[magazine kave]=崔在赫记者
在深山的某个地方，一辆黑色的厢型车缓缓驶向雾气弥漫的墓地。看起来就像不是灵车，而是幽灵猎人的工作车辆。能读懂大地气息的风水师金相德（崔岷植）、冷静且商业头脑敏锐的殡葬师高永根（柳海真）、年轻而充满干劲的巫女李花林（金高恩），以及花林的弟子和法师尹奉吉（李道贤）。这四个人因一笔来自美国洛杉矶的巨额委托而聚集在此。传说在一个成功的房地产富豪家庭中，无法解释的‘墓风’正在代代相传。刚出生就日夜哭泣的婴儿，因不明原因倒下住院的父亲，以及早已放弃生活的大儿子。委托人朴志勇（朴志勇）表示，这一切的不幸都是因为祖先的墓地，请求无论付出什么代价都要解决。
电影从洛杉矶医院的第一幕开始就营造出一种奇异的氛围。在荧光灯下，令人难以置信的宁静病房。花林走近婴儿，吹着口哨，吟诵经文，凝视着孩子的眼睛。在那短暂的凝视结束后，她得出的结论很简单。“祖先的墓地不满意，所以在作祟。”当这种粗犷的口才和神秘的感觉同时涌现时，观众已经被拉入了张在贤导演特有的世界。就像在空调强劲的洛杉矶医院中，突然传送到山村的巫女家一样。
挖掘的瞬间，历史开始呼吸
回到韩国的花林和奉吉与相德、永根一起开始了正式的‘挖墓项目’。相德尝试咀嚼泥土，感受风，观察树木的纹理，寻找墓地的位置。就像葡萄酒侍酒师阅读风土一样。即使在寒冬中依然青翠的树木，周围异常潮湿的土地，过于深挖的土堆。在相德的眼中，这座墓并不是一开始就“为了拯救人而建造的地方”，而是看起来像是为了封锁某种东西而建造的地方。花林也感受到“这里一旦动手事情就大了”的不祥感觉，但在已经支付了巨额定金的情况下，大家都无法退缩。这就是自由职业者的命运。
铲子一插入，土堆崩溃的瞬间，电影的恐怖感开始升温。从棺材中流出的奇异液体，似乎不是人类的头发，被铁丝网包裹的巨大木棺。相德和同行们逐渐意识到，他们并不是在触碰简单的祖先墓，而是在触碰某人故意“封印的某种东西”。这一幕挖墓的场景通过土尘、汗水和呼吸声让观众感受到。与ASMR相反，仅凭声音就能让人毛骨悚然的体验。
但真正的问题在于接下来。挖完墓后，朴志勇家族的厄运并没有停止，同行周围接连发生了像是动土的事件。家族成员的奇怪死亡，帮助工作的工人的疑似死亡，无法解释的征兆。相德和花林感知到“完全不同的东西”正在活动，并通过进一步调查追踪到位于朝鲜半岛腰部的白头大干中间的“某种铁桩”般的存在。就像在神秘游戏中完成一个任务后，出现隐藏Boss一样。
他们到达的地方是小寺庙保国寺及其附近的山村。表面上看是宁静的乡村，但随着仓库一角隐藏的秘密棺材、古老的地图、独立运动的痕迹逐一显露，故事逐渐扩展到过去与现在、民族史与个人史之间。棺材中沉睡的存在不再是简单的冤魂。战争与殖民的暴力、铁桩信仰与血腥屠杀交织的“日本式妖怪”，接近鬼怪。夜晚，这个存在打破封印冲出来，肆虐于畜舍和村庄的场景，正处于怪兽电影与民俗恐怖的交汇点。就像哥斯拉突然出现在全罗道的山村一样的奇异类型混合。
在这个过程中，相德、永根、花林、奉吉的组合成为了一种“韩国式捉鬼敢死队”。用法事和经文代替质子束，用风水和葬礼仪式代替捕捉器，在厢型车内召开会议代替消防局总部。祈祷与法术交织，朝着与鬼怪对抗的最后仪式前进。花林和奉吉身上刻下的经文纹身，灵塔前燃烧的鬼怪的肉身，像妖怪火焰一样划破天空的巨大火球。电影在这里达到了恐怖与壮观的巅峰。只是，四个人究竟失去了什么，得到了什么，最好还是亲自去影院确认。结尾的几幕具有重新整理整部作品意义的力量，如果提前用语言解开，甚至会引来剧透警察的出动，确实会让人失去期待。
神秘三部曲的完成，‘千万人’的奇迹
张在贤导演在三部神秘系列的结尾达到了终点站般的完成度。如果《黑色神父》将天主教驱魔仪式的西方恐怖法则韩国化，《萨巴哈》基于新兴宗教和佛教神话提出哲学问题，那么《挖墓》则彻底将韩国人的巫术、风水、墓文化置于前台。因此，尽管是神秘类型，观众感受到的距离感却更近。“在某个亲戚的葬礼上听过的话”和“在新闻中偶然看到的亲日派后代、名堂故事”仿佛直接进入了电影中。就像在奶奶家衣柜里发现的旧相册，既陌生又有些熟悉。
从类型上看，这部电影更接近于神秘冒险，而非恐怖电影。虽然有多次真正令人毛骨悚然的场景，但整体基调更接近紧张与好奇，偶尔爆发的笑声。永根作为长老在法事上尴尬地坐着的样子（就像素食主义者被拉到肉店一样），相德和永根为了委托费争吵的场景（就像会计师而不是驱魔师用Excel结算），花林和奉吉展现出半是“业务员”半是“神父关系”的奇妙化学反应。这种日常幽默使得随之而来的恐怖更加鲜明对比。喜剧与恐怖的切换就像舞蹈游戏的步伐变化一样精致。
