[MAGAZINE KAVE=පාර්ක් සුනම් වාර්තාකරු] 2023 වසරේ, ලෝකය පුරා ජනප්රිය සංස්කෘතික කර්මාන්තයෙහි අවධානය එක් පුද්ගලයෙකුගේ වචන වලට යොමු විය. K-POP නම් ශෛලිය ලෝක ප්රධාන වේදිකාවට ගෙන ආ පුරෝගාමියා, 하이브(HYBE) හි 방시혁 සභාපති, කෙතරම් කම්පනයක් ඇති කළ, සමහර විට ස්වයං විනාශකාරී ලෙස ඇසිය හැකි මාතෘකාවක් ඉදිරිපත් කළේය. "K-POP වලින් 'K' ඉවත් කළ යුතුය." මෙම ප්රකාශය සරල වෙළඳ නාම අලෙවිකරණය මට්ටමේ නැවත නාමකරණයක් නොවීය. එය කොරියාව ලෙසින් භූගෝලීය, සංස්කෘතික විශේෂත්වය මත පදනම් වූ 'K-POP' වර්ධනයේ සීමාවට ළඟා වී ඇති බව දැනුම් දෙන අභ්යන්තර හෙළිදරව්වක් සහ ඒ සීමාවන් ඉක්මවා යාමට 'පද්ධතිය'ම අපනයනය කිරීමට බලාපොරොත්තු වන විශාල යුධමය පරිවර්තනයක් වූයේය.
방 සභාපතිගේ මෙම අර්බුද හැඟීම සංඛ්යාත්මකවද සනාථ වේ. 방탄소년단(BTS) හි අසමසම සාර්ථකත්වයෙන් පසු, K-POP හි ගෝලීය අපනයන ආදායම ඉහළම මට්ටමට ළඟා වූ නමුත්, බිල්බෝඩ් හොට් 100 සටහනට ඇතුළත් වීමේ සංඛ්යාත්මකව ප්රධාන වෙළඳපොළ තුළ බලපෑම් සංකේතය ස්ථාවරව හෝ පහත වැටී තිබුණි. දකුණු ආසියානු වෙළඳපොළේ සංඛේත පහත වැටීම සහ බටහිර වෙළඳපොළ තුළ 'පැන්ඩම් ව්යාපාරය' හි විශාලත්වයේ සීමාව "මෙම තත්ත්වය පවත්වාගෙන යනවා නම් K-POP තාවකාලික ප්රවණතාවයක් ලෙස අවසන් විය හැක" යන භීතිය ඇති කිරීමට ප්රමාණවත් විය. "වර්තමාන සාර්ථකත්වය මත සතුටු වන්නේ නම් අපි ඉක්මනින්ම පසුබැසීමේ ලකුණක් වනු ඇත" යන 방 සභාපතිගේ අනතුරු ඇඟවීම අතිශය නොව, දත්ත මත පදනම් වූ නිවැරදි යථාර්ථය විය.
අපි දැන් '한류 3.0' යුගය දකිමින් සිටිමු. නාට්ය සහ චිත්රපට වැනි තනි අන්තර්ගත නිෂ්පාදන අපනයනය කළ 1.0 යුගය, කොරියානු සාමාජිකයන් මූලික වූ අයිඩල් කණ්ඩායම් හරහා සංගීතය සහ ප්රදර්ශනය අපනයනය කළ 2.0 යුගය ඉක්මවා, දැන් K-POP නිපදවීමේ 'නිෂ්පාදන පද්ධතිය' සහ 'පුහුණුකරණය'ම ස්ථානීයව ආරෝපණය කරන 3.0 යුගයට ඇතුළත් වී ඇත. මෙය SM එන්ටර්ටේන්මන්ට් හි 이수만 හිටපු ප්රධාන නිෂ්පාදකයා මීට පෙර ප්රකාශ කළ 'සංස්කෘතික තාක්ෂණය' (Culture Technology) හි අවසාන අදියර සහ 하이브 අරමුණු කරන 'බහු නිවස, බහු ශෛලිය' (Multi-home, Multi-genre) යුධමය පරිවර්තනයේ මූලිකය වේ.
