На берегу реки, рядом с железной дорогой, расставлены кемпинговые стулья. Друзья из клуба, встретившиеся спустя 20 лет, собираются поделиться старыми воспоминаниями. В момент, когда бокалы с алкоголем передаются из рук в руки, и старая песня начинает звучать, в толпу вваливается мужчина в рваном костюме. Ким Ёнхо (Соль Кёнгу). Друзья, когда-то вместе щелкающие затвором камеры, узнают его. Но сейчас этот человек выглядит так, будто визуализирует фразу 'жизнь разрушается на куски'. Внезапно он толкает людей и прыгает на железную дорогу. Вдалеке приближается свет фар, и Ёнхо взывает к небу.
Крики, гудки и оглушительный звук, когда стальной монстр мчится вперед. Фильм 'Мятная конфета' начинает с катастрофы одного человека и предпринимает смелую попытку, редкую в истории кино. Он переворачивает шестеренки времени назад.
Место, где проехал поезд, время возвращается на три года назад. Весной 1996 года мы видим Ёнхо, который едва сводит концы с концами, работая торговым представителем в малом бизнесе. Он повторяет путь на работу и обратно, но его глаза уже как потухшая лампочка. Отношения с женой фактически закончены, и он не стесняется запугивать сотрудницу клиента, находясь в состоянии алкогольного опьянения. Всплеск ненависти на корпоративе и чрезмерная ярость, заставляющая окружающих насторожиться, определяют Ёнхо в этот период как человека с неконтролируемыми эмоциями. Зритель невольно задается вопросом: 'Был ли этот человек чудовищем с рождения?'
Снова слышен звук поезда, и время скользит в осень 1994 года. Это время, когда спекуляция на рынке недвижимости охватывает страну. Ёнхо зарабатывает немного денег и хвастается перед друзьями, но в его голосе странным образом слышится пустота. Когда сделки идут наперекосяк и возникают конфликты с клиентами, он становится все более резким и агрессивным. Он еще не полностью разрушен, но внутри него уже трещины во всех направлениях. Главное — это то, откуда начались эти трещины.
В 1987 году, сняв военную форму, Ким Ёнхо все еще находится в центре системы государственного насилия. В том году, когда крики о демократизации заполнили улицы, он, будучи следователем, сталкивается с активистами студенческого движения в допросной. Он поднимается на стол, смотрит на своих оппонентов сверху вниз, и среди коллег, которые используют пытки и избиения как следственные методики, Ёнхо становится самым 'добросовестным' агрессором. Блестящая стальная труба под светом лампы, капли крови на тыльной стороне руки, сжатое лицо подозреваемого. Эти сцены показывают, насколько он был 'образцовым представителем власти'. Однако, даже сидя дома с женой после работы, он не может открыть рот. Вместо этого его эмоциональный язык состоит из молчания, безумия и внезапной ярости.
Время снова идет назад. Весной 1984 года, молодой полицейский, только что получивший значок. Этот стеснительный и неуклюжий юноша сначала смущается грубыми методами старших. Но он быстро понимает, что для выживания в этой организации нужно адаптироваться. Если отказываться от насилия, то сам становишься мишенью. В культуре организации, где смешаны подчинение и давление на результаты, Ёнхо становится 'хорошим полицейским'. С этого момента он отключает свои эмоции, чтобы защитить себя, и превращается в машину, выполняющую только приказы.
Но корни всей этой трагедии снова проявляются с очередным звуком поезда. В мае 1980 года, введенный в незнакомый город, Ёнхо, солдат военного времени. В хаосе противостояния с демонстрантами он случайно нажимает на спусковой крючок и сталкивается с жизнью одной девушки. Этот момент навсегда оставляет неизгладимый шрам в его памяти. Запах мятной конфеты, разлетающийся от дульного среза, сцена, где кровь, слезы и солнечный свет смешиваются и застывают в воспоминаниях. После этого инцидента он никогда не сможет вернуться к 'предыдущему Ёнхо'.
