BTS Jimin, la persona que transforma el escenario en arte

schedule entrada:

Entre el perfeccionismo y la calidez, el viaje del artista Park Jimin

[magazine kave=Lee Tae-rim]

Siempre hay un ‘escenario’ delante del nombre Park Jimin. Comenzar a bailar no fue simplemente un pasatiempo, sino una búsqueda del lenguaje del corazón. El niño nacido el 13 de octubre de 1995 en Busan tenía una sensibilidad notable. Sentía el ritmo dentro del paisaje antes que verlo con sus ojos, y su cuerpo reaccionaba naturalmente cuando la música sonaba. En su infancia, ingresó a la Escuela de Artes de Busan para estudiar danza contemporánea. Desde sus años de estudiante, su habilidad se destacó, siendo considerado uno de los mejores bailarines de la escuela, y ganó premios en concursos de danza, preparándose para estar en el centro del escenario. Fue a través de la recomendación de su maestro que audicionó para Big Hit Entertainment, resultado de haber sido observado por su talento. Al recibir la notificación de aceptación, se mudó a Seúl en 2012 y comenzó su vida como aprendiz.

Jimin fue el último en unirse a los miembros de BTS, pero se desarrolló más rápido que nadie. Su sentido corporal, forjado a través de la danza, se integró rápidamente en el ritmo de la música, y su expresión delicada se convirtió en el centro de la actuación. Sin embargo, ese proceso no fue nada fácil. Entre otros miembros que ya estaban casi completos, él se exigió sin cesar. Después de las prácticas, se quedaba solo para repetir la coreografía, y se analizaba a sí mismo frente al espejo, corrigiendo sus expresiones como si se estuviera diseccionando. La ‘perfección en el escenario’ provenía más de un entrenamiento obsesivo que de un talento innato. El 13 de junio de 2013, el día del debut de BTS, Jimin se presentó en su primer escenario como bailarín principal y vocalista principal. Bajo luces blancas, dejó una impresión de su primer paso al mundo con una concentración que no era típica de un novato. Desde ese día, nunca volvió a tomar el escenario a la ligera.

Justo después de su debut, BTS no garantizaba un éxito rápido. No pertenecían a una gran agencia, y su dirección musical era desconocida. Sin embargo, Jimin se destacó en medio de eso. Su danza tenía más emoción que técnica, y esa emoción tocaba los corazones de quienes veían el escenario. Con el tiempo, la presencia de Jimin se estableció como el eje central del equipo. Era un artista que completaba visualmente las actuaciones de BTS y un vocalista que amplificaba las emociones musicalmente.

Alrededor de 2015, cuando BTS estaba creciendo, Jimin alcanzó un punto de inflexión musical con canciones como ‘I Need U’ y ‘Run’. En el escenario, su expresión se convirtió en un ‘flujo de emociones’ en lugar de una simple actuación. Su habilidad para alinear cada movimiento, incluso la punta de sus dedos, con la línea emocional de la música era única. Los fans llamaron a su danza ‘danza épica’. En su escenario había una historia. Ya fuera tristeza o alegría, la amplitud de las emociones se transmitía naturalmente a través del escenario. En el momento en que bailaba, quienes lo veían no experimentaban ‘escuchar’ la música, sino ‘verla’.

Desde 2016, cuando BTS comenzó a recibir atención mundial, el nombre de Jimin también comenzó a brillar. No era solo un ‘miembro que baila bien’, sino una existencia que personificaba las emociones del equipo. En la canción en solitario ‘Lie’ del álbum ‘Wings’ de 2016, Jimin expresó la voz interna que lo ataba. Su vocal dramático y la puesta en escena se acercaban al ‘arte escénico’. A través de ‘Lie’, los fans se dieron cuenta de que no era solo un ídolo, sino un artista. La coreografía de esta canción rompió las barreras entre su sentido de danza y la actuación de ídolos, quedando como una escena icónica.

En 2018, ‘Serendipity’ abrió un nuevo mundo para Jimin. Su tono cálido y delicado, y un escenario que desglosó el amor en una emoción cósmica, asombraron a los fans de todo el mundo. Después de que la canción terminó, la audiencia no pudo recuperar el aliento. No solo cantó, sino que visualizó ‘la emoción del amor’. Los fans llamaron a ese momento ‘la escena en la que Jimin se convierte en arte’. En 2020, ‘Filter’ mostró su diversidad desde otra dirección. Su capacidad para transformarse de manera versátil en cada concepto y su habilidad para expresar libremente múltiples yoes dentro de sí mismo fue un experimento que mostró hasta dónde podría expandirse como performer.

