[magazine kave]=चोइ जाईह्योक पत्रकार
शहर पानीमा डुबेको छ। उच्चतामा रहेको अपार्टमेन्टले मात्र पानीको माथि टाउको बाहिर निकाल्दै टापु जस्तै तैरिरहेको छ, र झ्याल बाहिरको दृश्य समुद्रमा परिणत भएको धेरै समय भइसकेको छ। अनुसन्धानकर्ता गुआनना (किम दामी) intermittently बज्ने चेतावनी र हल्लिने बत्तीको बीचमा, आफ्नो सानो छोरा जैनलाई अँगालोमा लिएर अपार्टमेन्टको भित्रको कुनै ठाउँमा निरन्तर चढ्दै जान्छ। आँखाको अगाडि सीढीको अन्त्य पनि देखिदैन, र पछाडि गंदा पानी एक सीढी एक सीढीलाई चपाइरहेको छ। बाहिर मानव सभ्यताको अन्तिम अवशेष तैरिरहेको छ, र अन्नाको हातमा एउटा सानो यन्त्र मजबुत रूपमा थामिएको छ। यो केवल साधारण अनुसन्धानको परिणाम होइन, तर मानव जातिको जीवन र मृत्युको लागि विकास गरिएको कुनै 'चाबी'को नजिक छ।
फिल्मले यो विशाल ठूलो बाढी पहिले नै भएको संसारमा दर्शकलाई सिधै फ्याँकिदिन्छ। अब समाचारमार्फत स्थिति जाँच गर्ने समय छैन, सरकारको आधिकारिक ब्रीफिङको प्रतीक्षा गर्ने समय पनि छैन। मानवता वास्तवमा विनाशको कगारमा छ, र मानिसहरू आफ्नै तरिकामा बाँच्नको लागि संघर्ष गरिरहेका छन्। अन्नाले बस्ने अपार्टमेन्ट विशेष स्थानको रूपमा चित्रित गरिएको छ। पानीमा डुबिरहेको भवनको भित्रका विभिन्न ठाउँहरूमा अझै संरचनाको प्रतीक्षा गरिरहेका मानिसहरू, हार नमान्ने परिवार, केहि कुरा अन्त्यसम्म जोगाउन चाहनेहरू छन्। अन्ना मूलतः कृत्रिम बुद्धिमत्ता अनुसन्धानकर्ता थिइन् तर अब एक वैज्ञानिक, आमा, र मानवताको अन्तिम आशा भएको अत्यधिक भूमिकालाई एकै साथ थाम्नुपर्छ।
उनको लक्ष्य केवल छोरासँग भाग्नको लागि होइन। उनले भाग लिएको गोप्य परियोजनाको परिणामलाई विशेष स्थानमा स्थानान्तरण गर्नुपर्छ। फिल्मको सुरुवातमा, त्यो परियोजना केवल प्राविधिक विकास होइन, मानवताको सम्झना र पहिचानलाई निरन्तरता दिनको लागि प्रयास भएको संकेत दिन्छ। पानीमा डुबिरहेको गल्ली र टुटेको तार, लिफ्टको शाफ्टमा भरिएको पानीको धार बीचमा, अन्ना त्यो यन्त्रलाई जोगाउनको लागि आफ्नो शरीर फ्याँक्छ। सीढी र गल्ली लगभग भूलभुलैया जस्तै डिजाइन गरिएको छ, र प्रत्येक तले नयाँ अवरोध र पात्रहरू देखा पर्दछन्।
कुनै क्षणमा, अन्नाको अगाडि सैनिकबाट आएका एजेन्ट सोन्हीजो (पार्क हेसु) देखा पर्दछन्। उनी राष्ट्रिय स्तरको अत्यन्त गोप्य कार्यको लागि पठाइएका व्यक्ति हुन्, र अन्नाको अनुसन्धानको परिणामको बारेमा थप जानकारी राख्न जस्तो देखिन्छ। दुबैको सम्बन्ध सुरुदेखि सहकार्यभन्दा बढी, चासोको आधारमा अस्थायी सहयात्री जस्तो छ। सोन्हीजो सैनिकको विशेष चित्तको साथ अन्नालाई चयन गर्नको लागि दबाब दिन्छन्, र अन्ना आमा भएको स्वाभाव र अनुसन्धानकर्ताको जिम्मेवारी बीचमा निरन्तर हल्लिन्छन्। उनीहरूको संवाद बीचमा, अपार्टमेन्टको पर्खालको पारबाट सुनिने संरचना अनुरोध र भाँचिने आवाज निरन्तर सर्छ।