Финальная остановка фильма, время наконец достигает весны 1979 года. Ёнхо, не солдат, не полицейский, не офисный работник, а старшеклассник, стоит на берегу реки с камерой. Это день пикника фотоклуба. Там девушка Юн Сун Им (Мун Со Ри) в белой юбке стесняется и улыбается ему. Ёнхо неловко передает ей камеру, а Сун Им достает мятную конфету из кармана и кладет ее ему в руку. В этот момент между ними открывается безграничная возможность. Но зритель уже знает, что этот юноша в конечном итоге будет кричать на железной дороге: 'Я хочу вернуться'. Фильм настойчиво смотрит на этот разрыв. Детали финала останутся на усмотрение зрителя. Важно то, что это время, текущее в обратном направлении, создает тяжесть в нашем сердце.
Прошлое, которое поддерживало вашу жизнь
Этот фильм состоит из семи глав, которые движутся назад от 1999 года к 1979 году. Каждая глава имеет поэтическое название, такое как 'Весна, путь домой', и переключается на звук приближающегося поезда. Благодаря этой структуре мы вместо того, чтобы отслеживать падение одного человека в хронологическом порядке, сначала сталкиваемся с полностью разрушенным результатом, а затем обратным путем исследуем его причины, как следователь. Как в криминальном сериале, где сначала показывают место преступления, а затем перематывают CCTV, мы собираем пазл, чтобы понять, почему Ёнхо стал таким подлым и жестоким человеком, и в какой момент он перешел необратимую черту.
По мере того как время движется назад, тон экрана также постепенно светлеет, а выражения персонажей становятся все более мягкими. Ёнхо конца 90-х — это сломленный офисный работник, разведенный мужчина, неудачливый спекулянт, всегда погруженный в раздражение и усталость. Ёнхо 80-х — это часть аппарата государственного насилия. Но Ёнхо 79 года имеет прозрачный взгляд и неловкую улыбку. Режиссер И Чхан Дон не упрощает человеческую природу через эту нарастающую структуру. Он подчеркивает, что каждый когда-то любил кого-то и мечтал, как юноша, ставя самую ужасную сцену сразу после самой красивой. Как в жестокой сказке.
Персонаж Ёнхо является одновременно индивидуумом и аллегорией 20-летней истории современного Кореи. Траектория от юности 79 года к солдату военного времени 80 года, к полицейскому 87 года и офисному работнику в неолиберальной системе 90-х точно совпадает с коллективной травмой, через которую прошел корейский народ. Ёнхо — жертва времени и одновременно агрессор. Он топтал жизни других как солдат и следователь, и память о насилии в конечном итоге разрушает его самого. Фильм не избегает этой двойственности и смотрит ей в лицо. Он не ограничивается осуждением морали 'плохого человека', но также ставит на скамью подсудимых систему и эпоху, которые произвели таких людей в массовом порядке.
Название 'Мятная конфета' поэтому еще более остро вонзает в сердце. Мятная конфета — это маленькая белая конфета, которую Юн Сун Им передала Ёнхо, а также аромат первой любви и чувства вины, которые Ёнхо будет нести всю свою жизнь. Как холодное и сладкое ощущение мяты, эта память заставляет его сердце зябнуть, одновременно постоянно вызывая неотвратимое прошлое. В фильме мятная конфета иногда появляется без особого внимания, но для зрителей она работает как своего рода красный сигнал тревоги. Это сигнал о том, что вскоре развернется еще один необратимый выбор.
Шедевр 'мастера' И Чхан Дона
Режиссура И Чхан Дона сочетает холодный реализм с тонкими символами. Вместо того чтобы тянуть персонажей в длинных планах, он показывает ровно столько, сколько нужно, а затем резко обрывает ритм монтажа. Особенно в сценах допроса, военных грузовиков и на железной дороге камера почти неподвижно фиксирует персонажей. Безысходность и плотность насилия, не оставляющие выхода, отпечатываются на сетчатке зрителя. Напротив, в сценах съемки на берегу реки или на встречах клуба используется гибкое движение камеры и естественный свет, чтобы передать атмосферу юности. Даже в одном и том же месте, в зависимости от времени суток, накладываются тонкие различия в свете и звуке, позволяя зрителям ощутить текстуру времени всем телом.