මෙම යුධමය පරිවර්තනයේ මුල් පෙළේ සිටින කණ්ඩායම '캣츠아이(KATSEYE)' ය. යුනිවර්සල් මියුසික් කණ්ඩායම (UMG) යටතේ ගෙෆෙන් රෙකෝඩ්ස් (Geffen Records) සහ 하이브 එකට එක්ව නිර්මාණය කළ මෙම ගර්ල් කණ්ඩායම සෝල් නොව ලොස් ඇන්ජලීස් හි, කොරියානු භාෂාව නොව ඉංග්රීසි භාෂාවෙන් ගීත ගයමින්, කොරියානු සාමාජිකයෙකු පමණක් ඇති බහු ජාතික සංයුතියක් ගෙන ඇත. නමුත් ඔවුන් නිර්මාණය කළ 'විධානය' සම්පූර්ණයෙන්ම K-POP හි T&D (Training & Development) පද්ධතිය අනුගමනය කළේය. මෙය කොරියානු මෘදු බලය සරලව 'කොරියානු දේ' විකුණන මට්ටම ඉක්මවා, ගෝලීය පොප් වෙළඳපොළේ සම්මත නිෂ්පාදන ක්රමවේදයක් (Standard Protocol) ලෙස ස්ථාපිත කිරීමට උත්සාහ කරන 야심 찬 උත්සාහයකි.
하이브 සහ ගෙෆෙන් රෙකෝඩ්ස් හි එකතුව 'ද ඩෙබියු: ඩ්රීම් අකැඩමි' (The Debut: Dream Academy) සරල තරඟාවලියක් නොවීය. මෙය K-POP හි මූලික තරඟකාරීත්වය වන 'T&D (Training & Development) පද්ධතිය' බටහිර වෙළඳපොළේ සංස්කෘතික පසුබිම වෙනස් වුවද ක්රියාත්මක විය හැකිදැයි පරීක්ෂා කරන විශාල පරීක්ෂණාගාරයක් විය.
මිත්රා දාරාබ් (Mitra Darab) HxG (하이브 x ගෙෆෙන්) නියෝජිතයා මෙම ව්යාපෘතිය සඳහා පසුගිය වසරේ දිනකට පැය 20 ක් ක්රියාත්මක වන පද්ධතියක් ස්ථාපිත කළ බව ප්රකාශ කළේය. K-POP විශේෂිත සංගීත පුහුණුව, නර්තන පුහුණුව, පෞරුෂික අධ්යාපනය, විලාසිතා, ආහාර පාලනය සහ බර පාලනය වැනි සම්පූර්ණ කළමනාකරණය ඇමරිකානු ස්ථානීය පුහුණුකාරයන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම අනුගමනය කරන ලදී. මෙය පවතින බටහිර පොප් වෙළඳපොළේ 'කලාකරුවන් සොයා ගැනීම' (A&R) ක්රමවේදය සමඟ මූලිකව වෙනස් වේ. බටහිර වෙළඳපොළ දැනටමත් සම්පූර්ණ වූ කලාකරුවන් සොයාගෙන අලෙවිකරණය කිරීමේදී, K-POP පද්ධතිය කලාකරුවන් සොයාගෙන, සමාගමට අවශ්ය ආකාරයේ මැණිකක් ලෙස 'සකස්' කර 'පුහුණු' කිරීමේදී අවධානය යොමු කරයි. මෙම ක්රියාවලියේදී පුහුණුකාරයන් සරල ගායකයන් නොව, සම්පූර්ණයෙන්ම සැලසුම් කළ 'අයිඩල්' ලෙස නැවත උපත ලැබේ.
මෙම පද්ධතියේ ආරෝපණය කිරීමේදී අනිවාර්යයෙන්ම ඇති වූයේ සංස්කෘතික ගැටුමකි. නෙට්ෆ්ලික්ස් 다큐멘터리 'පොප් ස්ටාර් අකැඩමි: 캣츠아이' (Pop Star Academy: KATSEYE) මෙම ගැටුම් නිර්විකාරව පෙන්වමින්, පද්ධතියේ ආලෝකය සහ අඳුර එකම වේලාවක පෙන්වීය.
නයිෂා (Naisha)ගේ ඉවත් වීම සහ NDA හි බර: තරඟකාරිනී නයිෂා, තමාගේ පුද්ගලික ඉන්ස්ටාග්රෑම් (Finsta) කතාවේ නොපළ කළ ගීතයක් පළ කළ බවට හේතුවෙන් වහාම ඉවත් කරන ලදී. බටහිර තරුණයන්ට සමාජ මාධ්යය දෛනික ජීවිතයේ දිගුවක් සහ ස්වයං ප්රකාශනයේ මාර්ගයක් වුවත්, K-POP පද්ධතියේ තොරතුරු ආරක්ෂාව (NDA) සහ සමාගමේ පාලනය අත්හැරිය නොහැකි සම්පූර්ණ නීතියකි. නයිෂාගේ ඉවත් වීම "දක්ෂතාව තිබුණත් නීති උල්ලංඝනය කළහොත් ජීවත්විය නොහැක" යන K-POP හි දැඩි නීතිය බටහිර තරඟකාරීන්ට මනාව මතක් කළ සංකේතමය සිදුවීමක් විය.