बीचबीचमा फिल्मले अपार्टमेन्ट बाहिरको संसारलाई छोटो रूपमा देखाउँछ। अधिकांश शहरहरू पानीमा डुबेको छ, र उपग्रह संचार लगभग टुटेको अवस्थामा छ। बाँच्नेलाई उच्च भवनको छतमा एकअर्कालाई संकेत गर्दै अन्तिम जडान कायम राख्छन्। आकाशमा उडिरहेको उद्धार हेलिकप्टर, पानीमा तैरिरहेको मलबा, टाढाबाट चम्किरहेको विस्फोट जस्ता छविहरू छोटो रूपमा गुज्रन्छन्। तर केन्द्रको मञ्च अन्त्यसम्म अपार्टमेन्टको भित्रमा छ। फिल्मले यस सीमित स्थानमा, अन्ना र जैन, सोन्हीजो, र अन्य बाँच्नेलाई क्रस गर्दै तात्त्विकता सिर्जना गर्न खोज्छ।
तलको तला सर्ने क्रममा स्थिति थप जटिल हुन्छ। कुनै तलमा, अन्त्यसम्म घरलाई जोगाउने वृद्ध व्यक्ति टिका छन्, र अर्को तलमा, खाद्यलाई चासोको रूपमा अन्यलाई नियन्त्रण गर्न खोज्ने समूह देखा पर्दछन्। बच्चालाई अँगालोमा राख्ने गर्भवती महिला, बाँच्नको लागि संघर्ष गरिरहेका बिरामी, र आफ्नो परिवारलाई मात्र बचाउनको लागि संघर्ष गरिरहेका मानिसहरू, विभिन्न प्रकारका बाँच्नेलाई देखिन्छ। अन्ना ती बीचमा चयन गर्न बाध्य छन्। को हात समात्ने, के छोड्ने, फिल्मले बारम्बार प्रश्न उठाउँछ। यस प्रक्रियामा उनले धारण गरेको 'चाबी'को पहिचान र यो ठूलो बाढी केवल प्राकृतिक प्रकोपमा सीमित छैन भन्ने संकेत क्रमशः प्रकट हुन्छ।
पछिल्लो भागमा प्रकोप फिल्मको बाहिरी आवरण क्रमशः पातलो हुँदै जान्छ, र कृत्रिम बुद्धिमत्ता र सिमुलेशन, सम्झनाको भण्डारण र नक्कल जस्ता SF सेटिङहरू अगाडि आउँछन्। अन्ना आफूले विकास गरेको प्रणाली वास्तवमा के उद्देश्यका लागि प्रयोग भइरहेको छ, यो ठूलो बाढीसँग के सम्बन्ध छ भन्ने कुरा थाहा पाउन थाल्छन्। सोन्हीजो पनि केवल उद्धारकर्ता होइन, तर त्यो प्रणालीको वरिपरि ठूलो योजनाको एक हिस्सा भएको कुरा संकेत गरिएको छ। तर फिल्मले यो विशाल कथा र दार्शनिक प्रश्नलाई अपार्टमेन्टको भित्रको संकुचित स्थान र सीमित पात्रहरूको संवादमा धकेल्छ। दर्शकले अन्नाको चयन व्यक्तिगत मातृत्वको समस्या होइन, मानवताको सम्पूर्ण दिशालाई निर्धारण गर्ने कुरा हो भन्ने कुरा थाहा पाउँछन्, तर त्यो अन्त्य कहाँ जान्छ भन्ने कुरा आफैंले जाँच गर्नुपर्छ। यस कार्यको मुख्य मोड र अन्तिम चयनको दृश्य, जति विवादास्पद भए पनि, प्रत्यक्ष रूपमा हेर्नु राम्रो हुन्छ, त्यसैले यहाँको ढोकासम्म मात्र ल्याउनु पर्याप्त हुनेछ।
महत्त्वाकांक्षा मात्र ठूलो डुब्ने जहाज
