"Sự từ chối là sự định hướng lại" Cách mà ‘K-Pop Demon Hunters’ chinh phục Giải Quả Cầu Vàng 2026 và lý do phần tiếp theo vào năm 2029 đã được xác nhận

Nhập liệu:
이은재
By Lee Eun-jae bàn làm việc

Bên trong đêm lịch sử của hiện tượng hoạt hình Netflix: Từ bài phát biểu đầy nước mắt của Ejae đến sự ủng hộ của Timothée Chalamet và những chi tiết 'Saja Boys' ẩn giấu mà người hâm mộ toàn cầu đang say mê.

"Sự từ chối là sự định hướng lại" Cách mà ‘K-Pop Demon Hunters’ chinh phục Giải Quả Cầu Vàng 2026 và lý do phần tiếp theo vào năm 2029 đã được xác nhận [Magazine Kave]
"Sự từ chối là sự định hướng lại" Cách mà ‘K-Pop Demon Hunters’ chinh phục Giải Quả Cầu Vàng 2026 và lý do phần tiếp theo vào năm 2029 đã được xác nhận [Magazine Kave]

Vào ngày 11 tháng 1 năm 2026, khách sạn Beverly Hilton ở Beverly Hills, California, Hoa Kỳ, giống như một lò luyện nơi ánh mắt của ngành công nghiệp giải trí toàn cầu tập trung. Giải thưởng Quả Cầu Vàng lần thứ 83 được coi là một cuộc tổng duyệt cho Giải thưởng Hàn lâm và là một chỉ số để cảm nhận dòng chảy của văn hóa đại chúng trong năm. Tại nơi mà những ngôi sao hàng đầu như Timothée Chalamet và những người khổng lồ Hollywood mặc tuxedo và váy dạ hội, khoảnh khắc khi tên của bộ phim hoạt hình Netflix ‘K-Pop Demon Hunters’ (gọi tắt là KDH) được xướng lên không chỉ là một giải thưởng mà còn là một sự kiện văn hóa.

Tác phẩm này, được sản xuất chung bởi Netflix và Sony Pictures Animation, đã đạt được thành tích hai giải thưởng: Giải Phim Hoạt Hình Hay Nhất và Giải Bài Hát Gốc Hay Nhất, chứng minh rằng văn hóa Hàn Quốc đã vượt qua 'niche' để định vị trong hệ thống Hollywood. Chiến thắng này, đạt được như một IP gốc giữa những phần tiếp theo của các thương hiệu lớn như 'Zootopia 2' và 'Elio' của Pixar, là một kịch tính cho thấy rằng câu chuyện Hàn Quốc nhất đã đạt được tính phổ quát toàn cầu nhất.

Magazine Kave sẽ phân tích sâu về hiện tượng 'KDH', từ bầu không khí tại lễ trao giải, những câu chuyện hậu trường từ những người chiến thắng, mã văn hóa Hàn Quốc ẩn giấu trong tác phẩm, cho đến tác động mà tác phẩm này đã tạo ra trong ngành công nghiệp giải trí toàn cầu.

Cuộc chiến giữa David và Goliath: Ý nghĩa của việc giành giải Phim Hoạt Hình Hay Nhất

Danh sách ứng cử viên cho giải Phim Hoạt Hình Hay Nhất tại Giải Quả Cầu Vàng lần thứ 83 là một trong những danh sách lấp lánh và áp đảo nhất từ trước đến nay. Bởi vì đây là một chiến trường nơi những tên tuổi lớn của Disney và Pixar, cùng với niềm tự hào của anime Nhật Bản, đã va chạm.

Lý do mà việc 'KDH' giành giải thưởng càng trở nên quý giá hơn là vì tác phẩm này đã giành được giải thưởng chỉ bằng sức mạnh của chính nó, không có sự hỗ trợ từ các thương hiệu lớn như 'Zootopia 2' hay 'The Lord of the Rings'. Ban giám khảo đã chọn 'KDH' vì sự táo bạo trong việc kết hợp một chủ đề hiện đại như ngành công nghiệp idol K-Pop với tín ngưỡng dân gian Hàn Quốc.