මනොන් (Manon)ගේ ආකල්ප ගැටුම සහ ස්ටාර් ගුණාංගය (It Factor): දර්ශන සහ ස්ටාර් ගුණාංගය ඇති සාමාජික මනොන්, පුහුණුවට නොපැමිණීම සහ අවිශ්වාසනීය ආකල්පය නිසා අනෙක් තරඟකාරීන් සමඟ නිරන්තර ගැටුම් ඇති කළේය. කොරියානු දෘෂ්ටිකෝණයෙන්, විශේෂයෙන්ම පවතින K-POP පැන්ඩම්ගේ දෘෂ්ටිකෝණයෙන් 'අවංකතාව' සහ 'රතු පෙනුම' අයිඩල්වරුන්ට තිබිය යුතු අත්යවශ්ය ගුණාංග සහ සදාචාරික වගකීමකි. නමුත් මනොන් අවසානයේ දී දේබියු සාමාජිකයා ලෙස තෝරා ගන්නා ලදී. මෙය 하이브 සහ ගෙෆෙන් ඇමරිකානු වෙළඳපොළට අනුකූල වීමේදී 'ක්රියාවලියේ අවංකතාව'ට වඩා ප්රතිඵලයක් ලෙස ජනතාවට ආකර්ෂණය කළ හැකි 'ස්ටාර් ගුණාංග' (It Factor) වටිනාකමට වඩාත්ම ප්රමුඛත්වය දක්වන බටහිර වටිනාකමක් කොටස් වශයෙන් පිළිගත් බවට විවරණය කළ හැක. මනොන්ගේ තේරීම K-POP පද්ධතිය ස්ථානීයවීම් ක්රියාවලියේදී යටත් වූ බව පෙන්වමින්, පවතින පද්ධතියේ නීති කොපමණ වෙනස් කළ හැකිදැයි පෙන්වන උදාහරණයකි.
'ඩ්රීම් අකැඩමි' K-POP හි පවතින ගැටලුවක් වන පුහුණුකාරයන්ගේ මානසික සෞඛ්ය ගැටලුව ගෝලීය වේදිකාවට නිර්විකාරව හෙළි කළේය. වසර 2 කට ආසන්න කාලයක් නොපැහැදිලි දේබියු ක්රියාවලිය, නිරන්තර තරඟය, පවුල සමඟ වෙන්වීම 10 වසරේ අග භාගයේ තරඟකාරීන්ට දරාගත නොහැකි ආතතියක් ලබා දුන්නේය. බටහිර විවේචකයන් මෙය "කොරියානු පුහුණුකරණ ආකෘතිය බටහිර මානසික සෞඛ්ය අවබෝධය සහ කම්කරු නීතිය සමඟ සමාන විය හැකිද?" යන සදාචාරික, නීතිමය ප්රශ්නයක් ලෙස විවරණය කළේය.
하이브 මානසික උපදේශකයන් පත් කරමින් මානසික සෞඛ්ය වැඩසටහන් ආරම්භ කිරීමට උත්සාහ කළ නමුත්, 'අතිශය කාර්යක්ෂමතාව' සහ 'සම්පූර්ණත්වය' පසුපස හඹා යන K-POP පද්ධතිය සහ 'පුද්ගලික ස්වයංපාලනය' සහ 'සතුට' වටිනාකමට වඩාත්ම ප්රමුඛත්වය දක්වන බටහිර වටිනාකම අතර තවමත් විසඳිය යුතු ගැටුමක් ලෙස පවතී. මෙය අනාගතයේ K-POP පද්ධතිය ගෝලීය සම්මතයක් ලෙස ස්ථාපිත වීමට අනිවාර්යයෙන්ම ඉක්මවා යා යුතු කන්දකි.
