[KAVE=චෝ ජේ-හියොක් වාර්තාකරු] මත්පැන් පානය කරමින් පොලිස් ස්ථානයට ගිය එන මිනිසෙකු සිටී. නම ඔ ඩේ-සු (චෝ මින්-සික්), විශේෂයෙන් පිරිසිදු මිනිසෙකු නොව, නරක මිනිසෙකු නොව, ‘අදට පමණක් ගැටලු විසඳා ජීවත් වන’ සාමාන්ය පියාකි. එවැනි ඔහු, වර්ෂාවෙන් පිරුණු රාත්රියක, දියණියගේ උපන්දිනයට පෙර මිතුරෙකු සමඟ දුරකථනයෙන් කතා කරමින් සිටියදී හදිසියේම අතුරුදන් වේ. විදේශිකයන් විසින් පැහැරගෙන ගිය මෙන්ම, ඔහු ඇස් විවර කළේ ඉතා කුඩා කාමරයකය. ජනෙල් නැති, ස්වභාවික ආලෝකයක් නැති, ටෙලිවිෂන් එකක් සහ දිනපතා ගෙනෙන ගැටළු සහිත මන්ඩු සහ සැක සහිත කළමනාකරු පමණක් ඇති සිරගෙයක්ය.
කවුද, ඇයි, ඔහුව සිරකර තිබේද, කවදා දක්වා මෙහි සිටිය යුතුද යන්න කිසිවෙකු නොදනී. කාෆ්කාගේ නවකතාවේ නායකයා නම් මෙහිදී පරිපාලන පද්ධතියේ අසාධාරණය විමසා බැලූවහොත්, ඔ ඩේ-සුට ඉතිරිව ඇත්තේ ලෝකයේ පුවත් විකාශය වන ටෙලිවිෂන් එක සහ අවසන් නොවන කෝපය පමණි. කාලය බිත්තියේ ලාල් රේඛා මගින් සටහන් වන අතර, ඔහු කොන්ක්රීට් තට්ටුවක් මත පහර දී පලා යාමට පුහුණුවී, සෑන්ඩ්බැග් වෙනුවට වාතය පහර දී ශරීරය සකස් කරයි. කවදා හෝ දොර විවර වන දිනය සිහිකරමින් පළි ගැනීම සිහිකරන අතර, ඔහුගේ මුහුණ මොන්ටේක්රිස්ටෝ ගණිකාවක් නොව, සත්ත්වයකට සමාන කිසියම් දෙයක් බවට පත්වෙයි.
එසේ 15 වසරක් ගතවූ දිනක, ඔහු හදිසියේම නිදහස් වේ. නිදහස් නිවේදනයක් ලැබූවක් නොව, පොලිසිය විසින් බේරාගත් එකක් නොව. මත්පැන් නිදියන තැනින් අවදිවූ විට, උසස් වහලයක, අතේ තවමත් සිගරට් සහ ජංගම දුරකථනයක් ඇති අතර, ඇස් ඉදිරියේ සිරකරන ලද පෙරවද මෙන්ම නගර දර්ශනයක් පවතී. ‘ට්රුමන් ෂෝ’ හි නායකයා මෙන්, ඔහු සිරගෙය අතහැර ගිය නමුත්, අනන්යතාව නොදන්නා කෙනෙකු විසින් සැලසුම් කරන ලද තවත් විශාල වේදිකාවකට ඇතුළු වී ඇත.
ඔ ඩේ-සු පළමුව ඔහු සිරකර තිබූ කාමරයේ සලකුණු පසුපස යයි. එම 15 වසර තුළ පවුලට සිදුවූ දේ සොයා බැලීමේ ක්රියාවලිය භීතිකාවක චිත්රපටයක දර්ශනයක් මෙන්ම භයානකය. ඔහුගේ මුහුණ තව තවත් කෲර සහ අසරණ බවට පත්වන අතර, ප්රේක්ෂකයා මෙය සරල පලා යාමක් නොව, නිර්මාණාත්මකව සැලසුම් කරන ලද ක්රීඩා පටලයක කතාබහක් බවට පත්වන බව හැඟේ.
මී-දෝ, මුදවා ගැනීම හෝ උගුලක්ද?
එම ක්රියාවලියේදී මුණගැසුණු පුද්ගලයා මී-දෝ (කාං හේ-ජෙයොං) ය. අන්තර්ජාල පුවත් පුවරුවේ පණිවිඩයක් තබා, බිමට වැටුණු ඔ ඩේ-සුව සොයාගත් මෙම තරුණ සුෂි කෑම පිසින කාන්තාව, කිසියම් අමුත්තෙක් නමුත් විශේෂිත ශක්තිමත් ආකාරයකින් ඔහුගේ අසල රැඳී සිටී. මී-දෝ, ජීවිතය සම්පූර්ණයෙන්ම සොරකම් කරන ලද මෙම මිනිසාට කරුණාව සහ කුතුහලය, සහ විස්තර කළ නොහැකි අමුතු ආකර්ෂණයක් දැනෙමින්, සෙමින් සිතේ දොර විවෘත කරයි.