Điều này cũng tượng trưng cho sự phát triển của nội dung gốc trên các nền tảng phát trực tuyến (OTT). Khác với các tác phẩm cạnh tranh đã thu được doanh thu phòng vé thông qua việc phát hành tại rạp lớn, 'KDH' đã tấn công vào các phòng khách toàn cầu đồng thời thông qua nền tảng Netflix. Kỷ lục phát trực tuyến cao nhất mọi thời đại của Netflix (vượt qua 300 triệu lượt xem) là một chỉ số chứng minh sức mạnh phá hủy của tác phẩm này, và Giải Quả Cầu Vàng đã công nhận sức mạnh lan tỏa của 'truyền thông mới'.

Đằng sau thành công của 'KDH' là công nghệ của Sony Pictures Animation, những người đã làm mới ngữ pháp hình ảnh của hoạt hình với loạt phim 'Spider-Man: Into the Spider-Verse'. Họ đã sử dụng kỹ thuật rendering không thực tế (NPR: Non-Photorealistic Rendering) để phủ lên mô hình 3D một lớp chất liệu của hoạt hình 2D, hoàn hảo tái hiện màu sắc rực rỡ và sự năng động của video âm nhạc K-Pop trên màn hình.

Hiệu ứng màu neon và văn bản hoạt hình xuất hiện khi nhóm nhạc nữ 'HUNTRIX' tiêu diệt ác quỷ đã mang lại cảm giác pop-art. Đạo diễn Maggie Kang đã chia sẻ trong một cuộc phỏng vấn rằng: "Tôi muốn kết hợp năng lượng của K-Pop và vẻ đẹp của các họa tiết truyền thống Hàn Quốc một cách trực quan", và cách dàn dựng độc đáo này đã gây ấn tượng mạnh mẽ với giới phê bình và khán giả, những người đã cảm thấy mệt mỏi với chủ nghĩa hiện thực trong phong cách Disney/Pixar.

"Sự từ chối là sự định hướng lại": Nước mắt của Ejae và câu chuyện của 'Golden'

Điểm nhấn của buổi lễ trao giải lần này chắc chắn là hạng mục Giải Bài Hát Gốc Hay Nhất. Bài hát chủ đề chính của 'KDH', 'Golden', đã cạnh tranh với những ứng cử viên nổi bật như bài hát chủ đề 'Dream as One' từ bộ phim bom tấn của đạo diễn James Cameron 'Avatar: Fire and Ash' và 'No Place Like Home' từ vở nhạc kịch Broadway chuyển thể thành phim 'Wicked: For Good'.

'Golden', đã chiếm vị trí số 1 trên Billboard Hot 100 và bảng xếp hạng chính thức của Anh, đã được chứng minh là có sức hút đại chúng, và đã được đánh giá cao vì đã nâng cao tính hoàn chỉnh của câu chuyện khi các nhân vật chính tìm thấy bản thân và thức tỉnh trong cao trào của bộ phim. Đây là lần đầu tiên một bài hát thuộc thể loại K-Pop giành được giải thưởng bài hát tại Giải Quả Cầu Vàng, điều này có nghĩa là K-Pop đã được công nhận là một yếu tố chính trong việc dẫn dắt câu chuyện điện ảnh, không chỉ đơn thuần là 'âm nhạc để nghe'.

Người lên sân khấu nhận giải là Ejae, người đồng sáng tác bài 'Golden' và là giọng hát của nhân vật chính 'Rumi' trong phim. Phát biểu cảm nghĩ của cô đã được ghi nhận là một trong những khoảnh khắc cảm động nhất trong buổi lễ trao giải hôm đó.

"Khi còn nhỏ, tôi đã nỗ lực không ngừng trong suốt 10 năm để trở thành một idol K-Pop. Nhưng tôi đã bị từ chối trong các buổi thử giọng và cảm thấy rất thất vọng vì nghĩ rằng giọng hát của mình không đủ tốt. Điều đã giữ cho tôi vững vàng chính là âm nhạc."