캣츠아이ගේ ආරම්භය කිසිසේත්ම සුළු නොවීය. දේබියු සින්දුව "Debut" ඔවුන්ගේ ආරම්භය දැනුම් දුන්නත්, වෙළඳපොළේ ප්රතිචාරය අපේක්ෂාවට නොගැලපුණි. කෝටි ගණන් වියදම් කළ විශාල ව්යාපෘතියක් වුවත්, ආරම්භක ස්ට්රීම් ප්රවණතාව මද විය. පැන්ඩම් අතර ගීතයේ ගුණාත්මකභාවය සහ සැලසුම් ශක්තිය පිළිබඳව ප්රශ්න ඇති වූ අතර, සමහරක් "GIRLSET" යන අසාර්ථක නාමය පවා පවසා, තවත් අසාර්ථක ස්ථානීය උත්සාහයක් බවට පත්වන්නේදැයි බියක් පැතිරුණි.
නමුත් විපරීතය දෙවන සින්දුව "Touch" හි ආරම්භ විය. 하이브 සහ ගෙෆෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ටික්ටොක් (TikTok) මධ්යස්ථානයේ කෙටි අන්තර්ගත අභියෝගයට අවධානය යොමු කළේය. "Touch" හි ආකර්ෂණීය සංගීතය සහ අනුගමනය කිරීමට පහසු නර්තන සටහන් ටික්ටොක් අල්ගොරිතමය හරහා විශාල ප්රතිචාරයක් ලබා ගනිමින් සටහන ආපසු යාම ආරම්භ කළේය.
ස්පොටිෆයි (Spotify) සහ චාට්මැට්රික් (Chartmetric) හි දත්ත ගැඹුරු විශ්ලේෂණය කළහොත්, 캣츠아이ගේ සාර්ථකත්වය සරල වාසියක් නොවන බව දැනගත හැක. ආරම්භක බියට වඩා, වර්තමානයේ 캣츠아이 විශාල වර්ධනයක් පෙන්වමින් සිටී.
සටහන සහ අන්තර්ගත ගීත අතර ස්ට්රීම් පරතරය සහ එහි විපරීතය විශේෂයෙන් අවධානය යොමු කළ යුතුය. 2024 අවසානයේ දත්ත පරීක්ෂා කළහොත් මෙසේය:
Gabriela: 513.7 මිලියන ස්ට්රීම් (අන්තර්ගත ගීතයක් වුවත් 1 වන ස්ථානය)
Touch: 508.1 මිලියන ස්ට්රීම් (සැබෑ බ්රේක්අවුට් හිට් ගීතය)
Gnarly: 380.8 මිලියන ස්ට්රීම්
Debut: 226.8 මිලියන ස්ට්රීම්
M.I.A.: 89.1 මිලියන ස්ට්රීම්
දේබියු සින්දුව "Debut" 226.8 මිලියන දක්වා සීමා වූ අතර, "Touch" සහ "Gabriela" 500 මිලියන පසුකර ඇත. විශේෂයෙන් "Gabriela" හිදී, නිල ක්රියාකාරී ගීතයක් නොවුවද, ටික්ටොක් වැනි සමාජ මාධ්යය හරහා වෛරල් (BGM භාවිතය වැනි) පමණක් මත කණ්ඩායමේ ඉහළම ස්ට්රීම් වාර්තා කළ බව විශාල වටිනාකමක් ඇත. මෙය 캣츠아이ගේ පරිභෝජන රටාව සම්පූර්ණ 'ඇල්බම් අසා' හෝ 'පැන්ඩම් ස්ට්රීම්' වඩා, ජනතාවගේ ස්වයංපාලිත කෙටි අන්තර්ගත පරිභෝජනය මත පදනම්ව ඇති බවට සාක්ෂි වේ.
චාට්මැට්රික් දත්ත අනුව, 캣츠아이ගේ මාසික ශ්රෝතාවන් (Monthly Listeners) 28.4 මිලියනක් පමණ වන අතර, දෛනික ස්ට්රීම් සංඛ්යාව 8.3 මිලියන පසුකරයි. තවද, පැන්ඩම්ගේ ආකර්ෂණය වේගවත් වීම විශේෂයෙන් සතුටුදායකය. 2025 දෙසැම්බර් 16 වන දිනට, ස්පොටිෆයි නව අනුගාමිකයන් සාමාන්යයට වඩා 117.1% කින් ඉහළ යාම, පැන්ඩම් විශාල වීම වේගවත් වීම පෙන්වයි.