ඔවුන් එක්ව සිරකරන ලද ස්ථානයේ සලකුණු පසුපස යති, ගැටළු සහිත මන්ඩු රසය සලකුණු ලෙස භාවිතා කරමින් අපරාධකරු සොයා යති. මෙන්ම, පරීක්ෂක ක්රීඩාවක් කරන ආදරවන්තයන්ගේ යුවළක් මෙන් පෙනුනත්, මෙම සබඳතාවට විස්තර කළ නොහැකි අමුතු ආකාරයක සංවේදනයක් එකතු වේ. එකිනෙකාට මුදවා ගැනීමක්ද නැතහොත් තවත් උගුලක්ද කියා නොදන්නා ‘ආදරය’ නම් වචනයෙන් විස්තර කළ නොහැකි අසහනකාරී සමාගමක් දිගටම පවතී.
එවිට ඔ ඩේ-සුව සිරකරන ලද පුද්ගලයා අවසානයේ පෙනී සිටී. ධනවත් සහ නිර්මාණාත්මක සැලසුමක් ඇති ලී උ-ජින් (යූ ජි-තේ), ඔහු ඔ ඩේ-සුව පසුපස යන අතර, ඔහුට ප්රශ්න කරයි. “මම ඔබව ඇයි සිරකර තිබේද?” මෙම මොහොතේ, සත්යය සොයා යන පසුපස යන පරීක්ෂකයා, ‘ක්රීඩාවේ සහභාගිවන්නා’ බවට පත්වෙයි. ලී උ-ජින්, ඔහුගේ පෞද්ගලිකත්වය සඟවා නොගෙන, සුඛෝපභෝගී පෙන්ට්හවුස් එක විවෘත කරමින්, මෙන්ම වික්රමය පෙන්වමින්, 15 වසරේ සිරකරන ලද හේතුව සොයා ගන්නා ලෙස යෝජනා කරයි.
ඔ ඩේ-සුගේ කෝපය තවත් උණුසුම් වේ, නමුත් ප්රේක්ෂකයා සෙමින් වෙනත් සංවේදනයක් දැනේ. මෙම කතාව සරලව මිනිසෙකුගේ විකෘති පළි ගැනීමක් නොව, පුරාතන මතකයකින් ආරම්භ වූ විපත්, ග්රීක පුරාණ කතා වල ඔයිඩිපස් මෙන්ම, ඔහුගේ අපරාධය වෙත ගමන් කරන විපතක ගමනක් බවයි.
ඉන්පසු සිදුවන දේ, සත්යය සොයා යන ගමනක් මෙන්ම, ඔහුගේ අපරාධය මුණගැසීමේ පාරමිතියක් මෙන් පෙනේ. පාසල, පැරණි මිතුරන්, පැරණි කටකතා, සියල්ලම පසල් කැබලි ලෙස නැවත ජීවිතයට පැමිණෙයි. සත්යය වෙත ළඟා වීමේදී ප්රචණ්ඩකම තවත් කෲර වන අතර, සංවේදනය තවත් අතිශය වේ. චිත්රපටය අවසානයේ අවසාන දොර විවෘත කිරීමට පෙර, ප්රධාන රහස ප්රේක්ෂකයාට සොයා බැලීමට ඉතිරි කරයි. 'ඔල්ඩ්බෝයි' හි අවසානය, බොක්සර්ගේ පහරක් මෙන්ම මාරාන්තික වන අතර, තුවාලය දින කිහිපයක් ගතවූ පසුත් වේදනාවෙන් පිරී ඇත.
‘දෘශ්ය විනාශය’·‘ආශිර්වාද කතාව’ ඔබේ ජීවිතය පරීක්ෂා කරයි
‘ඔල්ඩ්බෝයි’ හි සත්ය බලය, මෙම කෲර කතාව සරලව ආශිර්වාද කතාවක් ලෙස පරිභෝජනය නොකර, මතකය සහ අපරාධය, අනෙකුන්ගේ දෘෂ්ටියට පසුබැසීමේ මිනිසාගේ දුර්වලතාවය අවසානයේ පරීක්ෂා කරයි. පාර්ක් චාන්-වුක් අධ්යක්ෂකයා, කතාවේ ඇටය ජපන් කාටූන් මූලාශ්රයෙන් ගනී, නමුත් චිත්රපටයේ මස් සහ ලේ ඇඳීමේ ආකාරය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් මට්ටමකය.