Ejae

Ejae đã từng sống như một thực tập sinh tại SM Entertainment nhưng cuối cùng không thể ra mắt, và sau đó đã chuyển đến Mỹ để bắt đầu cuộc sống thứ hai với tư cách là một nhạc sĩ. Cô đã thành công với tư cách là một nhạc sĩ khi tham gia vào các bài hát của Red Velvet, aespa, và Nmix, nhưng giấc mơ trở thành một ca sĩ vẫn luôn ở trong lòng cô. 'KDH' đã cho cô cơ hội hát trước hàng triệu người hâm mộ toàn cầu thông qua nhân vật idol ảo 'HUNTRIX', và cuối cùng đã hoàn thành giấc mơ của mình trên sân khấu Giải Quả Cầu Vàng.

"Sự từ chối là sự định hướng lại"

Câu nói của cô, "Sự từ chối là một cơ hội để đi theo một hướng mới", đã chạm đến trái tim của nhiều diễn viên có mặt tại buổi lễ và khán giả toàn cầu. Cô đã gửi một thông điệp rằng: "Tôi dành giải thưởng này cho tất cả những ai đang ở trong tình huống mà cánh cửa đang đóng lại. Vì vậy, đừng bao giờ từ bỏ. Không bao giờ là quá muộn để tỏa sáng với chính con người của bạn", và đã hát lên hy vọng như lời bài hát 'Golden'.

Cảnh tượng này đã để lại ấn tượng sâu sắc cho các ngôi sao có mặt, bao gồm cả Timothée Chalamet, và ngay sau buổi lễ, phát biểu của Ejae đã được nhắc đến như một trong những "bài phát biểu hay nhất trong năm" trên mạng xã hội. Đặc biệt, khi thông tin rằng cô là cháu ngoại của diễn viên huyền thoại Hàn Quốc Shin Young-kyun được công bố, công chúng càng thêm phấn khích trước câu chuyện kịch tính do tài năng của gia đình nghệ thuật và sự kiên trì của cô tạo nên.

Thế giới và tính hai mặt của 'KDH'

'KDH' bề ngoài là câu chuyện thành công của một nhóm nhạc nữ lấp lánh, nhưng bên trong lại chứa đựng một câu chuyện sâu sắc về những bóng tối và ánh sáng của ngành công nghiệp idol và những trăn trở về bản sắc của thế hệ di cư, được chuyển thể thành yếu tố giả tưởng 'săn quái vật'.

  • HUNTRIX: Nhóm nhạc nữ ba thành viên là những idol hoàn hảo với những điệu nhảy đồng bộ và nụ cười vào ban ngày, nhưng vào ban đêm, họ biến thành những chiến binh săn quái vật. Điều này tượng trưng cho tính chất 'nghề nghiệp cực đoan' của idol, những người luôn phải thể hiện hình ảnh hoàn hảo trước công chúng, và những nỗ lực và đau khổ mà họ phải trải qua sau sân khấu.

  • Rumi: Lãnh đạo và giọng ca chính của nhóm. Cô có khả năng lãnh đạo mạnh mẽ và giọng hát đầy sức mạnh như Jihyo của TWICE, với Ejae đảm nhận phần hát và Arden Cho đảm nhận phần diễn xuất.

  • Mira: Vũ công chính với sức hút lạnh lùng. Cô có một trái tim ấm áp ẩn sau vẻ ngoài lạnh lùng, với Audrey Nuna đảm nhận phần hát và May Hong đảm nhận phần diễn xuất.

  • Zoey: Thành viên nhỏ tuổi nhất và rapper của nhóm. Cô có tính cách tự do và hấp dẫn, với Rei Ami đảm nhận phần hát và Ji-young Yoo đảm nhận phần diễn xuất, mang lại sức sống cho tác phẩm.

Điểm nổi bật của bộ phim chính là nhóm phản diện hấp dẫn 'Saja Boys'. Họ bề ngoài là một nhóm nhạc nam hàng đầu K-Pop, nhưng thực chất là những con quỷ đánh cắp linh hồn của người hâm mộ.