ඔවුන්ගේ පැන්ඩම් බෙදාහැරීම 'K නැති K-POP' යුධමය පරිවර්තනය සාර්ථක වූ බව දැඩිව පෙන්වයි. ෆිලිපීන සාමාජික සෝෆියා (Sophia)ගේ බලපෑම මත ෆිලිපීන, ඉන්දුනීසියා වැනි දකුණු ආසියානු වෙළඳපොළේ ශක්තිමත් සහය මත පදනම්ව, ලාරා (Lara), ඩැනියෙලා (Daniela), මේගන් (Megan) වැනි විවිධ පසුබිම් ඇති සාමාජිකයන් හරහා ඇමරිකානු මූලික භූමිය සහ බ්රසීල වැනි දකුණු ඇමරිකානු වෙළඳපොළ, සහ බ්රිතාන්ය වැනි යුරෝපීය වෙළඳපොළේ ආකර්ෂණය පැහැදිලිව පෙන්වයි. මෙය 방탄소년단(BTS) විසින් පෙන්වා දුන් 'ගෝලීය පොප් මික්ස්' යුධමය පරිවර්තනය 캣츠아이ටද අදාළ බව පෙන්වයි, විශේෂිත රටකට සීමා නොවී සත්ය අර්ථයෙන්ම 'ගෝලීය ගර්ල් කණ්ඩායම' ලෙස වර්ධනය වන බවට සාක්ෂි වේ.
ගෝලීය ස්ථානීය කණ්ඩායම 하이브 හිමිකාරියක් නොවේ. JYP, SM වැනි 대한민국 නියෝජනය කරන K-POP නායක සමාගම් සියල්ලම මෙම වෙළඳපොළට ජීවිතය දීගෙන පැන ඇත. නමුත් වර්තමානයේ දක්නට ලැබෙන ලකුණු පත්රය පැහැදිලිව වෙනස් වේ. සෑම කණ්ඩායමකම යුධමය පරිවර්තනය සහ සාර්ථකත්වය සසඳා විශ්ලේෂණය කිරීමෙන් 캣츠아이ගේ සාර්ථකත්වය වඩාත්ම සවිස්තරාත්මකව අවබෝධ කරගත හැක.
JYP එන්ටර්ටේන්මන්ට් රිපබ්ලික් රෙකෝඩ්ස් (Republic Records) සමඟ එකතුව නිර්මාණය කළ 'VCHA(විචා)' 캣츠아이ට වඩා පෙර දේබියු කළ නමුත් සමානවම අභියෝගයට මුහුණ දී ඇත. දේබියු ගීතය "Girls of the Year" සංගීත වීඩියෝව 10.6 මිලියන දක්වා සීමා වී ඇති අතර, 캣츠아이ගේ පසුගිය ගීතවලට වඩා පහළ සංඛ්යාවක් වාර්තා කරයි.
අසාර්ථකත්වයේ ව්යුහමය හේතු විශ්ලේෂණය
ඉලක්කයෙහි අවිශ්වාසනීයතාව සහ සත්යතාවයේ අඩුව: VCHA සංගීතය, නර්තනය, විලාසිතා වැනි සියලුම පැතිකඩවල පවතින K-POP වර්ණය ඉතා ශක්තිමත් ලෙස පවත්වාගෙන ගියේය. මෙය බටහිර ජනතාවට "ඇමරිකානුවන් K-POP අනුකරණය කරන (K-pop Cosplay)" යන ආකාරයේ ආකල්පයක් ලබා දී, සත්යතාව (Authenticity) ගැටුමක් ඇති කළේය. ස්ථානීය වෙළඳපොළට අනුකූලව වෙනස් කිරීම වෙනුවට කොරියානු විලාසිතාව සම්පූර්ණයෙන්ම ආරෝපණය කිරීමේදී කෙලින්ම විවේචනයට ලක් විය.
ප්රවර්ධන යුධමය පරිවර්තනයේ අසාර්ථකත්වය: දේබියු ආරම්භයේ කෙටි කාලීන ක්රියාකාරීත්වය පසුකාලීනව දිගු කාලීන නිශ්ශබ්දතාවයක් (Radio Silence) ගෙන, මොමෙන්ටම් අහිමි විය. ට්වයිස්ගේ ආරම්භක වේදිකාවේ සිටීම වැනි පවතින K-POP පැන්ඩම් මත රඳා සිටීමේ යුධමය පරිවර්තනය ගත් නමුත්, මෙය ස්වයංපාලිත පැන්ඩම් ගොඩනැගීමේදී බාධකයක් විය.