ප්රධාන දර්ශනය, ප්රසිද්ධ මාර්ගයේ දිගු ගමනේ ක්රියාකාරකමය. ජංගම දොරක් සමඟ, දහස් ගණනක් මිනිසුන් සමඟ සටන් කරන ඔ ඩේ-සුගේ සටන, ‘මැට්රික්ස්’ හි විශිෂ්ට ගන් ෂූට් හෝ ‘කිල් බිල්’ හි කඩු නර්තනය මෙන්ම වෙනස් මට්ටමකය. ඔහුගේ පසුපසින්, 15 වසරක් තනිව බිත්තිය පහර දී සිටි කාලය පවතී. මෙම දර්ශනය, ‘ඩෙයාර්ඩෙවිල්’ මාලාවෙන් ‘කින්ග්ස්මන්’ දක්වා බොහෝ කෘති ඔමාජු කළ නමුත්, මුල් කෘතියේ බරකම ඉක්මවා යාම අපහසුය. බීට්ල්ස් ගීතයක් ආවරණය කරන සංගීත කණ්ඩායම් මෙන්ම, ආකාරය අනුගමනය කළ හැකි නමුත්, එහි අන්තර්ගතය අනුකරණය කළ නොහැක.
වර්ණ සහ සංගීතය, සැටුම් නිර්මාණය, කෘතියේ විශාල කණුවක් ලෙස පවතී. අඳුරු දම් සහ රතු වර්ණය මිශ්ර වූ තිරය, චරිතවල කැමැත්ත සහ අපරාධය දෘශ්යමය කරයි, ලී උ-ජින්ගේ පෙන්ට්හවුස්, ශීතලව සකස් කරන ලද මිනිමල්වාදය ඔහුගේ විකෘති බලය පෙන්වයි. චෝ මින්-සික් සහ යූ ජි-තේ, කාං හේ-ජෙයොංගේ රංගනය, මෙම අමුතු ලෝකය යථාර්ථයක් බවට පත් කරන ප්රධාන උපකරණය වේ.
විශේෂයෙන් චෝ මින්-සික්ගේ ඔ ඩේ-සු, ආරම්භයේ මත්පැන් පානය කරන අසරණ බවෙන්, අවසානයේ මිනිසාට අඩු මෙන්ම කෑගැසීම දක්වා, සංවේදනාවන්ගේ පරාසය වයලීනයේ සම්පූර්ණ සංගීත පරාසය මෙන්ම විශාලය. ඔහුගේ මුහුණක් පමණක් ආසන්නයෙන් දැක්කත්, ප්රේක්ෂකයාට කතාබහේ අර්ධය දැනෙන බවක් පවතී. යූ ජි-තේ විසින් රඟපෑ ලී උ-ජින්, විරුද්ධව, මුහුණේ සංවේදනාවන් සීමා කරමින්, ශීතල සුරැකුම්කාරක භාවය පෙන්වයි. උණුසුම් සහ ශීතල, මෙම විරෝධය චිත්රපටයේ ආකර්ෂණය අවසානයේ තදව තබයි.
ජනතාවට ආදරය කළ ‘සාමාන්ය භීතිය සහ සදාචාරාත්මක ගැටලු’
ජනතාවගේ ආදරය ලැබීමේ හේතුව අපේක්ෂාවෙන් සරලය. ඔල්ඩ්බෝයි, අතිශය විකෘති සැකසුමක් තුළ, කවුරුත් එක් වරක් කළ ප්රශ්නයක් ඉදිරිපත් කරයි. ‘මම නොසලකා හැරූ වචනයක්, කෙනෙකුට සදාකාලික තුවාලයක් විය හැකිද?’ සමාජ මාධ්ය යුගයේ ජීවත් වන අපට මෙම ප්රශ්නය තවත් කෙරෙහි වේ. පාසල් කාලයේ විනෝදය සඳහා පළ කළ පණිවිඩයක්, මත්පැන් සාදයකදී විනෝදය සඳහා පළ කළ වචනයක්, කෙනෙකුගේ ජීවිතය කෙසේ වෙනස් කළ හැකිදැයි කවුරුත් දන්නේ නැත.