Chơi chữ trong tên: 'Saja' không chỉ có nghĩa là 'sư tử' trong tiếng Hàn mà còn có nghĩa là 'thần chết'. Bộ phim đã sử dụng ý nghĩa hai mặt này để mô tả họ như những thực thể mạnh mẽ và chết chóc. Việc người hâm mộ vẫy những chiếc đèn cổ vũ hình đầu sư tử là một gợi ý hài hước về bản chất của họ.

  • Thử thách Soda Pop: Bài hát hit của Saja Boys trong phim, 'Soda Pop', đã gây ra hiện tượng trong thế giới thực. Bài hát này đã chiếm vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Hàn Quốc của TikTok cho "Bài hát của mùa hè 2025", với điệp khúc gây nghiện và điệu nhảy dễ thực hiện đã tạo ra cơn sốt thử thách nhảy toàn cầu.

  • Châm biếm ngành công nghiệp: Câu chuyện về việc Saja Boys tiêu thụ 'linh hồn' của người hâm mộ đã châm biếm cấu trúc thương mại hóa đam mê của fandom trong ngành công nghiệp idol và mặt tối của 'mối quan hệ tương tác một chiều'. Tuy nhiên, một cách mỉa mai, khán giả lại bị cuốn hút bởi sức hấp dẫn chết chóc của những kẻ phản diện này, tạo ra một hiện tượng mới gọi là 'thích thú với nhân vật phản diện'.


'KDH' là một kho tàng của những 'easter egg' mang lại niềm vui cho người hâm mộ Hàn Quốc và là một câu chuyện kỳ diệu cho những khán giả nước ngoài không quen thuộc với văn hóa Hàn Quốc.

Sự tái hiện ma thuật của Norigae

Công cụ biến hình và vũ khí của các thành viên HUNTRIX trong phim là 'Norigae', một loại trang sức truyền thống của Hàn Quốc. Trang sức này, thường được buộc vào dây thắt lưng của hanbok, xuất hiện như một phương tiện khuếch đại sức mạnh tâm linh trong phim. Cảnh mà các nút thắt (Maedeup) và những sợi dây được tung ra như một hiệu ứng ma thuật được coi là một trong những cảnh đẹp nhất, hòa quyện thẩm mỹ của thủ công truyền thống Hàn Quốc vào hành động giả tưởng hiện đại.

Chuyện tình cảm trên bàn ăn: Cửa hàng tiện lợi và Tteokbokki

Cảnh các nhân vật chính ăn mì ly và cơm nắm trước bàn nhựa ở cửa hàng tiện lợi hoặc chia sẻ Tteokbokki sau khi hoàn thành những buổi huấn luyện khắc nghiệt hoặc săn quái vật đã nhận được sự đồng cảm lớn từ thế hệ Z toàn cầu đã quen thuộc với K-food. Đây không chỉ là một cảnh ăn uống đơn giản, mà còn là một nghi thức chia sẻ tình cảm và sự gắn kết đặc trưng của Hàn Quốc.

Chứng thực văn hóa fandom: Đèn cổ vũ và hát theo

Cảnh concert trong phim đầy ắp những chi tiết khiến người xem liên tưởng đến các buổi concert K-Pop thực sự. Những làn sóng đèn cổ vũ (Lightsticks) phát sáng theo màu sắc riêng của từng nhóm, những khẩu hiệu cổ vũ (Fanchants) mà người hâm mộ cùng hô lên ở những đoạn nhất định cho thấy sự hiểu biết và tôn trọng sâu sắc của đội ngũ sản xuất đối với văn hóa fandom K-Pop. Đèn cổ vũ hình đầu sư tử mà fan của Saja Boys sử dụng, hay đèn cổ vũ lấy cảm hứng từ Norigae của HUNTRIX đã trở nên phổ biến đến mức có nhiều yêu cầu sản xuất thành hàng hóa thực tế.

Hommage đến các nhóm nhạc nữ K-Pop

Bộ phim ẩn chứa nhiều sự tri ân đến các nhóm nhạc K-Pop thực tế. Phong cách âm nhạc và màn trình diễn của HUNTRIX được lấy cảm hứng từ sự quyến rũ của BLACKPINK, thế giới cyberpunk của aespa, cảm xúc hip của NewJeans, và năng lượng của TWICE. Thực tế, việc BLACKPINK là một trong những nguồn cảm hứng đã được công bố đã khiến cộng đồng liên quan trở nên sôi động.