පද්ධතියේ දැඩිත්වය: JYP විශේෂිත 'පෞරුෂිකත්වය' සහ 'අවංකතාව', 'සෞඛ්යය' මත අවධානය යොමු කරන පුහුණුකරණ ආකෘතිය ස්ථානීය සාමාජිකයන්ගේ විශේෂත්වය සහ නිදහස මර්දනය කරන බවට විවේචනයක් ඇත. සාමාජික කේලි (Kaylee)ගේ ක්රියාකාරීත්වය නවතා දැමීම මෙම පද්ධතිමය කම්පනයක් ලෙස දැක්විය හැක.
SM හි ඩියර් ඇලිස් (Dear Alice): සම්පූර්ණ 'ස්ථානීය' සහ 'පැරණි මාධ්ය' සමඟ සම්බන්ධය
SM එන්ටර්ටේන්මන්ට් කකාඕ, බ්රිතාන්ය Moon&Back Media සමඟ එකතුව නිර්මාණය කළ බ්රිතාන්ය බෝයි කණ්ඩායම 'ඩියර් ඇලිස් (Dear Alice)' 캣츠아이ට වඩා වෙනස්, ඉතා ආකර්ෂණීය ආකෘතියක් පෙන්වයි. ඔවුන් BBC විකාශය 'Made in Korea: The K-Pop Experience' හරහා නිර්මාණ ක්රියාවලිය හෙළි කරමින්, ඩිජිටල් වෙනුවට පැරණි මාධ්ය (TV) හි බලපෑම භාවිතා කළේය.
විශේෂිත සාර්ථකත්වය:
සම්පූර්ණ බ්රිතාන්යකරණය (Britishness): සාමාජිකයන් සියල්ලම සුදු බ්රිතාන්යයන් වන අතර, බ්රිතාන්ය පොප් සංවේදනය මත K-POP හි කල්ගුණ සහ ප්රදර්ශනය ආරෝපණය කළේය. දේබියු සින්දුව "Ariana" බ්රිතාන්ය නිල සින්දු සටහනේ ඉහළම ස්ථානයට ඇතුළත් වීම වැනි දෘශ්යමය සාර්ථකත්වයක් ලබා දුන්නේය. මෙය 'K' ඉවත් කර සම්පූර්ණයෙන්ම 'ස්ථානීය' කණ්ඩායමක් ලෙස ස්ථාපිත කිරීමේ යුධමය පරිවර්තනය සාර්ථක වූ බව පෙන්වයි.
පාසල් සංචාර (School Tour) යුධමය පරිවර්තනය: 90 දශකයේ වෙස්ට්ලයිෆ් (Westlife) හෝ ටේක් ඩැට් (Take That) වැනි ප්රකට බෝයිබැන්ඩ්වරුන් කළ ආකාරයට බ්රිතාන්ය පුරා පාසල් සංචාරය කරමින් 10 වසරේ පැන්ඩම් සෘජුවම ආකර්ෂණය කළේය. මෙය 캣츠아이ට වඩා ටික්ටොක් මධ්යස්ථානයේ ඩිජිටල් වෛරල් මත අවධානය යොමු කළ 'ඔෆ්ලයින් සම්බන්ධතාව' සහ 'පූල්බුරු අලෙවිකරණය' යුධමය පරිවර්තනයක් ලෙස, ස්ථානීය පැන්ඩම් ගොඩනැගීමට දායක විය.
XG සහ බ්ලැක්ස්වාන් (Blackswan), සහ EXP Edition හි පාඩම්
XG (සියලුම ජපානිකයන්) සහ බ්ලැක්ස්වාන් (බහු ජාතික සාමාජිකයන්) 'කොරියානු සමාගමක් නිර්මාණය නොකළ හෝ (XG)', 'කොරියානු සාමාජිකයන් නොමැති (බ්ලැක්ස්වාන්)' අවස්ථා වේ. ඔවුන් K-POP ලෙස තමන්ව අර්ථ දක්වමින් (බ්ලැක්ස්වාන්), හෝ K-POP ඉක්මවා 'X-POP' ලෙස අර්ථ දක්වමින් (XG) අර්ථ දැක්වීමේ ගැටුමක මධ්යස්ථානයේ සිටිති.