दुर्भाग्यवश 'ठूलो बाढी' सेटिङ मात्रमा महत्त्वाकांक्षी प्रकोप SF फिल्म जस्तो देखिन्छ, तर त्यो महत्त्वाकांक्षालाई वास्तविक फिल्मको पूर्णतासँग जडान गर्नमा लगभग असफल भएको महसुस हुन्छ। सबैभन्दा ठूलो समस्या शृंगारको मिश्रण होइन, तर शृंगारको टकराव हो। प्रकोप ब्लकबस्टर, मातृत्व नाटक, कृत्रिम बुद्धिमत्ता र सिमुलेशनको बारेमा हार्ड SF, मानवताको नैतिकता जाँच गर्ने दार्शनिक नाटकलाई एकै साथ समेट्न खोज्छ, तर यसलाई एकै धागोमा पिरोने कथा मार्ग कमजोर छ। यो जस्तो छ कि किनमेल गर्न जाँदा कार्टलाई भरिएको छ, तर वास्तवमा घरमा आएर फ्रिज खोल्दा सामग्रीहरू एकअर्कासँग मेल खाँदैनन् र केही पनि पकाउन सकिँदैन। त्यसैले दर्शकको अनुभव 'धेरै छ' होइन, 'व्यवस्थित छैन' जस्तो हुन्छ।
सुरुवातको प्रकोपको वर्णन खराब छैन। पानीमा डुबेको अपार्टमेन्टको सीढी र गल्ली, पावर जेनरेटरको बन्द हुँदै गएको भूमिगत स्थान, झ्यालबाट देखिने डुबेको शहरको दृश्यले कोरियाली व्यावसायिक फिल्ममा दुर्लभ दृश्य प्रस्तुत गर्दछ। पानी सीढीमा चढिरहेको छ, र संकुचित स्थानमा पात्रहरूले सास फेर्दै गर्दा स्पष्ट तनाव छ। समस्या भनेको यो तनाव कथाको प्रगतिको साथमा सही रूपमा मेल खाँदैन। दृश्यात्मक रूपमा संकट छ, तर पात्रहरूले बोल्ने संवादहरू अन्य शृंगारको फिल्मबाट काटिएको जस्तो अजीब छ, र पात्रको भावनात्मक रेखा प्रत्येक दृश्यमा उफ्रन्छ। पानी भयानक रूपमा चढिरहेको छ तर संवादहरू आरामसँग दार्शनिक बहस गर्दै छन्, र जीवन र मृत्युको चौराहामा रहेका मानिसहरूले अचानक पारिवारिक इतिहासको कुरा गर्दैछन्, यो तात्त्विक थ्रिलरभन्दा सम्पादन कक्षमा हराएको नाटक जस्तो छ।
गुआनना नामको पात्र सेटिङमा धेरै आकर्षक देखिन्छ। कृत्रिम बुद्धिमत्ता अनुसन्धानकर्ता र एकल आमा, र मानवताको भविष्यलाई प्रभावित गर्ने अनुसन्धानको केन्द्रमा रहेको व्यक्ति। तर फिल्मले यो जटिल पात्रलाई पर्याप्त रूपमा खोल्न सक्दैन। अन्ना परिस्थितिअनुसार आमा र अनुसन्धानकर्ता भूमिकामा जान्छन्, तर ती बीचको द्वन्द्व र मनोवैज्ञानिक परिवर्तन विश्वसनीय रूपमा निर्माण हुँदैन। थोरै आँसु बगाउँछन्, थोरै दृढ अनुहार बनाउँछन्, र थोरै क्रोधित हुन्छन्, भावनाहरू छिटो परिवर्तन हुन्छन्, तर त्यहाँ दर्शकको लागि प्रवेश गर्ने ठाउँ देखिदैन। यो जस्तो छ कि भावनाको नमूना छिटो गतिमा स्क्यान गर्दैछ। किम दामीको अभिनयले त्यो खालि ठाउँलाई भर्नको लागि अन्त्यसम्म धैर्य गर्छ, तर अभिनेता ऊर्जा कमजोर संवाद र संरचनामा हावामा बिखरिएको महसुस हुन्छ। राम्रो अभिनेता खराब स्क्रिप्टसँग भेट्दा यस्तै हुन्छ भन्ने पाठ्यपुस्तकको उदाहरण हो।
सोन्हीजो पनि त्यस्तै हो। पार्क हेसु सैनिकबाट आएका एजेन्टको चित्तको शान्ति र मानवताको चञ्चलता एकै साथ देखाउन सक्ने अभिनेता हुन्, तर फिल्मले यस पात्रलाई 'जानकारीको संचारक' स्तरमा खपत गर्छ। उनी किन यो कार्य गर्न पुगेका छन्, केमा विश्वास गर्छन् र के कुरामा डराउँछन् भन्ने कथा लगभग छैन। बरु महत्वपूर्ण क्षणहरूमा सोन्हीजो देखा पर्दछन् र सेटिङलाई व्याख्या गर्छन्, वा अनावश्यक रूपमा ठूलो संवाद फ्याँक्छन् जसले दृश्यको तनावलाई तोड्छ। "हाम्रोसँग समय धेरै छैन" जस्तो संवाद चार पटक सुनेपछि, दर्शक घडीभन्दा स्क्रिप्ट लेखकलाई गुनासो गर्न थाल्छन्। प्रकोप फिल्ममा दर्शकलाई नेतृत्व गर्नुपर्ने पात्र, आफू पनि कथामा हराएको जस्तो महसुस गर्छ।
