સમયને વળગતા પતનનું વિશ્લેષણ 'ફિલ્મ પાકહાસતાં'

રેલવેની બાજુમાં નદીના કાંઠે કેમ્પિંગની ખુરશીઓ ફેલાઈ છે. 20 વર્ષ પછી ફરી મળેલા ક્લબના મિત્રો જૂના યાદોને વહેંચવા માટે તૈયાર છે. દારૂના ગ્લાસો એકબીજાને પસાર થાય છે અને જૂના ગીતો વહેંચાઈ રહ્યા છે, ત્યારે એક ફાટેલા સુટમાંનો પુરુષ લડખડાતો સમૂહમાં પ્રવેશ કરે છે. કિમ યોન્ગ હો (સોલ ક્યંગ ગુ). એક સમયે સાથે કેમેરા શટર દબાવનાર મિત્રો તેને ઓળખે છે. પરંતુ આ પુરુષની હાલત એવી છે કે જાણે 'જીવન તૂટી જાય છે' તે વાતને દૃશ્યમાન બનાવે છે. તે અચાનક લોકોને ધકેલીને રેલવેની તરફ દોડે છે. દૂરથી હેડલાઇટ નજીક આવી રહી છે, યોન્ગ હો આકાશ તરફ ચીસે છે.

ચીસો, હોર્ન, અને સ્ટીલના રાક્ષસનો ધમાકો. ફિલ્મ 'પાકહાસતાં' આ રીતે એક પુરુષના જીવલેણ પતનથી શરૂ થાય છે, અને ફિલ્મના ઇતિહાસમાં અતિ દુર્લભ સાહસ કરે છે. સમયના દાંતના ગિયરને પાછળની તરફ ફેરવવાનું.

ટ્રેન જે જગ્યાએથી પસાર થાય છે, સમય 3 વર્ષ પહેલા પાછું વળે છે. 1996ની વસંત, એક નાના ઉદ્યોગના વેચાણકર્તા તરીકે કઠણાઈથી જીવતા યોન્ગ હોની છબી દેખાય છે. તે રોજ કામ પર જવા અને પાછા આવવા કરે છે, પરંતુ તેની આંખો પહેલેથી જ બંધ થયેલી ફ્લોરેસન્ટ લાઇટ જેવી છે. પત્ની સાથેનો સંબંધ વાસ્તવમાં સમાપ્ત થઈ ગયો છે, અને દારૂમાં ડૂબી જવા અને વેપારની મહિલા કર્મચારીઓને ત્રાસ આપવાનું તે ટાળતું નથી. મીટિંગમાં બહાર નીકળતી બેદરકારીની વાતો, આસપાસના લોકોની નજરો ચિંતિત બનાવતી વધારાની ગુસ્સા જોતા, આ સમયના યોન્ગ હોને વ્યાખ્યાયિત કરવું એ નિયંત્રણથી બહારની લાગણી છે. દર્શકોને સ્વાભાવિક રીતે પ્રશ્ન થાય છે. 'આ વ્યક્તિ જન્મથી જ રાક્ષસ હતો?'

ફરીથી ટ્રેનની અવાજ આવે છે, અને સમય 1994ની શરદમાં સરકાય છે. રિયલ એસ્ટેટમાં મોંઘવારીનો પવન સમગ્ર દેશમાં ફેલાઈ રહ્યો હતો. યોન્ગ હો થોડું પૈસા કમાઈને મિત્રો સામે ગર્વ કરે છે, પરંતુ તેની અવાજમાં અજાણ્યાનો અહેસાસ છે. રિયલ એસ્ટેટના વ્યવહારોમાં મુશ્કેલીઓ અને વેપાર સાથે અથડામણ થાય છે, તે વધુ તીવ્ર અને આક્રમક માનવ સ્વરૂપમાં રૂપાંતરિત થાય છે. તે હજુ સંપૂર્ણપણે તૂટી નથી ગયો, પરંતુ તેની અંદર પહેલેથી જ ફાટક ફેલાઈ ગયું છે. મુખ્ય મુદ્દો એ છે કે આ ફાટક ક્યાંથી શરૂ થયો છે.