මෙහිදී අපි 과거 'EXP Edition' හි උදාහරණය මතක් කළ යුතුය. කොරියානු සාමාජිකයන් නොමැතිව නිව්යෝර්ක් හි නිර්මාණය වී K-POP ලෙස ප්රකාශ කළ මෙම කණ්ඩායම "සංස්කෘතික ව්යවසාය" (Cultural Appropriation) ලෙස දැඩි විවේචනයක් සහ K-POP පැන්ඩම්ගේ පිළිකුලට ලක් විය. පැන්ඩම් ඔවුන් කොරියානු ගීත පද රචනා කර කොරියානු විකාශනයට පැමිණියත්, K-POP විශේෂිත 'පුහුණුකරණ කාලය' (Training) සහ 'වර්ධන කථාව' (Narrative) නොමැති බවට විවේචනය කළේය. "K-POP හි මූලිකත්වය ජාතිකත්වය නොව පද්ධතිය සහ ක්රියාවලිය" යන පැන්ඩම්ගේ අවබෝධය පෙන්වන උදාහරණයකි.
캣츠아이 이러한 EXP Edition හි අසාර්ථකත්වය නැවත නොකළ යුතුය 'පද්ධතිය' මත අවධානය යොමු කළේය. ඔවුන් කොරියානු නොවුවත්, කොරියානුන්ට වඩා දැඩි K-POP පද්ධතියට පසු විය යුතු බව 다큐멘터리를 통해 පෙන්වීය. මෙය 캣츠아이 'අසත්ය K-POP' ගැටුම ඉක්මවා යා හැකි වූ මූලික මූලිකයයි.
캣츠아이ගේ අවසාන අරමුණ සරල බිල්බෝඩ් සටහනට ඇතුළත් වීම හෝ ස්පොටිෆයි ස්ට්රීම් වාර්තා අලුත් කිරීම නොවේ. ඔවුන්ගේ අවධානය සංගීත කර්මාන්තයේ ශාන්තිය (Holy Grail) ලෙස හැඳින්වෙන ග්රැමි සම්මාන (Grammy Awards), එහිදීත් ජීවිතයේ එක වරක් පමණක් ලබා ගත හැකි 'Best New Artist (නව කලාකරුවා)' සම්මානයට යොමු වී ඇත. මෙය 방탄소년단조차 නාමයෝජනා මට්ටමට පමණක් ළඟා වී ඇති ප්රදේශයක් වන අතර, K-POP පද්ධතිය ප්රධාන පොප් වෙළඳපොළට සම්පූර්ණයෙන්ම ස්ථාපිත වූ බවට සංකේතමය සිදුවීමක් වනු ඇත.
2026 වසරේ 68 වන ග්රැමි සම්මාන උළෙලේ සුදුසුකම් (Eligibility Period) 2024 අගෝස්තු 31 සිට 2025 අගෝස්තු 30 දක්වා නිකුත් කරන ලද සංගීත නිෂ්පාදන සඳහා වේ. 캣츠아이 2024 ජූනි දේබියු කිරීමෙන් පසු "Touch", "Gnarly" වැනි ගීත අඛණ්ඩව හොඳම සාර්ථකත්වය ලබා ගනිමින් මෙම කාලය තුළ වඩාත්ම ක්රියාකාරී සහ බලපෑම් ඇති නව කලාකරුවන් අතර වේ. 2026 සම්මාන උළෙලේ කාලසටහන විශ්ලේෂණය කළහොත්, 캣츠아이ගේ ක්රියාකාරී කාලය විනිශ්චයකාරයන්ට ශක්තිමත් ආකර්ෂණයක් ලබා දීමට වඩාත්ම සුදුසු වේ.
පිච්ෆෝක් (Pitchfork), වරයිටි (Variety) වැනි ප්රධාන සංගීත මාධ්ය සහ ප්රජාවන් දැනටමත් 캣츠아이 2026 ග්රැමි නව කලාකරුවා සම්මාන සඳහා නාමයෝජනා කරමින් සිටී. තරඟකරුවන් ලෙස The Marías, Lola Young, Sombr වැනි කලාකරුවන් නම් කරයි. මෙම තරඟකරුවන් ඉන්ඩි සංවේදනය සහ ගීත රචකයා ලෙසින් ශක්තිමත් වන අතර, 캣츠아이 විශිෂ්ට ප්රදර්ශනය සහ වාණිජ සාර්ථකත්වය මූලික කරගනිති
캣츠아이ගේ ග්රැමි ආකර්ෂණය (GRAMMY Appeal):
විවිධත්වය (Diversity) සහ සමානත්වය (Inclusivity): ග්රැමි පසුගිය වසර කිහිපය තුළ ජාතික, සංස්කෘතික විවිධත්වය මත අවධානය යොමු කර ඇත. ආසියානු, කළු, ලතින්, සුදු වැනි විවිධ ජාතිකයන් සමඟින් 캣츠아이ගේ සාමාජික සංයුතිය ග්රැමි අරමුණු කරන 'දේශපාලනික නිවැරදි බව' (PC) සහ විවිධත්වයේ වටිනාකමට සම්පූර්ණයෙන්ම අනුකූල වේ. මෙය විනිශ්චයකාර මණ්ඩලය (Recording Academy) හි මනාපය ආකර්ෂණය කිරීමට ශක්තිමත් ආයුධයක් වේ.
