À la fin des années 1970, à une époque où "Il faut bien vivre" était le slogan et la survie était la tâche principale. La série originale de Disney+ 'Fine: Les Campagnards' met en lumière les coins les plus sombres et humides de l'époque. Kwan-seok (Ryu Seung-ryong) est un homme qui rêve d'un renversement de sa vie tout en affichant un sourire toujours vide, continuant à faire des affaires dans un village. Son neveu Hee-dong (Yang Se-jong), qui se déplace entre les chantiers de travail urbains, ne comprend pas son oncle mais le suit comme attiré. Pendant ce temps, une rumeur parvient que dans la mer devant Sinan, un navire de commerce transportant des trésors de l'époque de la dynastie Yuan de Chine a coulé. Pour Kwan-seok, c'est la dernière chance de changer sa vie. Bien qu'ils n'aient ni capital, ni réseau, ni équipement, ces 'campagnards' armés de leur témérité se dirigent vers la mer avec leurs désirs respectifs.
Mokpo, un espace hétérogène mêlé de désirs
Mokpo, où Kwan-seok et Hee-dong arrivent, n'est pas une simple ville portuaire. Avec des trottoirs de trottoir devant la gare, des véhicules de l'armée américaine et des camions de marchandises inconnus se mêlant, cet endroit ressemble à une 'autre planète' où l'odeur de l'argent est omniprésente. Kwan-seok fait un pèlerinage dans les brocantes pour collecter de la poterie et des journaux de navigation, tandis que Hee-dong ressent à la fois une excitation vague et une anxiété dans le regard sérieux de son oncle.
Le fil de l'argent de ce grand jeu est tenu par Yang Jeong-sook (Lim Soo-jung). Cachant un calcul acéré derrière une apparence flamboyante, elle se moque du langage rustique de Kwan-seok tout en lisant son sincérité. Elle est froide devant l'argent, mais elle commence une collaboration précaire avec Kwan-seok, séduite par la tentation de pouvoir également rêver d'une nouvelle vie dans ce jeu.
Le cœur de l'information sur le navire au trésor est Song Sa-jang (Kim Jong-soo). Reliant l'armée, les élites et les contrebandiers, il est une boîte noire humaine qui oscille entre vérité et exagération. À chaque mot de lui, les voyous du port et l'armée se mettent en mouvement. En bas, il y a le voyou Beol-gu (Hong Gi-jun) qui cible les étrangers. Bien qu'il méprise Hee-dong, il perçoit instinctivement le danger de ce jeu dominé par l'information et la chance.
L'arrivée du fraudeur Kim Professeur (Kim Ui-sung) de Busan complique encore le jeu. Habile en contrefaçon et en fraude, il comprend que les artefacts sous-marins sont des marchandises liées aux prix internationaux et manœuvre entre plusieurs forces pour son propre profit. Sa présence, continuant à parier comme un joueur de poker, intensifie la tension.
Même bateau, collision de désirs différents
Le point de destination de tous les personnages est un point de coordonnées inconnu dans la mer devant Sinan. Montant à bord pour des raisons variées telles que le remboursement de dettes, l'achat d'une maison à Séoul, ou un simple désir de vengeance contre les puissants, ils se méfient constamment les uns des autres. Le drame se concentre davantage sur la psychologie entre les personnages que sur le processus de récupération du trésor. Leur image, tenant la laisse de l'autre, répétant la coexistence et la trahison, ressemble à des bêtes acculées au bord du précipice.
La première partie décrit minutieusement comment ils se retrouvent sur le même bateau et le processus de tromperie mutuelle. L'histoire familiale de Kwan-seok et Hee-dong, le passé de Yang Jeong-sook, et la collusion entre Song Sa-jang et l'armée se révèlent, éclairant l'ombre de l'histoire moderne de la Corée au-delà d'un simple drame criminel. Alors que la valeur des artefacts est discutée sur la mer, sous la surface, l'échec, la trahison et les résidus de désirs coulent.
Une combinaison habile de drame de jeu et de drame d'époque
La vertu de 'Fine: Les Campagnards' réside dans le fait qu'elle combine le plaisir du genre du drame de jeu avec la profondeur du drame d'époque. Dans les vagues d'inégalités des années 1970, le désespoir de "devoir survivre à tout prix" confère une crédibilité aux choix des personnages. En particulier, Ryu Seung-ryong incarne parfaitement le portrait d'un chef de famille en déclin, oscillant entre légèreté et froideur. Yang Se-jong, quant à lui, dépeint avec finesse la transformation d'un jeune homme naïf en un personnage éveillé à ses désirs, stabilisant le centre du drame.
Yang Jeong-sook, interprété par Lim Soo-jung, se distingue dans un récit centré sur les hommes. En tant que joueuse détenant le fil de l'argent, son image qui bouleverse le jeu offre une catharsis qui transcende les limites de l'époque des années 70.
Une direction qui capture même l'air du port des années 70
La direction a merveilleusement mélangé le rythme du drame criminel avec l'émotion folklorique des années 70. Les ruelles étroites, le bruit des haut-parleurs bon marché, les camions chargés de sacs de charbon, la mise en scène est un personnage vivant en soi. La musique mêlant trot et folk, les vêtements rustiques représentent visuellement la situation transitoire des personnages. Le spectateur ressent une immersion comme s'il était déjà dans l'air moite du port de Mokpo.
Cependant, à mesure que l'histoire progresse, l'augmentation des personnages et des intrigues peut sembler quelque peu désordonnée. Il y a une tendance à consommer le développement des événements avant que la description intérieure des protagonistes ne soit suffisamment accumulée, laissant un sentiment de regret. Cependant, le fait de mettre en avant l'identité de 'campagnard' pour se différencier des œuvres criminelles existantes mérite d'être salué.
Évaluation finale: un drame d'époque sur les désirs et la solidarité
'Fine: Les Campagnards' dépeint l'instinct de survie désespéré d'êtres humains déficients, plutôt que des techniques flamboyantes ou des récits héroïques. Si vous attendez un développement rapide et pétillant, cela peut sembler un peu frustrant, mais pour les spectateurs qui préfèrent l'ensemble des performances de Ryu Seung-ryong, Yang Se-jong et Lim Soo-jung et la texture unique des années 70, cela sera une œuvre attrayante. Ce qui est finalement plus lourd que les trésors sous la mer, c'est le désespoir de "devoir survivre", et le drame a capturé de manière poignante la navigation des campagnards qui avancent en portant ce poids.