व्याख्यामा मात्र समाधान खोज्ने स्क्रिप्टको आलस्य
स्क्रिप्टको सबैभन्दा गम्भीर समस्या भनेको मुख्य सेटिङलाई 'व्याख्या' गरेर मात्र समाधान गर्न खोज्नु हो। ठूलो बाढी किन भएको हो, कृत्रिम बुद्धिमत्ता परियोजनाले के खोजिरहेको छ, मानवको सम्झना र चेतनालाई कसरी हेरिन्छ भन्ने कुरा प्रायः संवाद र छोटो फ्ल्यासब्याकमा फ्याँकिएको छ। त्यस प्रक्रियामा दर्शकलाई सोच्नको लागि ठाउँ नखोल्दै, अस्पष्ट शब्द र वाक्यहरूलाई धेरै पटक दोहोर्याएर भ्रम मात्र बढाउँछन्। राम्रो SF ले विश्वदृष्टिलाई दृश्यात्मक रूपमा, परिस्थितिमा, पात्रको कार्यद्वारा देखाउँछ, तर 'ठूलो बाढी'ले सबै कुरा व्याख्यामा ढाक्छ जस्तो छ। पछिल्लो भागमा कथाको स्वभावलाई उल्टाउने स्तरको सेटिङ देखा पर्दछ, तर यो मोड पनि पर्याप्त पूर्वसूचना वा भावनात्मक तयारी बिना अचानक आउँछ। त्यसैले दर्शकको दृष्टिमा 'आश्चर्यजनक' भन्दा 'सिर्फ अनपेक्षित' भन्ने भावना पहिले आउँछ। जादू शोमा जादूगरले ट्रिक देखाउने सट्टा "वास्तवमा यहाँ एउटा ऐनाको छ" भनेर व्याख्या गर्ने जस्तो हो।
प्रकोप फिल्मको रूपमा आनन्द पनि कमी छ। पानीको सामग्रीको प्रयोग गरेर दृश्यहरू छन्, र विशेष अनुक्रममा निश्चित रूपमा थ्रिल जीवित हुन्छ, तर समग्रमा आकार वा निर्देशनको दृष्टिमा दोहोर्याइ र रिक्तता धेरै छन्। अपार्टमेन्टको सीमित स्थानलाई चयन गर्दा, बन्द कोठाको प्रकोपको दबाब आउनु पर्छ, तर मार्गको डिजाइन र स्थानको प्रयोग एकरूप छ, तला परिवर्तन गर्दा पनि ठूलो भिन्नता महसुस हुँदैन। १५ तला होस् वा २० तला, समान गल्ली र सीढीहरू जडान छन्, र पानी समान रूपमा चढ्छ। यसैले दर्शकले अनुभव गर्ने संकटको भावना क्रमशः धुंधला हुँदै जान्छ। पानी निरन्तर चढिरहेको छ तर फिल्म एकै ठाउँमा घुमिरहेको जस्तो महसुस हुन्छ। जस्तो कि ट्रेडमिलमा दौडिरहेको जस्तो, धेरै पसिना बगिरहेको छ तर एक कदम पनि अगाडि बढ्न सक्दैन।
निर्देशनको स्वर पनि एकरूप छैन। कुनै दृश्यमा गम्भीर ध्यान र दार्शनिक प्रश्नहरू उठाउने जस्तो देखिन्छ, अर्को दृश्यमा लाज लाग्दो रूपमा अतिरञ्जित भावनात्मक र मेलोड्रामा क्लिचलाई सिधै ल्याउँछ। मानवताको भाग्यको चयनको बारेमा छलफल गर्दै गर्दा अचानक शिन्पा जस्तो संवाद फ्याँक्दा, दर्शकलाई कहाँ भावनालाई लगाउनु पर्ने कुरा थाहा हुँदैन। शृंगार प्रयोग राम्रो छ तर त्यो प्रयोगलाई समर्थन गर्ने आधारभूत संरचना र ताल नभएमा अन्ततः 'न त यो न त त्यो' परिणाम मात्र बाँकी रहन्छ। 'ठूलो बाढी' त्यही जालमा फसेको कार्य जस्तो देखिन्छ। प्रकोप पनि, SF पनि, नाटक पनि सबै अधुरो रूपमा बिखरिएका छन्, एकअर्काको खुट्टामा खुट्टा राख्दै।