1987માં, સૈનિકની વસ્ત્રો ઉતાર્યા છતાં, તે હજુ પણ રાષ્ટ્રના હિંસક તંત્રના મધ્યમાં પોલીસ કિમ યોન્ગ હો છે. લોકતંત્રના નારા રસ્તાઓને ઢાંકતા તે વર્ષ, તે તપાસકર્તા તરીકે વિદ્યાર્થીઓના આંદોલનકારો સાથે સામનો કરે છે. ટેબલ પર ચઢીને સામેના વ્યક્તિને નીચે જોઈને, ત્રાસ અને માર મારવા માટેના માર્ગદર્શિકાઓને અનુસરીને, યોન્ગ હો સૌથી 'વિશ્વસનીય' હુમલાખોર બની જાય છે. ફ્લોરેસન્ટ લાઇટમાં ઝળહળતું લોખંડનું પાઇપ, હાથની પાછળ પડેલા લોહીના બિંદુઓ, કસોટી કરાયેલા આરોપીની ચહેરા પરના લોહીના દાગ. આ દ્રશ્યો દર્શાવે છે કે તે કેટલો 'ઉત્કૃષ્ટ જાહેર શક્તિ' હતો. પરંતુ કામ પર પાછા જતાં, પત્ની સાથે બેઠા હોવા છતાં, તે અંતે મૌન રહે છે. તેના બદલે મૌન અને ઉગ્રતા, અને અચાનક ગુસ્સો જ તેની લાગણીઓની ભાષા બની જાય છે.

સમય ફરીથી પાછા વળે છે. 1984ની વસંત, પોલીસ બેજ પહેરનાર નવો યોન્ગ હો. આ શરમાળ અને અણધાર્યા યુવાનને શરૂઆતમાં સિનિયરોની કઠોર રીતોનો સામનો કરવો પડે છે. પરંતુ આ સંસ્થામાં જીવવા માટે તેને અનુકૂળ થવું પડશે તે ઝડપથી શીખે છે. હિંસા નકારી કાઢવાથી તે પોતે લક્ષ્ય બને છે. આદેશ અને પરિણામના દબાણમાં ભેગા થયેલા સંસ્થાકીય સંસ્કૃતિમાં, યોન્ગ હો 'સારા પોલીસ' તરીકે પુનર્જીવિત થાય છે. આ સમયે તે પોતાને સુરક્ષિત રાખવા માટે લાગણીઓને કાપે છે અને માત્ર આદેશોનું પાલન કરનાર મશીનમાં રૂપાંતરિત થાય છે.

પરંતુ આ તમામ દુઃખનો મૂળ કારણ ફરીથી એક ટ્રેનના અવાજ સાથે પ્રગટ થાય છે. 1980માં, અજાણ્યા શહેરમાં તૈનાત થયેલા સૈન્ય યોન્ગ હો. વિરોધકર્તાઓ સાથેના વિક્ષેપમાં, તે અનિચ્છિત રીતે ટ્રિગર દબાવે છે અને એક છોકરીના જીવન સાથે અથડાય છે. તે ક્ષણ તેના મગજમાં ભૂતકાળની જેમ કાયમ માટે કાપી નાખવામાં આવે છે. ગોળીનો અંતે ફેલાતી પાકહાસતાંની સુગંધ, લોહી અને આંસુઓ અને સૂર્યપ્રકાશ સાથે મિશ્રિત થઈને યાદોમાં જમાઈ જાય છે. આ ઘટનાના પછી, તે ક્યારેય 'પૂર્વના યોન્ગ હો'માં પાછા જવા માટે સક્ષમ નથી.

ફિલ્મનો અંત, સમય અંતે 1979ની વસંતમાં પહોંચે છે. ન સૈનિક, ન પોલીસ, ન કર્મચારી, પરંતુ 12મા ધોરણનો વિદ્યાર્થી યોન્ગ હો નદીના કાંઠે કેમેરા પકડી રહ્યો છે. ફોટો ક્લબની પિકનિકનો દિવસ છે. ત્યાં સફેદ સ્કર્ટ પહેરેલી છોકરી યૂન સુન ઇમ (મૂન સો રી) તેની તરફ શરમાળ સ્મિત સાથે જોઈ રહી છે. યોન્ગ હો અણધાર્યા રીતે કેમેરા આપે છે, અને સુન ઇમ તેની જેબમાંથી પાકહાસતાં કાઢીને તેની હાથમાં આપી દે છે. તે ક્ષણમાં, બંને વચ્ચે અનંત સંભાવનાઓ ખુલ્લી હતી. પરંતુ દર્શકો પહેલેથી જ જાણે છે. આ યુવાન અંતે રેલવે પર 'હું પાછા જવા માંગું છું' કહેવાનો નસીબ ધરાવે છે. ફિલ્મ આ અંતરાલને સતત જોતી રહે છે. અંતના વિગતો દર્શકોને સીધા તપાસવા માટે છોડી દેવામાં આવે છે. મહત્વનું એ છે કે આ વળગતા સમય આપણા હૃદયમાં ભરીને લાવે છે.