四位演员的合奏是这部电影最大的力量。饰演金相德的崔岷植，将老练的风水师这一角色与温情、固执、时代的罪恶感巧妙融合。当他一边抓起一把泥土一边喃喃自语“我知道这片土地遭受了什么样的折磨”时，感受到的不仅仅是职业的重量。就像葡萄酒专家品尝一口后说“这片葡萄园在二战时遭到轰炸”一样令人毛骨悚然。柳海真的高永根是现实感200%的殡葬师。贪图钱财，在危险面前小心翼翼，但在最后时刻却假装无所谓地投身其中。承担着将巫术与葬礼这一沉重主题轻松传达给观众的角色。就像恐怖电影中的喜剧缓解，而不是我们邻里的殡仪馆老板。
金高恩的李花林是这部电影最鲜明的面孔。穿着华丽的羽绒服和连帽衫的年轻巫女的设定就已经很新颖。不是传统的韩服，而是穿着北面品牌进行法事的巫女。在法事上也夹杂着脏话，直言不讳，甚至在对委托费不满时立刻想要离开。然而在面对鬼怪后，因未能保护奉吉而感到的内疚场景则展现出另一种面孔。尴尬的笑声与眼泪、恐惧与责任感交织在一起，使得这个角色不再被简单消费为“女强人巫女”。饰演尹奉吉的李道贤则细腻地捕捉到既单纯又胆小，同时对师父充满忠诚的弟子的面孔。在身体飞跃的场景中，以及被附身后吐出日语的场景中，他始终接近人性的弱者。就像《指环王》中佛罗多背负着至尊魔戒一样，巫女界的最小者将所有恐惧都吸收。正是因为这种脆弱，高潮时的牺牲与选择显得更加深刻。
1191万人观看的神秘，类型的革命
《挖墓》在票房上取得的记录性成就也值得关注。2024年2月上映后，凭借口碑吸引观众，在上映32天内突破1000万观众，成为当年第一部千万人电影。历史上第32部，韩国电影中第23部千万人电影，也是传统意义上的神秘·恐怖类型的首次记录。最终约1191万观众，销售额达到1100亿韩元，成为上半年票房第一。突破类型限制，吸引中年观众走进影院，展示了韩国商业电影的新可能性。就像独立乐队突然登上Melon排行榜第一位的奇迹。
从导演的细节来看，可以理解张在贤导演为何获得“神秘大师”的称号。在车牌号码中隐藏了光复节（0815）和三一节（0301），主要人物的名字取自真实的独立运动者的名字，这种调皮的代码随处可见。这不仅仅是简单的复活彩蛋，而是将贯穿整部电影的“清算亲日残余”的情感同时刻在视觉和语言层面上。就像《头号玩家》一样，成为一部可以寻找隐藏图案的电影。拔掉日本埋下的铁桩，复兴我们土地的气息，这一象征将与鬼怪的斗争扩展为历史与情感的复仇。驱魔即是独立运动的电影炼金术。
因为不完美而更有趣
当然，这种大胆的尝试并不一定对所有人都完美适用。随着后半部分日本妖怪与独立运动象征、白头大干与数字密码同时涌现，感到过于繁杂的反应也不少。尤其是与鬼怪的最终对决虽然壮观，但与前半部分所积累的小恐怖和生活感的现实感有些不同。就像在听邻里鬼故事时，突然展开《复仇者联盟：终局之战》的最终战斗。试图将恐怖的结局整理成历史意义的欲望，显得有些解释性和沉重。
另一个争议点就是“巫术使用的方式”。这部电影显然将巫术描绘为处理鬼魂的技术和韩国独特的精神文化，积极展现。同时，也不掩饰商业化和商人化的巫师形象。正因这种平衡，巫术不再是神秘的幻想，而是这片土地上的一种职业。就像《奇异博士》既是魔法师又是医生，负责收账一样。然而，对于巫术本身感到不适的观众来说，这部电影的世界观可能会因重复的法事场景和附身场景而显得有些负担。
如果想确认韩国类型电影的现状，《挖墓》是一部必修课般的作品。它展示了神秘与悬疑、历史代码与商业性如何在一部作品中共存的极限与可能性。如果已经喜欢《黑色神父》和《萨巴哈》的观众，也会对张在贤导演在这第三部作品中如何吸取前作的优点和弥补缺点感到兴趣。就像在观看漫威第三阶段时，享受从第一阶段开始的伏笔回收一样。
其次，对于想要入门恐怖类型但又觉得正统恐怖还过于负担的人来说也很合适。当然，有几处令人印象深刻的场景，但整部电影并不只是全力以赴于恐怖。随着四个角色的化学反应、风水与葬礼的世界、历史象征的追随，时间不知不觉就结束了。对于“太可怕的我不喜欢，但只是轻松的电影也不喜欢”的观众尤其合适。就像想坐过山车但又害怕自由落体的人，正好适合这种游乐设施。
最后，我想推荐《挖墓》给那些想在类型电影框架内重新审视我们土地与历史、祖先与后代关系的人。看完这部电影后，当你经过墓地或走在山路上，或者访问古老的寺庙时，风景可能会有些不同。让人不禁思考我们脚下的土地下埋藏着什么，哪些记忆被埋藏。这个问题正是《挖墓》比鬼魂更持久的真实余韵。就像考古学家发掘遗址一样，我们通过这部电影挖掘被遗忘的历史层面。而在这个过程中，我们所面对的，或许不是鬼魂，而是我们自己的样子。
