[magazine kave=Jae-hyuk Choi reporter]
În mijlocul verii, soarele încălzește nisipul, iar tuburile și umbrelele de plajă sunt înghesuite pe plaja Haeundae din Busan. Strigătele comercianților, copiii care sar în valuri, turiștii beți se amestecă în mijlocul acestora, iar Choi Man-sik (Seol Kyung-gu) privește marea cu o privire grea. După ce s-a întors din Thailanda, unde a pierdut tatăl lui Yeon-hee în fața morții din cauza unui tsunami, el se învârte în jurul lui Kang Yeon-hee (Ha Ji-won), râzând mai tare și făcând glume mai ușoare. Fără a putea rosti cuvântul „scuze” până la capăt, el ajută la servirea supei la un stand de mâncare, oprește un taxi și ajută la treburile din casă care trebuie reparate, continuându-și astfel propria formă de ispășire. Yeon-hee, tratându-l pe Man-sik ca pe cineva pe care l-a văzut de mult în cartier, îl împinge ușor, dar pe o parte a inimii ei, pare că l-a acceptat de mult timp.
La Seul, timpul curge într-o temperatură complet diferită. Geologul Kim Hwi (Park Jung-hoon) analizează structura rocilor și datele de pe fundul mării, confirmând cifrele sinistre. Semnele subtile de anomalii detectate pe fundul mării din Marea Estică se acumulează, iar numerele și graficele de pe monitor se îndreaptă spre o concluzie. În Coreea, în special în zona turistică aglomerată Haeundae, probabilitatea unui tsunami mare nu este deloc scăzută. Experiența sa anterioară în zonele afectate de tsunami îl chinuie, iar conștiința sa ca om de știință și responsabilitatea sa ca tată se trag în direcții opuse. Fosta sa soție, Lee Yoo-jin (Uhm Jung-hwa), lucrează ca ancoră de știri și nu poate accepta ușor acest scenariu de catastrofă, pe care îl consideră lipsit de realism. În ochii lui Kim Hwi, care își privește fiica, se acumulează o neliniște care nu poate fi explicată prin frazele din raportul de cercetare.
Există și privirea celor care se confruntă cel mai aproape cu marea. Ofițerul de poliție maritimă Choi Hyung-sik (Lee Min-ki) își petrece ziua alergând printre turiștii care se comportă necorespunzător și cei care ignoră regulile de siguranță. El este mai aproape de a fi familiarizat cu marea decât de a-i fi frică. Simte cu corpul momentul în care curentul se schimbă și știe din experiență când valurile devin brusc mai puternice. Într-o zi, în timp ce salvează o tânără pe nume Hee-mi (Kang Ye-won), care a căzut în apă și a început să înjure, începe o poveste de dragoste ciudată între ei. Unul a revenit după o salvare care i-a pus viața în pericol, iar celălalt strigă că este nedrept, iar această întâlnire neobișnuită aduce o ușoară amuzare și o emoție profundă filmului.
La începutul filmului, Haeundae pare mai mult un film de vacanță de vară decât un film de catastrofă. Man-sik și Yeon-hee își ridică paharele la un stand de plajă, restaurantul lui Yeon-hee este ocupat cu pregătirile pentru deschidere, iar Hyung-sik face glume cu colegii săi de salvare, în timp ce Kim Hwi jonglează între biroul de știri și laborator, între realitate și teorie. Regizorul arată aceste peisaje obișnuite suficient de mult. Publicul ajunge să se atașeze de râsetele și plângerile lor, de conflictele minore. Cu cât această obișnuitate se acumulează mai mult, cu atât catastrofa iminentă se simte mai brutală, chiar dacă publicul știe acest lucru.
Cu toate acestea, în colțul ecranului, apar crăpături. Pe plajă, pești morți sunt aduși de valuri, iar departe, pe mare, se observă un model de valuri ciudate, iar în sala de conferințe a birocraților, se discută despre amânarea avertizărilor doar pentru că nu se poate reduce numărul turiștilor. Aceste scene, atât de familiare încât devin realiste, ne reamintesc că catastrofa nu este un fulger care cade din cer într-o zi, ci rezultatul mai multor semne prevestitoare și avertismente ignorate.
Se spune că tristețea vine după bucurie...
În ziua destinului, Haeundae este mai aglomerat ca niciodată în acest an. Vacanțele școlare și festivalurile locale se suprapun, iar plaja este plină de oameni. Yeon-hee este entuziasmată de visul de a deschide oficial restaurantul și se pregătește să primească clienți, în timp ce Man-sik se învârte în jurul zonei, hotărât să facă o declarație corectă. Hyung-sik, deși se preface că se concentrează pe munca de salvare, caută ocazii să o contacteze pe Hee-mi. Kim Hwi se străduiește să convingă birocrații cu ultimul său raport, dar răspunsul pe care îl primește este doar un zâmbet vag și vorbe evazive. Scenele în care traiectoriile lor se intersectează în spațiul Haeundae fac ca întregul oraș să pară un organism viu.
Și apoi, brusc, marea devine liniștită. Ritmul valurilor se oprește, iar apa se retrage anormal, lăsând în fața plajei un mare teren mlăștinos. Oamenii se apropie de acest peisaj străin, curioși, iar peștii se mișcă în apropiere, toată lumea ridică telefoanele mobile pentru a filma. În acest moment, publicul știe deja. Această retragere este un semn că un tsunami gigantic se apropie. Această diferență de percepție amplifică tensiunea dintre interiorul și exteriorul ecranului.
