[magazine kave]=崔在赫 记者
城市被水淹没。高层公寓勉强露出头来，像岛屿一样漂浮，窗外的景色早已变成海洋。研究员关娜（金达美）在间歇性响起的警报声和摇晃的灯光中，怀抱着幼子在公寓内不断向上攀登。眼前看不到楼梯的尽头，身后浑浊的水一点一点吞噬着每一个台阶。外面是人类文明的最后残骸漂浮着，娜的手中紧握着一个小装置。那不仅仅是简单的研究成果，而是关乎整个人类生死的某种“钥匙”。
电影直接将观众抛入这场巨大的大洪水已经发生后的世界。再也没有时间通过新闻确认情况，也没有时间等待政府的正式简报。人类实际上处于灭绝的边缘，人们各自以自己的方式挣扎求生。娜所居住的公寓被描绘成一个特殊的空间。在被水淹没的建筑内部，仍然有等待救援的人们、没有放弃的家人、想要守护某些东西的人们。娜原本是人工智能研究员，但现在她同时肩负着科学家、母亲和人类最后希望的过重角色。
她的目标不仅仅是和儿子一起逃生。她必须将自己参与的秘密项目的成果转移到特定地点。电影在开头暗示这个项目不仅仅是技术开发，而是为了延续人类的记忆和身份的尝试。娜在被水淹没的走廊、断开的电线和充满水流的电梯井之间，奋力保护着那个装置。楼梯和走廊几乎设计成迷宫，每一层都有新的障碍和人物出现。
某一时刻，军人出身的特工孙熙朝（朴海秀）出现在娜面前。他是为了执行国家级的绝密任务而被派遣的人，似乎掌握着更多关于娜研究成果的信息。两人的关系从一开始就更像是利益交集的同行，而非合作。孙熙朝以军人特有的冷静催促娜做出选择，娜在作为母亲的本能和作为研究者的责任感之间不断摇摆。在他们的对话中，公寓墙外传来的求救声和崩塌声不断渗透进来。
电影间或短暂地照亮公寓外的世界。大多数城市已经沉入水中，卫星通信几乎中断。幸存者们在高层建筑的屋顶上互相发信号，保持最后的联系。划破天空的救援直升机、漂浮在水面上的残骸、远处闪烁的爆炸等画面短暂闪过。然而，中心舞台始终是在公寓内部。电影试图在这个有限的空间内，交错娜、再仁、孙熙朝和其他幸存者的动线，制造紧迫感。
随着楼层的变化，情况变得更加复杂。在某些楼层上，有坚持要守住家的老人，而在另一些楼层上，则出现了以食物为诱饵控制他人的团体。抱着孩子的孕妇、勉强等待救援的病人、拼命想要救活自己家人的人们，各种类型的幸存者交错而过。娜在他们之间被迫做出选择。握住谁的手，放弃什么，电影不断提出这个问题。在这个过程中，她所持有的“钥匙”的身份，以及这场大洪水并不仅仅是自然灾害的暗示逐渐显露出来。
随着后半部分的推进，灾难电影的外衣逐渐变薄，人工智能、模拟、记忆的存储与复制等科幻设定开始浮出水面。娜逐渐意识到自己开发的系统实际上是出于什么目的使用的，以及与这场大洪水的关系。孙熙朝也不仅仅是简单的救援人员，而是围绕该系统更大计划的一部分。然而，电影将这一宏大的叙事和哲学问题都压缩在公寓内部狭小的空间和有限的人物对话中。观众意识到娜的选择不仅是个人母性的议题，而是决定整个人类方向的事情，但结局将走向何方则需要自己去确认。这部作品的核心反转和最后选择的场景，即使再具争议，亲自观看也更为妥当，因此在此仅带到门口就足够了。
雄心壮志的沉没船
遗憾的是，《大洪水》从设定上看是一部相当雄心勃勃的灾难科幻电影，但在将这种雄心与实际电影的完成度连接起来时几乎失败。最大的问题不是类型的混合，而是类型的冲突。试图同时包容灾难大片、母性戏剧、涉及人工智能和模拟的硬科幻、探讨人类伦理的哲学剧，但将其串联成一个整体的叙事通道却显得松散。就像去购物时推着满满一车，回到家打开冰箱却发现材料不搭配，什么也做不了的情况。因此观众的感受更接近于“丰盛”而不是“整理不当”。