Игра Соль Кёнгу является ключевым элементом, который делает этот фильм вехой в истории корейского кино. Один актер проходит путь от сломленного человека 40 лет до юного 20-летнего, полностью меняя личность, убеждая не с помощью грима или спецэффектов, а с помощью тела, голоса и веса взгляда. Ёнхо 99 года с опущенными плечами и тяжелой походкой, в его словах слышится смирение. Когда он избивает студента в допросной, его глаза уже не видят человека. В то время как Ёнхо 79 года говорит неуверенно и не может встретиться с глазами человека, которого он любит. Это спектр, в который трудно поверить, что это один и тот же актер. Это выглядит так, будто три разных актера играли в ротации. Юн Сун Им, сыгранная Мун Со Ри, не имеет много экранного времени, но является источником холодной лирики, охватывающей весь фильм. Ее улыбка и дрожащий голос запоминаются зрителям как своего рода первая любовь.
Политические и социальные вопросы, которые поднимает фильм, также ясны. Насилие, которое применяют солдаты и полиция, начальники и коллеги, всегда упаковано под маской 'приказа' и 'работы'. Ёнхо мог выбирать в каждый момент, но одновременно он был тем, кто не мог сделать выбор. Каждый раз, когда он поднимается на стол, чтобы смотреть на подозреваемого сверху, когда он дрожит с оружием в грузовике, когда его тянут на встречу с начальником, и он должен улыбаться неопределенной улыбкой, он постепенно отказывается от себя. Фильм показывает, что сумма этого накопленного отказа в конечном итоге взрывается в крике на железной дороге, доказывая это через структуру обратного времени.
Причина, по которой это произведение любимо на протяжении десятилетий, заключается в том, что оно не оставляет лишь простого нигилизма даже в трагедии. Конечно, оно далеко от 'счастливого конца'. Однако юность на берегу, к которой мы приходим, двигаясь назад во времени, задает зрителям странный вопрос. Если бы этот юноша родился в другое время или мог сделать другой выбор, изменилась бы его жизнь? Фильм не дает легкого ответа. Вместо этого он заставляет каждого зрителя задуматься о времени и выборах, которые они сделали. В этом процессе возникают вопросы: 'Неужели внутри меня тоже есть маленький Ёнхо?', 'Что если бы я выбрал другой путь на том перекрестке, какова бы была я сейчас?'
Если вы хотите увидеть правду, скрытую под сердцем
Для зрителей, привыкших к легким развлечениям и быстрому развитию сюжета, 'Мятная конфета' может показаться несколько тяжелой в начале. Это не структура, где события происходят, а затем следуют объяснения, а скорее способ медленно анализировать причины, показывая уже разрушенные результаты, что требует концентрации. Однако, если вы хотите увидеть, как один человек рушится вместе со временем, что он теряет в этом процессе и что он не может оставить позади, то такой тонкий фильм, как этот, встречается редко.
Для тех, кто хочет ощутить современную историю Кореи 80-90-х годов не через новостные клипы или учебники, а через эмоциональную температуру, это произведение станет ярким опытом. Слова, такие как солдаты, демонстранты, допросные и корпоративные вечеринки, а также руины МВФ, оживают не как абстрактные концепции, а как воспоминания одного человека. Даже для поколений, которые не пережили это время, оно предоставляет ключ к пониманию, почему их родители казались такими крепкими, но в то же время имели трещины.
Если вы любите глубоко погружаться в эмоциональные линии персонажей, вам будет трудно встать с места даже после того, как все титры пройдут. Солнечный свет на берегу реки, пыль на железной дороге и запах мятной конфеты будут долго кружить вокруг. 'Мятная конфета' в конечном итоге говорит следующее: каждый когда-либо хотел в какой-то момент закричать 'Я хочу вернуться'. Но если есть фильм, который дает возможность еще раз взглянуть на свою жизнь и эпоху перед тем, как действительно выйти на железную дорогу, то это именно это произведение.
