[Magazine Kave=Choi Jae-hyuk] Nazwa grupy 'Kiss of Life' oznacza sztuczne oddychanie. Ich ambicje, aby wnieść nową energię do zunifikowanego rynku K-popu, stały się rzeczywistością w lipcu 2023 roku, gdy pojawiły się cztery dziewczyny. Ich narodziny różniły się od fabrycznego systemu wielkich agencji. S2 Entertainment, założone przez Hong Seung-sunga, który wydał legendarne grupy takie jak 4Minute i Beast, po przejściu przez JYP i Cube Entertainment, stało się ich gniazdem. Jednak profil członków był bliższy dojrzałości niż nowicjuszy.
Natti, która przetrwała 10 lat w programach 'Sixteen' i 'Idol School', Julie, solidna raperka z YG's The Black Label, Bell, która udowodniła swoje umiejętności jako autorka piosenek, uczestnicząc w pracach nad utworami Le Sserafim, oraz najmłodsza, Haneul, która wyróżnia się wśród utalentowanych starszych sióstr. Talenty, które nie mogły rozkwitnąć w różnych miejscach, połączyły się, aby na nowo stać się jedną drużyną.
Przełamać 'ograniczenia małych i średnich przedsiębiorstw' przez 'fundamenty'
W rynku rozrywkowym, gdzie dominują kapitał i sieci, kluczem do sukcesu Kiss of Life w S2 Entertainment, małej i średniej firmie, był paradoksalnie 'prosty sposób'. Gdy wielkie agencje zajmowały rynek ogromnymi światami i ogromnymi promocjami, S2 skupiło się na naturalnych umiejętnościach artystów. Najodważniejszą strategią było umieszczenie solowych utworów wszystkich członków na debiutanckim albumie.
To bezprecedensowa i odważna próba dla nowej grupy, która była wyrazem pewności siebie, że każdy członek ma umiejętności, które nie ustępują solowym artystom. Firma skupiła się na maksymalizacji indywidualności członków, zamiast ślepo podążać za trendami. W czasach, gdy muzyka do krótkich form zalewa rynek, kierunek muzyczny, który pobudza emocje popu z lat 2000, zaskoczył publiczność świeżym uderzeniem. Ostatecznie kluczem do sukcesu była determinacja, która była wierna podstawom, czyli 'muzyce i występom', a nie technice.
Tło, w którym Kiss of Life stał się popularny, to 'przytłaczające życie' i 'zdrowa seksowność', których pragnęli fani K-popu. Ostatnio rynek idolów zdominowały poprawione wizualizacje i łatwe do słuchania 'easy listening', jednak w odpowiedzi na to kontrowersje dotyczące umiejętności na żywo nie ustawały. Kiss of Life dokładnie zaatakował ten punkt. Ich niezachwiane występy na festiwalach uniwersyteckich i różnych wydarzeniach szybko rozprzestrzeniły się w mediach społecznościowych, nadając im pewny tytuł 'utalentowanego idola'.
Szczególnie solowy utwór Natti 'Sugarcoat' doskonale odtworzył nostalgię R&B z czasów Y2K i zyskał popularność, odgrywając kluczową rolę w zwiększeniu rozpoznawalności grupy. Nie tylko powtarzają przeszłość, ale nowocześnie reinterpretują pewny i samodzielny wizerunek 'Hot Girl' z lat 2000. Zamiast chudych i delikatnych obrazów, energia dominująca na scenie i zdrowy urok zapisały się w pamięci współczesnych fanek jako 'wzór do naśladowania'. Od 'Shhh', przez 'Bad News', aż po 'Midas Touch' i najnowszy 'Sticky', w każdym albumie udowodnili, że ich wzrost nie jest przypadkowy dzięki występom, które przewyższają oczekiwania publiczności.
Wyjątkowa synergia stworzona przez międzynarodowe tło
Powód, dla którego Kiss of Life wykazuje wyjątkową zdolność przetrwania wśród wielu międzynarodowych grup dziewczęcych, wykracza poza prostą różnorodność narodowości. Korzenie muzyczne każdego członka połączyły się, tworząc unikalną teksturę, która przekracza granice K-popu. Natti z Tajlandii dodała rytmiczny groove charakterystyczny dla Azji Południowo-Wschodniej do dyscypliny koreańskiego systemu stażowego, a Julie i Bell, które dorastały w Stanach Zjednoczonych, wprowadziły emocje i wibracje hip-hopu z rynku popowego. W połączeniu z mocnym wokalem Haneul, powstał wyrafinowany popowy dźwięk bez poczucia obcości.
Globalna fandom, szczególnie zachodni fani, odczuwają jednocześnie znajomość i świeżość w ich muzyce. Zamiast znormalizowanych układów tanecznych i słodkości typowych dla istniejących grup dziewczęcych K-popu, współistnieją w niej swoboda i 'surowy' urok, które można odczuć u zachodnich artystów popowych. Biegłość członków z krajów anglojęzycznych w komunikacji stała się również potężnym narzędziem, które zacieśnia psychologiczną odległość z globalnymi fanami.
Jednak przede wszystkim kluczem do ich przetrwania jest siła 'narracji'. Odrzucenie etykiety nieudanego stażysty i dramatyczna historia Natti, a także rozwój Bell, która została uznana za utalentowaną poza cieniem bycia córką znanego piosenkarza, przyniosły wielkie wrażenie ponad granicami. To sprawiło, że Kiss of Life postrzegano nie jako zwykły produkt, ale jako 'osobę', którą chce się wspierać. Elementy międzynarodowe nie ograniczyły się do narzędzi marketingowych, ale różnorodne tła kulturowe połączyły się muzycznie, tworząc eksplozję synergii.
Kiss of Life, który będzie wiecznie oddychał na scenie
Jest jasne, dlaczego jesteśmy pewni, że Kiss of Life nadal dostarczy publiczności satysfakcji ze sceny. Są jedną z nielicznych grup, które cieszą się sceną jako 'placem zabaw', a nie 'pracą domową'. Ich umiejętność dominacji na scenie i interakcji z publicznością, mimo że są w trzecim roku po debiucie, będzie z każdym dniem coraz głębsza.
Ich inteligencja, by znać kolor, który najlepiej do nich pasuje, zamiast gonić za trendami, oraz umiejętność każdego członka do wypełnienia sceny jako solowy artysta zapowiada ich długotrwałość. Określenie 'cud małych i średnich przedsiębiorstw' jest już dla nich zbyt małe. Kiss of Life przywrócił równowagę między 'muzyką do oglądania' a 'muzyką do słuchania', którą K-pop prawie stracił. Czekamy, aby zobaczyć, jaką wolność przyniosą na następnej scenie, która znów zapiera nam dech w piersiach i pozwala nam oddychać.