Biểu tượng thời trang Beverly Hills: HUNTRIX trên thảm đỏ

Vào ngày lễ trao giải, sự xuất hiện trên thảm đỏ của đội ngũ 'KDH' lấp lánh và có tổ chức như một sân khấu trở lại của một nhóm nhạc thực sự. Đặc biệt, ba nghệ sĩ Ejae, Audrey Nuna và Rei Ami, những người đã trình bày bài hát chủ đề 'Golden', đã thể hiện phong cách thời trang hoàn hảo và nhận được sự chú ý từ các ống kính.

Biến tấu của mã màu đen

Cả ba người đã chọn những chiếc váy thể hiện cá tính riêng của mình dưới chủ đề chung là 'đen', thể hiện sự thống nhất của nhóm và sức hấp dẫn cá nhân cùng một lúc.

  • Ejae: Cô đã chọn một chiếc váy strapless thanh lịch của Dior và điểm nhấn bằng trang sức cao cấp của Bulgari, tạo nên hình ảnh của một nhà lãnh đạo cổ điển và quyến rũ.

  • Audrey Nuna: Cô xuất hiện trong một chiếc váy cape với một chiếc nơ khổng lồ của Marc Jacobs, thể hiện phong cách thời trang tiên phong và avant-garde, đại diện cho sự quyến rũ của nhân vật 'Mira'.

  • Rei Ami: Cô đã mặc một chiếc váy nổi bật với đường xẻ táo bạo và chi tiết corset ren, mang lại năng lượng quyến rũ và mạnh mẽ của 'Zoey' lên thảm đỏ.

  • Sự hòa hợp trong phong cách của họ đã khiến họ được chọn là 'Người mặc đẹp nhất tại Quả Cầu Vàng' bởi các tạp chí thời trang hàng đầu như Vogue và Elle.

Bên trong buổi lễ trao giải, những cảnh thú vị đã được ghi lại. Timothy Chalamet, người đã giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất trong thể loại nhạc kịch/hài với bộ phim 'Marty Supreme', đã được ghi lại khi anh đi qua bàn của đội ngũ 'KDH' ngay sau khi nhận giải và gửi lời chúc mừng đến Ejae và các thành viên khác. Đây là một khoảnh khắc ấm áp diễn ra trong bối cảnh có Kylie Jenner, bạn gái của Chalamet và là thành viên của gia đình Kardashian, cho thấy các nghệ sĩ K-Pop đã hòa nhập một cách tự nhiên vào trung tâm xã hội Hollywood.  

Trong khi đó, người dẫn chương trình Nikki Glaser đã chế nhạo 'Golden' và kết hợp nó với bộ phim hài 'Marty Supreme', tạo ra một màn trình diễn hài hước đã gây ra những phản ứng trái chiều tại chỗ, nhưng cuối cùng đã xác nhận một lần nữa sự nổi tiếng của 'Golden'.

Nguyên nhân thành công: Sự chân thành của các nhà sáng tạo

Đạo diễn tổng thể của bộ phim, Maggie Kang, là người Canada gốc Hàn Quốc, đã đưa những trải nghiệm tự truyện của mình vào bộ phim. Lớn lên ở Toronto, cô đã phải giấu sở thích K-Pop của mình với bạn bè vì vào thời điểm đó, K-Pop không phải là văn hóa chủ đạo.

Cô đã lớn lên với âm nhạc của H.O.T. và Seo Taiji, và có những kỷ niệm cùng chị gái cắt dán tạp chí idol. Câu nói của cô, "Tôi đã làm bộ phim này cho chính mình khi 12 tuổi và cho tất cả những ai có trải nghiệm giống tôi", thể hiện sức mạnh của sự chân thành. Lịch sử cá nhân của cô đã làm sâu sắc thêm sự nhầm lẫn về bản sắc và sự trưởng thành mà các nhân vật trong phim trải qua.

Để đảm bảo chất lượng của OST, yếu tố cốt lõi của phim âm nhạc, đội ngũ sản xuất đã quyết định hợp tác với Teddy Park, một nhà sản xuất lớn của K-Pop, người đã sản xuất các hit của BLACKPINK, BIGBANG và 2NE1.

