyor. Bu eserin ana sürprizi ve son seçim sahnesi, ne kadar tartışmalı olursa olsun, doğrudan görmek daha iyidir, bu yüzden burada kapının önüne kadar bırakmak yeterli olacaktır.
Büyük Hayallerle Dolu Batan Gemi
Ne yazık ki 'Büyük Sel', ayarları açısından oldukça iddialı bir felaket SF filmi gibi görünse de, bu iddiaları gerçek filmsel tamamlama ile bağlama konusunda neredeyse başarısız olduğu hissediliyor. En büyük sorun, türlerin karışımı değil, türlerin çatışması. Felaket blockbuster'ı, annelik draması, yapay zeka ve simülasyonu ele alan sert SF, insanlığın etik sorunlarını sorgulayan felsefi oyun hepsini bir arada kucaklamaya çalışıyor ama bunları tek bir akışa bağlayan anlatı yolu zayıf. Sanki alışverişe çıkıp sepeti doldurmuşsunuz ama eve geldiğinizde bu malzemelerin birbirine uymadığını görünce hiçbir şey pişiremeyecek bir durumdasınız. Bu yüzden izleyicinin algısı 'zengin' değil, 'dağınık' olarak kalıyor.
Filmin başındaki felaket tasvirleri fena değil. Suya gömülen apartman merdivenleri ve koridorlar, kapanmakta olan jeneratörler, pencereden görünen su basmış şehir manzarası, Kore ticari sinemasında nadir görülen görseller sunuyor. Su merdivenlerden yükselirken, dar alanda karakterlerin nefes nefese kaldığı sahnelerde belirgin bir gerilim var. Sorun, bu gerilimin hikayenin ilerleyişiyle doğru bir şekilde örtüşmemesi. Görsel olarak bir kriz var ama karakterlerin söyledikleri, başka tür filmlerden kesilmiş gibi garip ve karakterlerin duygusal çizgileri her sahnede sıçrıyor. Su korkunç bir şekilde yükselirken, diyaloglar rahat bir felsefi tartışma yapıyor ve yaşamla ölüm arasında kalan insanlar aniden aile hikayelerini açıyor, bu sahne, acil bir gerilimden çok, kurgu odasında kaybolmuş bir dramaya benziyor.

Kuan Na karakteri, ayarları açısından oldukça çekici görünüyor. Yapay zeka araştırmacısı ve tek anne, insanlığın geleceğini belirleyecek araştırmanın merkezinde yer alıyor. Ancak film, bu karmaşık karakteri yeterince açığa çıkaramıyor. Anna, duruma göre anne ve araştırmacı rolü arasında gidip geliyor ama bu ikisi arasındaki çatışma ve psikolojik değişim ikna edici bir şekilde inşa edilmiyor. Kısa bir süre gözyaşı döküyor, kısa bir süre kararlı bir ifade takınıyor ve bir süre öfkeleniyor, duygular hızlı bir şekilde değişiyor ama izleyicinin içine girebileceği bir boşluk yok. Sanki duyguların örneklerini hızlı bir şekilde gözden geçiriyormuş gibi. Kim Da-mi'nin performansı bu boşlukları doldurmak için sonuna kadar direniyor ama oyuncunun enerjisi zayıf diyaloglar ve yapı içinde havaya karışıyor. İyi bir oyuncu kötü bir senaryo ile karşılaştığında böyle olur, bu bir ders niteliğinde örnektir.
Son Hee-jo da aynı şekilde. Park Hae-soo, asker kökenli bir ajanın soğukkanlılığını ve insani kaygısını aynı anda gösterebilen bir aktör ama film bu karakteri 'bilgi ileten ajan' seviyesine indiriyor. Neden bu görevi yerine getirdiği, neye inandığı ve hangi noktadan korktuğu hakkında neredeyse hiçbir anlatı yok. Bunun yerine, önemli anlarda Son Hee-jo ortaya çıkıp ayarları açıklıyor veya gereksiz yere büyük diyaloglar atarak sahnenin gerilimini bozuyor. "Bizim için kalan zaman çok az" gibi bir diyalogu dört kez duyduktan sonra, izleyici saatin yerine senaristi suçlamaya başlıyor. Felaket filminde izleyiciyi yönlendirmesi gereken bir karakter, kendisi de hikaye içinde kaybolmuş gibi görünüyor.