તમારા જીવનને ટેકો આપતી ભૂતકાળની સમય

આ ફિલ્મ 1999થી 1979 સુધી પાછા વળતી સાત અધ્યાયોમાં રચાયેલ છે. દરેક અધ્યાય 'વસંત, ઘરે જવાની માર્ગ' જેવા કવિતાત્મક શીર્ષક ધરાવે છે, અને ટ્રેનના આવતી અવાજથી બદલાય છે. આ રચનાના કારણે, અમે એક માનવના પતનને સમયક્રમમાં અનુસરણ કરતા બદલે, સંપૂર્ણપણે નાશ પામેલા પરિણામોને પહેલા સામનો કરીએ છીએ અને પછી તેના કારણોને પાછા શોધવા માટે તપાસકર્તા જેવી નજર રાખીએ છીએ. જેમ કે CSI નાટકમાં ગુનાની જગ્યા પહેલા જોઈને CCTV પાછું ફેરવવું, અમે યોન્ગ હો કેમ એટલો નિકૃષ્ટ અને હિંસક માનવ બન્યો, કયા બિંદુએ તે પાછા ન જવા લાયક રેખા પાર કરી તે પુઝલને સમજીને તપાસીએ છીએ.

સમયને વળગતા, સ્ક્રીનનો ટોન પણ નાજુક રીતે પ્રકાશિત થાય છે, અને પાત્રના અભિવ્યક્તિઓ ધીમે ધીમે નરમાઈ જાય છે. 90ના દાયકાના અંતે યોન્ગ હો તૂટી ગયેલા કર્મચારી, વિભાજિત પુરુષ, નિષ્ફળ મોંઘવારીમાં ડૂબેલો છે. 80ના દાયકાનો યોન્ગ હો રાષ્ટ્રના હિંસક તંત્રનો ભાગ છે. પરંતુ 79ના યોન્ગ હોની આંખો પારદર્શક છે અને હસવું અણધાર્યું છે. દિગ્દર્શક ઇ ચાંગ ડો આ સ્તરીય રચનાના માધ્યમથી માનવની આંતરિકતાને સરળતાથી નક્કી નથી કરતા. દરેક વ્યક્તિએ ક્યારેક કોઈને પસંદ કર્યો છે, ફોટા ખેંચતા અને સપના જોતા યુવાન હતો તે વાતને સૌથી ભયાનક દ્રશ્ય પછી સૌથી સુંદર દ્રશ્યને મૂકીને ભારપૂર્વક દર્શાવે છે. જેમ કે ક્રૂર કથા.

યોન્ગ હોનો પાત્ર એક વ્યક્તિ છે પરંતુ સાથે જ 20 વર્ષના કોરિયન આધુનિક ઇતિહાસનું અલેગોરી છે. 79ના યુવાનથી 80ના સૈન્ય, 87ના પોલીસ, 90ના દાયકાના ન્યૂ લિબેરલિઝમના કર્મચારી સુધીનો માર્ગ, કોરિયન સમાજ દ્વારા પસાર થયેલા સમૂહ ટ્રોમાના સાથે જ મળે છે. યોન્ગ હો સમયના શિકાર છે અને સાથે જ હુમલાખોર છે. સૈન્ય અને તપાસકર્તા તરીકે અન્યના જીવનને તૂટી નાખી દીધું, અને તે હિંસાના યાદો અંતે પોતાને નાશ કરે છે. ફિલ્મ આ દ્વિધાને ટાળતી નથી અને સીધા સામે જોતી છે. 'ખરાબ વ્યક્તિ'ની નૈતિકતાને માત્ર આક્ષેપ કરવાનું નથી, પરંતુ એવા વ્યક્તિને મોટા પ્રમાણમાં ઉત્પન્ન કરનાર સંસ્થાઓ અને સમયને પણ કોર્ટમાં લાવે છે.