වාණිජ සාර්ථකත්වය (Commercial Viability): ටික්ටොක් හරහා ගෝලීය වෛරල් සහ කෝටි ගණන් ස්ට්රීම් සංඛ්යාව ඔවුන් සරල 'සැලසුම් නිෂ්පාදනයක්' නොව, වර්තමාන ජනප්රිය සංස්කෘතියේ ගමන නායකත්වය කරන සංකේත බවට සාක්ෂි වේ.
කර්මාන්තමය සහය (Industry Support): 하이브 සහ යුනිවර්සල් මියුසික් කණ්ඩායම (ගෙෆෙන්) වැනි විශාල මූල්ය බලය සහ ප්රවර්ධන හැකියාව නොසලකා හරිය නොහැක. විශේෂයෙන් ගෙෆෙන් රෙකෝඩ්ස් ඔලිවියා රොඩ්රිගෝ (Olivia Rodrigo) සාර්ථක කළ අත්දැකීම් ඇත.
අභියෝගය ඉක්මවා යා යුතු අඩුපාඩු: එහෙත්, අඩුපාඩුද පැහැදිලිව පවතී. ග්රැමි සම්මාන පවතින බෝයිග්රූප් හෝ ගර්ල්ග්රූප්, විශේෂයෙන් 'අයිඩල්' කණ්ඩායම් සඳහා ඉතා අසන්නාහී වේ. තවද, K-POP පැන්ඩම් මූලිකව ඇති කරන ලද කෘතිම බලපෑම 'සත්ය කලාත්මක සාර්ථකත්වයක්' ලෙස පිළිගනු ඇතැයි සම්භාව්ය දෘෂ්ටිකෝණය තවමත් පවතී. හිපොප් ශෛලියේ අසාර්ථකත්වය මැද පොප් කණ්ඩායමක් වන 캣츠아이 විපරීත වාසියක් ලබා ගත හැකි නමුත්, 'සත්ය කලාකරුවන්' ප්රිය කරන මනාපය ඉක්මවා යා යුතුය
캣츠아이ගේ උදාහරණය K-POP කර්මාන්තය 'නිෂ්පාදන කර්මාන්තය (අන්තර්ගත නිෂ්පාදනය)' සිට 'සේවා කර්මාන්තය (පුහුණු පද්ධතිය සැපයීම)' වෙත පරිවර්තනය වන බව පෙන්වයි. මෙය අර්ධ සන්නිවේදන කර්මාන්තය සැලසුම් (ෆැබ්ලිස්) සහ නිෂ්පාදනය (ෆවුන්ඩ්රි) ලෙස වෙන්වීම වැනි, විනෝදාස්වාද කර්මාන්තයද 'IP සැලසුම්' සහ 'කලාකරුවන් පුහුණු කිරීම' වෙන්වීම හෝ ඒකාබද්ධව අපනයනය වීමේ උසස් මට්ටමට ඇතුළත් වීම පෙන්වයි.
캣츠아이ගේ 2026 ග්රැමි අභියෝගය එහි සාර්ථකත්වය නොසලකා, K-POP 'පෙරීපෙළ සංස්කෘතිය' සිට ප්රධාන පොප් 'නිෂ්පාදන විධි' වෙත පරිවර්තනය වූ බවට සංකේතමය සිදුවීමක් වේ. ඔවුන් ග්රැමි සම්මාන ලබා ගතහොත්, අපි ඔවුන්ව 'K-POP කණ්ඩායම' ලෙස හැඳින්වීමට අවශ්ය නොවනු ඇත. ඔවුන් සරලව ලෝකයේ වඩාත්ම ප්රගතිශීලී පද්ධතිය, 'K-System' මත නිර්මාණය වූ සත්ය 'ගෝලීය පොප් කණ්ඩායම' පමණි. මෙය 방시혁 සභාපතිගේ "K නැති K-POP" හි සත්ය රූපය වේ.