前半部分的灾难描写并不差。被水淹没的公寓楼梯和走廊、逐渐熄灭的发电机、窗外可见的淹没城市的景象展现了韩国商业电影中罕见的视觉效果。水沿着楼梯上涨，狭小空间中人物们喘息的场景充满了紧张感。问题在于这种紧张感与故事的进展并没有很好地结合。视觉上是危机，但人物们所说的台词却像是从其他类型的电影中剪贴而来，显得生硬，角色的情感线在每个场景中都显得突兀。水汹涌而上，但台词却在悠闲地进行哲学讨论，站在生死岔路上的人们突然倾诉家庭故事的场景，更像是迷失在剪辑室的戏剧，而非紧迫的惊悚片。
关娜这个角色从设定上看非常吸引人。她是人工智能研究者、单身母亲，掌握着左右人类未来的研究核心。然而，电影并没有充分展现这个复杂的人物。娜根据情况在母亲和研究者的角色之间切换，但两者之间的冲突和心理变化并没有说服力地积累。她只是偶尔流泪，偶尔露出坚定的表情，偶尔愤怒，情感快速转换，观众却没有进入的空间。就像快速浏览情感的样本。金达美的表演努力填补这些空白，但演员的能量在拗口的台词和结构中显得飘散。优秀的演员遇上糟糕的剧本便是这样的教科书式案例。
孙熙朝也是如此。朴海秀能够同时展现军人出身的冷静和人性的动摇，但电影却将这个角色消费到“信息传递员”的水平。他为什么要执行这个任务，信任什么，害怕什么几乎没有叙述。相反，在重要的时刻，孙熙朝出现解释设定，或不必要地抛出宏大的台词，反而打破了场景的紧张感。听到“我们剩下的时间不多了”这样的台词四次后，观众会开始怨恨编剧而不是时钟。作为灾难电影中应引导观众的人物，自己在故事中也感到迷失。
仅靠解释解决的剧本懒惰
剧本最严重的问题在于试图仅通过“解释”来解决核心设定。大洪水为什么发生，人工智能项目的目标是什么，人类的记忆和意识如何处理，几乎都是通过台词和短暂的闪回来抛出。在这个过程中，没有给观众留出思考的余地，反而通过模糊的术语和句子多次重复，增加了混乱。好的科幻作品通过视觉、情境和人物的行为展示世界观，而《大洪水》则像是在读一份PowerPoint演示文稿，所有内容都通过解释来填充。后半部分出现了颠覆故事性质的设定，但这一反转同样在没有足够铺垫或情感准备的情况下突然出现。因此观众的感受是“惊讶”不如“只是突兀”。就像魔术表演中，魔术师没有展示技巧，而是解释“其实这里有一面镜子”。
作为灾难电影的快感也不足。虽然有利用水这一素材的场景，某些序列中确实有紧张感，但整体上在规模和导演方面重复和空白较多。选择了公寓这一有限空间，密闭灾难剧的压迫感应当显现，但动线设计和空间利用单调，即使楼层变化也没有明显差异。无论是15层还是20层，走廊和楼梯都差不多，水也同样上涨。因此观众感受到的危机感也逐渐模糊。水不断上涨，但电影却感觉在原地打转。就像在跑步机上跑步，虽然流了很多汗，却没有向前迈出一步的感觉。
导演的语调也不一致。在某些场景中似乎在进行严肃的沉思和哲学问题的探讨，而在下一个场景中又带来了令人尴尬的夸张情感线和爱情剧的陈词滥调。讨论人类命运的选择时，突然倾泻出近乎煽情的台词，观众会感到不知该将情感寄托于何处。类型实验是好的，但如果没有支撑这种实验的基本结构和节奏，最终只会留下“这也不是，那也不是”的结果。《大洪水》似乎正陷入了这个陷阱。灾难、科幻、戏剧都模糊地散落在一起，互相牵绊。
