"Show Business Netflix...La Canción de La Gloria de Song Hye-kyo x Gong Yoo de Juego del Calamar: Un Viaje de Regreso a los Años 60 con Noh Hee-kyung"

La serie original de Netflix 〈Lentamente y con Intensidad〉 (título provisional, título en inglés: Show Business) está en producción con el objetivo de estrenarse en 2026 y se espera que se registre como un evento importante en la historia de la cultura popular coreana, más allá de ser simplemente una noticia sobre la producción de un drama. El hecho de que sea el primer encuentro histórico entre dos íconos que representan el mercado de dramas coreanos, Song Hye-kyo y Gong Yoo, es suficiente para captar la atención del público, pero las implicaciones industriales y culturales que encierra esta obra superan con creces el esplendor del casting.  

Analizaremos de manera tridimensional el mundo interno y el contexto externo de la obra, basándonos en la noticia del final de rodaje del drama, la sinopsis publicada y los documentos históricos. En particular, exploraremos en profundidad cómo esta obra, que trata sobre el surgimiento del 'show business' en la Corea de la posguerra, visualizará el período turbulento de la historia moderna de Corea desde la década de 1950 hasta la de 1980, y cómo los destacados creadores Noh Hee-kyung y Lee Yoonjung reinterpretarán esta época.

La medida más importante para evaluar el éxito del drama es la armonía entre el escritor, el director y el sistema de producción. 〈Lentamente y con Intensidad〉 nace en el punto donde chocan y se fusionan la 'esencia del humanismo' y la 'estética de la dirección sensorial'.

La escritora Noh Hee-kyung ocupa una posición única entre los escritores de dramas coreanos. Su mundo de obras se centra más en la interioridad de los personajes que en los eventos espectaculares, explorando la soledad fundamental del ser humano y la dinámica de las relaciones.

• La evolución de la filmografía: 〈El Mundo en el que Viven〉 (2008), 〈El Invierno que Viento Sopla〉 (2013), 〈Está Bien, Es Amor〉 (2014), 〈Queridos Mis Amigos〉 (2016), 〈Live〉 (2018), 〈Nuestro Blues〉 (2022), entre otros, sus obras consistentemente se dirigen hacia 'las personas'.  

• Expansión hacia el drama histórico: Que la escritora Noh Hee-kyung aborde la historia moderna, especialmente el surgimiento de la industria del entretenimiento, significa que su visión como escritora se expande a una nueva dimensión. Mientras que sus obras anteriores trataban sobre las historias de ciudadanos comunes o personas de las estaciones de televisión contemporáneas, esta obra se centra en la 'supervivencia' y 'anhelos' de los artistas en el contexto de las décadas de 1950 a 1980, cuando las cicatrices de la guerra aún no se habían desvanecido. Se espera que no sea simplemente una historia de éxito, sino que retrate la lucha desesperada de la humanidad por no perderse a sí misma bajo la presión de la época.  

• El tercer encuentro con Song Hye-kyo: Este es el tercer encuentro con Song Hye-kyo, después de 〈El Mundo en el que Viven〉 y 〈El Invierno que Viento Sopla〉. La colaboración entre ambos siempre ha elevado el nivel actoral de Song Hye-kyo. Entre los internautas, hay una expectativa predominante de que "Noh Hee-kyung volverá a redefinir el personaje de vida de Song Hye-kyo".  

La directora Lee Yoonjung es considerada una pionera que inauguró la era de la 'dirección emocional' en la historia de la dirección de dramas coreanos.

• Visual Storytelling: 〈El Príncipe del Café 1〉 (2007) fue elogiado no solo como una comedia romántica, sino también por su dirección sensorial que capturó la humedad y el aire de un día de verano. Posteriormente, a través de 〈Queso en la Trampa〉, 〈Argón〉, 〈Las Mentiras de Todos〉, mostró su capacidad de dirección cruzando géneros.  

• Reencuentro con Gong Yoo después de 19 años: Para Gong Yoo, 〈El Príncipe del Café 1〉 es "el registro de la juventud" y la obra decisiva que consolidó su posición como actor. El hecho de que Gong Yoo se reencuentre con la directora Lee Yoonjung sugiere que se ha creado un entorno en el que puede actuar en su estado más cómodo y natural. Se espera que la técnica de mano libre y la iluminación natural características de la directora Lee Yoonjung se encuentren con la atmósfera vintage de la década de 1960 para crear una estética visual única.