શીર્ષક 'પાકહાસતાં' તેથી વધુ તીવ્રતાથી હૃદયમાં ઘૂસે છે. પાકહાસતાં એ યૂન સુન ઇમ દ્વારા યોન્ગ હોને આપવામાં આવેલ નાનું સફેદ મીઠાઈ છે, અને યોન્ગ હો માટે જીવનભરનો પ્રથમ પ્રેમ અને ગુનાની સુગંધ છે. પાકની વિશિષ્ટ ઠંડી અને મીઠી લાગણીની જેમ, તે યાદો તેના હૃદયને ઠંડું બનાવે છે અને સાથે જ પાછા ન જવા લાયક ભૂતકાળને સતત યાદ કરે છે. ફિલ્મમાં પાકહાસતાં ક્યારેક નિષ્ક્રિય રીતે આવે છે, પરંતુ દર્શકો માટે તે એક પ્રકારની લાલ ચેતવણી તરીકે કાર્ય કરે છે. ટૂંક સમયમાં એક વધુ પાછા ન જવા લાયક પસંદગી ખુલશે તે સંકેત.

‘મહાન’ ઇ ચાંગ ડોનું માસ્ટરપીસ

દિગ્દર્શન ઇ ચાંગ ડોના ઠંડા વાસ્તવવાદમાં નાજુક પ્રતીકોને લેયર કરે છે. લાંબા શોટમાં પાત્રોને ખેંચવા કરતાં, જરૂરી માત્ર બતાવીને કટિંગની ધૂનને કટ કરે છે. ખાસ કરીને પૂછપરછના કક્ષામાં, સૈન્ય ટ્રકમાં, રેલવેના દ્રશ્યોમાં કેમેરા લગભગ સ્થિર ફ્રેમમાં પાત્રોને બંધ કરે છે. ભાગી જવાની કોઈ બહારની માર્ગ નથી, નિરાશા અને હિંસાનો ઘનતા દર્શકોની રેટિનામાં જળવાઈ જાય છે. વિરુદ્ધમાં, નદીના કાંઠે ફોટા ખેંચવાની દ્રશ્યો અથવા ક્લબની મીટિંગના દ્રશ્યોમાં, નમ્ર કેમેરા ગતિ અને કુદરતી પ્રકાશનો ઉપયોગ કરીને યુવાનીના વાતાવરણને જીવંત બનાવે છે. એક જ સ્થળે પણ સમયના આધારે નાજુક રીતે અલગ પ્રકાશ અને અવાજો ઉમેરવામાં આવે છે, જેથી દર્શકો સમયના ટેક્સચરને સમગ્ર શરીરથી અનુભવે.

સોલ ક્યંગ ગુની અભિનય આ ફિલ્મને કોરિયન ફિલ્મ ઇતિહાસમાં એક મજબૂત આધાર બનાવે છે. એક અભિનેતા 40ના દાયકાના બિનઉત્પાદક વ્યક્તિથી 20ના દાયકાના તાજા યુવાન સુધી સંપૂર્ણપણે અલગ વ્યક્તિત્વમાં ઊભા રહેવાની પ્રક્રિયા, મેકઅપ અથવા વિશેષ અસર વિના શરીર અને અવાજ, નજરના વજનથી માન્ય બનાવે છે. 99ના યોન્ગ હોના ખભા ઢળેલા છે અને પગમાં ભાર છે, અને બોલવાની અંતે નિરાશા છલકાય છે. પૂછપરછના કક્ષામાં વિદ્યાર્થીઓને મારતા તેની આંખો પહેલેથી જ માનવને નથી જોતી. બીજી બાજુ, 79ના યોન્ગ હોની બોલચાલ અણધાર્યા છે, અને પસંદ કરેલા વ્યક્તિ સામે નજર પણ નથી કરી શકતા. એક જ અભિનેતા હોવા છતાં વિશ્વસનીયતા છે. તે ત્રણે અલગ અભિનેતાઓની જેમ લાગે છે. મૂન સો રી દ્વારા અભિનય કરેલી યૂન સુન ઇમની હાજરી ઓછી છે, પરંતુ ફિલ્મની સમગ્રતાને ઠંડા કવિતાના કેન્દ્રમાં છે. તેની સ્મિત અને કંપતી અવાજ દર્શકોને પણ એક પ્રકારના પ્રથમ પ્રેમની જેમ યાદ રહે છે.