Su actuación era la clave final que completaba la música. En el escenario, Jimin leía el flujo con precisión y elevaba las emociones. Su expresión trasladaba las letras de la canción como si fueran diálogos, y sus movimientos trazaban la curva de las emociones. Esa naturalidad cautivaba a la gente. Cuando torcía su cuerpo, se sentía la desesperación, y cuando extendía sus dedos, se sentía la salvación. Por eso, los fans lo llaman ‘el bailarín de las emociones’. La profundidad de esas emociones es proporcional a la cantidad de lágrimas derramadas detrás del escenario. La obsesión por la perfección, su carácter severo consigo mismo, la culpa después de cometer errores. Pero gracias a todo ese proceso, su actuación se acerca a la perfección.

Desde 2018, BTS ha estado en la cima de las listas de Billboard, dirigiéndose al centro del mundo. A través de innumerables premios y giras, recibieron el clamor de los fans, pero incluso en esos momentos, Jimin consideró el escenario no como una ‘obligación’, sino como una ‘expresión’. En los ensayos previos al escenario, siempre fue el último en quedarse. Ajustaba la coreografía incluso ante el más mínimo error y revisaba cada nota con detalle. Esa es la razón por la que otros miembros lo llaman ‘el perfeccionista del escenario’.

La razón por la que Jimin es amado por el público no es solo por su talento. Su actuación va más allá de la técnica y tiene como objetivo ‘la transmisión de emociones’. La danza es un diálogo con la audiencia, y la canción es el lenguaje de ese diálogo. Lo que muestra no es ‘belleza’, sino ‘sinceridad’. Los fans leen sinceridad en su mirada. Incluso en el escenario, no pierde la calidez hacia las personas, y eso es su mayor atractivo.

En octubre de 2022, las actividades grupales de BTS se detuvieron temporalmente y comenzaron sus caminos en solitario. En ese momento, Jimin decidió revelar completamente su propio mundo. En marzo de 2023, lanzó su primer álbum en solitario ‘FACE’. El álbum era un registro autobiográfico que mostraba su interior tal como es. La canción pre-lanzada ‘Set Me Free Pt.2’ expresó su anhelo de libertad con una actuación explosiva, y la canción principal ‘Like Crazy’ retrató delicadamente la textura de las emociones. El tono de Jimin se volvió más maduro, y su actuación se expandió artísticamente. Esta canción alcanzó el número 1 en la lista ‘Hot 100’ de Billboard, dejando un registro histórico como el primer artista solista coreano en llegar a la cima. Se siguieron evaluaciones de que ‘el mundo entendió las emociones de Jimin’.

El video musical de ‘Like Crazy’ fue una obra lírica que navegó entre el amor y la pérdida, así como entre la realidad y la fantasía. Los fans lo llamaron ‘la película de Jimin’. En la pantalla, él era un joven que enfrentaba la soledad y, al mismo tiempo, un artista que sublimaba las emociones en arte. En este período, Jimin se dio cuenta de sí mismo como artista. En una entrevista, dijo: “Cada vez que estoy en el escenario, desaparezco y solo queda la emoción”. Como él mismo dijo, su actuación siempre fue real.

A finales de 2023, se convirtió en embajador de una marca de moda global, estableciéndose como un ícono destacado en el mundo de la moda. Su presencia elegante y natural fuera del escenario dio origen a la frase ‘estilo Jimin’. Sin embargo, nunca olvidó su esencia. Enfatizó que la música es su centro y que, al final, es una persona viva en el escenario.

Jimin regresó al escenario en diciembre de 2025 después de su servicio militar. Durante su servicio, no perdió la conexión con los fans y preparó nueva música a través de bocetos de canciones. El regreso completo de BTS, programado para el 20 de marzo de 2026, es un nuevo comienzo y un regreso para él. Esta vez, el color de ‘el artista Park Jimin’ se manifestará más intensamente dentro del equipo. Actualmente, está trabajando en su segundo álbum en solitario, expandiendo su espectro musical hacia el R&B y el pop moderno.

Su futuro se describe en términos de profundidad, no de dirección. Ya ha alcanzado la cima, pero sigue avanzando hacia la perfección. Siempre está en el ‘centro de las emociones’. Ya sea detrás de un escenario brillante o en una noche tranquila, su calidez hacia los fans no cambia. El escenario de Jimin no es solo una parte de la canción, sino ‘la culminación del arte’. El camino que ha recorrido ha sido un viaje que reescribe la historia de los performers, y el camino por delante es su destino como artista.

×
링크가 복사되었습니다