Personajes que atraviesan una época turbulenta

Los personajes de este drama no son meras figuras ficticias, sino existencias complejas que reflejan fragmentos de personas reales que han adornado la historia de la cultura popular coreana.

Minja (Song Hye-kyo): La diva que clama por sobrevivir en el escenario

• Descripción del personaje: Minja, interpretada por Song Hye-kyo, es una persona que ha pasado por una infancia marcada por la pobreza y las dificultades, pero que se lanza al duro mundo del entretenimiento con la única determinación de convertirse en cantante.  

• Análisis interno: La fuerza motriz de Minja es la 'carencia'. Si el personaje de Moon Dong-eun en 〈La Gloria〉 se quemó a sí mismo por venganza, Minja se entrega a sí misma por el éxito y el logro artístico. El título "Lentamente y con Intensidad" podría simbolizar la velocidad y el impacto del crecimiento de Minja como estrella. Song Hye-kyo se ha sometido a un audaz cambio de imagen con un corte de pelo corto para construir la imagen de una 'moderna' de las décadas de 1960 y 70.  

• Desafío actoral: Si la imagen anterior de Song Hye-kyo era la de una 'reina del melodrama', en esta obra debe mostrar tanto un instinto de supervivencia desgarrador como una carisma en el escenario. Debido a la naturaleza de la serie de Netflix, se espera que las expresiones emocionales sean mucho más audaces e intensas que en los dramas de televisión convencionales.

Dong-gu (Gong Yoo): El apostador que vende romanticismo

• Descripción del personaje: Dong-gu, interpretado por Gong Yoo, es el amigo de la infancia de Minja y desempeña el papel de gerente o productor que la acompaña cuando ella entra en la industria musical.  

• Teoría del rol: Dong-gu es la primera persona en reconocer el talento de Minja y es un colaborador que asume el lado oscuro del show business para convertirla en una estrella. Se espera que sea retratado como una persona que posee tanto un temperamento artístico romántico como una faceta fría de hombre de negocios.

• Relación: La relación entre Minja y Dong-gu se asemeja más a la de 'camaradas' que a la de simples amantes. La narrativa de los dos, que crecieron apoyándose mutuamente en medio de las ruinas de la guerra, proporcionará una conmoción profunda que va más allá del melodrama. Se espera que Gong Yoo, al desprenderse de la imagen estática mostrada en sus trabajos recientes como 〈Juego del Calamar〉 y 〈Tronco〉, adapte la energía de su época en 〈El Príncipe del Café 1〉 a este drama histórico.  

Gilyeo (Cha Seung-won) & Yangja (Lee Hanee): Iconos de la época

• Gilyeo (Cha Seung-won): Aparece como el mejor compositor y productor de la época. Es un 'mentor' y 'poderoso' que brinda oportunidades a Minja y Dong-gu, al mismo tiempo que les impone pruebas. Se espera que la combinación del carisma único de Cha Seung-won y su humor negro dé lugar a un personaje tridimensional. Históricamente, es probable que se haya inspirado en músicos legendarios como 'Shin Jung-hyun'.  

• Yangja (Lee Hanee): Madre de Minhee (Kim Seolhyun) y cantante que dominó la época, representa la soledad de los artistas oculta tras el glamour. Lee Hanee, con su formación artística en música tradicional, ofrecerá una actuación impresionante en el escenario sin dobles, simbolizando la perseverancia y la pasión de no rendirse ante los sueños.

Minhee (Kim Seolhyun): Entre el deseo y la pureza

• Descripción del personaje: Minhee es un símbolo de otra juventud que experimenta el dolor de crecer, ya sea estableciendo una sutil rivalidad con Minja o compartiendo un lazo fraternal. Se espera que Seolhyun, como actriz proveniente del mundo del K-Pop, ofrezca la actuación más natural en su papel de cantante en la obra.

Las luces y sombras del show business en Corea de los años 60 y 70

El 'Show de la 8ª División de EE. UU.' que se espera que sea el principal escenario del drama es uno de los espacios más importantes en la historia de la música popular coreana.

• Estructura industrial: Justo después de la Guerra de Corea, la economía nacional colapsó, pero las bases militares estadounidenses en Corea eran un lugar donde abundaban los dólares. Para los músicos coreanos, el escenario de la 8ª División de EE. UU. era el único trabajo que garantizaba ingresos estables. En ese momento, el show de la 8ª División de EE. UU. se operaba con un estricto 'sistema de audiciones', donde se clasificaba a los artistas (AA, A, B, etc.) según su habilidad y repertorio, y se pagaba de manera diferenciada. Esto puede considerarse el prototipo del sistema de entrenamiento de ídolos del K-Pop moderno.  