Kim Hwi și autoritățile, poliția maritimă își dau seama cu întârziere de gravitatea situației și grăbesc emiterea de alerte și anunțuri de evacuare, dar pe plajă și în oraș rămân încă mulți oameni. În scena următoare, un zid de apă de zeci de metri umple orizontul, iar în momentul în care se îndreaptă spre oraș, filmul dezvăluie adevărata față a genului catastrofă, zdrobind toate râsetele și viața de zi cu zi pe care le-a construit anterior. Mașinile de pe Podul Gwangandaegyo sunt spulberate de valuri, apa se îndreaptă spre holul de la parter al clădirilor înalte, iar parcările subterane și stațiile de metrou, tunelurile sunt inundate instantaneu. Hyung-sik, ca salvator, continuă să tragă oamenii în sus, iar Man-sik se aruncă instinctiv spre Yeon-hee și cei din jur. Fiecare personaj trebuie să decidă ce să protejeze și ce să sacrifice în locul care le este dat. Rezultatul acestei alegeri devine cea mai mare undă emoțională din a doua parte a filmului, așa că ar fi bine să o urmăriți cu ochii voștri.
Adăugând K-sentimente la blockbusterul de catastrofă
Când analizăm calitatea lucrării, un aspect care iese în evidență este combinația de genuri. 'Haeundae' împrumută narațiunea blockbusterului de catastrofă în stil hollywoodian, dar o acoperă cu o melodramă de familie coreeană, o comedie romantică și o comedie de viață. Motivul pentru care, în primele momente, se arată mai degrabă viața de zi cu zi și emoțiile personajelor decât semnele catastrofei este tocmai acesta. Se dorește ca publicul să îi perceapă nu ca „victime ale incidentului”, ci ca „oameni pe care i-ar putea vedea undeva”. După ce le arată o zi obișnuită, modul în care această zi este înghițită complet creează o senzație de pierdere care depășește dimensiunea vizuală a scenelor de catastrofă.
Compoziția personajelor este, într-un fel, tipică. Un cap de familie responsabil, dar lipsit de darul vorbirii, o femeie care îndură cu zâmbetul pe buze, un expert care se clatină între știință și realitate, un tânăr aspru, dar pur, și un personaj care la început te enervează, dar la final devine simpatic. Rolurile familiare sunt bine stabilite. Cu toate acestea, această tipicitate este puterea 'Haeundae'. Relația dintre Seol Kyung-gu și Ha Ji-won, Man-sik și Yeon-hee, se simte ca o emoție a unui bărbat și a unei femei care ar putea exista undeva în Busan. Cuvintele aruncate devin răni, iar glumele spuse fără sens rămân mult timp în minte, iar dialogul celor doi le arată natural.
Extinderea dimensiunii filmelor comerciale coreene
Din punct de vedere regizoral, această lucrare a împins destul de curajos limita dimensiunii catastrofei pe care filmele comerciale coreene o puteau realiza la acea vreme. Colapsul Podului Gwangandaegyo, inundația clădirilor înalte, scenele în care întregul oraș este inundat au lăsat o impresie puternică asupra spectatorilor coreeni. Nu este doar o problemă de calitate a graficii computerizate, ci și faptul că a adus pe ecran scene în care spațiile urbane concrete se prăbușesc este impresionant. Plaja Haeundae, orașul marin și Podul Gwangandaegyo, care au fost consumate ca imagini turistice în numeroase drame, emisiuni de divertisment și videoclipuri promoționale, devin brusc structuri vulnerabile în acest film. Impactul recontextualizării acestui spațiu este mare.
Linia emoțională a acestui film urmează gramatica tipică a melodramei coreene. Comedia, conflictele și lacrimile sunt acumulate pe rând, iar în climax explodează toate odată. Când catastrofa lovește, spectatorul poate plânge natural, având deja o afecțiune suficientă acumulată. În acest proces, uneori se observă o exagerare. În special în a doua parte, râsul și tragedia apar aproape simultan, iar emoția se agită. Un personaj care tocmai a fost amuzant face o alegere tragică în scena următoare, iar imediat după o scenă emoționantă, o glumă apare din nou, ceea ce poate părea oarecum deranjant pentru unii spectatori. Cu toate acestea, amplitudinea acestor emoții inegale este, de fapt, un ritm familiar pentru spectatorii coreeni.
Un aspect de observat ca film de catastrofă este modul în care această lucrare ilustrează societatea dinainte de catastrofă. Avertizările geologului își pierd puterea la pragul birocrației, iar administrația care se îngrijorează de veniturile din turism în timpul sezonului de vacanță amână concluziile incomode, ceea ce pare a fi un peisaj care se repetă dincolo de o anumită epocă. Regizorul nu indică pe nimeni ca fiind rău, ci așază natural complacerea și evitarea responsabilității, întrebându-se „Oare se va întâmpla așa ceva?”. Mesajul că aceste atitudini familiare acumulate cresc dimensiunea catastrofei rămâne mult timp după ce filmul s-a terminat.
Este, de asemenea, important să se concentreze pe alegerile individuale. În situația de catastrofă, alegerile de a salva pe cineva mai întâi și de a renunța la un anumit punct se leagă de narațiunea personajului. Filmul nu oferă răspunsuri la aceste alegeri. Sacrificiul unui personaj este evidențiat, în timp ce decizia altui personaj trece rapid prin câteva cadre scurte. Spectatorul își imaginează cum ar fi acționat în acea situație. Acest proces de reflecție face ca 'Haeundae' să fie mai mult decât un simplu spectacol.