ફિલ્મ દ્વારા ઉઠાવવામાં આવેલા રાજકીય અને સામાજિક પ્રશ્નો પણ સ્પષ્ટ છે. સૈન્ય અને પોલીસ, કંપનીના અધિકારીઓ અને સહકર્મીઓ દ્વારા કરવામાં આવેલી હિંસા હંમેશા 'આદેશ' અને 'કામ'ના આવરણમાં પેક કરવામાં આવે છે. યોન્ગ હો દરેક ક્ષણે પસંદગી કરી શકતો હતો, પરંતુ સાથે જ તે પસંદગી ન કરી શકનાર હતો. ટેબલ પર ઊભા રહીને આરોપીને નીચે જોઈને, સૈન્ય ટ્રકમાં ગોળી પકડીને કંપતી વખતે, અધિકારીના મજેદાર મીટિંગમાં ખેંચાઈને અજાણ્યાના સ્મિત કરવું, તે ધીમે ધીમે પોતાને છોડી દે છે. ફિલ્મ આ સંકલિત છોડી દેવાની કુલને અંતે રેલવે પરના ચીસમાં વિસ્ફોટ થાય છે, સમયના વળગતા માળખા દ્વારા પાછા પુરાવો આપે છે.

આ કૃતિને દશકોથી પ્રેમ કરવામાં આવે છે, કારણ કે તે દુઃખમાં પણ માત્ર એક ખાલીપો જ નથી છોડતું. ચોક્કસપણે 'ખુશીનો અંત'થી દૂર છે. પરંતુ સમયને વળગતા અંતે પહોંચતા નદીના કાંઠે યુવાની, દર્શકોને એક અજાણ્યા પ્રશ્ન પૂછે છે. જો આ યુવાન બીજા સમયમાં જન્મ્યો હોત, અથવા અન્ય પસંદગી કરી શક્યો હોત, તો તેની જીવનશૈલી બદલાઈ હોત? ફિલ્મ સરળ જવાબ નથી આપે. તેના બદલે, દરેક દર્શકને તેમના સમય અને પસંદગીઓ પર ફરીથી વિચારવા માટે પ્રેરણા આપે છે. આ પ્રક્રિયામાં 'મારા અંદર પણ નાનો યોન્ગ હો છે', 'તે સમયે તે વિભાજન પર અન્ય માર્ગ પસંદ કર્યો હોત તો હું કઈ રીતે હોત?' જેવા પ્રશ્નો ધીમે ધીમે ઊભા થાય છે.

હૃદયની નીચે છુપાયેલી સત્યને જોવું હોય તો

હળવા મનોરંજન અને ઝડપી વિકાસમાં આદત ધરાવનાર દર્શકો માટે 'પાકહાસતાં' શરૂઆતમાં થોડી મુશ્કેલ હોઈ શકે છે. ઘટના થાય છે અને સમજણ આવે છે તે માળખું નથી, પરંતુ પહેલેથી જ તૂટી ગયેલા પરિણામોને બતાવીને ધીમે ધીમે કારણોને વિશ્લેષણ કરે છે, તેથી ધ્યાનની જરૂર છે. પરંતુ જો તમે જોઈ શકો છો કે એક માનવ કેવી રીતે સમય સાથે તૂટી જાય છે, તે પ્રક્રિયામાં શું ગુમાવે છે અને શું અંતે છોડતું નથી, તો આથી વધુ જટિલ ફિલ્મ મળવી મુશ્કેલ છે.

80-90ના દાયકાના કોરિયન આધુનિક ઇતિહાસને સમાચાર ક્લિપ્સ અથવા પાઠ્યપુસ્તકોમાં નહીં પરંતુ લાગણીઓના તાપમાનમાં અનુભવું કરવા માંગતા લોકો માટે આ કૃતિ એક તીવ્ર અનુભવ બની જાય છે. સૈન્ય અને વિરોધકર્તાઓ, પૂછપરછના કક્ષાઓ અને મીટિંગના સ્થળો, IMFના ખંડેર જેવા શબ્દો抽象 સંકલ્પના નથી પરંતુ એક માનવની યાદોમાં જીવંત છે. તે સમયને સીધા અનુભવ્યા ન હોય તે પેઢી માટે પણ, માતા-પિતા પેઢી કેમ એટલા મજબૂત દેખાય છે પરંતુ ક્યાંક તૂટી ગયેલા લોકો હતા તે સમજવા માટે એક માર્ગદર્શિકા પૂરી પાડે છે.

પાત્રની લાગણીઓમાં ઊંડા ડૂબકી લેવાનું પસંદ કરનાર દર્શકો, અંતિમ ક્રેડિટ પૂરા થયા પછી પણ લાંબા સમય સુધી બેઠા રહેવું મુશ્કેલ બનશે. નદીના કાંઠે સૂર્યપ્રકાશ અને રેલવે પરની ધૂળ, મોઢામાં બાકી રહેલી પાકહાસતાંની સુગંધ લાંબા સમય સુધી ફરશે. 'પાકહાસતાં' આ રીતે કહે છે. દરેક વ્યક્તિએ ક્યારેક