सम्पादन कक्षमा हराउनु
सम्पादन र ताल पनि समस्या हो। रनटाइम लामो छैन, तर मध्य भागको अनुभवको गति नीरस जस्तो छ। महत्वपूर्ण जानकारी आउनु पर्ने समयमा अनावश्यक संवाद लामो समयसम्म चल्छ, र पात्रहरूले सीढी र गल्लीमा चढ्न र झर्नुका दृश्य समान संरचना र मार्गमा दोहोरिन्छ। दर्शकले अन्ना फेरि सीढी चढिरहेको दृश्य देख्दा, यो अघिल्लो दृश्य हो कि नयाँ दृश्य हो भनेर भ्रमित हुन थाल्छन्। बरु, पछिल्लो भागको विश्वदृष्टिसँग सम्बन्धित महत्वपूर्ण संकेतहरू धेरै चाँडो गुज्रन्छन्, वा भावनाको गहिराई महसुस गर्नुअघि अर्को दृश्यमा टुक्रिन्छ। गहिरो पर्नुपर्ने भागहरू हल्का रूपमा, साहसिक रूपमा छोड्नुपर्ने भागहरूलाई लम्ब्याउने, उल्टो तालले समग्रमा शासन गर्छ। जस्तो कि महत्वपूर्ण परीक्षा भएको रात, वास्तवमा परीक्षा क्षेत्र हेर्नु भन्दा अनावश्यक पूरक मात्र तीन घण्टासम्म पढ्ने जस्तो।
यद्यपि, अभिनेता हरूको अभिनय निरन्तर रूपमा आफ्नो भूमिका खेल्छ। किम दामी पानीमा डुबेको सेट र शारीरिक रूपमा कठिन वातावरणमा पनि, आमा भएको डर र जिम्मेवारीलाई यथासम्भव यथार्थपरक रूपमा निकाल्छन्। भिजेको कपडा र थकित आँखाहरू, छोरालाई अँगालोमा लिने हातको कम्पनमा निराशा झल्किन्छ। पार्क हेसु पनि कमजोर संवादमा सैनिकको विशेष तनाव र थकानलाई व्यक्त गर्छन्। सहायक अभिनेता हरू पनि आफ्नै ठाउँमा बाँच्नेलाई विश्वसनीय रूपमा देखाउँछन्। तर राम्रो अभिनयले राम्रो फिल्मसँग सिधै जडान हुँदैन। यो कार्यले अभिनेता द्वारा सिर्जना गरिएका भावनात्मक क्षणहरूलाई एकै ठाउँमा बाँध्नको लागि निर्देशन र स्क्रिप्टको शक्ति कमी छ। त्यसैले केही प्रभावशाली दृश्यहरू मनमा आउँछन्, तर त्यो एक फिल्ममा जडान हुँदैन। उत्कृष्ट सामग्रीहरू भान्साको कुनामा अलग-अलग राखिएका छन्, तर पकाउन सकिँदैन जस्तो महसुस हुन्छ।
नेटफ्लिक्स चार्टको विरोधाभास
रोचक कुरा भनेको, देशमा नकारात्मक समीक्षाहरू पाउँदा पनि नेटफ्लिक्सको विश्वव्यापी चार्टमा उच्च स्थानमा रहेको कुरा हो। विश्वभरका दर्शकहरूको दृष्टिमा 'कोरियाली प्रकोप SF'को ढाँचा अझै ताजा महसुस हुन सक्छ। स्ट्रिमिङ प्लेटफर्मको विशेषताका कारण, एक पटक प्ले बटन थिच्नको लागि मात्र शक्ति भएमा प्रारम्भिक रैंकलाई पर्याप्त रूपमा उठाउन सकिन्छ। चम्किला पोस्टर, परिचित अभिनेता, ठूलो सेटिङको परिचयले पनि एक क्लिक प्राप्त गर्न सक्छ। तर कार्यको पूर्णता र दीर्घकालीन सम्झनाको शक्ति बिल्कुलै भिन्न कुरा हो। यो फिल्मले निश्चित रूपमा ध्यानाकर्षक सामग्री र स्टार कास्टिङको साथमा छ, तर लामो समयसम्म चर्चा हुने गहिराई र पूर्णतामा धेरै टाढा छ। चार्टको रैंकले फिल्मको 'लोकप्रियता' देखाउन सक्छ, तर फिल्मको 'मूल्य' प्रमाणित गर्दैन।
कसले यो जहाज चढ्नुपर्छ?