• Evolución musical: Para satisfacer a los soldados estadounidenses, los cantantes coreanos debían dominar perfectamente el pop, jazz, country, soul y rock and roll más recientes. En este proceso, el 'pop estándar' fue implantado en Corea, y nacieron cantantes legendarios como Shin Jung-hyun, Yoon Bok-hee, Patty Kim y Hyun-mi. Es probable que las canciones que Minja (Song Hye-kyo) cante en el drama sean versiones de canciones pop occidentales populares en ese momento o números de rock/soul iniciales.  

La relación entre Gilyeo, interpretado por Cha Seung-won, y Song Hye-kyo y Seolhyun en el drama recuerda a la de Shin Jung-hyun y los cantantes de su 'grupo de Shin Jung-hyun'.

• La aparición de Shin Jung-hyun: Shin Jung-hyun, quien comenzó su carrera en el escenario de la 8ª División de EE. UU. en 1957 como 'Jackie Shin', formó la primera banda de rock de Corea, 'Add4', en 1962. Se sentía orgulloso de haber formado un grupo de rock un año antes que los Beatles.  

• Mito del éxito: Shin Jung-hyun hizo éxitos como 〈Nimah〉 de las Pearl Sisters y 〈Antes de que Sea Tarde〉 de Kim Chuja, elevando el rock psicodélico y el soul a la corriente principal de la música popular coreana. El drama retratará de manera emocionante la relación entre este productor y los cantantes, así como las historias detrás del nacimiento de los éxitos.

Los personajes del drama lucharán constantemente contra el control del poder estatal para proteger su mundo artístico. Las escenas de ser arrestados en la comisaría y de escapar de un equipo de control armado con tijeras pueden utilizarse como elementos de comedia negra que muestran la 'tristeza divertida' de la época.

Visual & Estilo: Una reinterpretación retro

La directora Lee Yoonjung y el equipo de vestuario se esforzarán por recrear la moda de las décadas de 1950 a 1970 con un sentido moderno.

• Glam Look y Mod Look: Los pantalones palazzo, los vestidos de patrones llamativos, el maquillaje de ojos intenso y los peinados de león que usaban las Pearl Sisters o Yoon Bok-hee ofrecerán un placer visual.  

• Transformación de estilo de Song Hye-kyo: Song Hye-kyo dejará de lado su estilo refinado y elegante, vistiendo ropa de colores brillantes y accesorios audaces, mostrando su faceta como 'icono de la moda'. Esto se convertirá en un dispositivo visual que representa la 'revolución de la moda' de la época, que se desarrollará en la calle de sastrerías de Myeongdong en la década de 1960 (actualmente un centro de moda).

Un nuevo hito para el K-Drama

〈Lentamente y con Intensidad〉 tiene el potencial de convertirse en un contenido intergeneracional que evoca nostalgia en la generación mayor y un sentido retro 'cool' en la generación MZ. Especialmente al observar el fenómeno de la revalorización de cantantes del pasado (como Yang Jun-il y Kim Chuja) a través de plataformas como YouTube (como el Kayo de Tangkong Park), es posible que después de la emisión del drama, la música rock y soul de Corea de las décadas de 1960 y 1970 vuelva a las listas de éxitos.

Netflix ha estado experimentando con diversos géneros de K-Contenido desde 〈Juego del Calamar〉. Esta obra, combinando el género de 'drama histórico' con 'música' y 'drama humano', será una vitrina que mostrará la dinámica de la historia moderna de Corea a los espectadores globales. Se espera que esta obra, programada para estrenarse en 2026, sea una obra 'tentpole' en la alineación de Netflix Corea, impulsando nuevamente el valor de Studio Dragon y el estatus de la industria del drama coreano.

Hay un viejo dicho que dice: "Si no tienes conocimiento, vives con sentido común, y si no tienes sentido común, vives con intuición". Sin embargo, los personajes de 〈Lentamente y con Intensidad〉 se enfrentaron a la barbarie de una época en la que ni el conocimiento ni el sentido común eran efectivos, utilizando únicamente 'pasión' y 'talento' como armas. El doloroso y hermoso crecimiento que la escritora Noh Hee-kyung retratará se infiltrará en el corazón de los espectadores de todo el mundo en 2026, a través de los perfectos recipientes que son Song Hye-kyo y Gong Yoo, 'lentamente, pero de la manera más intensa'.