Açıklamalarla Çözmeye Çalışan Senaryonun Tembelliği
Senaryonun en ciddi sorunu, ana ayarları sadece 'açıklama' ile çözmeye çalışması. Büyük selin neden meydana geldiği, yapay zeka projesinin neyi hedeflediği, insan hafızası ve bilincinin nasıl ele alındığı çoğunlukla diyaloglar ve kısa geri dönüşlerle sunuluyor. Bu süreçte izleyiciye düşünme fırsatı vermek yerine, belirsiz terimler ve cümleler birkaç kez tekrarlanarak karmaşayı artırıyor. İyi bir SF, dünya görüşünü görsel olarak, durumla, karakterlerin eylemleriyle gösterir ama 'Büyük Sel', sanki bir PowerPoint sunumu okur gibi her şeyi açıklama ile geçiştiriyor. İkinci yarıda hikayenin doğasını tersine çeviren bir ayar ortaya çıkıyor ama bu sürpriz de yeterli ipucu veya duygusal hazırlık olmadan aniden düşüyor. Bu nedenle izleyici açısından 'şaşırtıcı' değil, 'sıradan bir durum' hissi doğuyor. Sihir gösterisinde sihirbazın numarayı göstermek yerine "Aslında burada bir ayna var" diye açıklaması gibi bir durum.
Felaket filmi olarak tatmin edici bir deneyim de eksik. Su temalı sahneler var ve belirli dizilerde kesinlikle gerilim var ama genel olarak ölçek veya yönetim açısından tekrarlar ve boşluklar çok fazla. Apartman gibi sınırlı bir alan seçildiği için kapalı alan felaketinin baskısı ortaya çıkmalı ama hareket tasarımı ve alan kullanımı monoton olduğu için katlar değişse bile büyük bir fark hissedilmiyor. 15. kat ya da 20. kat, benzer koridorlar ve merdivenler devam ediyor ve su aynı şekilde yükseliyor. Bu nedenle izleyicinin hissettiği kriz hissi giderek belirsizleşiyor. Su sürekli yükselirken, film yerinde dönüyormuş gibi bir his veriyor. Sanki bir koşu bandında koşuyormuşsunuz gibi, çok terlediniz ama bir adım bile ileri gidemiyorsunuz.

Yönetim tonu da tutarsız. Bazı sahnelerde ciddi bir derinlik ve felsefi sorular sorarken, bir sonraki sahnede aşırı abartılı duygusal çizgiler ve melodram klişelerini doğrudan alıyor. İnsanlığın kaderini belirleyen bir seçimi tartışırken aniden melodramatik diyaloglar dökülünce, izleyici nerede duygularını yoğunlaştırması gerektiğini bilemiyor. Tür denemeleri iyi ama bu denemeleri destekleyecek temel yapı ve ritim yoksa sonuçta 'ne bu ne de o' durumu kalıyor. 'Büyük Sel', bu tuzağa düşmüş bir eser gibi görünüyor. Ne felaket, ne SF, ne de dram, hepsi belirsiz bir şekilde dağılmış ve birbirlerinin ayaklarına takılıyor.
Kurgu Odasında Kaybolmak
Kurgu ve ritim de sorunlu. Süre uzun değil ama orta bölümdeki algılanan hız neredeyse sıkıcı. Önemli bilgilerin ortaya çıkması gereken zamanda gereksiz diyaloglar uzun bir şekilde devam ediyor ve karakterlerin merdivenleri ve koridorları inip çıkma sahneleri benzer kompozisyon ve hareketle tekrarlanıyor. İzleyici, Anna'nın tekrar merdivenleri çıktığını görürken, bunun az önceki sahne mi yoksa yeni bir sahne mi olduğunu karıştırmaya başlıyor. Tersine, ikinci yarıda dünya görüşü ile ilgili önemli ipuçları çok hızlı geçiyor veya duygusal yankıyı hissetmeden bir sonraki sahneye geçiliyor. Derinlemesine inmesi gereken kısımlar yüzeysel, cesurca atlanması gereken kısımlar ise uzatılıyor, ters ritim genel olarak hakim. Sanki önemli bir sınavın bir gün öncesinde, sınav kapsamını incelemeden yanlış bir ek kitabı üç saat boyunca okuyormuşsunuz gibi bir his veriyor.