अब कुन दर्शकलाई 'ठूलो बाढी' सिफारिस गर्नुपर्छ भनेर सोच्दा, साँचो कुरा भनेको यो फिल्म पूर्णता भएको प्रकोप फिल्म वा ठोस SFको अपेक्षा गर्ने व्यक्तिहरूका लागि त्यति सिफारिस गर्न चाहन्न। शृंगारको आनन्द र कथाको विश्वसनीयता दुवै चाहनेहरूका लागि निराशा र निराशा पहिले आउने सम्भावना धेरै छ। फिल्म सकिएपछि "के मैले के देखेको हुँ?" भन्ने प्रश्नको सट्टा, "आह, दु:खद" भन्ने सास पहिले आउनेछ।
बरु असफल कार्यमार्फत फिल्म बनाउने कठिनाइ र शृंगारको मिश्रणको जालको अध्ययन गर्न चाहने फिल्म अध्ययनकर्ता वा सिर्जनाकर्ताका लागि यो एक प्रकारको प्रतिविम्बको रूपमा अर्थपूर्ण हुन सक्छ। 'राम्रो उद्देश्य र चम्किला सेटिङ मात्रले फिल्म पूरा हुँदैन' भन्ने कुरा धेरै दयालु रूपमा देखाउँछ। स्क्रिप्ट लेखनको कक्षामा "यसरी लेख्नु हुँदैन" को नमूना प्रयोग गर्न सकिने दृश्यहरू धेरै छन्। सेटिङको अधिकता, व्याख्यामा निर्भरता, स्वरको असंगति, पात्रको प्रयोगमा असफलता, स्क्रिप्टका जालहरूको समग्र संकलनको केस अध्ययन भन्न सकिन्छ।
तर कहिलेकाहीं यस्ता फिल्महरू हेर्न चाहिन्छ। कामबाट फर्केर कुनै सोच बिना नेटफ्लिक्स खोल्दा र स्वचालित रूपमा खेल्ने कार्यलाई हेर्दा, "यो किन यति धेरै कुरा खुल्दैन" भनेर सोध्न चाहन्छु। कोरियाली प्रकोप मेलोड्रामा सम्भावना र सीमाहरू एकै साथ जाँच गर्न चाहन्छु। वा मनपर्ने अभिनेता कति खराब परिस्थितिमा पनि अभिनयमा टिक्न सक्छन् भन्ने कुरा जान्न चाहन्छु। त्यस्तो मनस्थितिमा 'ठूलो बाढी' एक पटकको लागि चलाउन र मनमा जति पनि गुनासो गर्नको लागि अजीब रूपमा अस्पष्ट विकल्प हो।
अन्तमा एक कुरा थप्नुपर्दा, यो फिल्म हेरेपछि सबैभन्दा पहिले आउने विचार भनेको "दु:खद" हो। राम्रो अभिनेता, चित्ताकर्षक सामग्री, प्रयास गर्न योग्य शृंगारको मिश्रण, यी सबै तत्वहरू थिए, तर वास्तवमा तिनीहरूलाई एकैमा बाँध्नको लागि ठोस कथाको हड्डी थिएन। कार्यले दिएको रमाइलो कमी छ, तर दर्शकको नकारात्मक समीक्षा र व्यंग्यको शक्ति भने, शीर्षक जस्तै पर्याप्त ठूलो लहरको रूपमा आउन सक्छ। र त्यो लहरमा हामी फेरि एकपटक बुझ्छौं। फिल्म भनेको अन्ततः राम्रो सामग्रीहरू संकलन गर्नु भन्दा, ती सामग्रीहरूलाई कसरी पकाउने हो भन्ने कुरा धेरै महत्त्वपूर्ण छ, यो अत्यन्त स्पष्ट सत्य हो।