在剪辑室迷失
剪辑和节奏同样存在问题。尽管时长不算长，但中段的体感速度接近无聊。在重要信息应出现的时刻，不必要的对话却冗长地延续，人物们上下楼梯和走廊的场景以相似的构图和动线重复。观众在看到娜再次爬楼梯时，开始搞不清这是刚才的场景还是新场景。相反，后半部分与世界观相关的重要线索却太快闪过，甚至在感受情感余韵之前就切换到下一个场景。需要深入挖掘的部分却浅尝辄止，而可以大胆省略的部分却拖延，反转的节奏感主导了整体。就像在重要考试前夜，真正的考试范围没有复习，却花了三个小时细读无关的附录。
尽管如此，演员们的表演始终发挥着作用。金达美在被水淹没的布景和艰难的环境中，尽可能真实地展现了作为母亲的恐惧和责任感。湿透的衣服和疲惫的眼神，抱着儿子的手臂的颤抖中流露出绝望。朴海秀在拗口的台词中也体现了军人特有的紧张感和疲惫感。配角们也在各自的位置上展现了幸存者的面貌，颇具说服力。然而，优秀的表演并不直接转化为优秀的电影。这部作品缺乏将演员们创造的情感瞬间串联起来的导演和剧本的力量。因此虽然有几幕令人印象深刻的场景，但并未形成一部完整的影片。优秀的材料散落在厨房的角落，未能完成烹饪。
Netflix排行榜的悖论
有趣的是，尽管在国内受到很多批评，但在Netflix全球排行榜上却名列前茅。从全球观众的角度来看，“韩国制造的灾难科幻”这一格式本身仍然显得新鲜。由于流媒体平台的特性，只要有足够的吸引力让人按下播放按钮，初期的排名就能被提升。华丽的海报、熟悉的演员、宏大的设定介绍都能获得一次点击。然而，作品的完成度和长期记忆的力量则是完全不同的问题。这部电影无疑具备引人注目的题材和明星阵容，但在深度和完成度上远远不够。排行榜的排名可以显示电影的“人气”，却无法证明电影的“价值”。
谁该乘这艘船？
现在想想应该向哪些观众推荐《大洪水》，老实说，这部电影并不太适合期待高质量灾难电影或扎实科幻的人。对于同时希望获得类型快感和叙事说服力的人来说，可能会首先感到沮丧和失落。电影结束后留下的不是“到底看了什么？”的疑问，而是“啊，真可惜”的叹息。
相反，对于想通过失败的作品学习电影制作的困难和类型混合的陷阱的电影学者或创作者来说，这部作品可能具有一定的反面教材意义。因为它非常友好地展示了“仅凭良好的意图和华丽的设定无法完成电影”的道理。剧本写作课程中可以用作“这样写是不行的”的示例的场景比比皆是。设定过剩、依赖解释、语调不一致、角色利用失败等，剧本的陷阱汇聚成了一个案例研究。
不过，有时还是会想看这样的电影。在下班后无所事事地打开Netflix，看到自动播放的作品时，想问“为什么故事会这么难以展开”的日子。想确认韩国式灾难爱情的可能性和局限的日子。或者想知道自己喜欢的演员在多么恶劣的条件下仍能坚持演出的日子。在这样的心情下，《大洪水》是一个值得放一放，心中尽情吐槽的奇妙模糊选择。
最后再补充一点，看完这部电影后，首先想到的就是“可惜”。优秀的演员、有趣的题材、值得尝试的类型混合，这些元素都具备，但实际上缺乏将它们串联起来的坚实叙事框架。作品本身的趣味不足，但引发观众的批评和冷嘲热讽的力量，或许会如标题所示，形成一股相当汹涌的波浪。而在这股波浪中，我们再次意识到，电影最终比起收集好的材料，更重要的是如何烹饪这些材料，这一非常显而易见的真理。