එසේම “පළි ගැනීම මිනිස් සංවේදනයක් ලෙස තේරුම් ගත හැකිද?” යන ප්රශ්නයත් සමඟ පැමිණෙයි. චිත්රපටය කිසිදු පැත්තකට පහසුවෙන් අත නොදෙයි. එවිට ප්රේක්ෂකයා තමන්ගේ අත්දැකීම් සහ සදාචාරය අනුව නිගමනයක් ලබා ගනී. එබැවින් මෙම කෘතිය පරම්පරාව සහ ජාතිය ඉක්මවා විවිධ විවරණ ලබා දී ඇත. කවුරුන් හෝ ‘උත්තරීතර පළි ගැනීම’ ලෙස නම් කරයි, කවුරුන් හෝ ‘කොරියානු චිත්රපටය ලැබූ විපත්කාරක අවසානය’ ලෙස කියයි. කුවෙන්ටින් ටැරන්ටිනෝ විසින් අතිශය ප්රශංසා කළ අතර, කාන් චිත්රපට උළෙල විනිසුරු සම්මානය ලබා දී ඇත, ස්පයික් ලී විසින් නැවත නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළ නමුත් මුල් කෘතියේ බරකමෙන් පීඩාවට පත්විය. කුමක් වුවත්, එක් වරක් දැකීමෙන් පසු පහසුවෙන් අමතක නොවන චිත්රපටයක් ලෙස විවරණය එකඟතාවයයි.
ලෝකයේ කිසිදු තැනක නොමැති ‘ලෝකයේ හොඳම පළි ගැනීම’
ඔල්ඩ්බෝයි නිර්දේශ කිරීමට කැමති ප්රේක්ෂකයන් අපේක්ෂාවෙන් විශාලය. පළමුව, කාණ්ඩ චිත්රපට ප්රිය කරන නමුත් ‘අයිරන් මෑන්’ වැනි සාමාන්ය වීර කතාවට කෙලෙසන ප්රේක්ෂකයන්ට මෙම චිත්රපටයෙන් අමුතු කාටාර්සිස් අත්විඳින්නට හැකිය. ඔ ඩේ-සු ජයග්රහණය කරනවාද පරාජය කරනවාද යන්න වැදගත් නොවේ. අවසානයේ දක්වා පවතින මිනිසාගේ මුහුණ කෙසේ දුක්ඛිත සහ ලස්සන විය හැකිදැයි නරඹන ක්රියාවම බොක්සිං තරඟයක් රිංක්සයිඩ් එකේ සිට නරඹන අත්දැකීමක් මෙන්ම වේ.
දෘශ්ය සහ අධ්යක්ෂණ සම්පූර්ණතාවය වැදගත් කරන ප්රේක්ෂකයන්ට ඔල්ඩ්බෝයි අත්දැකීමක් වේ. එක් දර්ශනයක්, එක් කට්ටක්, නළුවෙකුගේ ඇස් පෙනීමක් පවා සියල්ලම සැලසුම් කරන ලද මට්ටමක පවතී, නැවත නැවත බැලීමෙන් නව අර්ථයක් පෙනේ. හිච්කොක්ගේ ‘වර්ටිගෝ’ හෝ කුරොසාවාගේ ‘රාෂෝමොන්’ මෙන්ම, මෙම චිත්රපටය කිහිප වරක් බැලුවත්, සෑම වරකම වෙනස් මට්ටමක් පෙන්වයි.
නමුත් සැහැල්ලු විනෝදයක් අපේක්ෂා කරන අයට නිර්දේශ කිරීමට කැමති නැත. චිත්රපටය ඉදිරිපත් කරන ප්රශ්නය කිසිසේත්ම සැහැල්ලු නොවේ, අවසාන කේරඩිට්ස් ඉහළ යන විටත්, හෘදය තවමත් කෙරෙහි වේ. පොප්කෝන් කමින් විනෝදය ලබන ‘අවෙන්ජර්ස්’ නොව, නිහතමානීව තනිව සිට, ගිලී, ජීර්ණ කළ යුතු සම්පූර්ණ ආහාර වේලක් මෙන්ම වේ.
එවැනි බරපතල සමානතාවයක් සතුටින් භාරගන්නා අය නම්, ඔල්ඩ්බෝයි ඔබේ චිත්රපට ජීවිතයේ කිහිපයක් නොමැති ශක්තිමත් අත්දැකීමක් ලෙස පවතී. තමන්ව නැවත බැලීමට උපකාරී වන කෲර දර්පණයක් මෙන්ම කෘතියක් සොයන අය, කොරියානු චිත්රපටය කොතෙක් දුරට යා හැකිදැයි සොයා බැලීමට කැමති අය සඳහා මෙම චිත්රපටය තවමත්, සහ ඉදිරියටත් වලංගු තේරීමකි. 2003 වසරේ නිකුත් වූ පසු වසර 20 කට වැඩි කාලයක් ගතවී ඇතත්, ඔල්ඩ්බෝයි ඉදිරිපත් කරන ප්රශ්නය තවමත් වර්තමාන වේ. අපි ජීවත් වන ලෝකය තවත් සංකීර්ණ වන තරමට, මෙම චිත්රපටය තවත් දිගටම පවතී.