Yine de, oyuncuların performansı sürekli olarak görevlerini yerine getiriyor. Kim Da-mi, suya batmış set ve fiziksel olarak zor bir ortamda, anne olarak korku ve sorumluluğu mümkün olduğunca gerçekçi bir şekilde ortaya koyuyor. Islak giysileri ve yorgun bakışları, oğlunu kucaklayan kollarındaki titreme, çaresizliği yansıtıyor. Park Hae-soo da zayıf diyaloglar arasında asker kökenli bir gerilim ve yorgunluğu somutlaştırıyor. Yan karakterler de kendi yerlerinde hayatta kalanların yüzlerini ikna edici bir şekilde gösteriyor. Ancak iyi bir performans, iyi bir filmle doğrudan bağlantılı değildir. Bu eser, oyuncuların yarattığı duygusal anları bir araya getirecek yönetim ve senaryo gücünden yoksundur. Bu nedenle birkaç etkileyici sahne akla gelse de, bunlar bir film haline gelmiyor. Harika malzemeler mutfak köşesinde ayrı ayrı duruyor, ama yemek haline getirilemiyor gibi bir his veriyor.
Netflix Listesinin Paradoksu
İlginç bir nokta, bu filmin yurtiçinde olumsuz eleştiriler almasına rağmen Netflix global listesinde üst sıralarda yer alması. Tüm dünyadaki izleyiciler için 'Kore yapımı felaket SF' formatı hala taze hissedilebilir. Akış platformunun doğası gereği, bir kez oynat düğmesine basmanın gücü varsa, başlangıç sıralamasını yeterince yükseltebilir. Gösterişli posterler, tanıdık oyuncular, büyük ayar tanıtımları ile bir tıklama elde edilebilir. Ancak eserin kalitesi ve uzun vadede akılda kalma gücü tamamen farklı bir meseledir. Bu film kesinlikle dikkat çeken bir konu ve yıldız kadrosuna sahip ama uzun süre hatırlanacak derinlik ve tamamlama açısından çok geride kalıyor. Liste sıralaması, filmin 'popülaritesini' gösterebilir ama filmin 'değerini' kanıtlamaz.

Bu Gemide Kim Olmalı?
Artık hangi izleyiciye 'Büyük Sel'i tavsiye etmemiz gerektiğini düşündüğümüzde, dürüst olmak gerekirse bu film, yüksek kaliteli bir felaket filmi veya sağlam bir SF bekleyenler için pek önerilecek bir film değil. Türün zevkini ve anlatının ikna ediciliğini aynı anda isteyenler için hayal kırıklığı ve boşluk hissi öncelikle gelecektir. Film bittiğinde "Ne izledim ki?" sorusu yerine, "Ah, ne yazık" diye bir iç çekişle karşılaşılacaktır.
Belki de başarısız bir eser üzerinden film yapmanın zorluklarını ve tür karışımının tuzaklarını öğrenmek isteyen film öğrencileri veya yaratıcılar için bir tür ders niteliğinde olabilir. 'İyi niyet ve gösterişli ayarlarla film tamamlanmaz' gerçeğini çok nazik bir şekilde gösteriyor. Senaryo yazım derslerinde "Bunu yapmamalısınız" örneği olarak kullanılabilecek sahnelerle dolu. Aşırı ayar, açıklama bağımlılığı, ton uyumsuzluğu, karakter kullanımı başarısızlığı gibi senaryonun tuzaklarının toplandığı bir vaka çalışması olarak değerlendirilebilir.
Yine de bazen böyle bir filmi izlemek isteyebilirsiniz. İşten sonra hiçbir şey düşünmeden Netflix'i açıp otomatik olarak oynatılan bir eseri izlerken, "Neden bu kadar hikaye ilerlemiyor?" diye sormak istediğiniz günler. Kore tarzı felaket melodramının olasılıklarını ve sınırlarını aynı anda görmek istediğiniz günler. Ya da sevdiğiniz oyuncunun ne kadar kötü koşullarda bile performans gösterdiğini merak ettiğiniz günler. O ruh halindeyseniz, 'Büyük Sel' bir kez açıp içten içe söylenmek için tuhaf bir belirsiz seçenek olabilir.
Son olarak, bu filmi izledikten sonra akla gelen ilk düşünce "Ne yazık" oluyor. İyi oyuncular, ilginç bir konu, denemeye değer bir tür karışımı, tüm bu unsurlar mevcut ama bunları bir araya getirecek sağlam bir anlatı iskeleti yoktu. Eserin kendisi eğlence açısından yetersiz ama izleyicinin olumsuz eleştirilerini ve alaylarını çekme gücü, başlık gibi oldukça güçlü bir dalga olarak gelebilir. Ve o dalga içinde bir kez daha anlıyoruz ki, film yapmak, iyi malzemeleri bir araya getirmekten çok, o malzemeleri nasıl pişireceğinizin çok daha önemli olduğu, son derece açık bir gerçektir.