Thông qua sự hợp tác này, âm nhạc trong phim không chỉ đơn thuần là 'bài hát hoạt hình', mà còn là một âm thanh pop tinh tế có thể cạnh tranh trên bảng xếp hạng Billboard. Các bài hát như 'Golden', 'Soda Pop', 'Takedown' không chỉ dẫn dắt câu chuyện của bộ phim mà còn đạt được sức sống độc lập trên các nền tảng phát trực tuyến như Spotify, trở thành một ví dụ thành công của chiến lược 'Transmedia' trong việc thúc đẩy doanh thu của bộ phim.

Vượt qua Oscar để trở thành một thương hiệu

Mục tiêu tiếp theo của 'KDH', bộ phim đã giành hai giải Quả Cầu Vàng, là Giải thưởng Hàn lâm, danh hiệu cao quý nhất trong ngành điện ảnh. Bởi vì việc giành giải Quả Cầu Vàng thường dẫn đến giải Oscar, khả năng giành giải trong hạng mục Phim Hoạt Hình Hay Nhất được dự đoán là rất cao. Đặc biệt, bài hát 'Golden' cũng đã được đưa vào danh sách rút gọn cho hạng mục Giải Bài Hát Gốc, và có khả năng được đề cử cho giải thưởng chính, điều này có thể tạo ra lịch sử khi lần đầu tiên một tác phẩm liên quan đến Hàn Quốc giành được cả giải Phim Hoạt Hình và Giải Bài Hát Gốc.

Tin vui nhất cho người hâm mộ là việc sản xuất phần tiếp theo đã được chính thức xác nhận. Ngay sau khi giành giải Quả Cầu Vàng, các phương tiện truyền thông đã đưa tin rằng Netflix và Sony đã xác nhận sản xuất phần tiếp theo của 'KDH', với mục tiêu phát hành vào năm 2029.

Đạo diễn Maggie Kang đã chia sẻ trong một cuộc phỏng vấn rằng: "Trong phần tiếp theo, tôi muốn khám phá nhiều thể loại âm nhạc hơn và những câu chuyện sâu sắc hơn về các nhân vật", đồng thời dự đoán sự xuất hiện của các nhóm đối thủ mới hoặc những ác quỷ mạnh mẽ hơn bên cạnh Saja Boys. Ngoài ra, trong fandom, có sự kỳ vọng cao rằng vũ trụ của bộ phim sẽ được mở rộng thành các series hoạt hình trên TV hoặc webtoon.

Sự nổi dậy của những người không chính thống, và 'Golden' cho tất cả mọi người

Việc 'K-Pop Demon Hunters' giành giải Quả Cầu Vàng không chỉ đơn thuần là một sự kiện xác nhận thành công của hoạt hình Hàn Quốc hay sự phổ biến của K-Pop. Đây là câu chuyện của một thực tập sinh (Ejae) đã bị từ chối trong suốt 10 năm trở thành nhân vật chính trên sân khấu lớn nhất thế giới, và là câu chuyện của một cô gái di cư (Maggie Kang) đã phải giấu sở thích K-Pop của mình trong thời gian học sinh, giờ đây tự hào giới thiệu văn hóa của mình ra toàn thế giới.

Bộ phim nói với chúng ta rằng: "Sự từ chối không phải là thất bại, mà là một cột mốc để đi theo một hướng mới". Cũng như các thành viên HUNTRIX đã chiến đấu với quái vật và thừa nhận điểm yếu của mình để trưởng thành, câu chuyện của tất cả những người đã tạo ra bộ phim này cũng là một vở kịch.

Giai điệu của 'Golden' vang lên tại Beverly Hills giờ đây đã trở thành một bài ca của sự can đảm cho tất cả những ai đang do dự trước cánh cửa đóng kín trên toàn thế giới. Mũi tên vàng mà 'KDH' đã bắn ra giờ đây đang bay về phía Oscar và để phá vỡ những định kiến của thế giới rộng lớn hơn.

×
링크가 복사되었습니다